⑴ 无基础的人如何写歌词，有哪些技巧
无基础的人写歌词，需要做到多看，多听，多想，多写。一步一步慢慢来，没有什么学不会的。
第一：多看
多看就有两层意思。第一，没有任何基础，想要学写歌词就需要多看别人的歌词。挑自己擅长的种类，古风，励志，动漫，情感……先去看人家的歌词排版以及用词，从中揣摩，先模仿再创新。第二，多看书，写歌词其实也就是写作，多看一些书籍，积累自己的词汇量和创作灵感。
总结
即使没有基础想要学些歌词也是可以的。多看，多听，多想，多写，最后一步也是重要的一步就是坚持了。从最近几年的流行歌曲可以看出，写歌词最重要的除了文采之外，就是接地气了。让听者能感同身受，真情实感能让读者产生共鸣，再好不过了。
学习是一件漫长的事情，学习歌词同样也是。在学习过程当中可能会遇到很多事情，也会逐渐成长，一边学习以便成长，何乐而不为？!世上无难事，只怕有心人，只要坚持下去就会一定有收获。
⑵ 歌曲作词的基本要求
1、增加生活积累
不但要对各种人、各种事善于体察、分析，还应对美好的大自然——山川、田野、大海、江河、风、花、雪、月等等有更深的了解。只有这样，当你想写有关题材的歌曲时，才不至于脑子空空，毫无联想。
2、要有一定的乐理知识
歌曲是通过音乐来表现的，而音乐则需用乐谱记录下来的。因此，歌曲作者必须具备相当的乐理知识，青少年朋友应在这方面先打下良好的基础。
3、要有相当的文学基础
歌曲是音乐与歌词的结合。因此，歌曲作者的文学水平将直接关系到歌曲的创作质量。要热爱文学，关心文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学、散文，尢其是诗词应给予很大的关注。
(2)想要写歌词需要怎么学习扩展阅读
一个完整的音乐制作环节包括：作词、作曲、编曲、录制母带、混音。
1、编曲：是指结合音乐制作的编配方式。它并非只是从乐器、音色搭配的角度为乐曲进行的编配，也不是单指用电脑及软硬件实现音响效果的制作。
2、混音：是音乐制作中的一个步骤，常常也会缩写成MIX。是把多种来源的声音，整合至一个立体音轨或单音音轨中。这些原始声音信号，来源可能分别来自不同的乐器、人声或管弦乐，收录自现场演奏或录音室内。
3、录制母带：首先分音轨录制，人声和每种乐器都要独立录一条音轨，之后由混音师将所有音轨混缩为一个音频文件，之后对此音频进行的处理就是母带处理。原始录制、经过编辑好的高质量、用于生产制作音像制品的磁带或光盘，称为母带。
⑶ 写歌词要抓住几个要领
要有合情合理句清段明的逻辑性 要想写出一首好的歌词，首先要明白歌词，不等同于诗歌。 歌词和诗歌有很多相通之处，比如说两者都有相同的艺术特制，讲究格律和流畅，情感的升华，词语的搭配。 歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词，诗歌则是基础。
如何写出歌词中的共鸣。 当你决定要去写一首歌词的时候，首先不要去刻意做什么。着名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想：心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的，要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手，而是投入自己的所有感情，切记不能有苍白无力地幻想。 像写故事一样去写一首歌词，这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵，没有内涵的歌词就是一副枯骨，毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期，各个流派缤纷而出，千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情，天马行空地歌颂，眷恋，哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香，身价百倍。 关于歌词的格律。 歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然，如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情，词律随乐而生，有了完整的曲子做基础，格律自然就出来了。