楷书知识讲座

❶ 怎样练书法才能写得像讲座楷书

首先，牢记古语：“楷如立，行如行，草如走。”先练楷是正确的选择。
其次，选“欧、颜、柳、赵”任一体（注意这四体还有前后期之分），选中喜欢的一体后，刻苦练习，没有捷径可走，只有注意要领。古人为我们总结的很多，36法，92法……。
再次，练习是一个由“不像”到“像”再到“不像”这样一个过程，但如另喜欢别的书体，可不走完这个过程。
最后，千万别相信一些骗人的鬼话，会误人子弟的。

❷ 毛笔楷书间架结构注意事项和楷书（欧体）的变化分类和书法要领

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❸ 洪厚甜楷书讲座视频20讲

问这个是干嘛使呢
有他作品吗？
好好收藏
想拜师吗
完全可以
中青年书家中实力派
当然 也不乏推手在背后使劲

❹ 如何练好字

首先需要对练字有兴趣.
然后你要有恒心.
练字先要从笔化开始.
第一种字体你先要练正楷..
庞中华说过:"你一天写5个字.每个字写一百遍.比你一天写5000个不同的字效果要好的多".
然后你在日常生活中.看见有写字写的比较好的人.
你可以模仿一下别人..
中国文字就那就个笔化.
好多字都可以融为一提..
慢慢来.你的字绝对会写好.
只要你有心.
你买字贴不要一味的去描..
你可以看着字贴然后在旁边自己想想该怎么写.
这样比描效果好的多.

怎样让这些人练好字呢？我的经验是：首先必须使他们完全忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的点划练起。然后再练结构。对钢笔字来说，最重要的是结构问题，结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。但现在有一个很不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法首先是选择与自己以前的字体载然不同的正楷字进行摹写。练正楷是为了正形，练上一两个星期或更长的时间，就可以正形。当形正了以后，也应选择与本人原字体截然不同的，并且是自己认为美观的行书字帖进行临摹。如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖；如字体散漫则选择严谨的字帖；如字体呆板则选择潇洒的字帖；如字体软滑则选择坚挺的字帖，若字体臃肿则选择清秀的字帖......这样练上二到三个月，就可以学会新的字体。在学习中常常遇到这样的问题，在刚开始几天进步还快，但过一个时期反到觉得越写越差，这是正常现象。这时要沉住气，继续练下去，再经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。临摹的目的是将以前的字忘掉，将字帖上的字记住，加以应用。在这以后，就要安排字与字，行与行之间的关系，也就是所谓的章法布白。对一般只想把字写得好看些，而不想在这方面有所成就的人来说，能做到以上所说的就足够了。这是我在学习中得到的经验，也曾将这些经验介绍给别人，效果都不错。

硬笔书法很重要的一点就是字的间架结构,大概说的是部首合成一字,各部份适当的位置及比例大小关.系掌握了写出的字就不难看了.找点相关书看看领悟了就快.
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你参考下吧.

先我想说不可能短时间练好!写字可是靠功底的.没有天生的书法家.
应该长期坚持练习,当然还需好的方法.
先选一本适合自己的字帖,如果本来的字写得不太好,最好从楷体练起,习字宜慢不宜快.
练习的方法是:每天选定一定量的字先临摹,然后临写,临写必须写像,否则易走入误区,应该把一个字写好写像了,再写下一个字.以后每天再把之前每天练的字再临写一遍,以巩固.然后再练习新的字.这样每天练一个小时以上,三个月会有所成效.
习行书需要注意的是,练习时同样应该慢写,而不能图快,等写到熟练以后,在写好的基础上加快,以后自然就书写流畅了.初学者切不可自行创造行草结构.还需注意一点的是,要把平时写字也当作练习,把学到的字运用起来,这样才能有更大的进步.

字由心生,欲练其字,先修其心
一,先忘记以前对书法的一知半解(如把杯中的水全都倒掉,油才能倒进去一样).从新以新的出发点学起(要抱着成为书法家的愿望,至少也要从创造美的高度出发),态度决定一切,此为练心.二,端正了练字的目的之后,不要急于练字(这是为了积聚兴趣),先阅读一些关于书法的文章,看一些"楷 行 隶 草"的贴(多看些家),先学会感受其美,此为练眼.三,书法博大精深,但只要循序渐进,科学练习,三月而惊喜,半年而必小成,先楷后行,是不异之真理.此为练常.四,古有"日观竹,夜思竹,胸有成竹"之法,故:每日只练五个字,年可练字近两千.其间观,思,悟,描,临,练,反反复复,循序渐进,日不见长,蓦然回收,缤纷满章.五,点化,结构不只是早期基本功,日日须练(因为笔法日日精进,故须日日调整,此如同做人看事一样,要发展的看),前期有两忌,一忌平平直直,如火柴杆,二忌过于波折,如~~~扭捏做态的"东施效颦",此间刚,柔,动,静,气,韵,神,态.不必急于练成,天下事,皆滴水穿石,聚沙成塔,此为练忍(后五节待续)

书法，就是写字的技法。“书”有写字的意思；“法”就是方法、技法、法则，也就是汉字的书写艺术。它是我们中华民族特有的高级艺术形式。

钢笔书法，就是用钢笔表现汉字的线条书写和造型艺术。其“线条书写”即用钢笔表现汉字的各种笔画的方法，其“造型”即汉字的结构和章法。因此。钢笔书法跟毛笔书法一样。由三个最基本最关键的因素组成，即：线条(笔画)、结构、章法，称为书法的三要素。

所谓线条（笔画），指汉字的第一笔画留在纸上的痕迹。同一笔画，不同水平的书写者写出来的面貌形象是大不相同的。

所谓结构，是指正确、巧妙地组织笔画，使每个汉字的所有笔画按规律布局合理，达到美观的要求。

所谓章法，是指篇章布局的方法，也就是使一幅书法作品整体美的技能和方法。它着重字与字、行与行之间的协调、呼应、连贯、疏密与辉映，利用黑白的分布、字形的大小、字距的远近、字态的正奇等于段，使千姿百态的单字在合理而巧妙地布局下，形成一篇既和谐美观又辉映成趣的艺术作品。它能引发人们的美感。

