1. 歌手唱的歌词是旋律吗
这个问题挺复杂。好的作品，注意是好的作品，歌词与旋律有几种关系:
一是旋律服从歌词，言之不足故歌咏之，旋律为艺术夸张了的朗读，或解释歌词的情绪、语气等内容。
二是旋律重要性大过歌词，不仅揭示歌词的内涵，还注重自身的美、发展逻辑、统一性与完整性等。如果与歌词有冲突，可以适当牺牲歌词的音调什么的。
三是二者尽可能达到平衡，既不损害音乐美也不影响歌词的表达。歌手唱的歌词与旋律缺一不可，两者密不可分。
2. 怎么知道一首歌歌词对应的简谱比如南山南这句歌词的简谱为什么是353 哪位大神给解释一下 谢谢谢谢
do、re、mi、fa、sol、la、si，是自然大调式中的七个基本音级的唱法，叫做“唱名”，是在演唱旋律时为方便唱谱而采用的名称。
南山南唱名为mi sol mi，简谱则为353
3. 音乐中，词和曲的关系是什么
词在整首歌里相对曲子而言只是一种装饰而已。流行歌曲绝大多数也都是先作曲后索词的，而且很多曲子由于没有合适的歌词而一直搁置箱底。作词者不单纯是会写，还需对音乐有一定的悟性，根据曲子的旋律、节奏、所表达的意境配以相应的歌词。后期还必须有编曲者对整首歌进行配乐的编排、润色，才算是一首完整的歌。
同时也存在着同样一首歌不同的表现形式的问题。《月亮代表我的心》有很多版本，唱得都很好，迪克牛仔和邓丽君的风格截然不同。歌者所起的作用是对一首作品进行形象化的表达。曲与词的完美结合，情感恰到好处，不张扬不宣夸。才是何谓的“曲、词、名、唱的完美构建”了。
(3)歌曲的旋律是怎么对应歌词的扩展阅读：
所谓“唱法”，实际上就是一种特有的演唱模式，这种模式直接影响着演唱的外在表现风格。就美声唱法、民族唱法、流行唱法这三种唱法而言，因为唱法模式不同，故而风格也会有所不同。具体地说，三种唱法之所以在风格表现上有较大的差异，其主要原因是因为三种唱法在歌唱发声的原理运用上的不同所致。美声唱法注重发声的技巧性和规范性，强调声音的共鸣和掩盖，在生理上要求喉头向下使喉咙充分打开，追求具有强烈穿透力的“面罩集中点”以获得高质量的声音效果。
民族唱法则注重歌唱发声的自然性，强调行腔与咬字的有机结合，主张“字”正才能“腔”圆的基本观点，追求“字清”而“韵正”的传统格式。而流行唱法则更多的是注重“感觉”，强调乐感和摹仿在歌唱中的重要性，追求声音的个性与特色，以及“口语化”式的演唱风格。由此可见，三种唱法从演唱模式到风格表现上的差异是显而易见的。
4. 我是看吉他的谱子学习弹唱歌曲的，但不知道歌词该怎么跟弹奏和起来，是不是要按照谱子上每个弹奏点对应
呵呵，音乐是艺术，是一种感受，在你没有违背乐理的前提下，你完全可以随意的发挥，怎么好听怎么唱，当然听你的问题可以看出你停留在初级阶段，那么依然建议你不要去看词然后对谱子，而是相反的，要根据节奏，根据谱子去唱词，一直唱下去，什么时候你觉得哪里不太对了，再看一眼歌词有没有对上，先从简单的歌练起，加油
5. 唱歌的时候是歌词跟着旋律还是旋律跟着歌词呢
有些歌是 先有曲后填词
有些歌是 先有词后谱曲
我个人觉得都可以吧，我们自己唱，是歌词跟着旋律；明星台上唱，那是旋律跟着歌词
6. 急急急，，，儿童歌曲创作中歌词与旋律的关系是什么
歌词的写作要韵律和谐，节奏起伏，富于乐感，好唱易记，通俗易懂。
7. 民谣歌曲 歌词一段一段都是相对应的吗 写歌词必须有规定的格式么 结尾怎么收 都有讲究么 麻烦了
一、歌词格式最常见的有：一段式、多段式、一段或多段加副歌式等。常见的格式有：
1、“A＋C，B＋C”式（其中，A、B是主歌部分且结构相同，C是副歌部分）；
2、“A1＋A2＋C，B1＋B2＋C”式（其中，A1与B1结构相同，A2与B2结构相同，C为共同的副歌）；这一格式也可只用一半。
3、“A1＋B2＋C1＋C2”式（共16个小句，每4句一节。其中，C1、C2均为副歌，但一般多变化一下最后两句），这种词的整首歌曲需再复唱一遍或复唱“B2＋C1＋C2”部分。当然还有其他的格式。
二、歌词最后一个字要求是同一个音，比如都是“Aan，ang，ai，ei，I”结尾，因为唱起来比较有韵律，如果真的没有一个比较合适的同一个音了，用其他的字也是可以的，同音结尾不是一个死的定义。
三、歌词要连贯，不能有松散。
扩展资料：
写歌词基本要求：
1、尽可能描写自己有着强烈感触的故事和情感；
2、对人性、感情乃至人生要有比较深刻的体悟和见解；
3、要注重细节的刻画，尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节；（文字的画面感也很重要。）
4、不要说评书，要发挥诗歌跳跃性强的特点，“镜头”对准最有代表性的画面；
5、不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”；
6、要有最精华的句子来作高潮，“语不惊人死不休”，没有想出精彩的词句就坚决不动笔。