1. 书法入门：如何学习书法
学习书法从哪种字体入手好呢？对于这个问题，书法家们各自有不同的看法。有的说从篆书入手好；有的说从隶书入手好；有的说从行书入手好。这些看法都有一定的道理。但我认为从楷书入手较好。 我之所以不同意从篆、隶入手学书，是因为学篆书首先遇到一个难以认识的问题，增加了学习的困难；其次，篆书兴起和通用的时代距离现在比较遥远。现在的入们，绝大多数不识篆字。当今，篆书作为一种字体，仍有其艺术欣赏价值，而其实用价值却已今非昔比。我认为，对于只想通过学习书法写出工整美观的楷书、行书以适应学习、工作需要的人来说，可以不学篆书。隶书比篆书易识易写，但与楷书比较起来，点画显得优柔有余，刚劲不足，并且结构易于分布平正，学好隶书再学楷书难，而学好楷书再学隶书易——这是就初学而言的，如果要想窥其堂奥，达到高深的艺术境界，学好任何字体都不是轻而易举的。 宋代书法家苏东坡说：“真如立，行如行，草如走。”意思是楷书如站立，行书如行走，草书如奔跑。楷在这里是楷模、典范的意思。楷书点画分明，搭配匀称，形体方正，应规入矩，宜于初学。明朝书法理论家丰坊说：“学书须先楷法……楷书既成，乃纵为行书。行书既成，乃纵为草书。”对于初学者来说，绕过楷书，直接学行书或草书，就会因为忽视了楷书的基本点画、结构的训练、写出的字容易出现点画不规矩，笔力不刚劲，疏密不匀称，结构不安稳，比例不适当等弊病。所以唐孙过庭说：“图真不悟，习草将迷。”明代汪砢玉也说：“近世多尚行草，未始学真而先习草，如人未学立而欲走，盖可笑也。” 对于初学书法从哪种字体入手为宜，仁者见仁，智者见智，无必要也不可能强求一致，只要得法并下得深功，从任何字体入手都能取得成就，可谓殊途同归。但其所花费的时间精力，所走路程的远近曲直恐怕就大相径庭了。在这个问题上，我还是固执地认为宜从楷入。 我认为从唐楷入手学书，有法可依，能把笔画写得方中矩，圆中规，直中绳，长短合度，轻重合宜，结构稳健，从而奠定坚实的基础。 更多精美图片尽在三联素材 有人认为，唐楷法度森严，学习时容易被那严格的规矩所束缚，而提出初学应从魏晋入手，说这样可以把字写得天真烂漫，自由放纵。我认为要把字写得或古拙，或俊俏，或庄重，或飘逸，或丰伟，或潇洒，或肃穆，或飞动，总之具有一定的风格特色，是非常必要的。对于初学者却应力求结构的工整规矩。正如孙过庭所说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”初学不学平正，字就会歪斜无仪；但过于平正，又将呆板而无生气，所以又必须追求险绝；险绝过甚，便会狂怪无态，因此又要归于平正。这就是学书循环往复，不断升华的过程。以平正论，唐楷当之无愧。清代梁 说：“学书须临唐碑，到极劲健时然后归到晋人，则神韵中自俱骨气，否则一派圆软，便写成软弱字矣。”先学法度森严的还是先学自由放纵的，唐徐浩《论书》云：“初学之际，宜先筋骨，筋骨不立，肉何所附。”这话很有见地。我赞成先从点画瘦硬的唐楷起步。 初唐书法家欧阳询的楷书，用笔洁净，结构精严，对后世影响很大。欧书《皇甫君碑》最足以代表欧书险劲的风格，而且是已印行的欧体字中最清晰、神气最完足的。《九成宫醴泉铭》用笔朴厚凝重而又挺拔劲健，结体平稳中追求险峻。梁 对欧字极为推崇，说：“写透欧书，碑版皆可书矣。”清朝杨守敬说：“欧阳信本之醴泉铭，赵子固推为楷法极则，人无异议。”初学者学此二碑，可避免结构松散的毛病。 中唐书家颜真卿44岁时书写的《多宝塔碑》多用方笔，横轻竖重对比鲜明，富于立体感，结构方整严谨，宜于初学。颜真卿晚年某些作品笔画丰满雄强，结体宽舒，往往追求天真烂漫，返朴归真的意趣，初学易失于臃肿丑怪，不宜作为入门途径。 晚唐书家柳公权所书《玄秘塔碑》、《神策军碑》用笔方圆兼备，点画清劲，有如铮铮铁骨，结体中心紧聚，四外舒展，学之能够得到瘦硬的笔画与严谨的结构。 以上所举各碑，只要教授得法，学者持之以恒，在半年至一年内“入帖”是不成问题的。 人们拿东西都是用手指指肚部分，执笔也是用这个部分。执笔时用拇指、食指、中指的指肚部分捏着笔管，用无名指指甲和肉相接的部分顶住笔管，小指自然地附着在无名指下——这就是最通用的五指执笔法。 执笔的要领可以用“指实、掌虚、腕平、掌竖、身正、足安”来概括。 指实是执笔要松紧适当，过紧会僵死，又容易疲劳、抖动，过松写出的点画又可能软弱无力。 掌虚是手指与手掌之间、拇指与食指之间要有空隙，不可大把攥。 指实掌虚的要求，就好比手里攥着一只小鸟，攥得太紧，鸟就会被攥死；太松了，鸟又会飞掉。也就是说要松紧适度。 腕平是指腕上部两个骨节之间的平面与桌面大致平行，并且要腕低于掌，这样掌也就竖起来了。写字是讲究腕力的，坐着写字，以肘着案如果不做到腕平掌竖，写出的点画就可能软弱无力。腕平，指的是执笔时要接近平，但运笔时却不需总是这样。执笔在于手，运笔在于腕，执笔要实，运腕要活。运笔时手腕的左右两个骨节是在不停地上下转换着运动的，否则写字时就变成了胳膊机械地平行移动了。 在执笔问题上，还有一点要说及的，就是我国汉字的构造及写法都是适合右手执笔的。如果用左手执笔，书写时多有不便，如写横时就必须由左至右推着笔运行，这样就显得笨拙。汉字下笔顺序有先左后右的原则，所以提倡初学者用右手执笔。 身正就是写字时要坐端正，胸部自然挺起并与桌面保持一拳之隔。右手书写时左手按在纸面上，以求力的均衡。写字时如果低头曲背，不但字写不好，日久天长，视力和脊柱都会受影响。清朝末年，江苏武进县有个书法家叫唐驼。唐驼学书勤奋，每日黎明即起，刻苦习书，寒暑无间，三年后楷书大进，但因坐姿不正，致成驼背。这个教训值得学书同志记取。 足安就是写字时两脚微开，与肩同宽，平放地上，以保持身体安稳。 运腕执笔在指间，指连于腕，腕连于肘，要想运笔灵活，必须指。腕、肘互相配合，而关键在于腕的运动。赠送给别人的书法作品，上款有时题“某某正腕”，就包含着请受书者指正腕的运用是否灵活或腕力是否雄强的意思。运腕就是靠手腕的上下提按和前后左右起伏往返而操纵笔锋，写出合乎要求的点画。书写时因手腕与桌面的距离不同而有几种不同的方法： 着腕：即手腕贴在桌面上写字。