写得一手正确、清楚、流畅、美观的好字。不但对工作和学习很有益处，而且也是一种文化素养的体现，也是一种美的享受。

书写工具

钢笔字书写工具的优劣直接影响着书写时的效果，因此必须重视书写工具的选择与使用。书写钢笔字的工具有钢笔、墨水和纸张。

1、钢笔。钢笔的种类和型号很多，其区别主要在于笔尖的用料上。根据钢笔笔尖制作材料的不同，可分为金笔、铱金笔和普通钢笔三种。

挑选钢笔时，要看笔尖两片是否粗细均匀对称，顶端是否圆滑，书写是否流畅。试笔时，可书写“永”和“8”字多次。如笔尖不刮纸，出水均匀，书写圆滑流畅，那么笔尖就合乎使用要求。至于笔杆笔套是次要的。

钢笔的笔尖有粗细之分，练字适用笔尖稍粗一些的钢笔。

2、墨水。练字宜用蓝黑墨水和碳素墨水，尤以碳素墨水最佳。它有浓度，有光泽，写在纸上黑白分明，十分醒目。一支钢笔要使用同一颜色、同一牌号的墨水，不能混用。否则，会引起化学变化，产生沉淀而影响书写流畅。若要换一种墨水使用，应先将笔尖、笔胆洗净、晾干，再吸入新的墨水。墨水用后应及时旋紧瓶盖，以防尘、防泼、防挥等。

3、纸张。练习钢笔字用纸一般以不洇不滑，略有涩感、吸墨性较强的60克至80克的书写纸、有光纸、复印纸为好。练习楷书字体时，最好在印有方格的纸上书写，以便安排字的大小、结构，增强练字的效果。

写字姿势

写字姿势非常重要。正确的写字姿势，不仅能保证书写自如，充分发挥书写技能，提高书写水平，而且还能促进青少年身体的正常发育，预防近视、脊锥弯曲等疾病的发生，有益健康。这也是写字最基本的要求。有些学书者虽有写钢笔字的基础，但写字姿势还不够正确，必须注意纠正。

正确的写字姿势是：身直、头正、臂开、足开。身坐端正。两肩摆平，腰背自然伸直，并略向前倾，胸口离桌沿一拳左右：头正、微向前倾，眼睛与纸面的距离应保持一尺左右；两臂自然向左右张开，小臂平放在桌面上，左手按纸，右手握笔，使笔杆略斜偏向右侧，不是在鼻粱正前方，笔尖却落在鼻梁正前方；两脚自然平放在地上，与肩同宽。如图一所示。

执笔方法

古人云：“凡学书者，先学执笔”。可见执笔方法对于练习写字是非常重要的。执笔方法正确与否，关系到笔的控制能力，运笔的灵活性，书写的速度，直接影响书写的效果。有些学书者虽有写钢笔字的基础，但执笔方法还不正确，必须认真纠正。

正确的执笔方法是：拇指、食指、中指分别用第一节从三个方向合力捏住笔杆下端，即拇指、食指从笔杆的前部左右夹住笔杆，食指稍前伸，而中指以指甲的上后侧抵住笔杆的后下方。距离笔尖约一寸左右，指尖低于拇指、食指。无名指和小指依次自然向手心弯曲，紧靠中指下方，对中指起运笔协调作用，不能接触纸面。笔杆上端斜靠在食指第三节的最高骨处，向右后方倾斜，和纸面早50度左右的角度。执笔要做到“指实掌虚”，就是下指握笔要实，掌心要空，空若蛋形。这样，书写时才能灵活运笔，提高书写效果，如图二所示。

钢笔书法的学习方法

写字，是一个学习过程，在这个学习过程中要练好字，必须具备两个条件，即毅力和方法，二者缺一不可。也就是必须要保证有一定的时间和切实可行的学习方法。最主要的途径就是“摹写”和“临写”。初学者可先摹后临，有一定基础者可以直接临写。要临摹，首先要解决临摹的范本，即字帖，再就是解决临摹的方法。

一、 字帖的选择

字帖是学书者的无声之师。初学者应当特别注意字帖的选择，因为字帖的好坏将对初学者的练习及以后的发展有很大影响。我们认为练习钢笔字还是选钢笔字帖为宜，特别对于初学者，使用毛笔字帖进行钢笔字的学习，那是事倍功半的。

选择钢笔字帖主要有两项原则：(1)要选自己喜欢的范本。自己喜欢，才会有热情去练习它，这将给初学者带来顺利的进步；(2)要选择行家公认的优秀范本。目前社会上确有一些质最低劣的字帖流行，这是商品社会内的必然现象。如果初学者随便乱选，则将误入歧途不仅浪费了时间和精力，还可能沾染一些不良的习气。因此，选择字帖一定要慎重，可向行家请教。

二、 书体的选择

对于初学者来说，是先练楷书，还是先练行书，还是先练习隶书、草书呢？对于这一问题，我的认为，小学生应该先练楷书：中学低年级学生可练行楷：中学高年级或大学生，或有一定楷书基础的青少年可练行书；对于字体杂乱者，应全部丢掉自己的字体，先练楷书，后练行书。有了楷书基础，其它字体也就容易了，切莫先练草书和篆书。

三、 练习的方法

字帖和书体的问题解决以后，面临的问题就是摹写和临写。

摹，就是描，即可以在印好的红模字上描，也可用透明度好的薄纸蒙在帖上描。也有人用平滑的胶片、塑料薄膜代替纸来摹，这样做，既不会使墨渍透过纸污染字帖，也可以洗涤反复使用。摹写的过程主要是让初学者通过比较准确地描划，熟悉字的结构形态和笔画变化，从而进一步向临写过渡。摹写速成的好办法。

临，可以说是每个学写字的人都必须经过的历程。有些功成名就的老书法家，虽然造诣卓深，但每日仍临池不辍，没有天生不临帖就会写好字的人。临习是练字和从事书法创作的不二法门，谁也不可能另辟蹊径。

钢笔楷书的特点

楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：

一、讲究用笔

钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。

二、笔画分明

钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

三、结构方整

钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。

练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。

书法技巧讲座：钢笔楷书笔画书写要领（一）

汉字的特点是由笔画组成的，笔画是构成汉字的最小结构单位。钢笔楷书的笔画是以单线条为其表现形式。由于汉字结构的干变万化，不同的笔画表现的线条形态不同，同一种笔画在不同字的结构中又表现为不同形态的线条。概括起来，主要有以下特点：