一般来说，在没有曲子的前提下，要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念，出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为：ABC AB ACB CAB几种格式，以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲，AB这样格式是最容易的，其次是ACB。在歌词创作中，A表示主干，也就是一开始就进入正题，B段为抒发，也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌，可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的时候，不妨分开逐句写出，字数相差不要太大，否则也给谱曲带来一定的难度。 把握住韵脚的尺度。 不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词，在没有特殊的要求下，是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人，能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说，当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点：一，切忌在相同的段落中间进行转韵。二，转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三，如果在段末最后一句进行了转韵，那么下一段就一定要选用另外的韵脚，切忌和结尾的韵脚相同。 词语的选用和搭配。 前面已经提到过，歌词不同与诗歌，需要运用的是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起，而产生绝妙的效果呢？我个人认为在创作过程中，新意是最重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得，千万不要因为想写出一句出彩的词语，而去四处寻找。这样刻意去写的歌词，就会显得生硬。无妨放松自己，或许精彩的句子就会出现在你的耳边。 选用词语。在歌词不同的部位，词语的选择也是相当讲究的。特别是在有旋律的前提下，进行填词。需要把握住旋律中的内涵，挑选不同力度的词语。这样，即使在没有听到旋律的情况下，别人也会自然联想到音乐的格律了。
第一节：歌词是被音乐同化了的诗
歌词是什么？我认为歌词就是歌曲要演唱的内容，就是为歌曲准备的文学语言。
歌词由于是诉诸听觉的所以叫听觉艺术，也叫时间艺术，也就是说歌词是给人听的。一首歌曲三四分钟稍纵即逝，因此，应该一听就懂，来不及揣摩，尽管现在有电视可以走字幕，但是大多时是靠听的。
那么，歌词和诗歌有什么不同呢？寻根溯源，歌词和诗本是一家，远在古代，歌即诗，诗即歌。从诗经到汉魏六朝的乐府、到唐诗、宋词、元曲……大多是可以唱的。诗歌可唱，也是我国历代诗词、民歌的传统特色之一。随着历史和文化的发展，就出现了能阅读的诗和能入乐的诗，诗和歌词就分家了。今天，不但出现了一支歌词创作队伍，而且，还有一大批歌词爱好者，歌词理论队伍也在逐步形成。
有些年轻朋友不仅要问，如今的歌词从形态上和诗差不多呀？确实，歌词仍然具有诗歌的一些特点，有人就有这样的理论：“要把歌词当诗写”。我理解，“当诗写”是吸收诗歌的一些特点来为演唱服务。说到这里，你们就可以理解我的这一节的题目了，也就是说歌词曾经是诗，它具有诗歌的许多特点，而今天，说它是诗也只能是说被音乐同化了的诗。也就是说，这种具备诗歌特点的歌词，此时是一个依附品，是一首歌曲的肢体，而音乐是翅膀，只有在同音乐结合、同音乐重组、被音乐所同化才能飞翔，才能产生一种新的艺术样式——歌曲。此时，没有人说它还是诗歌或者另外的什么文学体了。恰恰能入乐的诗在被音乐同化之后，得到了包装，给人一种新的审美意境。
说歌词是被音乐同化的诗，还因为这时的歌词已经具备被音乐同化的条件，而只能阅读的诗就不具备被音乐同化的条件，因此，也就不能称为歌词。
