1. 歌词创作及谱曲的方法是什么
歌词的创作并不难，以我手写我心即可。只是内容要概括、语句别太长，也不要像写诗那样，无须平仄押韵，词语含义别太深奥，因为歌词不同于诗句，与音乐结合后，一唱而过，没有时间让人细细咀嚼、品味，一时听不懂，将影响词义的表达。
谱曲也不难，只要能唱歌就能进行简单的作曲，如果你能识乐谱的话，就更好了，具体的方法是：
1、反复吟读歌词，进入歌词意境，直至感情生发、心绪振奋。
2、把握好整首歌词内容的基本感情形象，愉悦的、悲伤的？
3、用心哼唱第一句歌词的曲调，使它符合基本情绪的表达。
4、然后就一气呵成地哼唱下面的歌词，最好是边唱边录音。
5、听录音、品效果、以流畅、动听为标准进行修改。
6、再录音、再品味、再修改，直至满意。
7、将曲调用乐谱记下来，如会演奏乐器就更好了，演奏出来，检验一下纪录的曲谱是否准确，再进一步更正、修改。
8、唱给他人、征求意见。
有了第一次作曲的经历，就奠定了音乐创作的基础，建议你到书店选一本《歌曲创作》之类的书，进入理论专业性的创作。
祝你成功！
2. 有歌词该如何谱曲
有歌词了，先找作曲人作曲，再找编曲人做伴奏。完成伴奏的制作了再唱好录音，找人做后期。最后就可以发布了，在原创音乐基地注册个账号上传歌曲就行了，要宣传的话就自己宣传。过程一般是这样，也不算复杂了，但是关键在于你怎么找到作曲编曲技术人员和你合作，这是要付费的，没有免费的帮忙，因为技术含量很大。
3. 如何为歌词谱曲
问题一：怎么为歌词谱曲 可以先根据自己旋律唱一下，录下了。然后在加进去一些乐器的声音
问题二：怎样学习为歌词谱曲？ 作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
1. 使用 *** 加入经过音来作曲 适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的 *** 相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解 *** 的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
如: 李圣杰的>的 *** 部分(即副歌部分)的 *** 音就非常的明显!
还有,你可以唱一下陈慧娴的>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
如：
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
3. 使用各种特色音阶来作曲。
这一点，我要重点讲一下！
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
如：
a. 我国常用的五声音阶
大调五声音阶： 1 2 3 5 6
小调五声音阶： 6 1 2 3 5
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
d. 自然音阶的各种不同的模式：[/B]
伊奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian
佛里吉亚模式：3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）
爱奥尼亚模式： 6 7 1 2 3 4 5 （Aonian）也就是小调自然音阶！
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hin）
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
n. 匈牙利音......>>
问题三：怎样给歌词作曲 第一节歌曲的曲调（旋律）
想要创作出一首好听的歌曲或乐曲，要考虑到很多方方面面，节奏特点、调式特点、歌词等等。对于音乐作品中的节奏是从生活中概括分离出来的，但它不同于生活节奏，音乐节奏比日常生活更有感染力，时值较短而密集的节奏多表现于紧张、轻快、活泼的音乐；缓慢悠长的节奏则多用于宽广辽阔的情趣主要用于低沉、优郁的情趣；而要表现整齐单纯化时，时值不长也不短的节奏，多用于感情平稳，对比不大的情绪中；如采用长短相结合的节奏多表现于对比鲜明的情绪中。歌曲语言的节奏也直接影响着曲调的写作，因为不同功能的字词在节拍、节奏中的作用也不同。
第二节音乐主题