直与弧。一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。

长与短。这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。

斜与正。这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。

上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。

书法技巧讲座：钢笔楷书笔画书写要领（二）

书法技巧讲座一：书法常识——书法作品布局

书法作品的布局：

一幅书法作品大都包括正文、题款和印章三个方面的内容。

正文是要写的主要内容，是作品的主体。文章诗词，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作为书法作品的内容。

题款是正文之外的说明性文字。包括象正文题目，出外，书写的时间、地点，书写者的姓名、字号、斋号，所赠对象的称呼、姓名等等。这些内容并不是每幅作品都要全写上。题款内容的多少要视作品的具体需要而定。题款的内容有的写在正文前面，叫上款；有的写在正文后面，叫下款。象所赠对象的姓名，称呼这样的内容应该写在正文的前面，以表尊敬。

书法作品中所盖的印章，从内容来分，有名号章和闲章。从所盖的位置来看，有迎首章和押脚章。盖在作品上首的叫迎首章，盖在正文和下款之后的叫押脚章。印章在书法作品中主要起点缀作用，所以一幅作品的印章也不能过多，一般是一至三方为宜。

正文、题款、印章是一幅作品的三大有机构成部分。在创作时，必须统筹安排，使三者构成一个完美和谐的整体。

书法技巧讲座二：书法常识——运笔

一、姿势与执笔：

1.写字的姿势分坐式和立式两种。

坐式适合写一寸见方以内的字，其要求是：头正、身直、臂开、足安。即头部端正；上身正直，双臂自然分开，左手按纸，右手执笔写字；双脚自然安放地面。

立式适合写寸楷以上的大字，要求是：头俯、身躬、臂悬、足开。即头部略俯；上身微躬；左手按纸，右手悬肘执笔；双脚自然分开站立，约与肩等宽。

无论坐式、立式，浑身以放松、自然为上。

2.执笔的方法有三指法、四指法、五指法、龙眼法、凤眼法、回腕法、握拳法等等。

苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”意思是说，执笔的方法可以多种多样，因人而异，但要遵循一个原则，即“虚”和“宽”。

造纸术发明以前，古人在竹木简牍上写字，左手持简，右手执笔写字，用三指执笔法方便。后来王羲之发明了“五指执笔法”，这可能与高桌凳的出现有关。不过，苏东坡还用“三指执笔法”，现在的日本也多用“三指执笔法”。这与我们今天执钢笔的方法类似。

书法技巧讲座三：书法常识——运笔

五指执笔法，可以用“按、压、勾、顶、抵”来说明五个手指对笔杆的作用。

按：拇指由内向外按住笔杆；

压：食指与拇指相对压住笔杆；

勾：中指第一节由外向右内勾住笔杆；

顶：无名指与中指相对，用指甲根部由右内向左外顶住笔杆；

抵：由于无名指的力量小于中指，所以，小指抵在无名指下方，以助一臂之力。

这样，四个手指从不同方向管住笔杆，改变各手指的力量，毛笔就可以向不同的方向运动了。

用“五指执笔法”要注意：

① 指实掌虚。即四个手指贴实笔杆，掌心空虚，可放下一个鸡蛋。

② 掌竖腕平。这是坐式书写的要求，可以使笔杆保持垂直；若是立式书写，就应该掌平腕斜，这样才能保持笔正。

③ 执笔高低，可以根据写字大小来定。一般以无名指至笔尖的距离与字格边长相等为宜。写正书宜低执，写行草宜高执。

④ 执笔松紧适中，不宜过紧过松。

⑤ 执笔的疏密，即手指分布的疏密。疏执笔稳重，宜写正书；密执笔腕活，宜写行草。一般执笔宜密不宜疏。

执笔的深浅。指笔杆与手指接触的部位关系。笔杆越靠近指尖，执笔越浅，反之，执笔越深。一般来说，执笔宜浅。

五指执笔法：指实掌虚、腕平掌坚

五指执笔法：指实掌虚、腕斜掌平

深执笔

指实掌实，运笔不灵活。

此外，龙眼法、凤眼法，其实是五指执笔法的虎口形状似龙眼、凤眼

龙眼法

风眼法

书法技巧讲座四：书法常识——运笔

基本笔法

笔法即书写过程中的运笔方法。古人流传下来的笔法很多，如“永字八法”等。不同的书家有不同的用笔方法。尽管笔法多种多样，千变万化，然其基本笔法就那么几种，是不变的，赵子昂的“用笔千古不易”应该包括基本笔法在内。

1.中锋与侧锋

①中锋，一般以为笔锋在笔画中间运行即中锋。其实，当我们运笔时，笔毫是铺开的，锋并不聚拢，所以，说笔锋在笔画中间运行是不妥的。准确的说法应该是“运笔时笔杆与纸面保持接近垂直时的笔毫状态叫中锋”。中锋是运笔过程中的笔法，不是起笔、收笔的笔法。从我的定义来看，中锋很简单，只要你注意笔杆与纸面保持垂直，随便怎么写，都是中锋。

②侧锋，有人以为是行笔时，笔锋偏向笔画某一侧的情况。其实也错了。侧锋应该不是运笔过程中的笔法，它是起笔时的笔锋状态，起笔后的行笔基本上还是中锋，否则，写出的笔画肯定是偏锋败笔。永字八法把“点”叫做“侧”，就是这个道理。点的形状向右下斜侧，笔头的形状与点类似，侧锋而下，略顿即收就是点了。

