① 你觉得进去时尚圈需要掌握哪些方面的知识
如果你想进入时尚圈发展，那么大家就必须要提前去掌握相关的知识，所以大家应该提前去网络上学习一些有关时尚的知识，并且一定要去有关的学校进修。所以时尚圈也不是那么容易进去的，而且大家也一定要提前有相关的经验。
总结
大家都希望自己能够赚到很多钱，所以这个时候也一定要努力地提高自己的见识。因此大家可以去网络上查看一些信息，或者是大家提前去学校进行学习，其实时尚行业也是非常不错的选择，而且也能够让你获得更多的钱。
② 怎样才能成为时尚潮流的引领者
想要成为时尚潮流的引领者，那么首先你要应该学会穿衣打扮。了解各种各样的时尚元素。最重要的一点就是能够融入到时尚圈里面，这样才能够成为时尚潮流的引领者，不过一般情况下，能够融入到时尚潮流圈里面的话，是需要很大的资金的。要成为时尚潮流的引领者，要有技术追随的冲动，令人欣喜的色彩搭配，随性的设计对比古板的形象，混合不同风格的设计概念，通过人外部形象的改造，给繁忙的都市型男带来青春的气息，让枯涩的生活遍布生机，彰显魅力型男本色，科学的剪裁，敏锐的目光，极富时尚感的概念，受到众多顾客的认同与喜爱。不甘于成为时尚潮流的尾巴紧紧追随，敢于去挑战自己，发现美，塑造美，创造美，才能勇做时尚的引领者。
③ 潮流圈最可怕的距离：你在囤小雏菊，我已经找到下个爆款了
潮流圈最可怕的事：别人总比你快一步找到下个爆款！ 比如最近你还在冲小雏菊，别人早已上身四眼笑脸了！
我出 5 毛，90%的人都不知道这个菲董、侃爷、A$AP ROCKY 都在带货的是啥厉害单品！
想要知道四眼笑脸是神马夯货？那还是先从 黄色笑脸 讲起吧~
// HAVE A 笑脸 DAY
“黄色笑脸” 一直是潮流圈的最具辨识度的图案之一~去某宝搜过的童鞋就知道，和笑脸相关的服饰也是真的多！
1-3 个眼睛的笑脸单品均可找到，还有眼睛变成 X X 的，嘴巴变成 ～～～～ ，也都能轻松寻得。
这么有名的黄色笑脸到底是谁发明的呢？毕竟 Nike 爸爸都会用呢~
而这个黄色笑脸并不是阿甘的无心之举，而是个名叫 Harvey Ball 的设计出来的，并命名为 Worcester Smiley 。
这个只花了 15 分钟就画出来的笑脸，在70年代就红极一时，到 90 年代又被 Rave Culture 带火，黄色笑脸也一度成为“ Love ＆ Peace ”的象征。
可见“黄色笑脸”就像是最近热议的《小丑》，不管怎么 Remade、怎么变奏，只要拿出来就能叫好又叫座。
西有 Drew House 卖的风生水起，东有 Kapital 被小众爱好者顶地膜拜，它们都打的一手好“笑脸牌”~（PS：变奏的笑脸也意味着不用付钱）
Drew House
Kapital
而接下来我要说的这个拥有 4 个眼睛的笑脸潮牌 ， 可能直到你上身时都根本不造穿的是这么厉害的潮牌。
虽然不知道它到底是啥来头，但它绝对能让你攀上不羁穿衣风格的巅峰~当当当！它就是 CPFM !