在一首歌曲或乐曲中要有一个能够集中的概括整个作品的思想、感情、性格的音乐主题，乐曲的长短要根据内容而定，象一条主线贯穿全曲，并成为全曲曲调发展的基础。在歌曲中音乐主题一般都是根据第一句歌词所创作出来的，有些音乐主题前会先出现一些影句、影子等对主题进行引导烘托，有些音乐主题要放到歌曲的中心内容，就不一定会出现在开头，而有些歌曲的主题，往往根据半句歌词更加上衬字拉开来创作的，另有一些歌曲的主题，虽然也是根据歌词的第一句创作的，但加了许多虚词和衬字把主题加长了。
一首歌曲或乐曲中，主题的数量是根据作品的结构而定的，有的只有一个主体，有的却有两个或两个以上的主体，有一个段落构成只有一个主体，有两个以上段落构成就有两个以上的主体。
一首歌曲或乐曲的主题是怎样配酿制作的？首先是从研究歌词开始的，要进行反复吟颂，借此来了解歌词的意境，进行研究分析，并对内容理解，对歌词意境要有音乐形象、有初步的构想为乐曲的需要，并对歌词作修改和修整。要形成准确、鲜明、生动的音乐主题形象，才能正确深刻地表现词意的思想内容；其次，对于体材也要选择合适的，根据内容需要量体裁衣，更增加作品的表现力和艺术感染力，不应跟文学性走；最后，应具有鲜明的个性等素材。
第三节音乐主题的发展手法
对于一个好的作品首先要遵循两个原则：统一性原则和对比性原则。
统一性原则-重复手法：重复是巩固音乐主题，深化音乐形象，统一歌曲内容和构成曲式平衡完整所不可缺少的正确手法。如果能够恰当的运用重复手法，使那些最有特性而最能再现音乐思想感情的乐思多次地表现出来，就可以加深人们对音乐形象的印象和记忆，从而能够对音乐内容更深刻地理解。重复手法分为严格地重复和变化地重复。
严格重复：因由于仅有一种模式，一成不变地，所以它的作用也仅仅只是起到一定程度的强调、支持和稳定的作用。
变化重复：在音乐作品中运用较多，这种手法既保留了音乐主题的主要特性，又把主题加以各种变化，使作品在统一中又有变化。而对于变化地重复可以使节奏重复、装饰音重复也就是我们通常所说的加花，还有进行局部地重复、音程变化地重复，还可进行对乐曲的扩充和补充。
节奏重复：往往体现在节奏与音调相对比的互相变化中，如果节奏不变而音调不断地变化，为节奏严格重复；如果音调不变、基本不变、主要部份变化或者主要部份不变的前提下，节奏则进行收缩变化。
装饰重复(加花重复)：这种重复对音调节奏基本上不改变，只是将曲调或曲调片断加以装饰性的变化，使曲调更加活泼，富有生气。
局部重复：是一种既重复前面的部份调，同时又加入新的节奏和音调的民展手法。
移位重复：模仿进行它是把前面的旋律片断或乐句做为原型，移高或移低若干度数，再或多次重现。移高或移低以后的音程关系与原调的音程关系完全一致，称为严格移位；移高或移低后的曲调关系与原曲调的音程关系有所不同，这......>>
问题四：如何对一首歌词进行谱曲 听见下雨的声音 - 周杰伦
词：方文山
曲：周杰伦
竹篱上停留着蜻蜓
玻璃瓶里插满小小森林
青春 嫩绿得很鲜明
百叶窗折射的光影
像有着心事的一张表情
而你 低头拆信
想知道关于我的事情
青苔入镜 檐下风铃
摇晃曾经
回忆是一行行无从剪接的风景
爱始终年轻
而我听见下雨的声音
想起你用唇语说爱情
幸福也可以很安静
我付出一直很小心
终于听见下雨的声音
于是我的世界 被吵醒
就怕情绪红了眼睛
不舍的泪在彼此的脸上透明
百叶窗折射的光影
像有着心事的一张表情
而你 低头拆信
想知道关于我的事情
爱在过境 缘份不停
谁在担心
窗台上滴落的雨滴
轻敲着伤心 凄美而动听
而我听见下雨的声音
想起你用唇语 说爱情
热恋的时刻最任性
不顾一切的给约定
终于听见下雨的声音
于是我的世界被吵醒
发现你始终 很靠近
默默的陪在我身边
态度坚定
雨的声音
问题五：自己写了歌词 但是不知道怎么谱曲 只有三条路，一 放一边不管了，
二 找人给你作曲，可能是免费的，相对业余，收费的，相对专业点
三 自己学习，乐理得看看，和声学也学学，另外曲式学学一下，单二单三，流行音乐这样的曲式比较多，另外练耳很重要，最后说重要的，那就是作曲手法，这个书很多，淘宝上有，先买本书来学习一下里面的手法，然后分析很多好的作品，根据你所学的手法来分析，然后把你学到的这些手法用到你的创作中
问题六：请问怎么给自己写的歌词谱曲啊？用什么软件？ 看错了
以为你是说歌已经写好了呢
一般来说最好是先弄好曲子
再写词的
既然你词已经写好
那就找架钢琴或电子琴
或者找人给你现场指导吧
这就是先写词的麻烦之处
问题七：谱曲怎么谱自己写了歌词，不会谱曲，怎么办呀？ 写歌谱这个事就要靠自己，别人会写不出你的感觉。你可以去买一些书籍，我看的书是《从零开始学简谱/五线谱/吉他》很多乐器，你可以先看书，然后再自己练习着写谱。
问题八：急求怎么写歌词和作曲~ 怎么写好歌词
从我来讲是愿意从音乐的角度写歌词的.