着腕法因腕与桌面接触，妨碍笔的运动，写小楷时可用，写稍大的字就不适宜了。 枕腕；即用左手垫在右手腕下写字。这种方法与着腕法没有多大区别，腕的活动仍受很大局限，而且一旦养成习惯，就扔不掉左手这根“拐棍”，写大字时就感到力不从心。我曾见到一位老先生，写了一辈子字，左手仍垫在右手腕下，小楷及一寸以内的字写得不错，但写二寸左右的字就缺乏气势了。 提腕：即用肘部支撑在桌面上，而把手腕提起来，这是坐着写中字最多见的腕法。 悬腕：写字时自腕至肘都不放置在桌面上叫悬腕。写大字必须悬腕，只有悬腕，才能力从肩臂出而达于纸上，而且由于手臂不受桌面的阻障，笔的纵横牵掣、上下提顿随心所欲，所以是最自由灵活的方法。 有的初学者问我：写蝇头小楷为什么不必悬腕？写盈尺大字为什么腕与肘不依附桌面？我回答说：写小楷实无必要，写大字非悬不可。蝇头小楷笔画短、字小，只需运指就足以应付，何必要悬起整个手臂？而且楷书在点画、结构等方面要求极严，手臂全悬既不稳定，又不会持久，很难写好，为什么说写大字肘部非离开桌面不可呢？大字笔画长，手臂不离开桌面，笔的挥运就不自如，以写长横为例，假如以肘着案，如同以肘为圆心，以小臂为半径循规作圆，这样写出的长横必然不能平直，如此写字，岂能写好？另外从字体方面看，篆书、隶书、楷书在点画、结构等方面比起行、草书来，要求比较严格，用笔较为规矩，腕与桌面的距离就要近些。行、草书则比较放纵飞动，腕与桌面的距离就要远些。所以我认为腕肘离开桌面与否、离开桌面的远近，要根据字的大小和字体而定，不可一概而论。
2. 毛笔字书法、初学者从哪学起
一、握笔
写字的入门基础必学的就是握笔，想写好字就要先学会正确的握笔方法。首先要掌执笔的基本要领。手腕在写字当中起到支撑平衡的作用。
1、毛笔的执笔要领是：指实、掌虚、笔直、挺胸收腹、胸与桌有一定距离。
2、手指间握紧笔杆，笔杆要能在手指之间互相转动而不僵化，拇指与食指、中指的配合发力非常讲究。
二、规范
1、书写的坐姿要端正，执笔要规范。只有做到这两点，才能开始练字。笔端入纸面之前，要深呼吸，然后屏住呼吸，需全神贯注，一定要呼吸平缓，确保整个手臂不颤抖。写字也一样。只有这样运笔的力度才均匀。
三、临帖
1、字体的选择
既然想要写出一手漂亮的楷书字体，当然首选当代二田楷书，或者选择启功、卢中南等人都是可以的。
2、对点画的练习：
对于初学者，一定要清楚自己是不可能写出那种精致的点画，你写出来的一定是粗糙的，但是这并不重要，重要的是书写的动作对不对，起笔、行笔、收笔的动作要领和势态是否清楚，清楚了后，自己再不断的重复，练上半个多月，必见效果。这种方法进步最快。
(2)学习书法入门知识讲座扩展阅读
楷书口诀
楷书称正楷起笔多藏锋
学书必先行行笔用中锋
笔画形态稳回锋要自然
字字得端正结构讲造型
结构搭配匀多临古人帖
章法要讲究用笔讲技巧
笔笔得到位楷书要写好
清朗必整齐重在用腕上
3. 书法基本常识
从表面字义理解，书法指书写的法度。生活中，书法一词另具备以下含义：第一，某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称；第二，一种艺术类别，一般指书写汉字的艺术。康有为在《广艺舟双楫》中说：“唐言结构，宋尚意趣”，由此可知唐代书法的法度追求最高、最严谨，唐代书法成就也是书法史上最顶峰的。
书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。
狭义
狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。
书法的内涵主要包括以下几个方面的内容：
1、 书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具，充分体现工具的性能，是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝，书法艺术便无从谈起。
2、 书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。
古人所谓“六书”，是指象形、指事、会意、形声、转注、假借六种有关汉字造字和用字的方法，它对汉字形体结构的分析极具指导意义。
3、 书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论，具有自己的系统性、完整性与条理性。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。比如关于书法中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论，关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等，都是有着自身的体系的。
4、 书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”、“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。
广义
从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。
随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。如从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、雕刻刀、雕刻机、日常工具（主要是指质地比较坚硬的，能用来书写的五金、生活工具）等。
颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有；品种之多，不胜枚举。从执笔方式上看，有的用手执笔、有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；
