A. 怎么编写歌词啊
一．歌词的结构：
1． 首先，歌词的字数不能太多，顶多500字，歌词字数太多，作曲不好做，而且显得比较磨叽，像讲故事。
2． 歌词的格式：，歌词最常见的有：一段式、多段式、一段或多段加副歌式等。常见的格式有：1、“A+C，B+C”式（其中，A、B是主歌部分且结构相同，C是副歌部分）；2、“A1＋A2＋C，B1＋B2＋C”式（其中，A1与B1结构相同，A2与B2结构相同，C为共同的副歌）；这一格式也可只用一半。3、“A1＋B2＋C1＋C2”式（共16个小句，每4句一节。其中，C1、C2均为副歌，但一般多变化一下最后两句），这种词的整首歌曲需再复唱一遍或复唱“B2＋C1＋C2”部分。当然还有其他的格式，这里是列举。
3． 歌词最后一个字要求是同一个音，比如都是“Aan,ang,ai,ei,I”结尾，因为唱起来比较有韵律，如果真的没有一个比较合适的同一个音了，用其他的字也是可以的，同音结尾不是一个死的定义。
4． 歌词要连贯，不能有松散。比如你在写桌子上的咖啡，立刻有转到外面的风景，过度比较块，基本没有联系，但用心情贯穿也可以，比如说你不经意看向窗外。能给人一种连贯的感觉就好，但也不能太俗。
5． 歌词里面的每一个字都是练字的结果，平淡有平淡的美，但是比较难以掌握，多一点比较好的词还是很好的，这需要你平常的词汇量很多。歌词最好不要用同一个词，但是如果是同样的一个句子，就没有什么可以说的了，如果是这句写“回忆”，隔了两行，也要用这个词，并且不是反复句子，就可以用“记忆”等近义词代替。
二．歌词的内容：
1. 写歌词，首先要确定自己歌词的风格基调，是伤心还是开心，是堕落还是前进。然后找一些有关于感情的这个词，比如：荒凉——伤心，奔跑——前进。
2. 歌词要表达什么：如果你写的歌词是一个关于友情的伤的，那么你就将那些友情的故事，挑出几个画面，用比较优美的语言用2句写完，这需要练字。描写的故事不能太多，最好一句故事，两句心情的那种，故事叙述少于心情描写，也可以用周围环境来烘托心情。
如果实在没有故事可以写，那么你也可以只描写心情，用周围的环境进行烘托。不过要告诉别人你是因为什么开心或者失望，比如说你是失恋了，在描写景物时，可以说一句这类的话：“转身离去。”歌词虽然是一种朦胧的文体，但是也不能太朦胧，就显得乱了。
B. 写作文的歌词格式
1. 歌词写作有哪些格式
歌词，就是歌曲中的词，由五言诗，七言诗和民间歌谣发展而成。
歌词最重要的就是语言的通俗流畅，让人能产生出强烈的共鸣、另外，歌词是寄托于歌曲的而生，如果没有一个好的载体，再优美的歌词也只是明珠暗投，毫无价值可言。格式方面最初级的是开头2段，每段四句，副歌部分两段，每段四句，普遍为尾压韵以及还有七字句：前半部分三段，每段分别为2句，2句，3句的形式 五字句：前半部分两段，分别2句和3句。
但流行歌曲就没这么多要求，因为如果流行歌曲韵律节奏处理不好再加上每一句字数相等，就会僵化，适得其反，反而相应句子加以变化，会更加生动。
2. 书写歌词的格式
流行歌词常用格式（一、二） （一） 本章我们主要详细介绍一下二段体、三段体的组成及两种常用的创作格式。
两段体的组成： 歌词一般由一段体、二段体、三段体和多段体组合而成。目前我国流行歌词常用的创作格式绝大多数是由二段体、三段体组成。
首先我们先来介绍一下二段体的组成。 二段体是由A+B组成。
那么什么是“A”? “A”，是指一首歌词的正歌部分。 什么是正歌？就是我们常说的段落。
如：第一段、第二段、第三段等等。这些分段在歌词里统称正歌。