2.逆锋、回锋与顺锋、出锋

①逆锋、回锋，是书写时与笔画运行方向相反的起笔和收笔的方法。其特点是将笔锋藏在点画中间，所书笔画含蓄，如屋漏痕，统称藏锋。所谓“欲右先左，欲下先上”即此。

②顺锋、出锋，是书写时与笔画运行方向相同的起笔和收笔的方法。所书笔画两端尖锐，笔锋外露，统称露锋。

3.转锋与折锋

转锋与折锋,是在笔画起收和转折处使用的两种运笔方法。

① 转以成圆，隶书的蚕头，小篆起收笔及转弯处，都是转锋形成的圆笔。

②折而为方，起收笔处的折往往与逆锋、回锋结合。起笔逆锋后垂直折锋写出方头再行笔，收笔则是略提折锋回收；转折处的折锋以横折为例，笔略提侧锋切向右下，挫锋下行。折锋形成方笔，欧楷、魏碑及汉隶张迁碑都以方笔为主。起笔时如果不逆锋，而是侧锋切入，用笔如用刀，也可写成方笔。这就是切锋了，所谓“欲横先竖，欲竖先横”即此。尖锐的新笔不宜用切锋，因为新笔切锋容易使下笔处的棱角过尖，刺目而不含蓄。故新笔宜用逆折写方笔。

4.提、按与顿、挫

①提，即书写时提起笔锋；按，即书写时按下笔锋。提按是书法中最简单也是最难的笔法，难就难在点画中处处有提按，时时有提按，且提按的幅度至关重要。更重要的是：提要按着提；按要提着按。这样，提笔写成的笔画细而不弱，按着写出的笔画粗而不肿。

②顿，是按并停住。一般起收转折处用之。挫，是顿后移动笔锋调整方向的笔法。一般用在笔画转折处。如楷书横折处：写横时笔锋朝向左方，至转折处顿笔，笔锋朝向左上，如果就此写竖，笔锋偏向左侧，写出的笔画扁平；所以，顿后向左挫锋，调整笔锋使其向上，再写竖，就是中锋了。

书法技巧讲座五：书法常识——运笔

学书法首先要了解毛笔的性能，要善于选择、使用和保养毛笔。这样才能使

学习事半功倍，兴趣倍增。

有人以为，初学书法（特别对少儿）没必要买好笔，等学到一定水平再买好笔不迟。

其实不然，初学必须笔好，学到一定水平反倒可以不必要好笔。因为初学者根本没有

用笔技巧，本来就难以驾驭毛笔，再加上笔不好，就更难写出效果了。长此以往，学

书的兴趣泯灭殆尽，只好与书法拜拜了。“兴趣是最好的老师”，要想使初学者保持

学书的兴趣，最简单的办法就是让他们能明显感到自己的进步。这除了与学者本人的

天资悟性以及老师的教法有关外，笔的好坏影响更大。

什么是好笔？一般认为“尖、圆、齐、健”是笔之四德。除了“健”与笔毫的选材

有关外，其他三德与做工有关。只有做工精良，符合四德的要求，才能算是一支好笔。

如图 笔的尖

笔的齐

其实，对于一个初学者来说，光知道尖、圆、齐、健，并不能选择一支好的毛笔。

要真正选择一支好笔，还必须借助其他一些相关经验。下面根据笔者多年的实践，介

绍几条经验供大家参考：

好笔≠贵笔。价格昂贵的笔不一定是好笔，因为这类笔大都所选材料稀有昂贵

（如狼毫、紫毫等），或者笔杆材料高档，精雕细刻；而笔头的做工则不一定精。

这类笔我见过很多，大多中看不中用。真正的好笔是要看笔头本身的。

⑴笔的大小不同，尖、圆、齐的要求程度也不同，笔越小要求越高。对于中小笔

来说，笔锋一定要尖锐，锋颖要像针尖一样，锋尖有透明感。笔头的圆锥形要端正，

圆润饱满。

⑵除了兼毫，笔毛一定要纯，无杂毛。

⑶启功的《书法概论》里谈到制笔的方法是，笔心的主毫最长，往外的副毫一层

一层逐渐变短。这种笔我用过一支小楷，其实并不好用。真正好用的笔是主副毫一样

长的。有的制笔者在笔心夹一些短的断毫，这样的笔也是不好用的(如图）。

笔心有断毫

主副毫等长

⑷根据笔锋的长短，可把毛笔分为长锋、中锋和短锋。一般初学用中锋比较适宜。

黄?先生是反对用长锋羊毫的。他认为长锋只不过增加了贮墨量而已，长长的笔肚只

起到皮管的作用，实在没有必要。这种观点虽不无道理，但忽视了长锋与中短锋的本

质区别。长锋笔的特点除了贮墨多，主要在于：①减小了笔尖的角度。这样，同样的

粗细变化，必须增大提按的幅度；②增加了笔肚的长度。这就减小了笔的弹性，再加

上贮墨的增加，弹性又相应减小。所以，增加了运笔的难度。这是长锋的不足。但，

正因为锋长，对善用裹锋和绞转笔法的行草书家来说，往往能写出中短锋所难以表现

的独特效果。如林散之的草书，就是善用长锋的典型。此外，还有超长锋和超短锋。

❺ 怎样练正楷需要注意些什么

一、汉字的种类
首先要充分认识各种汉字字体，一般来说，目前可将各类汉字的字体分为三大类型。第一类是从宋代活字印刷发展起来的宋体、黑体（包括粗、细等线体）等；第二类是由书法演变而来的字体，如楷体、仿宋体、行楷、隶体、魏体、舒体、颜体、瘦金体以及钢笔书写的字体等；第三类是属于美术字体，如综艺、美黑、琥珀、水柱等。其他字体多是属于以上三类字体的变异，例如：由宋体演变的大标宋、小标宋、报宋、长宋、中宋、姚体等；由黑体演变而成的大黑、平黑、粗黑、等线体（包括粗、中、细等线体，后又演变出粗、准、细圆体）等；由楷体、仿宋体等演变而来的中楷和细仿宋等；由黑体和宋体演变而来的美黑；由隶体演变而来的隶变体等。