那么，被音乐同化的诗（歌词）什么特征呢？简言之可以概括以下几句话：主题集中，高度概括生活，形象鲜明，语言简洁动人。结构严谨，形式短小精悍，有节押韵，朗朗上口易记。
第二节：歌词是声乐形式的文学素材
声乐的演唱形式很多，因此，歌词的写法受之制约。不同的演唱形式，需要不同的写法的文学素材——歌词。许多年轻人爱写歌词，但是，只能写一种歌词，就是独唱。有的人甚至不知道歌词还有其他种类。
歌词有多少种类呢？这就必须知道声乐形式有多少种。我这里不是指的唱法（美声、民族、通俗），是指歌曲种类。
歌曲大体上有以下几种：独唱、重唱、对唱、表演唱、小合唱、大合唱、组歌、交响合唱等。当然，决定这些形式主要靠作曲家，不过，歌词的基础作用也是至关重要的，因为作曲者谱什么形式，大多时是根据歌词的内容、篇幅、风格而定的。
下面，我就把这些形式的基本特点简要作以介绍。
独唱：顾名思义，一个人、一个声部的演唱，歌词要求直抒胸臆，抒情、舒展，段落句子可长可短，有时还可以按演唱者的条件而定。独唱歌词的例子很多，这里就不赘述了。
齐唱，它是一个声部的歌曲，像群众歌曲、队列歌曲。歌词要求主题集中，篇幅短小，节奏性强。《打靶归来》就是这样的歌曲。
重唱：包括男女声、男声、女声二重唱，女声三重唱，男声四重唱等。歌词要考虑写声部的需要，句子、字数不宜过长，对称性要强一些，写重唱选材时就应该有所考虑。例如：《山村好姐妹》青山绿水的好山村/这里有对好姐妹/一个叫红梅，一个叫春梅……这样的歌词显然是为女声二重唱写的歌词。当然，有时一个现成的歌曲也可以改成重唱歌曲。
对唱：这是一种山歌的形式，一般是一个人对一个人，一组人对一组人演唱，有问有答。例如：《什么花开最美丽》女：我说那个一来，你给对上一，什么花开最美丽？男：你说那个一来，我给你对上一，开革花开最美丽……
表演唱：是集唱、说、演为一体的形式，要求歌词有表演性，趣味性。例如：《库尔班大叔你上哪》、《八大员》等，就是这样的歌曲。
小合唱：分男声小合唱、女声小合唱、男女声小合唱。这主要是两个声部的歌曲。为女声写的就要女性化强一些。为男声写的就要阳刚一些。歌词的写法和独唱、重唱的没有太大的区别。
大合唱：是若干人分若干声部演唱的一首多声部的歌曲。一般大合唱多为颂歌，因此，歌词要气势磅礴、豪迈舒展。要考虑各个声部的特点。所谓大合唱并不一定歌词就大，这样，反而画蛇添足。当然，《黄河大合唱》就是另一种构思、另一种布局，只要研究一下，就可以学习到写这样歌词的要领。
组歌：是指在表现一个主题时，由若干支歌曲组成的歌曲。歌词要求的较严格，讲究布局、讲究起承转合。一般大多由阵容强大的专业队伍来完成。《长征组歌》就是典型例子。
交响合唱：这主要是以表现交响乐队为主要功能的歌曲，歌词在合唱中并不十分重要，这类的合唱也是专业交响乐团在能胜任，但是，我们必须了解它的基本特性。交响乐《沙家浜》属于这一类，因为是改编，不典型。
被音乐同化的诗（歌词）什么特征呢？简言之可以概括以下几句话：主题集中，高度概括生活，形象鲜明，语言简洁动人。结构严谨，形式短小精悍，有节押韵，朗朗上口易记。
歌词的创作有别于诗歌，现代诗歌已经不再局限于形式、内容，短短的几句话就可以是一首很地道的诗歌。但歌词不是，没有韵味的诗歌做不了歌词的，歌词是需要用简洁的语言概括出浓烈的情感。
⑷ 为一首歌词作曲应具备什么条件
学习作曲应该具备的条件
（一）要热爱生活，体验生活，善于观察生活
平时，在生活中要多看、多听、多分析、扩大视野，增加生活积累。不但要对各种人、各种事善于体察、分析，还应对美好的大自然——山川、田野、大海、江河、风、花、雪、月等等有更深的了解。只有这样，当你想写有关题材的歌曲时，才不至于脑子空空，毫无联想。试想，如果一个作曲者连山都没有见过，怎能写好一首登山的歌曲呢？最多只能借助于影视或书本的间接介绍，但他决不能体会到登山时步履的节奏韵律，及攀登山顶后胸怀欢畅的
心情。
（二）要有一定的乐理知识
歌曲是通过音乐来表现的，而音乐则需用乐谱记录下来的。因此，歌曲作者必须具备相当的乐理知识，青少年朋友应在这方面先打下良好的基础。试想，一首好的歌词打动了你，你很想把它谱成曲，然而，头脑中浮现的歌声，却不知如何用音乐符号来表达；或者虽然用音乐符号记述下来了，但不确切、不完整，甚至与自已的本意相距很远，这样是写不好歌曲的。
（三）要善于学习各种音乐语言
