❶ 求如何才能将MP3中原唱的歌词修改并且只留伴奏音无原唱声音急用哦，高分求高手，限时2天哦
以下就 系统的介绍一下怎么用 Cool Edit Pro （以下简称 CE ）来消除歌曲中原唱声以达到伴奏带的效果。
1 、把原唱声消除得更干净
首先在 CE 单轨中打开 “命中注定 .mp3 ” 原唱带。选择 “效果”→“波形振幅”→“声道重混缩”，在打开的窗口中选择“预置”里面的“ Vocal Cut ”。先前我们是以默认值处理，现在我们来试着调节左边的各个参数。见（图 2 ）。
在调节过程中，可以随时点“直通”复选框来对比原音。
左边有两个“反相”复选框，默认状态下其中一个前面有“√”，现在我们把“√”取消掉，声音变得更“干”，但是声场变得开阔一些，立体感增强了，但低频被消减得更多。或许这个效果对某些歌曲比较合适，但对有些歌曲效果不是很好，处理的时候还是得靠大家去慢慢、细心的调试。如果这个方法对你要处理的歌曲不好的话，自然保持默认设置了。
此对话框在默认设置下已处于以最大程度消除原音的状态，因此要想把原音消除的更干净，基本上在这里是没有任何办法的。不同人唱的歌曲，消原唱的效果也都不一样哦。有些会比较好些，有些就很不理想。但是我们可以通过“声道重混缩”对话框中的四个滑块对这项处理进行优化。由于最终效果受原唱带的影响非常大，所以这里的调整没有固定的参数，只能将滑块略微移动到中心点时，立体声效果会比较明显，但是人声也会变得比较明显。在立体声和人声消除效果上，总得向一方妥协。这里先把处理后的结果保存为“命中注定（伴奏） .mp3 ”。
2 、消除“咝咝”声
杂音来源于两处，这里我们所指的是伴奏里的杂声。第一，你的原唱带经过了有损压缩处理（如 mp3 或 wma 编码），在经过“声道重混缩”处理后，自然就会显现出来；第二，未消除干净的气声和齿音。所以条件允许，可直接将 CD 音轨以 wav 格式保存到硬盘再进行处理。
消除“咝咝”声一般要使用 CE 的“均衡器”功能。首先调入刚刚“消音”后的伴奏“命中注定（伴奏） .mp3 ”，选择“效果”→“滤波器”→“参数均衡器”。这个“参数均衡器”对于初学着来说不是很直观，这里不是很懂均衡器的朋友也可以选择用“图形均衡器”来调节，它的操作界面要比“参数均衡器”直观容易得多。这里我们以“参数均衡器”来消除伴奏中的“咝咝”声。
“均衡器”的作用是增强或衰减某一频率段或某几个频率段的声音强度。“咝咝”声通常处于 8000Hz 左右，我们将这一区域的声音强度作衰减处理。见（图 3 ）。
这一处理同时也有助于进一步消除人声。例如，一般人声的频响以中频为主，我们可对中频部分做适当衰减。而气声和齿音主要在 6000Hz — 18000Hz 以上，也可根据实际情况做衰减处理，但会损失伴奏的清晰度。均衡器一般用来做修补和优化，人声的消除还得靠“效果”→“波形振幅”→“声道重混缩”来做。这里处理完了别忘记了存盘喏！
3 、立体声效果增强
“立体声效果增强”属于比较专业的处理手法，由于涵盖面较广，这里我们只简单介绍下“立体声增强”的方法。可以使用“立体声效果器增强插件”（如：“ waves 插件效果器”就是个不错的处理插件。）或用专业的“立体声增强软件”进行适当的调节，也可以适当的加入些混响效果。
4 、低频补偿
“命中注定（伴奏） .mp3 ”是我们经过了消除原唱、消除“咝咝”声后的结果，但是它的音频被衰减了很多，要对低频进行补偿。这里就可以用 CE 的“均衡器”，但不要用已经“消音”的这个文件，因为它的低频效果已经被衰减了，若进行增益处理，效果一定没有原唱带好，所以我们用原唱带来进行处理。取出原唱带里的低频部分作为伴奏的补偿。
现在先调入“命中注定 .mp3 ”原唱带，选择“效果”→“滤波器”→“参数均衡器”，进入“参数均衡器”后，将参数调节成（图 4 ）的样子。点“确定”后立即进行处理，这样就能得到“命中注定”原声带里的低频部分，这里暂时先保存这个文件为“命中注定（ BASS ） .mp3 ”。（再次提醒大家，保存最好从一开始就用无损的 wav 格式来保存，这样最后出来的效果会好一些。）
5 、多轨合成