书法四体中国书法习惯上分为“正草隶篆”四体。正书不仅指楷书，还指魏碑。草书则指以张旭、怀素等为代表的狂草，也指大草；还指比狂草规范一些的草书，称小草，以唐代孙过庭的《书谱》为之代表。另外，还有一种隶书的急写，称为章草。介于草正之间的则是行书。隶书产生于秦末汉初，开始主要用于抄写公文，以求简便，后来也用于书写碑刻与摩崖石刻。篆书则是甲骨、钟鼎、石鼓及小篆的总称。代表性的书法家作品：
楷书：欧阳询《九成宫醴泉铭》、颜真卿《麻姑帖》、柳公权《神策军碑》
魏碑的代表作则是《郑文正公碑》
草书：除了上面提到的外，还有王羲之《十七帖》、宋代黄庭坚以及米芾的作品、明代的文征明、祝允明、张瑞图、王铎、徐渭等
行书：王羲之《兰亭集序》、颜真卿《祭侄文稿》、苏东坡、米芾等
隶书：《礼器碑》、《曹全碑》、《张迁碑》后代则在明清两代有不少很有造诣的书家，如金农、伊秉绶、何绍基等。
篆书:则主要是以龟甲、青铜器上的文字为代表，石鼓文以及李斯小篆及唐代李阳冰篆书，近代邓石如、吴昌硕等。

二、楷书四大家：楷书四大家，是对书法史上以楷书着称的四位书法家的合称。也称四大楷书，楷书四体，他们是：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。
欧阳询（557一641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。
唐朝欧阳询（欧体） ：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。
颜真卿，（709--785），字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。
唐朝颜真卿（颜体） ：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《多宝塔碑》。
柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称“柳少师”。后世以“颜柳”并称他们，成为历代书法的楷模。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲着称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。
唐朝柳公权（柳体） ：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。
赵孟頫，（1254—1322）字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书着称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。
元朝赵孟頫（赵体） ：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。

三、如何练好钢笔书法
1.练字应从哪种字体练起呢？
学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。
2.练字都应该练什么？
首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。
第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。
第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病：
①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。
②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。
⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。
这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。
3.练字的一般步骤
在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖。帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点，硬笔书法笔画的变化并不明显，也不易为中学生所掌握，这里就不再多说了。
第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，中学生练字的目的也就达到了。
4.练字的注意事项
下面我再谈谈练字应注意的几个问题：
第一个问题是书写工具的选择。“工欲善其事，必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅，线条粗细均匀的好笔。墨色太浅，难以辩认；墨色太黑，又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情，造成不必要的失分，所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题：练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔，我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45－60度角，字越小，角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外，笔舌在里，让笔尖的中缝接触纸面，以保证出水均匀，线条流畅。
第三个问题：练字要心平气静，善始善终，不能心浮气躁，敷衍了事。写字的时候要做到一笔不苟，每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候，喜欢在结束前乱画一气，这种乱画是练字的大忌，不但有损笔尖的寿命，而且让练了半天，刚刚取得的进步化为乌有。
第四个问题：不要轻易变换字体。练字要有恒心，有毅力，要练好扎实在基本功。练字要坚持经常，不能一曝十寒，三天打渔，两天晒网。须知：一日练功一日功，一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上，可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去，轻易不要变换字体。因为一旦变换字体，又得从头练起。
第五个问题：要学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字。
第六个问题：各科教师要齐抓共管密切配合。首先教师要写规范字，其次还要鼓励学生练字。对作业书写潦草的学生要批评教育，让其改正。督促学生练字不只是语文教师的责任，每个教师都有责任。
5.练字有三种境界。
大家都看过金庸的长篇小说《笑傲江湖》，其中有一段对练剑的精辟论述：初学乍练之时，以手使剑，有时剑不听使唤，甚至会伤及自己。练过一段时间之后手剑合一，以心使剑，剑随心走，剑术就达到了一个较高的层次。剑术的最高层次是心剑合一，无剑无我。举手投足即是剑着，飞花摘叶，皆是利剑，一枚细细的绣花针也能抵挡三个剑术高手，这样的剑术可以说达到了出神入化的境界。
练字也是这样，我们练字的最初阶段同样是以手使笔。笔由不听手的使唤到逐渐熟练有一个过程，进一步可以发展到笔手合一的境界。这时写字的时候感觉笔是手的一部分，不是在用笔写，而是在用手写。只要我们认真练习，是可以达到这一境界的。
练字的第二个境界是以心使笔，心笔合一，心动则笔动。笔下所写的就是心中所想，达到了这一境界，书法水平可以说是小有成就了。包括我在内的我们大家都要努力向这一目标迈进。
练字的第三个境界是师法造化，无我无笔。古代许多着名的大书法家都是这样的。如王羲之见白鹅游水之姿，悟出“浮鹅钩”的笔势；张旭见担夫争路，公孙大娘舞剑，从中悟到结构点画的争让穿插关系和用笔的疾徐、节奏，大大丰富了其狂草的写法；怀素观夏云海涛，领悟到草书的大气磅礴、翻江倒海之势；颜真卿观屋漏痕、锥画沙，理解了用笔的迟涩和力度。这是我们练字的理想境界，达到了这一境界，无论有笔无笔，软笔硬笔，即使是一段枯枝，一把破笤帚，都能写出绝妙的书法作品。
让我们用心写字，而不仅仅是用手写字，努力向这一理想的境界迈进吧！
下面谈谈第四个问题：我是怎样练字的。
开始时我用毛笔临《颜勤礼碑》，后来我找到一本《99天钢笔字速成字帖》，该帖精选99个具有代表性的汉字，要求练习者每天练习一个，记住一个，学会一个。练完99天，99个汉字都会写了，触类旁通，其它的汉字也都会写了。我从《颜勤礼碑》中找出这些汉字，每天一个，刻苦练习，不到一个月，就有了明显的进步。
后来，有同学说，我写的颜体很有“颜”味，只是软而无力，原因是我在运笔的时候做不到“中锋行笔”，很多情况下都是拖笔。这个同学是一个眼高手低的人，发现了我的毛病，却不能帮我改正。我多方求教，认真观察别人如何写字，终于发现了这一诀窍：原来，别人写字的时候常常捻动笔杆，让笔尖随着运笔转动，始终处于笔画的中间，这样就做到了“中锋行笔”。
后来，我的另一个同学对我说：“你的字笔画很规范，但组合到一块后并不美观，主要原因是结构不对。要想掌握字的结构，你不如跟着我学写黑体字，笔画象火柴棍一样的黑体字，只有结构对了才美观。”于是我就用板刷沾水，照着报纸新闻的黑体字标题在地板上练习。很快我就掌握了黑体字的写法，并为一些班级书写了大字标语。我发现，在学会黑体字后，许多从未练习过的字体，只要对其基本笔画稍加练习就能写成。这也是我今天建议同学们从黑体字练起的原因。1993年，我参加石家庄市教委组织的书画比赛获三等奖，如今我经常帮助同事们出壁报，写大字，既巩固了练字的效果又提高了写字的水平，既帮助了别人又陶冶了自己。
以上我们谈了练字的方法和注意事项，如果大家按我说的去做，我想你一定会取得进步的，因为我指导学生练字就取得了良好的效果，最后我就谈谈这个问题。
作为一名语文教师不但要自己写好字，还要指导学生写一手好字。为了让学生写好字，我曾经让学生写过“每日一字”，经过练习，98届学生李超学习庞中华体钢笔字达到了很高的水平，牛鲲鹏的钢笔字方正谨严自成一体。我还为学生搞过多次书法讲座，并多次组织学生参加书法比赛。2001届学生胡占雄、李墨等人的硬笔书法作品曾在“世纪之星”书法比赛中获奖。如今，我在学生中开展评比“星级书写能手”的活动，学生练字的热情很高。“三星级书写能手”孙瑞静同学不但书写工整清楚，而且达到了每分钟50多字的书写速度。
最后我还想告诉大家：写一手漂亮的汉字其实并不难，只要你用心练用心写总会成功的。当你看到一个个端庄秀丽的汉字从你的笔下流淌而出的时候，当你看到一页页整洁清楚的作业在你的笔下诞生的时候，当你看到作业本上的红对钩和“优”的时候，你不觉得写好汉字也是一种艺术享受吗？让我们走进汉字书法的艺术世界，尽情的挥毫泼墨吧！