中国书法的五种主要书体，篆书体（包含大篆、小篆）、燕书（包括燕行）隶书体（包含古隶、今隶）、楷书体（包含魏碑、正楷），行书体（包含行楷、行草），草书体（包含章草、小草、大草、标准草书）。
(3)学习书法入门知识讲座扩展阅读：
书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。
从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。
篆书
篆书是大篆、小篆的统称。甲骨文，距今已有三千年历史，是传世最早的可识文字，主要用于占卜。笔法瘦劲挺拔，直线较多。起笔有方笔、圆笔，也有尖笔，手笔“悬针”较多。大篆指金文、籀文、六国文字，它们保存着古代象形文字的明显特点。小篆也称“秦篆”，是秦国的通用文字，大篆的简化字体，其特点是形体均匀齐整、字体较籀文容易书写。
隶书
隶书，亦称汉隶[1] ，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。如《汉鲁相韩勑造孔庙礼器碑》、又称《韩明府孔子庙碑入《鲁相韩勑复颜氏繇发碑》、《韩勑碑》等。汉永寿二年（156年）刻，隶书。纵227．2厘米，横102．4厘米。藏山东曲阜孔庙。 无额。四面刻，均为隶书。碑阳十六行，行三十六字，文后有韩勑等九人题名。碑阴及两侧皆题名。
楷书
楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。楷书有楷模的意思，张怀瓘《书断》中已先谈到过。六朝人仍习惯地用着它，例如羊欣《采》文，王僧虔《论书·韦诞传》中云：“诞字仲将，京兆人，善楷书。”那是“八分楷法”的简称。到北宋才以之代替了正书之名，其内容显然和古称是不一样的，名异实同和名同实异之例，大概有以上这些。
行书
行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
草书
草书是汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分，在狂乱中觉得优美。《说文解字》中说：“汉兴有草书”。草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。
4. 讲解书法的基本知识
书法入门的基础知识，通常包括：书法的理论知识、书法所需的材料和工具、书法的书写姿势、执笔和用笔等。初学书法，一般从临摹碑帖开始，多选正书（小篆、隶书、楷书）为范本。书法是中国汉字特有的一种传统艺术，是一门很高深的学问，要持之以恒，在实践中慢慢体会。
一、书法的基础理论
1、书法的学习可以分为理论学习和实践（临习）学习两个方面。理论是从实践中总结出来的，正确的理论往往揭示着事物发展的客观规律。正确的书法理论则是成功书法学习的“认识论”和“方法论”。
2、所谓书法理论，实是前人的成功经验或失败教训。在书法艺术上有一定的造诣的历代书法名人为初学书法者提供了很多入门的捷径，譬如：孙过庭的“初学分布，但求平正”；项穆的“书法三戒，戒不均继知规矩，戒不活与滞，戒狂怪与俗”；王羲之的“分间布白，自然平稳，分均点画，疏密相附，二字合为一体，重不宜长，单不宜小”；颜真卿的“欲书先预想字形，布置令其平稳，或意外生体，令有异势”等等。
二、书法所需的工具和材料
1、笔：书法使用的为毛笔，一般分为硬毫、软毫和兼毫三种。硬毫笔笔毛坚硬、弹性适中；软毫笔笔毛柔软，吸墨性和储墨性较大，用笔多以扫和摆为主；兼毫笔笔毛软硬适中。现在用的“白云”笔，就是兼毫笔，适合初学书法的人使用。
2、墨：以质地细洁，色泽光润，胶水不重，上砚无声者为佳。墨通常有“油烟”和“松烟”两种。油烟墨用桐油或添烧烟加工制成，最宜于写字；松烟墨用松枝烧烟加工制成，虽可写字，但落纸不能姿媚。
3、纸：种类广泛，如宣州所产宣纸，四川的皮纸，河南禹县的布纸，湖南来阳的棉纸等。
4、砚：磨墨用的。用时着水，不用时须洗涤晾干。我国传统有四大砚，即端砚、歙砚、洮砚、澄泥砚。
5、其他工具和材料：印章、印泥、笔架、笔洗、笔筒、镇纸、裁刀等。
三、书法的书写姿势、执笔和用笔
1、写书法的正确姿势用八个字概括为：头正、身开、臂开、足安。在保持正确的书写姿势的前提下，用腕力带动指力的活动来执笔。
2、执笔法是手执毛笔的一般指法，以唐代陆希声所传“按、压、钩、格、抵”五字执笔法最为普遍。“按”指大拇指的指肚（最前部位）紧贴笔管，力量的方向由内向外。“压”指食指与大拇指相对夹持着笔管（略向下斜），力量的方向由外向内，与大拇指的力量相对。“钩”指中指钩住笔管，加强食指的力量。“抵”指小指紧贴无名指，辅助无名指。五指齐力，共同配合，就能紧紧地执着笔管。
3、执笔的高低根据书写字的大小而定。写小楷字执笔要低，写中、大楷字执笔则要高一些。一般执笔离笔头的根部约二寸左右为好，写行、草书笔要再高一些。
4、要学好书法，用笔是关键。一般来说，笔锋着纸后，准备运笔之时为起笔，也叫“落笔”；笔锋落纸后，在纸上行走就叫行笔，也叫“走笔”；笔锋在笔画中运行到末端取回锋作收就是收笔。
四、初学书法的技巧
1、临摹碑帖是书法学习的起点，是书法入门的捷径，初学多选正书（小篆、隶书、楷书）为范本。在临摹前要认真读帖。只有读得懂、看得细，才会印象深、写得像、记得牢。
2、勤奋与刻苦习是掌握和运用书法技巧的通途。书法是一门很高深的艺术和学问，要持之以恒，在实践中慢慢体会。
3、随着学习的深入，仅靠书法技法理论和临帖实践是不够的，还必须加强多方面的知识修养和艺术修养。
5. 如何学书法
首先需要对练字有兴趣.
然后你要有恒心.
练字先要从笔化开始.
第一种字体你先要练正楷..
庞中华说过:"你一天写5个字.每个字写一百遍.比你一天写5000个不同的字效果要好的多".
然后你在日常生活中.看见有写字写的比较好的人.
你可以模仿一下别人..
中国文字就那就个笔化.
好多字都可以融为一提..
慢慢来.你的字绝对会写好.
只要你有心.
你买字贴不要一味的去描..
你可以看着字贴然后在旁边自己想想该怎么写.