这个可就不用多说了吧，想必你一定很熟悉了，这里先把消音 OK 的“命中注定（伴奏） .mp3 ”插入到第一轨； “命中注定（ BASS ） .mp3 ”插入到第二轨，混缩合成就 OK 了。如果觉得两个音轨的音量不是很均衡的话，混缩前可以在多轨下通过“调整音频块音量”来调节两个音轨的音量，直到你听着伴奏合适了再进行混缩保存。
这个方法只做参考和学习，不一定能达到最理想的效果哦。消人声的重点其实是在人声消除程度和播放效果上取得平衡，如果不考虑播放效果，人声可以被消除的更干净，但这样做的必要性不大，只要在唱歌时你的声音能盖住原唱就可以了。这样一来伴奏带里的效果既能保证，原唱的声音也不会太明显。这个方法的使用，主要还是看你消音的歌曲来源如何，不是什么歌曲都能消音。它首先要具备前面所说的原理条件，其次就是后期音频处理的过程。最终，还得靠大家自身去摸索和体会。
❷ 拍抖音只要乐声,自己写歌词怎么弄
拍抖音只要乐声,自己写歌词可以去抖音里面寻找所需音乐的伴奏
第一步：打开手机，在手机桌面上找到抖音并点击打开
第二步：在抖音中看别人视频时，页面中有个音乐盒的标记，小编框起来的按钮，点击这个按钮。
第三步：进入音乐界面后，在最底部有找到【拍同款】选项并点击
第四步：点击过后会进入到视频的拍摄界面，点击下方的【拍摄】按钮进行视频拍摄
第五步：在拍摄界面拍摄的过程中我们可以听到音乐，声音就和刚才我们看的这个视频的音乐是一样的。
第六步：拍摄完成后进入视频的编辑界面，找到右下角的【下一步】并点击
第七步：点击过后进入的是视频的发布界面，输入视频文字介绍后点击【发布】。
❸ 如何只改变歌词音调不改变伴奏音调
简单学习一下乐理
一首歌和声走向是固定的，然后在一个和声进行下可以有很多不同得歌，大众点的例子是“痴心绝对”和“爱海滔滔”，你去听一下，会发现由于和声进行一样，导致部分旋律也很接近。
这个就不存在建议教程一说，系统的学习才能搞
❹ 下载歌曲后，如何将歌词去掉，只留伴奏
你的意思我明白了，你是说将歌曲中的“人声”去除，只保留“纯音乐”的伴奏是吗？
音频其实是各种波形的声波混合在一起形成的，有很多的频段，称为“混频”，从人耳能听到的最低频率20HZ到最高的20000HZ之间，其中最低频的声波称为“基频”，很多音乐播放软件或者MP3播放时显示的那种“柱形”的波形图其实显示的就是各个不同频率段的强弱。
歌曲中的人声一般处于较高的频段，也就是那种柱形图靠右边一些的几个“柱子”，只要降低这几个频段的声波（高频），就能把人声从混频中大幅度减小，甚至完全过滤掉。
这里介绍给你几个很小很容易上手的小软件： 1个是Cool Edit Pro,这个软件很小很强大，不需要什么专业知识就能很容易掌握去除人声的方法。
打开Cool Edit Pro，在“波形编辑界面”里面，点击菜单文件-打开-选择MP3文件，选好之后，点击菜单效果-波形振幅-声道重混缩，混合器的对话框中选择Vocal Cut,点击“预览”试听，你可以边听边移动左右声道的小滑块，听到你满意为止。
上面介绍的方法可能还是有点复杂，再告诉你个更简单的办法，一款叫“GoldWave”的小软件，这个是个傻瓜式的人声去除方法，打开这个软件，选择好MP3文件，你就可以直接点击菜单效果-立体声-减少人声。这样就搞定了，不满意可以一直运行这个动作，直到你听起来满意为止。
很抱歉我没办法给你提供这两个软件的下载链接，不过你随便搜一搜吧，很容易找到的。
其实如果你想要MP3的伴奏音乐，可以直接去http://www.5sing.com这个网站去搜索你想要的资源，这个网站有很多伴奏音乐的，看有没有你想要的
❺ 如何为歌词谱曲
问题一：怎么为歌词谱曲 可以先根据自己旋律唱一下，录下了。然后在加进去一些乐器的声音
问题二：怎样学习为歌词谱曲？ 作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
1. 使用 *** 加入经过音来作曲 适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的 *** 相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解 *** 的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
如: 李圣杰的>的 *** 部分(即副歌部分)的 *** 音就非常的明显!