什么是“B”? “B”，是指一首歌词的副歌部分。 什么是副歌？就是我们常说的 *** 。
在歌词里我们称之为副歌。 A+B二段体其实就是正歌+副歌，由这两部分组合而成。
刚才我们介绍的是二段体的组成，现在我们介绍一下二段体的格式。 二段体也有很多种格式。
在这里我们主要介绍一下“8+”格式中常用的“8+4”和“8+8”格式。它们是由正歌和副歌两部分组成。
“8+4”、“8+8”的含义： 前面的“8”或其他数字指正歌，后面的“4”、“8”或其他数字指副歌。 正歌又分两段，每段四句，共八句，就是正歌部分的第一段加第二段。
副歌部分有四句也有八句的情况。所以这个格式我们称之为“8+4”和“8+8”格式。
当然还有其他8+格式，在这里我们主要先讲这两种格式。 在这里我们需要注意一个细节，就是每段四句歌词中的字数不能相差太多。
相差一、二个字是没有问题的，如果字数相差太多会让作曲家不好进行作曲。所以我们在作词的时候，也要考虑到作曲家谱曲是否困难。
一个好的词人，不仅自己写的作品要好，还要顾及作曲和歌手演唱的情况。 前期创作时就要为后期作曲、演唱铺好路。
所以写词的时候要注意每段四句歌词的字数，第二段的字数最好也要跟第一段歌词的字数基本相同，这样就可以了，正歌部分就基本完成了。 接下来我们说一下副歌部分，副歌一般也是由一个四句或一个八句组成，它们的字数也需要基本相同，但不需要跟正歌部分的歌词相同。
因为他们是两个部分：A+B。这是歌词最基本的一种创作方法，适合刚开始学写词的朋友们练习，大家可以先从“8+4”练习，然后再“8+8”的练习，一定要循序渐进。
3. 怎么写歌词
怎样写歌词：如果你想写好歌词，那么你就要会写诗歌。
两者很多地方都是一样的。注意歌词要通顺，通俗易懂，简单明了，让人过目不忘，你就一定能写出很好的歌词。
1.由真情出发，写出富有感情的歌词，不然会让别人很难产生共鸣。2.最好先列出歌词的提纲，每段要表达什么意思先列出提纲，能让自己思路更好的产生。
3.歌词最好能押韵和自然，但是要做到通俗易懂，朗朗上口。4.歌词每一段要最好写四句，能让人更容易记住。
5.切记写歌词时候为力词汇的优美而可以写太多词汇。这样增加别人读懂的难度。
希望你能帮到你。
4. 作文开头写歌曲格式
时光荏苒，斗转星移，曾几何时，图书馆已成为了我心灵的圣殿、思想的驿站。在那里，我感到了大自然淳朴的气息与野味。
山涧的清泉丁丁咚咚，林间的绿色令人心醉，天边的晚霞轻盈缥缈，枝头的花朵芬芳四溢。当我畅游于那美妙的文章中时，感到，它们一样的清澈，一样的灵活，一样的沁人心脾！没有杂质，只有那种平凡的而又纯洁的如泉的清新。在凡世里生活，被海潮袭卷着，难免会落一心沙尘，而那一缕缕、一滴滴清泉汩汩流过我的心房时，给我留下的是一颗水晶般灿烂的心。
书如山里一泻千里的瀑布，每一字，每一句，每一行都充满着灵气，富含着 *** ，万马奔腾，气势雄壮。就在我心灰意冷或消极疲惫的时候，有那么一脉天与地的精气冲击我的灵魂，仿佛为生命洒满了阳光。那种“惟我独尊”的狂傲，那份“天地同在”的气魄油然而生。就像瀑布一样，在凹凸的利石上击碎自己，换个晶莹满天。
“呼——”你听到风声了吗？风吹着浮萍四处漂泊。读书，就有如感受浮萍的轻松和随意。不妨轻轻卸下肩上的重担，心上的绳索，追随的肩膀，去书中寻找属于自己的浮萍心境。
多读书，品位的不仅仅是清新、热烈和浪漫，更有一份哲理。就如同坐落着的山，是永恒的哲理。读书，如同爬山，“登的愈高，望的愈远。”当书里的理性，擦亮了眸子，便有“会当临绝顶，一览众山小”的豪迈，目光就会穿越世俗的尘埃上升为一种高度、一种品位、一种洒脱、一种超俗。当执笔时，那种最远古、最单纯、最接近自然的思想会不断涌出，没有尘嚣的嘈杂！