❻ 毛笔楷书基本笔画怎么练

一、笔画基础
楷书由点画开始，基本点画包括：横、竖、撇、捺、钩、点六种。

1、横：

运用大拇指和食指、中指向右“勒笔”，笔杆左倾。

（1）露锋起笔横：笔锋顺势向右下入纸轻顿笔，迅速微提笔锋调顺成向右行趋势的感觉，同时再次顿笔，此次顿笔可比第一次力度稍重一点，之后，向右中锋缓行笔，行笔方向向右上微高一点行笔，最后，用笔锋向右下轻顿笔，然后再用笔锋向左上回锋至横画中心即可。

（2）藏锋起笔：欲左先右，笔锋逆势向右入纸，随即向右下以笔锋轻顿笔，然后微提笔锋调整成有右行趋势感觉的笔锋，再次在原处顿笔，力度可比第一次稍重，之后向右缓行笔，收笔方法与露锋起笔横相同。

2、竖 ：

食指、中指，向下勾笔，大拇指同时慢慢向外弯曲而不可僵直。

（1） 垂露竖：笔锋向右上逆势着纸，顺即向右下轻顿笔，然后提笔回锋锋不离纸面，使笔锋在提笔时自然聚拢，有调顺笔锋之意。

接着第二次顿笔，此次顿笔较之第一次顿笔稍重，然后顺势下行运笔，在下行中慢慢调成中锋，缓慢沉着行笔，注意力放于笔锋上，到收笔处时，很快略向右上提笔，然后顺即向右下顿笔后回锋向上自然收笔至竖画中。

（2） 悬针竖：悬针竖的起笔和行笔与垂露竖笔法相同，只是在快到收笔时保持中锋行笔、笔锋下按力度微微加重，然后再慢慢提锋收笔，收笔时笔锋不乱，速度不可突然变快，要随笔锋自然聚拢，最后出锋。

要强调一点是：悬针下行笔不是力度越来越小，而是在快收笔时反而加重，然后才自然提笔出锋，使竖的下三分之一部分有鱼腹状的感觉，这样的悬针显得圆浑饱满有力而不是细瘦尖刻，像牛尾状。

3、 撇：

用食指、中指向左下方运笔，保持大拇指关节向外弯曲，而不可僵直。撇的起笔有两种，一种是藏锋起笔，一种是露锋起笔。其中露锋起笔一般是和其它点画粘连在一起，所以无须藏锋。

（1） 长锋起笔撇：笔锋向右上或上方逆锋入纸后，瞬即笔锋向右下轻顿笔，再起锋折回，锋不离纸面，然后第二次顿笔，力度比第一次稍重，接着调成中锋向下及左下方缓行笔，快收笔时按笔力度可稍加重变侧锋顺势出锋撇出，注意速度不可太快。

（2） 露锋起笔撇：起笔顺势搭在其它点画上，调整好笔锋中锋行笔，收笔方法和上面藏锋起笔撇相同，如：“木”字撇。

4、捺：

捺的起笔也有藏、露之分。根据位置不同，还有反捺或点捺。

（1） 藏锋起笔捺：笔锋垂直入纸后，微向左上逆向行笔，提锋，锋不离纸面，然后向左下顿笔，顺即调整笔锋向右下中锋行笔，行至快收笔处，逐渐加力按笔，并调整笔锋成侧锋行笔，然后再微提笔，逐渐向右出锋，捺出即可。如：“史”、“更”字捺。

（2） 露锋起笔捺：露锋起笔捺往往和其它点画粘连在一起，所以不用考虑它的起笔是否藏锋。起笔时，顺势以笔锋放在与其粘连的点画中，然后行笔即可，收笔和藏锋起笔捺想同。

（3） 反捺：反捺是露锋起笔，向右下中锋行笔，逐渐下按笔锋，到收笔时，稍提笔，锋不离纸面，以锋向右下顿笔，然后回锋收笔即可。如：“欠”、“不”、“吴”字捺。

（4） 点捺：点捺是捺变成了点状，露锋起笔后，即向右下顿笔， 再回锋收笔即可。如：“和”字中的点捺。

5、钩：

钩的变化较多，常见的有：左踢钩、右踢钩和“戈”字钩。三种钩方向不同，运笔方法基本上一致。

（1） 左踢钩：运笔下行至踢钩处，提笔，锋不离纸面，略有右上行笔之意，然后顿笔向左下，再提笔，回锋至点画中，再次顿笔，此次顿笔力度可稍大一点，同时调顺向上行笔的笔锋，以较快速度出锋，即可。如：木、句两字勾。