还有,你可以唱一下陈慧娴的>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
如：
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
3. 使用各种特色音阶来作曲。
这一点，我要重点讲一下！
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
如：
a. 我国常用的五声音阶
大调五声音阶： 1 2 3 5 6
小调五声音阶： 6 1 2 3 5
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
d. 自然音阶的各种不同的模式：[/B]
伊奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian
佛里吉亚模式：3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）
爱奥尼亚模式： 6 7 1 2 3 4 5 （Aonian）也就是小调自然音阶！
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hin）
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
n. 匈牙利音......>>
问题三：怎样给歌词作曲 第一节歌曲的曲调（旋律）
想要创作出一首好听的歌曲或乐曲，要考虑到很多方方面面，节奏特点、调式特点、歌词等等。对于音乐作品中的节奏是从生活中概括分离出来的，但它不同于生活节奏，音乐节奏比日常生活更有感染力，时值较短而密集的节奏多表现于紧张、轻快、活泼的音乐；缓慢悠长的节奏则多用于宽广辽阔的情趣主要用于低沉、优郁的情趣；而要表现整齐单纯化时，时值不长也不短的节奏，多用于感情平稳，对比不大的情绪中；如采用长短相结合的节奏多表现于对比鲜明的情绪中。歌曲语言的节奏也直接影响着曲调的写作，因为不同功能的字词在节拍、节奏中的作用也不同。
第二节音乐主题
在一首歌曲或乐曲中要有一个能够集中的概括整个作品的思想、感情、性格的音乐主题，乐曲的长短要根据内容而定，象一条主线贯穿全曲，并成为全曲曲调发展的基础。在歌曲中音乐主题一般都是根据第一句歌词所创作出来的，有些音乐主题前会先出现一些影句、影子等对主题进行引导烘托，有些音乐主题要放到歌曲的中心内容，就不一定会出现在开头，而有些歌曲的主题，往往根据半句歌词更加上衬字拉开来创作的，另有一些歌曲的主题，虽然也是根据歌词的第一句创作的，但加了许多虚词和衬字把主题加长了。
一首歌曲或乐曲中，主题的数量是根据作品的结构而定的，有的只有一个主体，有的却有两个或两个以上的主体，有一个段落构成只有一个主体，有两个以上段落构成就有两个以上的主体。
一首歌曲或乐曲的主题是怎样配酿制作的？首先是从研究歌词开始的，要进行反复吟颂，借此来了解歌词的意境，进行研究分析，并对内容理解，对歌词意境要有音乐形象、有初步的构想为乐曲的需要，并对歌词作修改和修整。要形成准确、鲜明、生动的音乐主题形象，才能正确深刻地表现词意的思想内容；其次，对于体材也要选择合适的，根据内容需要量体裁衣，更增加作品的表现力和艺术感染力，不应跟文学性走；最后，应具有鲜明的个性等素材。
第三节音乐主题的发展手法
对于一个好的作品首先要遵循两个原则：统一性原则和对比性原则。