这样比描效果好的多.
怎样让这些人练好字呢？我的经验是：首先必须使他们完全忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的点划练起。然后再练结构。对钢笔字来说，最重要的是结构问题，结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。但现在有一个很不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法首先是选择与自己以前的字体载然不同的正楷字进行摹写。练正楷是为了正形，练上一两个星期或更长的时间，就可以正形。当形正了以后，也应选择与本人原字体截然不同的，并且是自己认为美观的行书字帖进行临摹。如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖；如字体散漫则选择严谨的字帖；如字体呆板则选择潇洒的字帖；如字体软滑则选择坚挺的字帖，若字体臃肿则选择清秀的字帖......这样练上二到三个月，就可以学会新的字体。在学习中常常遇到这样的问题，在刚开始几天进步还快，但过一个时期反到觉得越写越差，这是正常现象。这时要沉住气，继续练下去，再经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。临摹的目的是将以前的字忘掉，将字帖上的字记住，加以应用。在这以后，就要安排字与字，行与行之间的关系，也就是所谓的章法布白。对一般只想把字写得好看些，而不想在这方面有所成就的人来说，能做到以上所说的就足够了。这是我在学习中得到的经验，也曾将这些经验介绍给别人，效果都不错。
硬笔书法很重要的一点就是字的间架结构,大概说的是部首合成一字,各部份适当的位置及比例大小关.系掌握了写出的字就不难看了.找点相关书看看领悟了就快.
http://bbs.yingbishufa.com/
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你参考下吧.
先我想说不可能短时间练好!写字可是靠功底的.没有天生的书法家.
应该长期坚持练习,当然还需好的方法.
先选一本适合自己的字帖,如果本来的字写得不太好,最好从楷体练起,习字宜慢不宜快.
练习的方法是:每天选定一定量的字先临摹,然后临写,临写必须写像,否则易走入误区,应该把一个字写好写像了,再写下一个字.以后每天再把之前每天练的字再临写一遍,以巩固.然后再练习新的字.这样每天练一个小时以上,三个月会有所成效.
习行书需要注意的是,练习时同样应该慢写,而不能图快,等写到熟练以后,在写好的基础上加快,以后自然就书写流畅了.初学者切不可自行创造行草结构.还需注意一点的是,要把平时写字也当作练习,把学到的字运用起来,这样才能有更大的进步.
字由心生,欲练其字,先修其心
一,先忘记以前对书法的一知半解(如把杯中的水全都倒掉,油才能倒进去一样).从新以新的出发点学起(要抱着成为书法家的愿望,至少也要从创造美的高度出发),态度决定一切,此为练心.二,端正了练字的目的之后,不要急于练字(这是为了积聚兴趣),先阅读一些关于书法的文章,看一些"楷 行 隶 草"的贴(多看些家),先学会感受其美,此为练眼.三,书法博大精深,但只要循序渐进,科学练习,三月而惊喜,半年而必小成,先楷后行,是不异之真理.此为练常.四,古有"日观竹,夜思竹,胸有成竹"之法,故:每日只练五个字,年可练字近两千.其间观,思,悟,描,临,练,反反复复,循序渐进,日不见长,蓦然回收,缤纷满章.五,点化,结构不只是早期基本功,日日须练(因为笔法日日精进,故须日日调整,此如同做人看事一样,要发展的看),前期有两忌,一忌平平直直,如火柴杆,二忌过于波折,如~~~扭捏做态的"东施效颦",此间刚,柔,动,静,气,韵,神,态.不必急于练成,天下事,皆滴水穿石,聚沙成塔,此为练忍(后五节待续)
书法，就是写字的技法。“书”有写字的意思；“法”就是方法、技法、法则，也就是汉字的书写艺术。它是我们中华民族特有的高级艺术形式。
钢笔书法，就是用钢笔表现汉字的线条书写和造型艺术。其“线条书写”即用钢笔表现汉字的各种笔画的方法，其“造型”即汉字的结构和章法。因此。钢笔书法跟毛笔书法一样。由三个最基本最关键的因素组成，即：线条(笔画)、结构、章法，称为书法的三要素。
所谓线条（笔画），指汉字的第一笔画留在纸上的痕迹。同一笔画，不同水平的书写者写出来的面貌形象是大不相同的。
所谓结构，是指正确、巧妙地组织笔画，使每个汉字的所有笔画按规律布局合理，达到美观的要求。
所谓章法，是指篇章布局的方法，也就是使一幅书法作品整体美的技能和方法。它着重字与字、行与行之间的协调、呼应、连贯、疏密与辉映，利用黑白的分布、字形的大小、字距的远近、字态的正奇等于段，使千姿百态的单字在合理而巧妙地布局下，形成一篇既和谐美观又辉映成趣的艺术作品。它能引发人们的美感。
写得一手正确、清楚、流畅、美观的好字。不但对工作和学习很有益处，而且也是一种文化素养的体现，也是一种美的享受。
书写工具
钢笔字书写工具的优劣直接影响着书写时的效果，因此必须重视书写工具的选择与使用。书写钢笔字的工具有钢笔、墨水和纸张。
1、钢笔。钢笔的种类和型号很多，其区别主要在于笔尖的用料上。根据钢笔笔尖制作材料的不同，可分为金笔、铱金笔和普通钢笔三种。