图书馆以它那独有的魅力启发着我、熏陶着我、感悟着我，载我扬帆起航，带我搏击风浪，领我经历风雨，指引我翱翔在书的殿堂中，伴随我萌发、成长！
我爱读书！
5. 写歌词的格式是什么
一.歌词的结构：
1. 首先，歌词的字数不能太多，顶多500字，歌词字数太多，作曲不好做，而且显得比较磨叽，像讲故事。
2. 歌词的格式：，歌词最常见的有：一段式、多段式、一段或多段加副歌式等。常见的格式有：1、“A+C,B+C”式（其中，A、B是主歌部分且结构相同，C是副歌部分）；2、“A1+A2+C,B1+B2+C”式（其中，A1与B1结构相同，A2与B2结构相同，C为共同的副歌）；这一格式也可只用一半。3、“A1+B2+C1+C2”式（共16个小句，每4句一节。其中，C1、C2均为副歌，但一般多变化一下最后两句），这种词的整首歌曲需再复唱一遍或复唱“B2+C1+C2”部分。当然还有其他的格式，这里是列举。
3. 歌词最后一个字要求是同一个音，比如都是“Aan,ang,ai,ei,I”结尾，因为唱起来比较有韵律，如果真的没有一个比较合适的同一个音了，用其他的字也是可以的，同音结尾不是一个死的定义。
4. 歌词要连贯，不能有松散。比如你在写桌子上的咖啡，立刻有转到外面的风景，过度比较块，基本没有联系，但用心情贯穿也可以，比如说你不经意看向窗外。能给人一种连贯的感觉就好，但也不能太俗。
5. 歌词里面的每一个字都是练字的结果，平淡有平淡的美，但是比较难以掌握，多一点比较好的词还是很好的，这需要你平常的词汇量很多。歌词最好不要用同一个词，但是如果是同样的一个句子，就没有什么可以说的了，如果是这句写“回忆”，隔了两行，也要用这个词，并且不是反复句子，就可以用“记忆”等近义词代替。
二.歌词的内容：
写歌词，首先要确定自己歌词的风格基调，是伤心还是开心，是堕落还是前进。然后找一些有关于感情的这个词，比如：荒凉——伤心，奔跑——前进。
2. 歌词要表达什么：如果你写的歌词是一个关于友情的伤的，那么你就将那些友情的故事，挑出几个画面，用比较优美的语言用2句写完，这需要练字。描写的故事不能太多，最好一句故事，两句心情的那种，故事叙述少于心情描写，也可以用周围环境来烘托心情。
如果实在没有故事可以写，那么你也可以只描写心情，用周围的环境进行烘托。不过要告诉别人你是因为什么开心或者失望，比如说你是失恋了，在描写景物时，可以说一句这类的话：“转身离去。”歌词虽然是一种朦胧的文体，但是也不能太朦胧，就显得乱了。
6. 可用于写作文的歌词（并说明出处）
川流不息的人游荡在街头，谁能听见谁的寂寞。
找一个人惺惺相惜，找一颗心心心相印，在这个宇宙我是独一无二 ，没人能取代。不管怎样 怎样都会受伤，伤了又怎样，至少我很坚强，我很坦荡。
--梁静茹《给未来的自己》在感情还能够感人的时代 为什么有情人 还在颠沛流离。？---陈奕迅《从何说起》-而孤独是什么 心冷是什么 情是什么你是什么 我不要再想了 我已经哭了。
---范晓萱《哭了》-那一天那一天留在我心里 已烙上了印永远无法抹去。---杨坤《那一天》-被遗忘的是 放开手的人 我该遗忘的是 你赞美过的单纯---杨宗纬《被遗忘的》-十年之前，我不认识你，你不属于我，我们还是一样，陪在一个陌生人左右，走过渐渐熟悉的街头；十年之后，我们是朋友还可以问候，只是那种温柔，再也找不到拥抱的理由，情人最后难免沦为朋友 。