统一性原则-重复手法：重复是巩固音乐主题，深化音乐形象，统一歌曲内容和构成曲式平衡完整所不可缺少的正确手法。如果能够恰当的运用重复手法，使那些最有特性而最能再现音乐思想感情的乐思多次地表现出来，就可以加深人们对音乐形象的印象和记忆，从而能够对音乐内容更深刻地理解。重复手法分为严格地重复和变化地重复。
严格重复：因由于仅有一种模式，一成不变地，所以它的作用也仅仅只是起到一定程度的强调、支持和稳定的作用。
变化重复：在音乐作品中运用较多，这种手法既保留了音乐主题的主要特性，又把主题加以各种变化，使作品在统一中又有变化。而对于变化地重复可以使节奏重复、装饰音重复也就是我们通常所说的加花，还有进行局部地重复、音程变化地重复，还可进行对乐曲的扩充和补充。
节奏重复：往往体现在节奏与音调相对比的互相变化中，如果节奏不变而音调不断地变化，为节奏严格重复；如果音调不变、基本不变、主要部份变化或者主要部份不变的前提下，节奏则进行收缩变化。
装饰重复(加花重复)：这种重复对音调节奏基本上不改变，只是将曲调或曲调片断加以装饰性的变化，使曲调更加活泼，富有生气。
局部重复：是一种既重复前面的部份调，同时又加入新的节奏和音调的民展手法。
移位重复：模仿进行它是把前面的旋律片断或乐句做为原型，移高或移低若干度数，再或多次重现。移高或移低以后的音程关系与原调的音程关系完全一致，称为严格移位；移高或移低后的曲调关系与原曲调的音程关系有所不同，这......>>
问题四：如何对一首歌词进行谱曲 听见下雨的声音 - 周杰伦
词：方文山
曲：周杰伦
竹篱上停留着蜻蜓
玻璃瓶里插满小小森林
青春 嫩绿得很鲜明
百叶窗折射的光影
像有着心事的一张表情
而你 低头拆信
想知道关于我的事情
青苔入镜 檐下风铃
摇晃曾经
回忆是一行行无从剪接的风景
爱始终年轻
而我听见下雨的声音
想起你用唇语说爱情
幸福也可以很安静
我付出一直很小心
终于听见下雨的声音
于是我的世界 被吵醒
就怕情绪红了眼睛
不舍的泪在彼此的脸上透明
百叶窗折射的光影
像有着心事的一张表情
而你 低头拆信
想知道关于我的事情
爱在过境 缘份不停
谁在担心
窗台上滴落的雨滴
轻敲着伤心 凄美而动听
而我听见下雨的声音
想起你用唇语 说爱情
热恋的时刻最任性
不顾一切的给约定
终于听见下雨的声音
于是我的世界被吵醒
发现你始终 很靠近
默默的陪在我身边
态度坚定
雨的声音
问题五：自己写了歌词 但是不知道怎么谱曲 只有三条路，一 放一边不管了，
二 找人给你作曲，可能是免费的，相对业余，收费的，相对专业点
三 自己学习，乐理得看看，和声学也学学，另外曲式学学一下，单二单三，流行音乐这样的曲式比较多，另外练耳很重要，最后说重要的，那就是作曲手法，这个书很多，淘宝上有，先买本书来学习一下里面的手法，然后分析很多好的作品，根据你所学的手法来分析，然后把你学到的这些手法用到你的创作中
问题六：请问怎么给自己写的歌词谱曲啊？用什么软件？ 看错了
以为你是说歌已经写好了呢
一般来说最好是先弄好曲子
再写词的
既然你词已经写好
那就找架钢琴或电子琴
或者找人给你现场指导吧
这就是先写词的麻烦之处
问题七：谱曲怎么谱自己写了歌词，不会谱曲，怎么办呀？ 写歌谱这个事就要靠自己，别人会写不出你的感觉。你可以去买一些书籍，我看的书是《从零开始学简谱/五线谱/吉他》很多乐器，你可以先看书，然后再自己练习着写谱。
问题八：急求怎么写歌词和作曲~ 怎么写好歌词
从我来讲是愿意从音乐的角度写歌词的.