挑选钢笔时，要看笔尖两片是否粗细均匀对称，顶端是否圆滑，书写是否流畅。试笔时，可书写“永”和“8”字多次。如笔尖不刮纸，出水均匀，书写圆滑流畅，那么笔尖就合乎使用要求。至于笔杆笔套是次要的。
钢笔的笔尖有粗细之分，练字适用笔尖稍粗一些的钢笔。
2、墨水。练字宜用蓝黑墨水和碳素墨水，尤以碳素墨水最佳。它有浓度，有光泽，写在纸上黑白分明，十分醒目。一支钢笔要使用同一颜色、同一牌号的墨水，不能混用。否则，会引起化学变化，产生沉淀而影响书写流畅。若要换一种墨水使用，应先将笔尖、笔胆洗净、晾干，再吸入新的墨水。墨水用后应及时旋紧瓶盖，以防尘、防泼、防挥等。
3、纸张。练习钢笔字用纸一般以不洇不滑，略有涩感、吸墨性较强的60克至80克的书写纸、有光纸、复印纸为好。练习楷书字体时，最好在印有方格的纸上书写，以便安排字的大小、结构，增强练字的效果。
写字姿势
写字姿势非常重要。正确的写字姿势，不仅能保证书写自如，充分发挥书写技能，提高书写水平，而且还能促进青少年身体的正常发育，预防近视、脊锥弯曲等疾病的发生，有益健康。这也是写字最基本的要求。有些学书者虽有写钢笔字的基础，但写字姿势还不够正确，必须注意纠正。
正确的写字姿势是：身直、头正、臂开、足开。身坐端正。两肩摆平，腰背自然伸直，并略向前倾，胸口离桌沿一拳左右：头正、微向前倾，眼睛与纸面的距离应保持一尺左右；两臂自然向左右张开，小臂平放在桌面上，左手按纸，右手握笔，使笔杆略斜偏向右侧，不是在鼻粱正前方，笔尖却落在鼻梁正前方；两脚自然平放在地上，与肩同宽。如图一所示。
执笔方法
古人云：“凡学书者，先学执笔”。可见执笔方法对于练习写字是非常重要的。执笔方法正确与否，关系到笔的控制能力，运笔的灵活性，书写的速度，直接影响书写的效果。有些学书者虽有写钢笔字的基础，但执笔方法还不正确，必须认真纠正。
正确的执笔方法是：拇指、食指、中指分别用第一节从三个方向合力捏住笔杆下端，即拇指、食指从笔杆的前部左右夹住笔杆，食指稍前伸，而中指以指甲的上后侧抵住笔杆的后下方。距离笔尖约一寸左右，指尖低于拇指、食指。无名指和小指依次自然向手心弯曲，紧靠中指下方，对中指起运笔协调作用，不能接触纸面。笔杆上端斜靠在食指第三节的最高骨处，向右后方倾斜，和纸面早50度左右的角度。执笔要做到“指实掌虚”，就是下指握笔要实，掌心要空，空若蛋形。这样，书写时才能灵活运笔，提高书写效果，如图二所示。
钢笔书法的学习方法
写字，是一个学习过程，在这个学习过程中要练好字，必须具备两个条件，即毅力和方法，二者缺一不可。也就是必须要保证有一定的时间和切实可行的学习方法。最主要的途径就是“摹写”和“临写”。初学者可先摹后临，有一定基础者可以直接临写。要临摹，首先要解决临摹的范本，即字帖，再就是解决临摹的方法。
一、 字帖的选择
字帖是学书者的无声之师。初学者应当特别注意字帖的选择，因为字帖的好坏将对初学者的练习及以后的发展有很大影响。我们认为练习钢笔字还是选钢笔字帖为宜，特别对于初学者，使用毛笔字帖进行钢笔字的学习，那是事倍功半的。
选择钢笔字帖主要有两项原则：(1)要选自己喜欢的范本。自己喜欢，才会有热情去练习它，这将给初学者带来顺利的进步；(2)要选择行家公认的优秀范本。目前社会上确有一些质最低劣的字帖流行，这是商品社会内的必然现象。如果初学者随便乱选，则将误入歧途不仅浪费了时间和精力，还可能沾染一些不良的习气。因此，选择字帖一定要慎重，可向行家请教。
二、 书体的选择
对于初学者来说，是先练楷书，还是先练行书，还是先练习隶书、草书呢？对于这一问题，我的认为，小学生应该先练楷书：中学低年级学生可练行楷：中学高年级或大学生，或有一定楷书基础的青少年可练行书；对于字体杂乱者，应全部丢掉自己的字体，先练楷书，后练行书。有了楷书基础，其它字体也就容易了，切莫先练草书和篆书。
三、 练习的方法
字帖和书体的问题解决以后，面临的问题就是摹写和临写。
摹，就是描，即可以在印好的红模字上描，也可用透明度好的薄纸蒙在帖上描。也有人用平滑的胶片、塑料薄膜代替纸来摹，这样做，既不会使墨渍透过纸污染字帖，也可以洗涤反复使用。摹写的过程主要是让初学者通过比较准确地描划，熟悉字的结构形态和笔画变化，从而进一步向临写过渡。摹写速成的好办法。
临，可以说是每个学写字的人都必须经过的历程。有些功成名就的老书法家，虽然造诣卓深，但每日仍临池不辍，没有天生不临帖就会写好字的人。临习是练字和从事书法创作的不二法门，谁也不可能另辟蹊径。
钢笔楷书的特点
楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：
一、讲究用笔
钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。
二、笔画分明
钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。
三、结构方整
钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。
正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。
练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。
书法技巧讲座：钢笔楷书笔画书写要领（一）
汉字的特点是由笔画组成的，笔画是构成汉字的最小结构单位。钢笔楷书的笔画是以单线条为其表现形式。由于汉字结构的干变万化，不同的笔画表现的线条形态不同，同一种笔画在不同字的结构中又表现为不同形态的线条。概括起来，主要有以下特点：