----《十年》陈奕迅我怀念的是无话不说，我怀念的是一起作梦，我怀念的是争吵以后还是想要爱你的冲动------孙燕姿《我怀念的》女朋友要带回家给妈妈看看漂不漂亮啊，别害怕我妈妈只是爱交朋友，你就当 让她回忆当初青春的年华 ----谭杰希《女朋友要带回家》你也不必牵强再说爱我 反正我的灵魂已片片凋落 慢慢的拼凑 慢慢的拼凑 拼凑成一个完全不属于真正的我 ------梁静茹《夜夜夜夜》我们太倔强 ，连天都不忍再反对 ------SHE《一眼万年》一个人在陌生的城市晃荡，总是空荡荡的没有归属感。看着车水马龙的街头，擦肩接踵的人群，像是一个画框外的路人，热闹是他们的，我什么也没有。
——《一个人的城市》如果我变成回忆，终于没那么幸运，没机会白着头发，蹒跚牵着你，看晚霞落尽，漫长时光总有一天你会伤心痊愈 -----tank 《如果我变成回忆》我试着让生活变得清淡，对幸福或寂寞顺其自然------黄小琥《顺其自然》爱情好象流沙 我不说话 等待黑暗让眼泪落下。---陶喆《流沙》电影开场，爱情散场，我们被寂寞，送回老地方------刘惜君《蔷薇映画馆》如果面对我，必须背对爱，请你转过身.我会到天涯找个陌生人相认——李龙《i dont know》。
C. 写歌词一定要注意押韵和格式吗现在很多歌词都是简单随意的啊
写歌词注意押韵是必须的，但是格式则未必了，因为现在的歌曲就像现代诗歌一样本身就不追求句式的统一。但是一定要押韵，要读起来朗朗上口，如行云流水。
押韵的方式可不拘一格，押韵的技巧可采用多样化，如：单押、双押、连押、跳押、承上启下押等。
一、单压：一般是每句最后一个字是韵脚，比如，第一句末尾的“美丽”，第二句末尾的“哭泣”。
二、双压：就是每句歌词的末尾一词，一般都是两字的词，比如第一句末尾的“孤独”，第二句末尾的“哭诉”，“孤”和“哭”相押，“独”和“诉”相押。
七、连押：指每句歌词的结尾都是压的同一个韵母，韵脚都相同。
四、跳压：由于写词首先注重整体情感表达，内容完整，然后才考虑韵脚，不能为了押韵而该改变歌词内容的条理性。所以在末尾不好押韵的时候，也可在每句的开头押韵，或者这几句的开端用同样的词。
五、承上启下式：第一句的末尾字音与第二句的末尾字音相押，第三句的末尾字音与第四句的末尾字音相押，第五句的末尾字音与第六句的末尾字音相押。但这有一个前提：第二句与第三句、第四句与第五句之间（虽然没有押韵）必须是承上启下的关系。
(3)歌词的格式和段落是什么扩展阅读：
其他要求
一、歌词尽量通俗易懂，但情感意义上不能落俗，既能让大家听明白，为大众所接受，又能给大家带来一种新鲜感；
二、尽量避免一些不吉祥的或大众不喜欢的字眼（特殊创作除外），如“死”的谐音字等，记得有一首歌词里这样写道：“弘扬正能量，使地球更光芒”，那么这个“使”字完全可以去掉，写成“弘扬正能量，地球更光芒”，如果为了节奏的需要，或便于顺口，必须加一个字，可以把“使”改为“让”字。
三、文字语言讲究精练，有些关联词该省则省，要像写诗歌那样，切不可像写论文那样讲究语句严谨，那样反而会给人感觉一板一眼；
四、填写歌词要有整体框架思维和较严谨的逻辑思维，明确中心思想，避免东拼西凑，逻辑思维混乱，导致牛头不对马嘴，前言不搭后语等；歌词的语句可以华丽，也可以通俗，但前后风格必须保证一致。
D. 自己写的歌词必须具备着什么要具备什么特点和风格。
一、感情要丰富，切忌“假、大、空”