//笑脸泛滥，可这个四眼不一般
相信你在已经看过无数人穿这件卫衣，它确实是被侃爷带火，但不是 Yeezy 单品！但它来自 CPFM ~
老婆卡戴珊和小姨子肯豆也有在上身
CPFM 这款“我真幸运，我看见了幽灵”！其实是庆祝 Kanye West 与 Kid Cudi 合作的《 Kids See Ghost》专辑别注单品。
原来的四眼也被 CPFM 贴心的换成了 Ghost ！这无疑就像 CPFM 的名字一样诙谐有趣。
CPFM 成立于 2015 年，全称为 Cactus Plant Flea Marke ，直译为 仙人掌植物跳蚤市场 。
每每看到菲董头顶一朵绿也基本是来自 CPFM，除了帽款，服饰鞋款也是频频上身~
不仅自己穿，还要拉着好友大咖们一起穿~总之 CPFM 是一个新生不久就开挂品牌~
NIGO®
CPFM × Human Made联名系列
//它默默地火了，人气不输Supreme
早在 CPFM 和 Human Made 联名之前，它就和当时红极一时的反社交俱乐部联名过~
Anti Social Social Club × CPFM 2017联名别注系
CPFM 也在为 Nike 的 Air VaporMax 点灯后开始被大家看见
CPFM × Nike Air VaporMax 2019
这双CPFM × Nike Air Vapor Max 在原有鞋型的基础上，不仅加入吸睛的 四眼笑脸 ，外置的 绿色 Swoosh 和 鸳鸯色图案 都让人很想拥有~
不过想要脚踏亮灯版还需入手亲友限定......总之这次联名为 CPFM 打响了前哨~
好啦，本期的内容差不多就是这样啦~
我们下期再见吧~
④ 穿着时尚名牌就真的懂潮流吗
从爽子到签子，顶流跌落也不过一瞬间的事儿。
不论背后有什么保护伞，怎么挣扎， 德不配位从一开始就该做好随时翻车的准备。
签子落网后，紧跟热点的网友们又翻出当时参加潮流节目时跟爽子同框的名场面。
彼时签子问爽子为什么会来参加潮流节目，似乎在他心中小仙女款的爽子不是潮流酷飒那一款。
可真正混潮流圈的人， 也会质疑签子这种备受 时尚 圈宠爱、表面引导潮流，实际潮流知识非常匮乏的伪潮人。
令人咯噔的即兴饶舌表演
不是有机会穿几件大牌衣服的人，就是真的潮牌主理人了。
近两年潮流 时尚 题材的综艺/真人秀也越来越多，今天就跟大家聊聊什么 潮牌主理人究竟是什么，潮流文化本身有什么审美底蕴，对大众审美的导向又是什么？
潮流文化
首先，潮流文化是一种相对概念。
它是区别于有厚重文化底蕴的高雅文化而存在的。
像古典音乐、严肃小说、诗歌、舞蹈艺术等等有一定认知门槛，有自己独特审美语汇的文化，相对于潮流文化就是小众的。
舞蹈《丽人行》
潮流文化则是大众普遍喜欢、容易也愿意追随的文化，非常重要的功能就是它的 娱乐 性。
所以贵圈资本推出一个个大众追随喜爱的明星，让这些明星去引导潮流 娱乐 文化，以谋求更多的商业利益与价值。
当然，这个过程本身也会让潮流文化得以发展。
某种潮流积累的时间越长，受众越多，越会成为时代性文化的代表。
曾经用一条小黑裙创造 时尚 帝国的coco香奈儿，同样引领了潮流。谁能拒绝一条无比优雅的小黑裙呢？
现在出道五年的BP，音乐影响力不谈，潮流影响力直接出圈。
可以说以一团之力带动整个BM风发展，卷不卷也暂且不论，适合的人穿上确实青春无敌。
从美学角度看，潮流也是审美的另一种表达方式。 跟审美一样，潮流也是有规律可循又包罗万象的。
受潮流审美影响的穿搭也是日常大众容易借鉴，又可以很特立独行的。
有山系风格的简洁实用，大气随性。
也有LAgirl的热辣天然，青春洋溢。
还有涩谷风等等的夸张表达，张扬自我。