直与弧。一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。
长与短。这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。
斜与正。这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。
上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。
书法技巧讲座：钢笔楷书笔画书写要领（二）
书法技巧讲座一：书法常识——书法作品布局
书法作品的布局：
一幅书法作品大都包括正文、题款和印章三个方面的内容。
正文是要写的主要内容，是作品的主体。文章诗词，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作为书法作品的内容。
题款是正文之外的说明性文字。包括象正文题目，出外，书写的时间、地点，书写者的姓名、字号、斋号，所赠对象的称呼、姓名等等。这些内容并不是每幅作品都要全写上。题款内容的多少要视作品的具体需要而定。题款的内容有的写在正文前面，叫上款；有的写在正文后面，叫下款。象所赠对象的姓名，称呼这样的内容应该写在正文的前面，以表尊敬。
书法作品中所盖的印章，从内容来分，有名号章和闲章。从所盖的位置来看，有迎首章和押脚章。盖在作品上首的叫迎首章，盖在正文和下款之后的叫押脚章。印章在书法作品中主要起点缀作用，所以一幅作品的印章也不能过多，一般是一至三方为宜。
正文、题款、印章是一幅作品的三大有机构成部分。在创作时，必须统筹安排，使三者构成一个完美和谐的整体。
书法技巧讲座二：书法常识——运笔
一、姿势与执笔：
1.写字的姿势分坐式和立式两种。
坐式适合写一寸见方以内的字，其要求是：头正、身直、臂开、足安。即头部端正；上身正直，双臂自然分开，左手按纸，右手执笔写字；双脚自然安放地面。
立式适合写寸楷以上的大字，要求是：头俯、身躬、臂悬、足开。即头部略俯；上身微躬；左手按纸，右手悬肘执笔；双脚自然分开站立，约与肩等宽。
无论坐式、立式，浑身以放松、自然为上。
2.执笔的方法有三指法、四指法、五指法、龙眼法、凤眼法、回腕法、握拳法等等。
苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”意思是说，执笔的方法可以多种多样，因人而异，但要遵循一个原则，即“虚”和“宽”。
造纸术发明以前，古人在竹木简牍上写字，左手持简，右手执笔写字，用三指执笔法方便。后来王羲之发明了“五指执笔法”，这可能与高桌凳的出现有关。不过，苏东坡还用“三指执笔法”，现在的日本也多用“三指执笔法”。这与我们今天执钢笔的方法类似。
书法技巧讲座三：书法常识——运笔
五指执笔法，可以用“按、压、勾、顶、抵”来说明五个手指对笔杆的作用。
按：拇指由内向外按住笔杆；
压：食指与拇指相对压住笔杆；
勾：中指第一节由外向右内勾住笔杆；
顶：无名指与中指相对，用指甲根部由右内向左外顶住笔杆；
抵：由于无名指的力量小于中指，所以，小指抵在无名指下方，以助一臂之力。
这样，四个手指从不同方向管住笔杆，改变各手指的力量，毛笔就可以向不同的方向运动了。
用“五指执笔法”要注意：
① 指实掌虚。即四个手指贴实笔杆，掌心空虚，可放下一个鸡蛋。
② 掌竖腕平。这是坐式书写的要求，可以使笔杆保持垂直；若是立式书写，就应该掌平腕斜，这样才能保持笔正。
③ 执笔高低，可以根据写字大小来定。一般以无名指至笔尖的距离与字格边长相等为宜。写正书宜低执，写行草宜高执。
④ 执笔松紧适中，不宜过紧过松。
⑤ 执笔的疏密，即手指分布的疏密。疏执笔稳重，宜写正书；密执笔腕活，宜写行草。一般执笔宜密不宜疏。
执笔的深浅。指笔杆与手指接触的部位关系。笔杆越靠近指尖，执笔越浅，反之，执笔越深。一般来说，执笔宜浅。
五指执笔法：指实掌虚、腕平掌坚
五指执笔法：指实掌虚、腕斜掌平
深执笔
指实掌实，运笔不灵活。
此外，龙眼法、凤眼法，其实是五指执笔法的虎口形状似龙眼、凤眼
龙眼法
风眼法
书法技巧讲座四：书法常识——运笔
基本笔法
笔法即书写过程中的运笔方法。古人流传下来的笔法很多，如“永字八法”等。不同的书家有不同的用笔方法。尽管笔法多种多样，千变万化，然其基本笔法就那么几种，是不变的，赵子昂的“用笔千古不易”应该包括基本笔法在内。
1.中锋与侧锋
①中锋，一般以为笔锋在笔画中间运行即中锋。其实，当我们运笔时，笔毫是铺开的，锋并不聚拢，所以，说笔锋在笔画中间运行是不妥的。准确的说法应该是“运笔时笔杆与纸面保持接近垂直时的笔毫状态叫中锋”。中锋是运笔过程中的笔法，不是起笔、收笔的笔法。从我的定义来看，中锋很简单，只要你注意笔杆与纸面保持垂直，随便怎么写，都是中锋。
②侧锋，有人以为是行笔时，笔锋偏向笔画某一侧的情况。其实也错了。侧锋应该不是运笔过程中的笔法，它是起笔时的笔锋状态，起笔后的行笔基本上还是中锋，否则，写出的笔画肯定是偏锋败笔。永字八法把“点”叫做“侧”，就是这个道理。点的形状向右下斜侧，笔头的形状与点类似，侧锋而下，略顿即收就是点了。
2.逆锋、回锋与顺锋、出锋
①逆锋、回锋，是书写时与笔画运行方向相反的起笔和收笔的方法。其特点是将笔锋藏在点画中间，所书笔画含蓄，如屋漏痕，统称藏锋。所谓“欲右先左，欲下先上”即此。