歌曲是通过音乐语言来表情达意的，所以要想写好歌曲，首先要学会积累丰富的音乐语言。日常生活中，一个人的口才好，人们夸奖他“出口成章”，这并不是天生的，而是语言的不断积累和反复锻炼的结果。同样，你若想写好歌曲，也应不断积累起丰富的音乐语言，供自已在创作实践中运用。或许有些朋友会问，从哪里去找音乐语言？怎样积累？途径是很多的，如我国各民族、戏曲、曲艺和传统乐曲，聂耳、冼星海、萧友梅、黄自等老一辈作曲家的优秀作品，目前流传很广的一些优秀的艺术歌曲、群众歌曲、通俗歌曲、新歌剧及影视音乐，以及外国古典及现代的优秀音乐作品，我们都应该熟悉和认真借鉴。就像海绵吸水那样，吸收越多，储备充足，到需要参考借鉴的时候，就能得心应手地为你所用。学习前人的创作经验是文艺创作的必由之路，歌曲创作也不例外。如果掌握的曲调很少那么你的音乐语言就不会很丰富，有时显得苍白、单调。当代着名作曲家如贺绿汀、李焕之、刘炽、瞿希贤、王洛滨、施光南等的作品，都与民间音乐有着“不解之缘”，并从古今中外的优秀音乐作品中，吸取了丰富的音乐养料，所以他们的作口才能受群众的喜爱。对于前人的作品还应善于学习，要分析他们的得失成败，而不是盲目照搬，因为生活本般是丰富多彩的，而且每时每刻都在变化发展着的。还要学会分析自已的歌曲，经常给自已当老师，不断总结经验都训，本着精益求精的态度，才能迅速提高。此外，有条件的朋友，还应多掌握些音乐知识及作曲技巧，比如与歌曲创作直接有关的和声、复调及作品分析等知识。它们能帮助我们学会透彻地分析歌曲，提高创作技巧，更快地掌握作曲本领。
（四）要有相当的文学基础
歌曲是音乐与歌词的结合。因此，歌曲作者的文学水平将直接关系到歌曲的创作质量。要热爱文学，关心文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学，并不断提高自已文学水准。对于小说、报告文学、散文，尢其是诗词应给予很大的关注。歌曲作者必须具备一定的文学修养，比如对各种诗词的了解，包括流派、创作及声韵特点等。这样就能从色彩纷呈、数量众多的歌词中择优谱曲，甚至可以自已动手写词。在创作实践中，因为歌词选择不当，致使整个歌曲创作失败的例子是屡见不鲜的
。经常可以看到一些作曲者在音乐上很下功夫，但由于忽视了歌词的作用而最终未获成功。希望朋友们不断提高自已的文学修养，以适应歌曲创作
向我们提出的日新月异的要求。有了生活体验，又常握了一定的写作技巧，就应“勤写多练“了。学到的知识如果只停留大书本概念上，不去实践，不经常磨练，是写不出好的曲调来的，所谓“熟能生巧”就是这个道理。但是，我们说的勤写，是要动脑筋有意图地写，而不是无目的地瞎写。比如，可以根据合适的歌词写
一首完整的歌曲，也可以根据自已的能力，按特定的情绪要求写一段曲调，甚至只求写好一个或几个不同的乐句，从中得到锻炼和提高。循序渐进的规律，对于学习作曲同样是适用的。
如何成为一个词曲创作的成功者
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看到这个命题后，很多的词曲创作爱好者一定会眼前一亮，苦苦的执着了许久，终于有人可以给指条路走了。但是我想首先要声明一点，接下来的文章一定要有良好的心理素质，和有无数次失败经历的朋友才可以看到其中的精髓，并且从此塌上一条部满荆棘的音乐创作旅途。
作词具备的条件```
可能是大家从报纸杂志上面看到了一些成功的词曲创作者的一些泛泛之谈，什么偶然的机会，什么千里马与伯乐，什么梅花香自苦寒来，头悬梁，锥刺骨的传奇故事，不能说这些事情都是子虚乌有，但也是凤毛麟角，少之又少。成功了以后说什么是什么，故事由着自己编，但真正成功背后的经历恐怕只有圈里人最清楚了。首先，一个词曲作者所必备的业务素质就是一个很少人能够达到的标准，这其中不单只是你的音乐修养，和文学修养，你还要有敏锐的市场洞察力，和复杂的人际关系，吃苦耐劳的敬业经神，以及对音乐作品共性的认可，以及不要自负。
敏锐的市场洞察力，是你写作品的一个前提条件，我国的音乐市场的特性是作品一定要有针对性，不能盲目去追求所谓的艺术性，所以谁能够查觉到市场的真正需要，谁就能够多一份成功的把握。
提醒你要有复杂的人际关系，是为了让你多一些参与的机会，因为我们的一些朋友确实有词曲创作的才华，但是却缺少与制作环节的接触，如果你的人际关系很复杂，交际很广阔，在你写出了一首歌之后正好你的朋友是一个制作人，那么你的机会是不是就比别人多一些了呢？