通过这些，也能看出潮流的基本属性也是很突出的， 那就是自上而下的凝视，以及不同文化圈层的互斥性。
说好听点的优越感，说难听点的鄙视链。
一种文化圈层面对另一种时往往会流露出对己方圈层的坚守与钟爱，也因此难以对其他圈层抱有同样的认同感。
一个很典型的例子，凤凰传奇。他们的《月亮之上》开创了“民族流行风”类型音乐先河。
从日常看这种被广场舞阿姨钟爱的音乐风格泛着土味，是潮流年轻人最想远离的那种。
一旦深挖就会发现，即便被认定为“土”， 这种风格自身的包容性与受众，早就让其成为音乐向潮流文化的代表符号之一。
另外，哪怕同一种文化圈层下，也会很自然的诞生这种阶级优越感。
优越感也不完全是坏事， 通过更高阶层的示范作用让大家都参与其中的行动，对大众审美而言还是起到引导与驱动的作用。
比如东方的白皮审美，西方的黑皮审美等等， 不论怎么变，底层逻辑始终是与众不同的优越感。 吉克隽逸精心保养的黑皮，直接让她在 时尚 圈大杀四方。
这样看来， 哪怕潮流文化不是那样的高雅，也一定有自己的内涵底蕴来支撑。
最不济，也是一个时期内 社会 现象的表达，始终有值得讨论研究的部分支持。
那么现在不断向我们输出的，潮流/牌主理人，又是什么呢？
在演艺界，我们会说“演而优则导”。
在 时尚 界，可以顺势理解为“穿而优则制”。
作为明星自然会有团队保证每次亮相的潮流感，可自己穿得好还不够，还要成为独当一面的潮牌主理人，把用心做出来的好衣服好设计推向大众。
初次尝试就精准抓住粉丝爱豆市场的黄明昊，创立了潮牌TWOEX2。
品牌Logo的设定与小贾本人息息相关。
以X代替0，寓意未知，来表达小贾的生日年份2XX2。
Logo下方的经纬度坐标指向小贾的家乡温州。
2次方代表了两面性，也体现了品牌核心精神： 探索 每个人的另一面。这也是TWOEX2的 情感 共鸣点，每个人的人生都不止一面。
客观来说，明星主理人的潮牌之所以更容易成功孵化，就是因为他/她们自带流量，也有跟自己有 情感 共鸣的粉丝群体，前期品牌能迅速夺人眼球还是借助明星爱豆的光环。
一旦突破了“被知道”的门槛，后期就走到品质为王、设计为王的阶段了。
强力输出个人品牌风格的明星主理人潮牌，当属王嘉尔推出的品牌TEAM WANG design。
这是TEAM WANG团队精心打造三年的佳作。
包括陈伟霆源于对街头艺术文化的热爱与思考创立的潮牌 CANOTWAIT_TM。
以及陈冠希的 CLOT 。看设计看影响力，就能看出是不是真的热爱潮流文化、尊重自己潮牌主理人的身份。
吴建豪作为主理人创建的潮牌 xVESSEL 同样非常有态度。
VESSEL意为船或血管，可视为一种载体，是一个传达理想和自我的媒介。 借此来表达自己与潮流文化之间斩不断的羁绊。
事实上，吴建豪的 时尚 表现力也十分突出，而且本人属于比较抗老越来越有味道的类型，现身说法就很有说服力。
明星主理人确实是当下跟潮字沾点边的明星转型/发展副业的优选。
众所周知，非正统实力派的流量选手想要立足， 娱乐 时尚 两条腿走路的明星往往才能走的更远。
所以盘靓条顺的明星被潮流 时尚 圈宠爱可以理解，这是互利互惠的事儿。
然而现在潮流/潮牌类型的综艺越来越多，不少明星参加时暴露了自己的无知。
比如面对国内潮流圈大佬，SANKUANZ品牌的主理人上官喆时，穿过他家衣服的签子竟然认不出设计师本人，知道后甚至还十分震惊。
设计师本人整个一大无语。
接下来，两位潮流大佬被问到是否听过潮流小白都知道的ROARINGWILD、Randomevent等品牌时。
两人纷纷表示：“马什么梅？什么冬梅？”
这可能确实不是潮流合伙人节目，是对自己定位很清晰的“嘲笑合伙人”。