但这里面喜欢文学和原来创作文学的多.你说的那种情况就不奇怪了.他们愿意把歌词整的更文一些,不喜欢那些非常pop的东西,也没啥好奇怪的.也不能要求他们突然通俗起来,他们能把这一类的歌词写出彩来也应该鼓励,但这里面绝对也有写很通俗的歌词的.什么风格都有才是最爽的,个人意见嘿嘿.
至于韵脚问题,具体押什么样的韵脚没有一定之规,但是最好要有,这样上口好听,当然，不是非要通篇押一韵，有的歌曲韵脚不太押或换韵或隔句压韵,但那不等于不压韵.就说,今天我,……雪飘过，……心窝……天空海阔……你与我……。在句中重音和句尾很巧妙地押“我”
韵，这才好听。任何一句一句带节奏感的文艺作品压韵都好听，诗词、音乐剧、甚至小品里的念白“我叫白云，我叫黑土，我71，我75……”，不然如何上口呢？对创作严格一些好。就说容易流传的歌曲“我爱你，爱着你，就象老鼠爱大米”，这3句少一个韵都不好听。
所以我的意思就是，歌词里文学语言揣一定要太“文”，但韵一定要有。
最后再说6点：
第一 词应该有一定的情景。（又写公文了）
第二 词的结构应该简单，有规律。句子不宜太长。
第三 多学一点曲式分析的基础知识，（不懂乐理一样能学会的，不相信试试）你的词才有意义。
第四 不要人云亦云，认为哪个台湾的就是高手，（还不是很多垃圾）就是标准，如果大家都写成一样了，还要新人干嘛。坚持自己的风格，放开杂念才能写出好西。艺术从来就没什么绝对的标准。
第五 别指望单靠写词就能怎样怎样，如果你真心爱这门艺术，就用真心去投入，名利放一边吧。
第六 只想着赚钱的话趁早别写了
怎么写好歌词从我来讲是愿意从音乐的角度写歌词的. 但这里面喜欢文学和原来创作文学的多.你说的那种情况就不奇怪了.他们愿意把歌词整的更文一些,不喜欢那些非常pop的东西,也没啥好奇怪的.也不能要求他们突然通俗起来,他们能把这一类的歌词写出彩来也应该鼓励,但这里面绝对也有写很通俗的歌词的.什么风格都有才是最爽的,个人意见嘿嘿.
问题九：怎么写歌词 怎么作曲？ 作曲 如果只是流行 那自己哼唱一段旋律就算作曲 好一点可以用乐器做固定的 *** 进行 跟着哼出旋律然后记谱或者录音
歌词的话 主要要注意三个基本要素 押韵 分段（也就是主歌 过渡段 副歌这些） 副歌记忆点的铺设
如果还要编曲 也就是做伴奏
这个视你 乐理和声学到什么程度 然后怎么去学习DAW软件的使用
什么渠道学习怎样的编曲知识
做多少扒带练习而定
没有一定的事情
一般有个有水平的老师教这些 从0开始
学会是3年左右
自学也是这些科目
问题十：自己做了歌词什么都不懂如何谱曲 可以看看歌词定
4. 虐心的歌词
虐心
作词：徐良
作曲：徐良
演唱：徐良/孙羽幽
落叶飘过一个曾经
曾经许下一个约定
两个人的手深深握紧
同样的街景 熟悉的声音
你说了对不起
坚强从来都是故意
故意假装着不在意
亲爱的请你不要哭泣
只要你幸福 我愿意忘记
记忆中全部的你
下一次我们会在某个路口相遇
请告诉我你过的很开心
想念你的眼睛 你的表情 你的身影
泪湿在一个人的夜里
下一次我们会在某个路口相遇
请告诉我怎么能不想你
忘掉你的真心 你的用心 你的伤心
忘掉牵挂着你的自己和尘封的记忆
落叶飘过一个曾经
曾经许下一个约定
两个人的手深深握紧
同样的街景 熟悉的声音
你说了对不起
坚强从来都是故意
故意假装着不在意
亲爱的请你不要哭泣
只要你幸福 我愿意忘记
记忆中全部的你
下一次我们会在某个路口相遇
请告诉我你过的很开心
想念你的眼睛 你的表情 你的身影
泪湿在一个人的夜里
下一次我们会在某个路口相遇
请告诉我怎么能不想你
忘掉你的真心 你的用心 你的伤心
忘掉牵挂着你的自己
下一次我们会在某个路口相遇
请告诉我你过的很开心
想念你的眼睛 你的表情 你的身影
泪湿在一个人的夜里
下一次我们会在某个路口相遇
请告诉我怎么能不想你
忘掉你的真心 你的用心 你的伤心