但这里面喜欢文学和原来创作文学的多.你说的那种情况就不奇怪了.他们愿意把歌词整的更文一些,不喜欢那些非常pop的东西,也没啥好奇怪的.也不能要求他们突然通俗起来,他们能把这一类的歌词写出彩来也应该鼓励,但这里面绝对也有写很通俗的歌词的.什么风格都有才是最爽的,个人意见嘿嘿.
至于韵脚问题,具体押什么样的韵脚没有一定之规,但是最好要有,这样上口好听,当然，不是非要通篇押一韵，有的歌曲韵脚不太押或换韵或隔句压韵,但那不等于不压韵.就说,今天我,……雪飘过，……心窝……天空海阔……你与我……。在句中重音和句尾很巧妙地押“我”
韵，这才好听。任何一句一句带节奏感的文艺作品压韵都好听，诗词、音乐剧、甚至小品里的念白“我叫白云，我叫黑土，我71，我75……”，不然如何上口呢？对创作严格一些好。就说容易流传的歌曲“我爱你，爱着你，就象老鼠爱大米”，这3句少一个韵都不好听。
所以我的意思就是，歌词里文学语言揣一定要太“文”，但韵一定要有。
最后再说6点：
第一 词应该有一定的情景。（又写公文了）
第二 词的结构应该简单，有规律。句子不宜太长。
第三 多学一点曲式分析的基础知识，（不懂乐理一样能学会的，不相信试试）你的词才有意义。
第四 不要人云亦云，认为哪个台湾的就是高手，（还不是很多垃圾）就是标准，如果大家都写成一样了，还要新人干嘛。坚持自己的风格，放开杂念才能写出好西。艺术从来就没什么绝对的标准。
第五 别指望单靠写词就能怎样怎样，如果你真心爱这门艺术，就用真心去投入，名利放一边吧。
第六 只想着赚钱的话趁早别写了
怎么写好歌词从我来讲是愿意从音乐的角度写歌词的. 但这里面喜欢文学和原来创作文学的多.你说的那种情况就不奇怪了.他们愿意把歌词整的更文一些,不喜欢那些非常pop的东西,也没啥好奇怪的.也不能要求他们突然通俗起来,他们能把这一类的歌词写出彩来也应该鼓励,但这里面绝对也有写很通俗的歌词的.什么风格都有才是最爽的,个人意见嘿嘿.
问题九：怎么写歌词 怎么作曲？ 作曲 如果只是流行 那自己哼唱一段旋律就算作曲 好一点可以用乐器做固定的 *** 进行 跟着哼出旋律然后记谱或者录音
歌词的话 主要要注意三个基本要素 押韵 分段（也就是主歌 过渡段 副歌这些） 副歌记忆点的铺设
如果还要编曲 也就是做伴奏
这个视你 乐理和声学到什么程度 然后怎么去学习DAW软件的使用
什么渠道学习怎样的编曲知识
做多少扒带练习而定
没有一定的事情
一般有个有水平的老师教这些 从0开始
学会是3年左右
自学也是这些科目
问题十：自己做了歌词什么都不懂如何谱曲 可以看看歌词定
❻ 如何为一首歌创作独特的歌词
目录方法1：从心出发1、解除思维的束缚。2、平时就练习：早晨的第一件事，当你坐下来喝咖啡、茶或苏打水时，就拿出纸和笔。3、挑选歌的主题。4、开始创作你的歌。5、把握歌曲的关键点。6、发展合唱。方法2：变得更私人1、使你的歌非常私人化。2、决定如何写你的歌：曲调第一或歌词第一。3、列上你可能想在歌词里写的东西。4、开始合唱。5、用口音和方言写作，但也要确保歌词唱出来流畅自然。6、为你的歌词想一个不寻常的节奏。7、仔细听。8、文学一点。9、幽默一点。10、创作一个耐人寻味的标题。创作独特的歌词是很有挑战性的，说实话的确挺困难。你要动用自己潜藏内心的才华才能写好。但它也没有像魔法那么难，你完全可以培养出这门手艺，并渐渐成为歌词创作的高手。歌词创作的魅力在于，因为你是独一无二的，你的歌词可以像你一样独一无二。我们会教你如何写出属于你的歌词，并在创作过程中，逐渐熟练作词的技巧。请往下阅读吧！