潮流的本质绝不是一些徒有其表的浮华，反而是值得考究的内涵。 甚至是一个阶段内风格+审美+文化共同集合而成的标签。
而那些没有尊重理解潮流文化，只想利用潮流为自己谋红利的空壳潮人，也早有一天暴露自己的短板。
希望未来有更多德才兼备的潮流主理人，出现在大家面前，带我们领略什么才是 时尚 与潮流。
⑤ 能在潮流圈长期“扛把子”，有什么秘诀
作者：Nam
熟悉潮流文化的朋友都知道，潮流瞬息万变，能不能一下子就抓住玩家们的眼球，在他们的脑海中留下深刻印象，变得越来越重要。要知道，潮流的“浪”不会停息，在群雄中脱颖而出，成为一时的“当红炸子鸡”已不容易，若要做潮流圈长期的“扛把子”，那只会更难。
image：high.org
俗语说长江后浪推前浪，如果在浪里“站”得不够稳，那么被推上沙滩就是迟早的事了。说起潮流圈中的“定海神针”，我想每个人心中都有不同的答案吧，如果要问我，那么 G-SHOCK 就是不得不提的那个了。
image：G-SHOCK
G-SHOCK x I.C.E.R.C. Frogman
尽管小弟 Nam 我并不是骨灰级 G-SHOCK 玩家，但好歹也是个拥有几只 G-SHOCK 的男人，有时候我会觉得，戴上 G-SHOCK，就像是跟一位博学的朋友并肩走，因为在一定程度上，它知道的东西比我要知道的多得多。就比如说，G-SHOCK 最广为人知的，在潮流文化中的造诣。
image：G-SHOCK
G-SHOCK x CLOT
G 迷都知道，G-SHOCK 有很多为人津津乐道的联名表款，我也知道这讲个三天三夜都未必能讲完，所以我就举几个自己印象深刻的例子吧。首先，是我曾经拥有的（在梦里），由 NIGO 在 G-SHOCK 35 周年联手 G-SHOCK 之父 伊部菊雄 推出的两款荧光色 DW-5635-9 和 DW-6935-4，前所未有的细节和 NIGO 的加持，简直就是 G-SHOCK 的梦幻表款。
image：G-SHOCK
如果说 NIGO 的那两款 G-SHOCK 只能远观不能亵玩，那么我觉得其与 时尚 名所 BEAMS 的联名款就离我们比较近了。每年 BEAMS 都会与 G-SHOCK 刷出火花，去年的 “Clear Skeleton”系列表款就深得我心，透明材质与表盘上的银色相呼应，极具未来主义风格。
image：Concepts
BTW，BEAMS 在前几天释出了与 G-SHOCK 最新一季的联名表款，同样是半透明的材质，但用不同的配色方案和设计去演绎，呈现出独一无二的视觉效果，而且还换上了复古的塑料包装，有兴趣的朋友可以留意一下。
image：BEAMS
除了潮流 时尚 领域，G-SHOCK 对艺术也有所涉猎，就比如说与美国街头艺术家 Keith Haring 的合作表款，以 DW-5600 作基调，在表带和表盘印满 Keith Haring 着名的涂鸦图案，对比感强烈。不得不说，这又拉近了我们与艺术的距离。
image：brandswalk
大家从上面几个例子中不难看出，G-SHOCK 在多个方面的均有自己的影响力。用手表作为载体，赋予其各种各样的文化意义，令手表不再仅仅是手表，使它可以成为融入了潮流文化的潮流单品，可以是 时尚 界的有力推手，可以是艺术的传播者，也可以是能跟你畅聊音乐、动画等的“好朋友”。
image：freshnessmag
G-SHOCK x N.HOOLYWOOD
所以你以为 G-SHOCK 单凭这些就能常年在潮流圈站稳脚？答案很显然是不的，要知道，G-SHOCK 一向“多才多艺”，它的“才华”当然不会局限于手表啦，它还很热衷举办一些线下活动来加强人与文化之间的交流，就比如说在日本以 G-SHOCK 诞生 35 周年为契机举行的 “G-SHOCK FAN FESTA” 。