“假、大、空”是所有初学歌词写作的人（包括一些高手）最容易犯的错误。因为没有真情实感，就容易强做激动状。可能自己也感到假，唯恐气势不够，表达无力，于是弥补。为了弥补，就会犯第二个错：说大话。其结果又会导致第三个错：空。正如我们在上面举的那个例子：“泰山是我们的骨胳，长城是我们的脊梁；长江是我们的血脉，黄河是我们的摇篮。”如果我们分析一下，不难发现它就是“假、大、空”的典型。首先，它不是真情实感。起码不是出自内心的。没有贴近生活、没有贴近实际，没有贴近群众，是一种套话。这种套话是一种文革遗风，大得吓人，空洞无物，属于谁都可以写，谁都不愿听的陈词滥调。感情假则不真，不真则不善，不善则不美。所以，“假、大、空”是歌词写作的首忌，万万不可犯。
二、写作对象要看准
一首歌词总归是写来让人唱的。所以，下笔之前一定要想清楚：是写给谁唱的？是为哪一类、哪一个行业的人写的？甚至听众是哪些人？都应该做到心中有数。
别以为这是小事。其实这对歌词的传播来说是必须做到、也是不可忽视的。比如我们要写一首为医护人员歌唱的白衣战士之歌，你不可能拿给“校园之春”去唱。又比如你写的儿童歌曲，也不可能让解放军战士去唱。这个道理谁都知道，但在写作时不一定人人都清楚。在写词的时候，如果分清了对象，就可以用你写作对象的语言、心态去把握歌词的情绪，让作者丰富的感情拧成一股绳、一种力量去感染听众，顺成一条线索去牵动听众。只有这样，你才能做到词句朴实，内在深厚，曲作者也才能作出引起听众共鸣的乐曲，既适合演唱又能让听众叫好。军旅歌曲《一二三四歌》不就是如此吗？
三、歌词的情调与结构一定要拿稳
这些与上面一条基本相似。下笔之前，一定要弄清楚你写的这首歌是什么情绪？是含情脉脉，还是雷霆万钧？是诙谐幽默，还是一本正经？这对歌词的写作是很重要的。不然的话，写的是爱情，味道却是炮火连天的战场；说的是“三个和尚挑水吃”，内容却变成了高昂的颂歌，这就乱套了。所以，歌词的一条主线只能写一个内容，在情调上一定要贯穿始终。但在歌词的段落之间（注意，不是自然段，而是内容的递进层次上）的情绪一定要有所区分。这就是歌词的结构。一般说来，歌词结构的结构有起、承、转、合。但是，这起、承、转、合都要各自的情感特点。起是基调；承是变化；转是高潮；合是回归。
这在歌词写作中是必须的。因为歌词的主线及变化能够使作曲者更容易地把握词作的语气口吻，从而使音乐的旋律跌宕起伏，曲折缠绵。
当然，也有单纯一种情感贯穿始终的。如《国歌》、《大刀进行曲》等等。不过，这只是一种例外的用法。
四、从小题入手，落在点上
初学歌词，往往动辄就是大题目，好像不如此就不足以表现自己磅礴的情感，其实这是一个极大的误区。写大题目当然可以，只要你写的好，不仅社会欢迎，而且人民欢迎。不过，泼点冷水，你的功力够吗？你能驾驭整篇的题材吗？要知道，很多高手就是因此落入俗套而跌下马的！
从小题材（也就是一个小小的切入口）入手，往往挖掘得更深。又拿乔羽先生的优秀作品《思念》来讲：从一只小小的蝴蝶入手，写尽了朋友之间的感情和眷念；那首《常回家看看》也许并不那么优秀，但它从“常回家看看”这么一件小事入手，写人间的天伦之乐，也是极为成功的。因为它的点子最终是落到健康的、大众欢迎的、是贴近生活、贴近实际，贴近群众的。所以，它也是成功的。有个大名鼎鼎的“火风”，唱了一首《大花轿》，恕我直言：它纯属瞎胡闹。因为它的切入点虽说不错，但落到的点子却实在太庸俗了！
五、构思要巧、出语要新、立意要高
构思巧，就是不落俗套。要想方设法地在我们前面讲过的几个方面的基础上，标新立异，让人耳目一新。前面我们举的那个例子“泰山是我们的骨胳，长城是我们的脊梁；长江是我们的血脉，黄河是我们的摇篮。”如此之类就属于没有构思。应了那句“第一个把女人比作鲜花的人是天才；第二个是庸才；第三个是蠢才。”的老话。要作到构思巧，就要多观察、多打腹稿，心中要有具体的意像。