方法1：从心出发
1、解除思维的束缚。很多次我们开始写歌的时候，都试图把自己想说的内容转化为四行到八行的押韵歌词，甚至写出让人眼前一亮的东西。如果表达得当，就能通过歌词顺利地传达你的内心想法。这都很好，但它并不是关于写歌的非常鼓舞人心的或独特的方式：我们在开始之前就被限定住了。相反，试着只是把头脑中的想法写下来，不考虑一首歌的结构。
2、平时就练习：早晨的第一件事，当你坐下来喝咖啡、茶或苏打水时，就拿出纸和笔。从房间里找点儿东西。任何东西。它可以是咖啡壶，或正好落在你的手臂上的蚊子。对着它写十到十五分钟左右，描述你能描述的尽可能多的细节。它可以精确，可以古怪——只要你可劲儿自由创作就好了。不要花太多时间在这上面——你不是在写一首歌；相反，把它看做是在锻炼你创造性的大脑，这样时机成熟后，你的大脑就可以帮你写一首歌。
3、挑选歌的主题。当你准备写一首歌，运用你天天练习发展出的技能。这一次，不再写房间里一个东西，挑选这首歌需要写的内容。它可能是一个女孩，它可能是一辆车。它可以是爱这么抽象的概念，或者是坐火车的场景。现在，不要写四小节的歌词，写一个关于它的故事，并运用一切感官描述这个故事。不需要写得很好，甚至语法正确也不重要。把它看作是像意识流的“思想的诗”，想到什么写什么。
当你完成后，检查你的作品。哪部分你最有强烈的情感共鸣？哪些部分像说明文？哪部分可以重复？
4、开始创作你的歌。有些歌曲讲述一个故事，有些歌曲是有一个中心主题的小插曲。当你进行写作练习之后，你可能有一种感觉，知道你的歌会向哪儿发展。如果你的歌是一个故事，练习把这一切写出来。如果它是短文，写一些和主题相关的短篇故事，再写另一个完全关于主题的故事。
例如，鲍勃?迪伦的“躲避风雨”，它有一个故事的一些元素，更类似于一系列描绘一个时间和地点，和一段生活的艰辛的短文，但最终总是回到他的恩人：“进来吧，”她说，“我给你遮风挡雨。”
另一首迪伦的歌，“莉莉，迷迭香，和红心J”，有连续的叙事，正如“躲避风雨”那样，这首歌总是回到重点：红心J。
5、把握歌曲的关键点。这些形成了歌词的主旋律，每小节，每次和弦的原因。不要太过——否则你可能会写出一首20分钟的歌来！现在我们还是坚持标准模式吧。每个小节都要有你的想法，一小节的每一点都要琢磨。通常，重点放在最后一行，前面三行起到铺垫，解释原因作用，或为最后一行押韵。
继续填写“空白”，直到每一节都是完整的。你可能会发现有些韵律，可以在其他小节重复使用，有些小节则需要自己的韵律。记住，这是你的歌，目标是要独特。不要担心歌曲没遵循一个固定的公式——甚至可以扔掉韵律，如果它们不适合的话！
6、发展合唱。一般来说，一首歌是关于一些事物。合唱是组织你的歌、使得“事物”突出的一种好方法。每一节都引入合唱，可以引导听众，帮他们理解。例如，听迈克尔?杰克逊的“一起更美好”。合唱很简单：只是一个简单的声明表示“我们在一起时，总是会更好。”每个小节都描绘了一幅事情的运转总是导致在一起，会更好。你可以写一些你经历过的事物，也可以写你朋友或其他人的生活。祝你好运。
方法2：变得更私人
1、使你的歌非常私人化。使你的听众有一种知道一个秘密的感觉，同时也给你一个宣泄的方式。
2、决定如何写你的歌：曲调第一或歌词第一。你也可以同一时间都写出来，这可能更容易。哪一个后写都可能更困难，因为你必须把它与之前写的另一部分相协调，因此将你的特长用到第二部分。一些知名艺术家从旋律开始，然后找到合适的词来适应它。有一首大家都知道的歌，开始时只有一个旋律。这首歌开始之后，艺术家唱道“炒鸡蛋??”当他唱完后，保罗?麦卡尼写出了“昨天”。