image：G-SHOCK.JP
当中有如冲浪、滑板、舞蹈、足球、篮球、 BMX 等多项运动，你能欣赏令人热血澎湃的的比赛，也可以加入其中体验下那些你未尝试过的运动，体验那种 体育 运动所带来的“心跳”（小弟好想去冲浪啊）。值得一提的是，活动是免费参与的，白嫖党福音哈哈。
image：G-SHOCK.JP
我知道有大兄弟会问，怎么都是国外的活动，就没有国内的吗？有啊，国内的“硬碰硬”活动就是 G-SHOCK 举办的多元街头文化活动，街舞、三人篮球赛、BMX 、滑板等比赛肯定能让你过足瘾。这种线下的活动，能让那些真正喜欢和准备参与当中的朋友对这些运动和文化有更直观的感受，这或许就是 G-SHOCK 除了做表以外的魅力所在吧。
image：G-SHOCK
值得一提的是，硬碰硬除了有线下活动外，一直都有推出相应的系列表款来与 G 迷的“互动”，带动更多的人去体验和认识不同的文化。所以如此注重文化传播的它，又怎么会错过我国日渐成熟的潮流文化呢？最近，硬碰硬系列就找来了本土潮流品牌 ROARINGWILD 推出全新联名表款来“双管齐下”，小弟先带大家一睹为快。ROARINGWILD 的这款 GA-140DC-1APRRW 选择以 GA-140 为原型打造，而且在设计上下足功夫，用荆棘花纹和独特细节营造出别样风味。
熟悉 ROARINGWILD 的朋友都知道，作为本土潮流品牌不可或缺的一大势力，本次与 G-SHOCK 联手就显得意义非凡， 以野蛮生长的荆棘花纹修饰表款 ，在靠近表盘的表带两端，以及表背都有“ROARINGWILD”的标识，以及特别设计的风向标图案，以此来表达中国街头力量的崛起之势。
值得一提的是，本次的 ROARINGWILD 合作套装，除了有个性十足的表款， 还包含一条潮流气息爆棚的腰带 ，黑色与荧光绿的色彩碰撞，令你搭配起来更加得心应手。在细节上，刺有 “ROARINGWILD” 和 “G-SHOCK ” 等字样，表明身份，可以说买到就是赚到啦。
而说到 G-SHOCK 不能不提的一大“长处”——包装外盒，作为一款诚意满满的联乘之作，限量联名礼盒当然要安排上，本次就 采用了与表款对应的荧光绿荆棘设计 ，从外到内，让你无可挑剔。
以为这就完了？还没呢，除了合作款表款外，本季硬碰硬主题系列还有更多表款选择，分别是 AWG-M100SDC-1APR 、 GW-B5600DC-1PR 、 GA-140DC-1APR 以及 GA-700DC-1APR 和 GA-800DC-1APR 五个型号，均为经典款式。用深沉的黑色作底色，在表盘、指针以及细节位置用吸睛至极的荧光绿作为点缀，低调之余不乏特色，让我们继续感受它的 TOUGHNESS 精神。
说到这，也来到大家最关心的一点，就是本次 G-SHOCK x ROARINGWILD 限定合作款的发售信息，本次联名系列将在 6 月 1 日，也就是今天，在京东卡西欧手表旗舰店和卡西欧京东自营店进行预售。然后会在 6 月 18 日正式发售，所以兄弟萌，抓紧机会啦。
最后我们回到标题中的问题，如何在潮流圈长期“扛把子”，我想 G-SHOCK 无疑就是一个很好的例子，比起潮流单品，我觉得它更像是一位文化传播者，将不同的文化通过手表传递给大家，相信 G-SHOCK 日后还会为我们这些 G 粉带来更多的惊喜。
然后就是 福利时间 啦，我们将会给的朋友，送出 G-SHOCK 运动水壶 一个，搞起来搞起来！抬手看看自己的 G-SHOCK，时间刚刚好又到下班时间，那就这样咯，拜拜~
PHOTOGRAPHY : Young
GRAPHIC DESIGN : Jeremy