（2） 右踢钩：运笔下行至踢钩处时，提笔，锋不离纸面，略有向上行笔之意，然后向右下顿笔，再提笔，回锋至点画中，再次顿笔，此次顿笔力度可稍大一点，同时调顺向右上行笔的笔锋，以较快速度出锋即可。如：良字勾。

（3） 戈字勾：运笔向右下行至踢勾处时，顺势改变行笔方向右行并同时轻顿笔，然后提笔，调顺笔锋，自然向上出锋即可。如：成字勾。

6、 点

（1） 侧点：

①左侧点：即向左倾倒的点。起笔向左上方逆锋入纸后，轻顿笔，瞬即向下行笔，顿笔，紧接着向右下行笔（转换笔锋），然后向上回锋收笔即可。

②右侧点：即向右倾倒的点，此点是与左侧点在方向上不同。

起笔时，露锋顺势入纸向右轻顿笔，随即向左下行笔、顿笔，然后再向右下轻顿笔，很快向右上回锋收笔。还有一种左侧点是收笔不回锋，在收笔时自然出锋收笔即可，如：曾字头上两点。

（2） 竖点：竖点可以看作是竖画的缩短，有时回锋可以“意收”即可。起笔，向上逆锋入纸后，向右轻顿笔，再向下行笔，然后提笔很快回锋收笔即可。

（3） 提点：提点主要是指三点水或二点水最下面的点。露锋向左下方向起笔后，瞬即向下略左偏一点顿笔，略提笔，再向右下顿笔，同时调好笔锋，很快向右上出锋踢出，与右边的笔画形成呼应关系。

7、 折

折有右上折和左下折。在折处，根据运笔的不同，也有方折、圆折和断折多种写法。

（1） 右上折：中锋行笔到折处时，向右上提笔，锋不离纸面，然后向右下顿笔，接着向左略转笔，然后下行笔即可。如断折，则是行笔至折笔处时，另起笔，藏锋起笔后调整笔锋下行笔，横竖两画相搭。

圆折在颜体字中出现较多，在笔意上源自篆书的折法，即行笔至折笔处时，提笔，锋着纸面即可，顺势轻顿笔，勿使锋露出，然后调整好笔锋下行即可。

（2） 左下折：左下折一般是另起笔，将横画与竖画相连即可。但也有一笔写成的。如：匈、陋二字的左下折笔即是。写法是中锋下行至折笔处时，略向右上提笔，然后向右下顿笔，再提笔，调整好笔锋右行即可。

当然这两个字用断笔折写法也可以，就是下行至折笔处时，另起笔写横，写法和横画一样使竖画和横画相搭即可。

二、运笔基础

1、起笔与收笔：

“起笔处：顺入者无缺峰，逆入者无涨墨。”无缺峰则形状完美，无涨墨则笔画洁净，起笔时顺入成方，逆入成圆。收笔时则需顿或折笔锋而成方，回锋而成圆。

2、提笔与顿笔：

“顿”是将笔下压，屈笔锋而将力道使于纸上。“提”，则是将笔提起或半提起以继续行笔。顿笔后需提笔才能行笔，而提笔后又需顿笔，使笔画成形，或接连着下一笔的笔画。

3、转笔与折笔：

“转”是圆润笔画的方法，“折”则是画方的方法。行笔中停笔不动，变换笔锋之方向略成ㄟ状转向。使外角成方，得其笔意。转法亦称绞转，行笔中“动而转于下”，意近同于上，只是转锋时不停，顺势回转向下，形亦同于ㄟ，但画外角成圆，转动幅度较为大。

4、方笔与圆笔：

在书写时放慢速度，使运笔更稳定，以合宜的技巧，在起止及转弯处，笔画中等，将之突显曲度，使整体架构看起来圆润，且萧散超逸。而方笔则是在上述各要点中，突显笔画的骨气，让整体架构明瞭，直方而不失轻巧，凝整沈着，苍劲挺拔。

5、藏锋与露锋：

偏锋、正锋、搭锋、折锋、回锋等。藏锋即是将笔锋藏于笔画中，不露痕迹；露锋就是笔锋自然露外。笔锋不藏，则缺乏含蓄之深韵，也不可偏重一方。两者得相配合，藏锋包其气概，露锋纵其精神，使字

(6)楷书知识讲座扩展阅读：

毛笔楷书书写姿势：

毛笔的书写姿势主要有两种：一是坐书姿势，一是立书姿势。前者主要在书写字径不大的字和幅面不大的作品时采用，后者一般用于书写字径较大的字和大幅作品时采用。

(一)坐书姿势

正确的坐书姿势，可以概括为八个字: 头正、身直、臂开、足安，

1．臂开 关键是两臂自然撑开，大小臂夹角至90°以外，使指、腕、肘、肩四关节能轻松和谐地配合，身体的力量可以畅通地传到笔尖；

2．身直 要做到以上要求，身子就要尽量坐正、坐直。胸口离桌沿的距离约在3寸左右(根据所写字的大小适当调节距离的远近)。不可紧贴桌面或弯腰驼背；

3．头正 头部端正，略向前俯。不能歪斜，以保证视角的适度，眼睛与纸面距离大致保持在30 — 40厘米。左手边按纸，边调节纸的位置，使正在写的字始终在眼和手的最佳范围内。

4．足安 两脚自然平放，屈腿平落。两脚平行或略有前后，双腿不可交叉（俗称为二郎腿）。

(二)立书姿势

立书姿势是为了悬腕运转灵活，同时由于居高临下，视角开阔，便于统观全局，掌握章法布白。立书姿势的具体要求为：两脚稍微分开，一脚略向前，保持好身体的平衡，上身略向前俯，腰微躬，距离不宜过远，左手按纸，右手悬腕悬肘书写。