忘掉牵挂着你的自己和尘封的记忆
5. 伤感说唱歌词
歌曲：《一个深爱的女孩》
歌手：本兮
填词：佚名
谱曲：佚名
歌词如下：
一个人站在熟悉的海边
微风吹过了我的脸，勾起了我对你的思念
Baby 你一个人在天国过得还好吗
I Miss You（我想你）
不知不觉你离开我已经快一年了
在没有你的日子里我的生活少了快乐
整天傻傻的过着，不知不觉想着
想着我们曾经在一起，度过的每一个时刻
有欢笑，有难过，有快乐，有失落
你扔下我一个人去了天国
那里没有悲伤和难过，却只有幸福和快乐
每当想起你的时候，我抬头望着天空
希望能看到你熟悉的脸孔
望着我听着我对你诉说
当年我失去你以后的生活
而我总是一个人难过，一个人失落
那根本就是我自己懦弱
无法面对失去你的结果
所以难过围绕着我，寂寞陪伴着我
孤寂牵着我的手一起走
还记得小时候，经常在我家
我们一起玩过家家，你在我耳边说
你以后除了我谁都不嫁
我一直没有忘记这句话
直到我们都长大还在一起玩耍
从来都不害怕，没有温暖没有家
不想那么多，只管现在能够相爱在说
在多痛苦挫折也决不退缩
一起加油一起努力的度过
你说你喜欢听我唱歌，喜欢我在你面前饶舌
因为我的歌能够让你忘了难过
能够让你快乐，每当我们在一起的时候
你总是躺在我怀里，听着我唱起我的原创歌曲
一遍又一遍从来不会觉得厌倦
总是拍手说我唱的好听，鼓励我继续努力
以后当个大明星要找我签名
现在你已经离开了我，一个人去了天国
你离开了我的世界我的生活
还叮嘱我一定要过的快乐
宝贝不用担心不用难过
好好在那边和你妈妈一起生活
我对你的思念，就像大海无边无际一眼望不到边
每当流星划过寂静的天边
我都会为你许下祝福的心愿
每当夜深人静想起你的时候
眼泪总是忍不住的往下流
我努力的举起你牵过的那双手
擦干眼泪等待时光能倒流
雪花随风飘飘过了我的脸
我依旧对你那么思念
不管我们的爱已经离我多么远
我对你的爱永远不会改变
每当夜深人静想起你的时候
眼泪总是忍不住的往下流
希望时光倒流回到我们的过去
保护着你不再让你离我而去
Baby 这首歌曲献给你
一个人在天国要过的快乐喔
I Love You（我想你）
(5)忧伤的歌词怎么谱曲扩展阅读：
《一个深爱的女孩》该歌曲收录在专辑《热门华语271》中，2015-01-01发行，该张专辑包含了202首歌曲。
伴奏是《忧伤还是快乐》，是一首钢琴曲，《My Soul》，由韩国钢琴曲创作者July / 줄라이创作，在中国大陆流传时，被唤作《忧伤还是快乐》。之所以被翻译成“忧伤还是快乐”，是因为其主旋律带着一种淡淡的忧伤，而副旋律又带着欢快的节拍。两种看似矛盾的节拍，却正升华了这支钢琴曲的意境。
创作背景：那席卷而来的，是悲伤簇拥的温暖，抑或只是温暖点缀的悲伤？风吹动着白云，大朵大朵地飞过我们背后头顶的蓝天。 还有在秋天将要结束冬天即将到来的时光里，那缱绻的思绪缠绕着每一张年轻美好的面容。黑暗里的目光。晶莹闪亮。像是蓄满水的湖面。
6. 如何为歌词谱曲《五》
为歌词谱曲：
1、先写好歌词（可以根据个人想表达的风格和想表达的思想情感而写）歌词要求思想内容表达清晰明白，明确。
2、根据自己想要表达情感而不断重复哼唱歌词，找到自己所要表达歌唱的调式，节奏，演唱方式，要有起有落，结束要有完满的感觉，用手机录音下来，直到满意的就完成了第二步。
3、在手机里下载一个钢琴软件，或吉他软件。再去重复听刚录下的哼唱歌词在钢琴里找到该歌词的音高（多试几次便可找到）边唱边找每找到一个音就记在歌词上面，一直全部找齐。（唱一个字找一个音这样找快捷一些）有了音符，最后就要整理。
4、（哼唱其实包涵了节奏，节拍速度音高的存在）把每个音的时值找出来，简单点说就是音的长短找出来，（可以通过打拍子，找出音的长短）作曲就算完成了。
5、最后把整理好的音符，也就完整的谱曲（作曲）了，把歌词对应写好，一首完整作品就完成了。（怎么为歌词谱曲就这么简单）。