②顺锋、出锋，是书写时与笔画运行方向相同的起笔和收笔的方法。所书笔画两端尖锐，笔锋外露，统称露锋。
3.转锋与折锋
转锋与折锋,是在笔画起收和转折处使用的两种运笔方法。
① 转以成圆，隶书的蚕头，小篆起收笔及转弯处，都是转锋形成的圆笔。
②折而为方，起收笔处的折往往与逆锋、回锋结合。起笔逆锋后垂直折锋写出方头再行笔，收笔则是略提折锋回收；转折处的折锋以横折为例，笔略提侧锋切向右下，挫锋下行。折锋形成方笔，欧楷、魏碑及汉隶张迁碑都以方笔为主。起笔时如果不逆锋，而是侧锋切入，用笔如用刀，也可写成方笔。这就是切锋了，所谓“欲横先竖，欲竖先横”即此。尖锐的新笔不宜用切锋，因为新笔切锋容易使下笔处的棱角过尖，刺目而不含蓄。故新笔宜用逆折写方笔。
4.提、按与顿、挫
①提，即书写时提起笔锋；按，即书写时按下笔锋。提按是书法中最简单也是最难的笔法，难就难在点画中处处有提按，时时有提按，且提按的幅度至关重要。更重要的是：提要按着提；按要提着按。这样，提笔写成的笔画细而不弱，按着写出的笔画粗而不肿。
②顿，是按并停住。一般起收转折处用之。挫，是顿后移动笔锋调整方向的笔法。一般用在笔画转折处。如楷书横折处：写横时笔锋朝向左方，至转折处顿笔，笔锋朝向左上，如果就此写竖，笔锋偏向左侧，写出的笔画扁平；所以，顿后向左挫锋，调整笔锋使其向上，再写竖，就是中锋了。
书法技巧讲座五：书法常识——运笔
学书法首先要了解毛笔的性能，要善于选择、使用和保养毛笔。这样才能使
学习事半功倍，兴趣倍增。
有人以为，初学书法（特别对少儿）没必要买好笔，等学到一定水平再买好笔不迟。
其实不然，初学必须笔好，学到一定水平反倒可以不必要好笔。因为初学者根本没有
用笔技巧，本来就难以驾驭毛笔，再加上笔不好，就更难写出效果了。长此以往，学
书的兴趣泯灭殆尽，只好与书法拜拜了。“兴趣是最好的老师”，要想使初学者保持
学书的兴趣，最简单的办法就是让他们能明显感到自己的进步。这除了与学者本人的
天资悟性以及老师的教法有关外，笔的好坏影响更大。
什么是好笔？一般认为“尖、圆、齐、健”是笔之四德。除了“健”与笔毫的选材
有关外，其他三德与做工有关。只有做工精良，符合四德的要求，才能算是一支好笔。
如图 笔的尖
笔的齐
其实，对于一个初学者来说，光知道尖、圆、齐、健，并不能选择一支好的毛笔。
要真正选择一支好笔，还必须借助其他一些相关经验。下面根据笔者多年的实践，介
绍几条经验供大家参考：
好笔≠贵笔。价格昂贵的笔不一定是好笔，因为这类笔大都所选材料稀有昂贵
（如狼毫、紫毫等），或者笔杆材料高档，精雕细刻；而笔头的做工则不一定精。
这类笔我见过很多，大多中看不中用。真正的好笔是要看笔头本身的。
⑴笔的大小不同，尖、圆、齐的要求程度也不同，笔越小要求越高。对于中小笔
来说，笔锋一定要尖锐，锋颖要像针尖一样，锋尖有透明感。笔头的圆锥形要端正，
圆润饱满。
⑵除了兼毫，笔毛一定要纯，无杂毛。
⑶启功的《书法概论》里谈到制笔的方法是，笔心的主毫最长，往外的副毫一层
一层逐渐变短。这种笔我用过一支小楷，其实并不好用。真正好用的笔是主副毫一样
长的。有的制笔者在笔心夹一些短的断毫，这样的笔也是不好用的(如图）。
笔心有断毫
主副毫等长
6. 书法怎么入门，如何系统完善的进行学习
现在很多人在很小的时候就开始学习书法，很大一部分原因是现在学校老师们大都要求孩子们尽量练练字，这样以后对于考试时写的文字来说会更加美观或者整洁，练好了书法，甚至到了以后的工作岗位以后，也会有很多人夸赞书法好看。因此很多人都会有意识的练一些书法，给自己的字多加一点分，
最后是坚持，有专家曾经说过，一个好的习惯在保持一个星期就可以形成一个惯性，在二十一天过后，这个习惯就已经定型了。所以练习书法是一件需要持之以恒的事情，如果三天打鱼两天晒网的话，那么书法肯定也不会在几天之内就见效果。所以最重要的就是坚持，坚持了一个月，你就会发现你的书法真的得到了很大的进步，同时再持之以恒下去，必定你的字会与其他人的与众不同。
7. 初学书法者怎样入门
初 学 书 法 的 常 识
一 笔墨的使用和保养：
1.安砚：把砚台放在桌子的右上角。
2.研墨：
●倒水要适量，不要太多。
●拿墨时，食指要放在墨的顶端，拇指和中指夹在墨条的两侧。
●按墨要重，磨墨要慢。
3.发笔：
●用清水浸泡笔毫，把笔的胶质泡发。
●不要浸泡太久，以免笔管裂开。
4.掭笔：在砚台边上捻转笔锋，使笔锋顺拢。
5.洗笔：
●写完字后，用清水把笔上的余墨洗去。
●把笔放在毛边纸上吸去水分。
●把笔吊在笔架上晾干。
二、 用具的摆放：
（ 一） 毛笔：
1.毛笔的种类：
●硬毫笔：笔性刚健。如：狼毫、山马、牛耳毫、鼠须、山兔、鹿毛笔。
●软毫笔：笔性柔软。如：羊毫笔。 ●兼毫笔：用硬毫、软毫集在一起，刚柔并济。笔性介于硬软毫之间。 如：长流、如意，适合初学的人使用。
2、毛笔的选择：
一枝好的毛笔要具备“尖、齐、圆、健”四种品德。
●尖～笔毫聚合时，笔锋要能收尖。 ●齐～将笔头沾水捏扁，笔端的毛整齐无不齐现象。
●圆～笔肚周围，笔毫饱满圆润，呈圆锥状，不扁不瘦。
●健～笔毛有弹性，笔毛铺开后易于收拢，笔力要健。
（二）墨：
1.墨可分为松烟墨及油烟墨：
●松烟墨：
是燃烧松枝取其烟，经过漂、筛，除去杂质，配以牛皮胶和香料加工制成。
●油烟墨：
用桐油、麻油等植物油所燃烧之烟，加皮胶、香料而制成，黑色黑而亮。
2.好墨的特点：
●质细：指墨没有杂质，结构紧密。
●胶轻：墨中配入之胶质适中。
●色黑：墨色黑中透亮，有神采。