这是也是彼得?加布里埃尔最喜爱的方法，经常使用无意义的音节作为他作品的旋律，等把旋律定好以后，再加上歌词的内容。
3、列上你可能想在歌词里写的东西。写下尽可能多的想法并尽为之作词（这一方法特别适合于使歌词押韵）。尽可能多地描写细节——记住它可能无法进入你的最后的歌词。要表达自己！
4、开始合唱。唱给自己听，以确保节奏和文字合适。
5、用口音和方言写作，但也要确保歌词唱出来流畅自然。“北极猴子”（Arctic Monkeys）乐团就成功地将“something”和“stomach”两词押韵了（他们把“something”改成了“summat”）。有不同结束韵律的歌词，或者有不同的词语流的歌词不是很明确，不要过度地这样做。
可以使用方言或短语。这会使单曲听起来很像某个地方的歌曲。同时，英国乐队常见的把戏是使用口音作为自己的优势——比如中南英雄——这可以创造一个非常独特的节拍。然而，不需要只是为了让你的歌声“独特”而使用假口音或方言。
6、为你的歌词想一个不寻常的节奏。也许你可以有很多重复的歌词，一个非常规的押韵格式或一系列非常短和很长的歌词。
7、仔细听。注意周围的人如何说话，他们谈论什么。你可以根据这些写歌词。
8、文学一点。通过使用明喻、隐喻等文学手法让你的歌更有深度、更有趣。
9、幽默一点。可以添加一些很有趣的事，或参考当今的时事和趋势，这样人们更容易记住你的歌词。过去听起来很严肃的歌，过了几年可能就有点过时了，听起来甚至让人觉得很假。
10、创作一个耐人寻味的标题。确保它与你的歌词有关，但如果它只是无意中相关，或者关联是模糊的，也不要担心太多。迪伦的Rainy Day Women No. 12 and 35（“下雨天的12号和35号女人”）对任何一个普通大众都没什么含义（甚至对迪伦都没什么意义），但是他写的那首Everybody Must Get Stoned（“大家必须被石头打死”），一听题目就知道是登不了台面的，不会出现在任何点唱机或音乐放送节目中。避免过长的标题，比如阿德里安?贝卢写的Joan Miro's Procession Through The Insides Of A Purple Antelope Across A Sea Of Tuna Fish（“约翰?米罗的游行队伍穿过了一只大海里的金枪鱼，进入了一只紫羚羊的内部”）。如果你让歌名很长，人们或者会无视它（不好），自己再给歌取个绰号（危险），或者它也可能成为这首歌曲被疯狂喜欢的“原因”。如果你的大脑就想让你用这个，那就追随你的大脑得了。
小提示思考你的生活中很重要的人，你甚至可以写一首悲伤的歌。
总是要先想想这首歌是关于什么的。
歌词不需要遵循严格的格律和节奏韵律模式，这意味着你可以说任何你想说的话，不受任何限制。这与诗歌写作非常相似。
如果你有一个新的曲调，你就不非得要新鲜的歌词了。
如果你喜欢这首歌，那才是最重要的。如果你想有一首非常好的歌曲，想想很多人都喜欢的强烈的，琅琅上口的歌词。做一些头脑风暴，然后读读你写的东西。你可以把你认为不适合的东西拿走，然后尝试想一个朗朗上口的曲调。
做你自己！如果你自己全身心投入进去的话，歌总会更好。
如果一切都失败了，就让这首歌的歌词特征别太突出。
有时候让别人为你读读你刚才写的，能帮助你继续这一进程。
在歌曲结束之前就没词儿了？重复是你的好朋友：“纳，啦啦啦啦啦啦，啦啦啦啦，嘿，朱”（重复80拍）