吃苦耐劳的敬业精神：音乐创作是一个既辉煌又惨淡的行业，成功者名利双收，未成功者衣食不保。如果你没有吃苦耐劳的敬业精神，你是很难看到黎明的曙光的。
对音乐作品共性的认可是一个自我评价的方式，有一些朋友总对我说，自己认为自己的作品如何如何的好应该给什么人唱，值多少钱，谁的作品不如他的好，等等等等一些，其实这就是自负，因为这一切其实不是我们自己去评价的，一切是由市场，由听众，由众多的音乐制作人来评价的。
如果你以上几点都具备，你就可以成功了么，不，你还要有钱，否则你一样难成大气。
如果你以上几点都不具备，你就不可以成功了么，不，只要你有钱，你还有机会而且还很大。
如果你以上几点都具备，而且你还有钱，你一定会成功。
以上文字不仅是个人的意见，也是从事词曲创作九年来的切身经历，奉劝各位朋友人生的选择有很多种，不一定每一种都适合你，但是只要努力的去创造过了，人生总会有一份记忆是美丽的。
⑸ 新手如何开始写歌
1、酝酿：对生活的感悟，然后这个时间点的心情积淀。酝酿情绪，定下基调，比如说欢快的、哀伤的等等。
2、写词：把当时心情描述下来，可以做成散文和诗歌，可以记叙文，需要有感而发，定好是几段体。词要精炼，当然这个不一定，只要真实动人就好。
3、哼唱：这是最关键，根据心情感受还有以往的艺术积淀。如果方便，最好是有个辅助乐器，比如吉他，钢琴等等吧。
4、记录：完成以上三点就基本成型。如果创作完，剩下的就是记录。主要分为会简谱或者五线谱，通过直接记录的方式来简单分配。不会的话，会吉他和弦，记录和弦也可或者是做个备忘找会谱的人帮忙记录。
(5)想要写歌词需要怎么学习扩展阅读
小贴士：
1、有很多业余的人甚至不懂乐理的人，依然创作出经典的歌曲。创作，重要在于人的经历和内涵。然后善于总结和表达。这是主要的，其他都是工具。
2、软件可以玩玩cooledit 。如果懂乐理，推荐业作曲软件，cakewalk或者牛犊。
3、尽量不选评书内容，因为要发挥诗歌跳跃性强的特点，“镜头”对准最有代表性的画面；不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”。
4、句式：歌词的基本形式。即歌词各段之间相对应的字数、音节基本要一样。即使字数略有出入，音节也要大致相同。
5、押韵：与诗不同，歌词必须押韵。一、三、五可以不押，二、四、六必须分明。歌词中，一般不会换韵。当然，如果为了词意，也可转韵。但效果不如一韵到底富有旋律感。
⑹ 请教：写歌词的基础要求
写歌词基本要求：
1、尽可能描写自己有着强烈感触的故事和情感；
2、对人性、感情乃至人生要有比较深刻的体悟和见解；
3、要注重细节的刻画，尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节；（文字的画面感也很重要。）
4、不要说评书，要发挥诗歌跳跃性强的特点，“镜头”对准最有代表性的画面；
5、不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”；
6、要有最精华的句子来作高潮，“语不惊人死不休”，没有想出精彩的词句就坚决不动笔。
(6)想要写歌词需要怎么学习扩展阅读
1、歌词与诗是两种艺术载体
一首好歌词首先是一首好诗,但一首好诗未必是一首好歌词.只有具备音乐性、节奏性的词，才可以使歌曲锦上添花
2、歌词的主题要突出集中
歌词选材很宽，但选题一定要集中。切忌在歌里出现太多事件、线索、人物、形象……
3、歌名要有新意
歌名是歌词主要信息和情感的集结点，要准确易记。
4、歌词要有流行句和记忆点
流行歌曲的特点就是听过几遍就可以记住一两句歌词，这就是词人设计的流行句。
5、歌词语言要简洁、口语化和具有时尚性、通俗性
冗长罗嗦的歌词令人感到厌倦，要通俗易懂利于传唱。
6、歌词结构要明晰
歌曲曲式最基本的结构分别是：主歌、副歌、插句、以及记忆点（流行句）。要有层次、有高潮、有对应和对比。
7、歌词要注重故事性和情节性
一首歌词容量虽说不大，但它是一个故事的横断面，有头有尾有大场景有特写，整体局部相互辉映。
8、歌词内容要积极健康
歌词是作者思想感情的直观公开表达。歌词语言应避免过分沮丧、绝望、灰暗、偏激、粗俗。