●声清：研磨或敲击时，声音清脆而不粗浊。
（三）纸：
1.木浆纸：宣纸、棉质。
2.竹浆纸：毛边纸、元书纸。
3.宣纸：拉力较强、洁白、坚韧、耐久等特点。
（四） 砚：
又称砚台、砚池，砚的质地要细腻，才能发挥墨的效用。一般石质为主。
1.三大名砚：端砚、歙砚、洮砚。平时可采用台湾西螺所产的“螺溪砚”。
2.使用及保养：
●避免砚台表面磨损。
●书写完毕，将砚台上的残墨与墨渣清洗干净。
●加上盖子，以防止污染。
写字姿势
一、书写姿势：
1.坐姿：头正、身直、臂开(成 < >形)、足安。
2.站姿：头俯、身躬、臂悬、足开(站得稳)。：
姿势与写字关系密切，对人身体有直接影响。写字有坐姿和站姿两类。
头部端正，微向前倾。
胸不靠桌，两肩齐平。
左手按纸，腰部上挺。
两脚平放，与肩同宽。
二、坐姿的要求：
头正、身直、臂开、足安
头正，就是头部端正，稍微向前，头不低俯在纸前，也不向左右偏侧，有利于把字写端正；身直，即身子要坐得正直，两肩齐平，腰部挺起，身子不要靠近身边，以免妨碍呼吸；臂开，即两臂自然撑开，右手执笔，左手按纸，成均衡姿势；足安，即两脚自然放平，不要交叉或蜷腿、踮脚尖。
三、立姿要求：
头俯向桌子，与纸面保持身躬、臂悬、足开。头俯，即头向正前方向俯向桌子，与纸面保持一心多距离，这样能视线正，视角合适，照顾全局，下笔准确；身躬，即身子略向前弯，腰部不宜挺得很直；臂悬，即执得寸进尺的右手要全部悬空，胳膊肘和手腕均要离案，以利于掌握行气和章法，左手应按在左面纸上，比右手稍高的地方；足开，即两足自然分开，距离与肩宽相当，左脚向前半步，右脚稍后。
四. 执笔要领
执笔：拇指与食指夹住笔杆，其它三个指头辅助运笔，指实
拇指横撑，关节外凸。指实掌虚，五指齐力。执不宜紧，又不宜松。腕平掌�，笔杆正直。
执笔高低，因字而异。字大执高，字小执低。
三. 运笔方法
指主执笔，腕主运笔。手腕悬空，又须平覆。 全用手腕，来回运转。
基本笔画
（一）横 (勒)
逆锋向左顿笔、提笔中锋向右行、顿笔回锋、收笔则韧而动、有力。
（二）竖 (努)
逆锋向上、转笔向下行、顿笔回笔向上急起、收则不滞而利落。
（三）点 (侧)
藏锋落笔、转笔向上、向右行笔、向下回锋、收笔则紧而活、有致。
（四） 撇 (掠)
逆锋转右下行、撇出则承接有情。
（五）短撇 (啄)
逆锋向上、转右下、行笔、撇出则稳准而顾下一笔。
（六）挑 (策)
露锋顿笔、行笔向上、挑出则扬鞭有指。
（七）捺 (磔)
逆锋向上、右下行顿笔、轻提、捺出则如切肉圆拖。
书法入门与书法技艺的飞升
很多人学习书法，以为只要把字写得端庄娟秀，模仿古人的字体形似就算入门了。事实上，练习传统的字贴，选择临摹颜体、柳体、赵体、欧体、宫体等字贴，只是为了掌握字形笔画的特征，习练者通过反复的临摹，可以达到形似，掌握书法笔画的艺术风格。这属于书法艺术的皮毛，临摹字贴，是为了使自己对书法艺术有个大致地感触。至于要想达到书法入门的境地，并非是临摹就可以达到的，临摹只是给练习者打好书法艺书的基础，要想达到形神具似，这就靠临摹者通过反复习练后对字形笔划结构的艺术处理做到胸有成竹。
对于书法艺书的分段，大致可以分为三个阶段，一曰入门，二曰登堂，三曰入室。
一般上说来，书法入门很多人都能够做到，而对登堂与入室很多人就不甚了了。有的人练了一辈子书法，写起楷书、行楷也有模有样，但创作一副书法，却缺少胸有成竹、大气磅礴地气势。还有一类人，个人的手迹风格很重，创作书法也很有神韵，但横竖看起来，总是或缺传统书法艺术的根源。
这二者皆不算能达到书法艺术入室的最高境界。前者只能算免强登堂，属临摹渐进型，此法最耗功夫，非十年功底不可。后者只能算正式登堂，字虽有一定的神韵，但个人的手法浓厚，字形变化的神韵也显得刻板。
这里，我简单给大伙介绍一种书法艺术速成的好方法：
其一：选取一种自己喜好的字贴来临摹，通过一段时间的临摹，这可视习练者的悟性而定，快者三个月，迟者半年一载，达到对书法艺术字形笔划结构的初步艺术处理。
其二：集中找出常用的三千个字体，然后把每个字的草体都反复练习，练习到神形俱备的地步。
其三：通过对草体的习练，掌握草体的神韵之后，再学习行书的书法艺术处理，练习草体与行体，一般说来，得花上一年的功夫才能初步达到形神俱备。
其四：在掌握了书法艺术的草书、行书的神韵之后，就试者进行整副书法艺术的创作，用心领会字体笔划在整副书法艺术布局中的艺术处理、前呼后应地情趣，使自己下笔时能做到心神领会、胸有成竹。一般说来，快者用三个月，迟者半年就能掌握整体书法艺术的确布局创作了。
其五：通过以上的练习后，再反过来花上一、两年的时日，把自己最喜好的楷体临摹字贴习练至神似。
其六：最后，还要适当地对各类书法字型进行一定的临摹，熟悉各种字体的结构变化。熟话说，一通而百通，当你再次进行书法的艺术创作后，就会发现自己的品味与创作手法有了很大的进步。
总的说来，书法艺术能达到登峰造极地步，并非是一朝一夕就能做到的，有人说：台上一分，台下十年功。学习书法也是这样，要有耐力与毅力，相信以上的速成方法对爱好书法者有所帮助。若是真的按照一些人所说的循序渐进的原则学习书法，就算花十年功夫也未必能领悟书法艺术的真谛，也未必能达到书法艺术灯、登堂入室地境界。
8. 学毛笔字入门教程
《毛笔字程-一-墨老师教书法课（完结）（高清视频）》网络网盘免费下载
链接: https://pan..com/s/1pQUGrC78xRNgHWysH1BJ5w
毛笔字程-一-墨老师教书法课（完结）（高清视频）