从你生活当中找灵感。最好的歌曲总是表达一些情绪，所以试着去回忆发生在你身上的那些事情以及你当时的感受。你的歌词不一定非要讲述一个真实的故事，但如果是真的的话，往往能把情感表达的更为深沉真实。
从心出发，根据你生活现状写首歌。
当你认为这首歌的歌词是俗气的，重写，直到你认为它是正确的。
唱之前，喝点水清清喉咙。
写出伟大歌词的方式之一是闭上眼睛，想象现实生活中的经验，你这一天的感受。然后把它写在纸上。也可以问自己一些问题比如谁？什么时候？什么？在哪儿？
从其他歌曲中得到启示。从你喜欢的歌曲中得到想法，做一些类似的事情，但是不要复制。
你可以让往帽子中放一些随机的短语创作出哒哒音乐，把它们一个个拿出来，它有可能恰好是隐藏着什么意义的例子。
你可以基于你如何理解别人对某物的强烈感受创作音乐。
写完歌词后唱出来，同时轻敲你的手指，找到喜欢的节奏。
当有好事或坏事发生在你身上的时候，把它写下来。把你所有的心情写在纸上，然后一天之后你再回到过去，把你的情绪变成一首非常强有力的歌曲。
确保自己不过度崇拜一首流行歌曲乃至于自己写出来的歌和他们的雷同。风格类似可以，但尽量从一系列中抓住使自己独特的东西，喜欢归喜欢，但歌曲还得是你自己的。
确保歌词与伴奏的平衡。你不会想让摇篮曲配上摇滚乐背景吧。
警告如果你在这首歌表达一个特定的情绪，坚持下去，因为写一首歌的过程可能很拖拉而无聊。试着沉浸在情绪当中，它会给你更多灵感。
得罪人与侵犯着作权可能会让人们记住你的歌，但你可不希望你的歌是这样出名的吧。
不要只因为押韵就把句子放在一起——你得确保他们押韵既好又有趣。像“飞（fly）”，“高（high）”和“天空（sky）”（哭也是其中之一）用得太多了，观众会不满意的。不要问为什么。甚至不要去尝试。他们只会躺下，或倒下死去，在一桶馅饼里。（注：原文句子尾词sigh, why, try, lie, die, pie是押韵的。）
❼ 酷狗音乐，自己能制作歌词吗，如何制作的。
首先任意播放一首本地歌曲（在线试听的歌曲无法制作歌词）也就是下载完成的歌曲，然后把鼠标移至软件下方的动感歌词上，就会显示出歌词菜单，点击“制作歌词”，就可以自己制作自己需要的歌词了。新版酷狗音乐歌词制作工具在主界面加入了简单的 Flash 教学动画，通过四段口诀就可以明了的展示出基本的使用方法，即使第一次使用的新手也不会被吓到。在歌词填写信息界面中，我们既可以制作当前歌曲的新版歌词，也可以对别的歌曲进行制作，只要在填写资料的部分中写入你想要制作的歌曲名即可。需要提醒的是，很多热门歌曲不可以制作过多版本，这也是酷狗音乐为了规范歌词质量的方法，不过即使你要制作的歌词提示版本已满，你仍可以继续制作作为自用的本地歌词使用。在前面填写好制作的歌曲信息之后，点击下一步来到歌词制作部分，这里需要让我们把自己写好的文字版歌词填到输入框中，以备后面使用，传统的酷狗歌词制作工具这里就是最后输入文字的地方了，不过新版本的制作工具，在后面的制作过程中认可对文字进行修改，这是一个颇为人性化的地方。现在正是进入最关键的部分，也就是让歌词文字产生节奏感的功能，此时点击键盘的空格键，当前制作的歌曲便会开始播放，此时你只要跟着节奏敲击图示中的相应方向键就可以开始录制动感歌词。另外如果在制作过程中发现有错别字，还可以直接点击该行后面的“修改”按钮进行调整，此时播放的音乐和录制过程会暂停，以保证整个过程的完整性。录制歌词完毕后点击完成，就会最后来到显示歌词制作完成的界面，此时你制作的歌词会随着音乐被完整演示，你可以最后进行检查，就这样，一首歌的时间你已经在游戏版的操作中完成了酷狗同步精准歌词的制作