出语新，就是要不说别人常说的，而是一定要说自己独有。好比一个笑话第一个人讲了，大家笑；第二个人又讲，也许有人笑；但是，第三人讲了之后，恐怕只有自己笑了一样。要说别人心中有口中无的句子！乔羽先生用蝴蝶写思念，恐怕人人都想过，可惜他老先生先写，已经把朋友之间的感情和眷念写尽了，你再拿蝴蝶来写，再高明也只能证明你是一个傻子。如果你换个角度（或叫意像）写出一句你自己的话来，是谁都想过但没人说过的，你就成功了！
立意高，是指内容健康，符合“三个贴近”，符合百姓的审美要求。象那首“我思念故乡的小河”，分明是游子的口吻，可它却由衷地赞美了家乡、歌颂了祖国的发展。所以，作曲家把歌曲写得缠绵宛转、优美动人，给人们留下了深刻印象。但那个大名鼎鼎的“火风”和他那首《大花轿》，就显得低级趣味，以至有人说：那是一首新婚夫妇教科书的完整版。要作到构思巧、出语新、立意高，有一句话可以共勉：“处处留心皆学问，事事常思即文章”。
六、注重歌词的形式
注意，这是指形式上的，与上面所说的结构上的完全不同。
形式，是歌词不同与诗歌的一个显着特点。我们说过：诗歌是读的、品的，任何形式都不为过。因为它可以通过读者的感情、经历、品味等诸多因素去感悟、去体会。但歌词则截然不同。它主要是让听众去听的。这就是说：你在创作之始，就要弄清以下一些元素：它是一首什么歌？大合唱？齐唱？表演唱？男的还是女的独唱？等等，丝毫马虎不得。这实际上也是为作曲者着想。只有你真正地为你所创作的这首歌着想了，你才会考虑它的特点，你才会自觉地为这首歌内在的、外在的形式而创作。不然的话，这首歌很可能会东拉西扯，没有一条让作曲者能够把握的主线、一个鲜明的主题。因此，你的歌词也无法被作曲家选用谱曲。
一般说来，歌词最常用的有：一段式、多段式、一段或多段加附歌式等。在一段式中，国歌是代表性的。多段式和多段加附歌式就太多了。（一条大河波浪宽……）就是其典型代表。
七、歌词创作的其他一些基本要素
歌词无论怎样，总归有一些基本要素。大致如下：
1、句式
句式是歌词的基本形式。即歌词各段之间相对应的字数、音节基本要一样。即使字数略有出入，音节也要大致相同。
2、押韵
与诗不同，歌词必须押韵。一、三、五可以不押，二、四、六必须分明。歌词中，一般不会换韵。当然，如果为了词意，也可转韵。但效果不如一韵到底富有旋律感。
3、段落
歌词的段落从形式上讲是说有几段歌词和有无附歌？从结构上讲是一段歌词里有几种情绪？一般说来，歌词的前后段落在意义上要有分别，但又必须互相照应。附歌一般是总结性的或是延伸性的。
4、用词
歌词的用词遣句，一定要朴素、尽量口语化，尽可能地不用形容词。（这也是与现代诗歌的分别之一）。用大量的形容词来堆砌，只能说你写了一堆口号。须知：好歌无口号，口号不是歌！流传甚广的民歌在这里是最能说明问题的！
E. 怎么写歌词，歌词的段落要求
歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词，诗歌则是基础。
第1，首先,歌词最好以4句为1段,这样作曲的人会很舒服,即使你不要曲子
第2,歌词自然要押韵,但不要因为押韵而忽略句子的可读性,要做到这点需要比较强的驾御文字的能力.
第3,每短歌词要有相同的句式,也就是相同的字数,但是高潮不用和前面的字数相同
第4,出学者嘛,最好先列个提纲,每段要写什么都写清楚
第5,不要把自己觉得优美或者有意境的词语堆切上去,这样读者会不知所云,
第6,要自己有真情实感,真的有某种感情的时候再写,不然会很痛苦.
F. 怎样写歌词
这个还用问吗？主要是舒发自己的真实感受，有主题，语句通顺，就像写现代诗一样。