⑥ 潮流品牌主理人具体是做什么的潮流圈是如何定义
主理人指的是主要负责人，可理解为这个品牌的所有者，当然也有可能是受聘与某品牌的职业经理人。他们的工作内容主要负责统筹以上五个某块的工作职能，相当于一个品牌服装公司的总经理，具体定义如下：
主理人平时的工作内容会包括但不限于产品部门、商品部门、零售部门、渠道部门、品牌部门这五个模块，虽然他可以将某些某块的工作外包或者聘请他人来完成，但是方向与节奏的把控还是需要主理人来统筹。
时尚潮流
潮流一词，最早源于英文“TREND”，90年代初，由日本时尚前沿人群率先翻译为潮流，后传入香港和台湾，2000年前后，国内出现首批潮流爱好者，称为“潮人”。潮人大多都是从球鞋、板鞋爱好者转变而来，从最初对鞋的热爱，演变到更广泛的对新锐品牌、新锐设计的热爱。
⑦ 时尚定律中的二八法则，贯穿起3个穿搭小知识，你可能用得上！
意大利经济学家帕累托发现了二八定律：他将80%的人掌握20%的财富，20%的人掌握80%的财富视为二八定律。于是开启了为数不多20%的人拥有了80%的财富。
所以编姐今天想借用帕累托的二八思维给大家讲讲二八穿搭学中的知识。世界人千千万万，爱美是每个女人无法泯灭的天性。让20%的人掌握80%人想拥有的时尚美，和你能否暴富一样，这曲折的过程和也是充满了荆棘丛生。
接下来我就以2：8法则为基本定律，给大家以全方位的时尚角度剖析二八定律的时尚法则。下面我将从身材剖析、色彩、元素法则3个方面来进行二八法则的具体分析：
千人有千面，2：8法则的穿搭定律它会根据身材的不同，而做出不同的法则变动。下面我就以常见的 梨形、苹果型、草莓型、直筒型型 身材4种，为大家分析2：8法则中所运动到的搭配技巧。
不过在深刻解读各种身型对应的2：8法则，我们要理解到其实所谓的2：8套用在身型搭配中，其实就是通过视觉效果营造我们黄金身材比例，将需要重点改造的身材重点定义为一个整体10比例，然后从整体中分割成2：8的比例，从而达到各种身型要具备的显高、显瘦、细腰等等。
梨形身剖析重点：腰线
用四字概括梨形身材特征： 上细下粗 ，既腰细、臀宽肥、腿粗。套用二八法则的穿搭最主要的就是扬长避短，那么我们改造的地方就主要集中在腰部。将身材穿成2：8或者8：2， 利用扬长（显细腰）避短（遮粗腿、短、臀肥） 进行视觉协调，其实也就是将梨形身材从沙漏型身材进行视觉转换。
梨形身材比例2：8法则，我们以2和8的分割比例将身材进行区分，既到肩部的位置和脚踝为比例，运用上半身为2，下半身就为8比例，下半身为2上半身就为2比例，总之就是你所穿的所以衣服都要以这个2：8法则为基础。切记不要穿出5：5身材，那也许就有显矮的尴尬了。
我们以这个实例举例，这位姑娘黑色T恤搭配白色九分裤，露出脚踝，下半身比例为8基本没错，可对比前后用塞衣法来营造的上下身比例，明显将5：5身材转换到了2：8身材，因为选择的衣服比较宽松也不算紧身，所以梨形身材遮肉显高也基本满足。
梨形选款小建议：切记不能过分追求紧身，弹力再好也要避开，不然就算将2：8法则穿搭实践在其中，也会穿出上下比例不协调。
苹果型身材重点：肩
苹果型身材典型特征就是肩宽、腰粗、背后、胸大给人很“虎背熊腰”。但双腿纤细。那么套用二八法则就是削弱上半身的宽度，让身材比例从苹果型像沙漏型靠齐。这次我们改造的重点就在肩和腰了。 肩和腰（缩小横向宽度） ，从而像沙漏身靠齐。
苹果型身材比例2：8，以肩部的横向距离为主，将视觉效果以横向宽度进行视觉收缩，也就是通过各种单品的搭配让缩小肩部的宽度，比如我们以侧肩两边为左右起点，以脖颈为中心点，左右肩两端消减个2厘米左右的宽度应该也不难。而具体的削减视觉办法就是选对适合苹果型身材的衣服款型。