值得注意的是，桌面不应太低，以免弯腰过度，容易疲劳。

❼ 硬笔楷书弘扬传统文化题材

在科学技术高速发展的二十一世纪，文化已经越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉，越来越成为综合国力竞争的重要因素。党的十七大报告中明确提出加强文化建设，弘扬中华传统文化，提高国家文化软实力。而汉字正是文化的载体，但在电脑日益普及的今天，我们用笔写字的时间却越来越少，多数人的字越写越难认。“汉字健忘症”“电脑失写症”日趋蔓延。人们还会准确规范地写出汉字吗?还能很好地传承我们的文化吗？2007年首次开考的“汉字应用水平测试”也反映出同样的问题。为了提高全民的汉语应用水平，规范汉字书写，并让学生从小养成规范写字的习惯，相关部门即将颁布《中小学生规范汉字书写等级和考核法》，此“法”拟分为五个等级，从写字姿势、执笔姿势、笔画、创作和书写速度等方面对书写规范字提出了要求。热爱祖国文字，养成良好的写字习惯，需要从中小学生抓起。要提高学生的书写水平，首先要从写好规范字做起。专家认为，字要规范，主要是笔画本身的形态不能错，笔画的关系不能错。为此参加拟定《中小学生规范汉字书写等级和考核法》的书法老师精心编写了这套字帖。本套字帖分为《小学生规范汉字书写》和《中学生规范汉字书写》两本。《小学生规范汉字书写》在编排上，设置了“正确端正地写字”“整洁整齐地写字”和“讲速度的写字”三个篇章，全面的帮助同学们提高书写规范的能力。《中学生规范汉字书写》在兼顾规范书写的同时，更着重在提高中学生的书写速度上。所以在字体上首先强化中学生楷书的基本功，再进行行楷的学习，让同学们两者兼顾。考虑到对规范书写的要求，我们特别邀请中央电视台硬笔书法讲座主讲人、中国硬笔书法协会首任会长田英章老师书写范字。希望同学们通过本帖的练习能不断地提高书写水平。并顺利通过规范汉字书写等级考试。编辑推荐规范书写，顺利过关，由楷变行，提高速度，苦练一时，受用一生。专业8年，震撼推出。9000万中学生的练字帮手！第一本针对中学生编写的书写考核指导用书。图解式技法的讲解，更直观、更方便、更实用。由楷到行自然过渡，让你轻松提高书写速度。古诗、成语、短文，让你学用结合，一举两得。作者简介田英章，字存青，又字存卿，书法研究生，国家人事部干部，中国人民大学特聘书法博士研究生导师，先后毕业于首都师范大学、日本国立东京学艺大学。历任：《国务院任命书》高级书写员，中国硬笔书法协会法定会长，欧阳询书法艺术研究会会长，国家人事部中国书画人才研修中心主任，中国书画研究院名誉院长，日本国艺书道院教授，日本书艺会顾问，日本国际书画艺术家联盟副理事长。目录中学生练字的重要性科学的练字方法选笔选墨选纸写字姿势执笔姿势书写环境楷书楷书·偏旁部首楷书·间架结构行楷行楷字的特点由楷变行的基本途径行楷笔顺行楷·基本笔画行楷·偏旁部首行楷·间架结构字形字的主笔相同笔画处理相近字形识别如何提高书写速度应用练习

❽ 吴玉阳书法视频讲座，怎样写颜体楷书

颜体由唐代书法家颜真卿所创的,其楷书结体方正茂密,笔画横轻竖重,笔力雄强圆厚,气势庄严雄浑。

❾ 从字面上如何分辨四种楷书的写法

你好，我来说一下这几种字体直观上的特点—— 欧体：横平竖直，结构十分严谨、注重各笔画间的相互呼应，往往有长划长撇，但即使在笔画拐弯处也是方正的，而非圆曲，这就是所谓的“铁画银钩”。每一笔都是十分硬朗的，即使是弧线也有了直线的感觉。 所以，欧体往往给人被拉长的感觉。 如以人喻字，欧体可谓刚直不阿、“威武不能屈，贫贱不能移”的高洁贞烈之士。 例图地址：http://www.yhshj.com/Article/UploadFiles/200461994230734.jpg 颜体： 与其他字体的区分非常明显，即健壮、丰满。笔画都十分丰润、粗壮，结构也饱满得仿佛要溢出来。笔画间空隙较少，与欧体不同。 以人相喻，颜体如志得意满、功成名就的魁梧将相~ 例图地址：http://sh.gsei.com.cn/Article/UploadFiles/200512/20051213164404791.jpg 柳体： 柳体虽然与颜体很好区分——一个瘦一个肥，以“竖”为例，柳体就比颜体瘦了很多。但是它与欧体并不特别容易区分。因为柳体是学欧体而来，所以柳体也比较瘦硬、结构严谨。但是柳体与欧体最大不同在于，柳体有一种媚态，有一种婉约的风姿。它的笔画更细、更柔和，“撇”没有欧体那么长，字的结构也更紧密。所以女子一般练柳体。 以人相喻，柳体自然是一位既洁身自好又婉约秀丽的贞妇。 例图地址：https://gss0..com/7LsWdDW5_xN3otqbppnN2DJv/tt0459/pic/item/5fde46ecce46fac02e2e21e0.jpg
赵体： 与前三种有明显不同，赵体呈流线状，像水一样流畅明丽。它没有前三者那么明显、有棱有角的顿挫，常用中锋，圆融柔和。由于模仿碑帖，赵体往往呈扁状。 如以人相喻，赵体便是一位魏晋风流的隐士，潇洒从容。 例图地址：http://jpkc.zbnc.e.cn/sf/jiaoan/2-15.files/image002.jpg 馆阁体： 说白了，就类似于今天的小学、中学刻本的印刷体~正正经经、四平八稳、不妨害阅读。其字体但求无过，融多家风格于一体，不求个性~ 例图地址：http://whxs.anyang.gov.cn/uploadfile/qy.jpg 好累啊~半天整理完了~希望对你有帮助！

❿ 硬笔楷书如何做到笔画是斜的而字不斜的平衡感

这两天陆陆续续收到不少朋友们的关注，在此问候大家，然后我们继续昨天的更新。

八.折、弯、以及其他组合笔画。

1.横折：折画，它不会作为一个单独的笔画来存在，但是它在字中的作用却像我们人体的关节部位一样，很多小学生初学写字，往往会忽略折画的写法，或是写的过于夸张，折画写的过尖，过方，过圆，都会影响到一个字的美观。下笔从左到右写横，到折处稍顿笔再折笔向下写竖，折要一笔写成，中间不可间断。折处不能写成“尖角”，也不能顿笔过大，形成“两个角”。