我们以上面这张图为例（PS有点丑，大家将就看）。我将这位模特穿着的泡泡袖针织衫进行了PS之前和之后的处理，还刻意以脖颈为中心给大家分出了中心点，同样的模特同样的角度，就因为没有肩部两侧凸显出来的设计，横向宽度就缩水了很多，这招消减2：8法则效果就奏效了。
苹果身材选款建议：垫肩、廓形。灯笼袖、泡泡袖、荷叶边、一字肩慎选，否则在走心的2：8法则也难救场“虎背熊腰”。
草莓型身材重点：肩和腰
草莓型身材典型特征就是肩宽、 胯窄、肩围很明显大于臀围，身材看起来呈倒三角形，但是双腿和腰都比较细，比上面讲到的苹果型身材更容易“虎背熊腰”。同样套用二八法则是缩小横向宽度，将身材转以沙漏身材靠拢。
草莓型的2：8比例，需要将重点放在肩和腰上，同样是将视觉效果以横向距离缩短，利用中心线呈现出2：8的比例效果，在肩上其实可以套用上面提到的2法则，而至于腰线就是让视觉效果收缩，通过左右两药的距离像中心据点靠齐，从而有种沙漏身趋势发展。
还是以PS前后的图片为例，将横向距离看成一个比例整体，然后将其分成2：8的比例之后，通过视觉横向距减，就像图片中的这个小姐姐，横向的荷叶边设计，我将多出来的荷叶边给P去后，又在腰上上放上醒目的腰带后，两边的横向宽度很多在像中心8靠拢，肉眼都可以轻松辨别出。
草莓型身材选款建议：不选荷叶边、泡泡袖、直筒款型。最好带有腰线设计的单品。
直筒型身材重点：肩、腰、臀
直筒身材的特征、俗称“飞机场”没胸没臀没腰线，基本可以称之为三无女孩。而直筒型身材要进行改造我们就要将重点放在肩胸臀三个点上，利用2：8法则来贯彻起看起来趋于沙漏身材发展的感觉，也就是将视觉横向扩宽。
直筒身材2：8比例3个改造重点肩、腰、臀，横向扩张的肩效果，将视觉以整体身材比例横向扩张，那么改造方式就是选择带有廓形：比如荷叶边、灯笼袖上衣填充肩宽，腰线改造的就以横向缩小2：8视觉比例， 那么在直筒身材本来基础上，可以利用腰带、腰封缩小，这臀部就可以选择A字裙来视觉扩张，避开紧身款型就OK。
直筒身材选款建议：带有廓形的服饰，裙装带有A字裙摆。
时尚圈变幻莫测，无论各种潮流和风格怎么变，也必定会是不同色彩贯穿出来的。所以我们依旧可以套用色彩2：8法则，认清穿搭的颜色不是越多就越好，而是在遵循一定基础上，友好得利用色彩2：8法则。
1、色彩法则2的定义
色彩有深浅，肉眼效果也不尽相同。它有一个专业的代名词叫做色彩的饱和度，，而饱和度色彩又分为高或低，同理套用在穿搭中，高低饱会随着色彩的带给视觉的膨胀或者削减，让色彩搭配呈现出我们想要的显瘦或气质。所以才有了色彩的2：8法则中2的具体定义。
举个简单的实例，按照色彩并非越花就越时尚的原则，套用在法则2中的穿搭，以低饱和和高饱和两则之间撞色进行搭配。以上面两套示范为主，用白色和红色为主，黑色和黄色作为比例的调和对比，看起来时尚大方，不花不俏，一切都时尚的刚刚好。
2：色彩法则8的定义
理解了色彩2是和色彩高低饱成正比的，那么接下来的色彩8比例我们可以套用第一点身形中提到的将2：8比例看成一个整体，将这个色彩8比例堪称所有穿搭颜色的主调色彩。简而言之就是色彩2以低饱和为辅，那么色彩8的主掉就应该以8为主
相信大家都听说过色彩穿搭中不超过3种，其实正确理解这不超3种颜色的穿搭其实就应该是以色彩2（高低饱和）来定义色彩8两则之间的比例混合。最直白的解释2：8法则中的8，就是2为辅助的色，8为主调色，具体的判断方式为色相、明度、纯度三者之间来判断，而不是一味的以我们肉眼可见的颜色来区分。
举个简单的例子，市面上常见的碎花单品，单从肉眼可见的颜色来看，它的色彩肯定不低于3种，但是区分我们不能只凭借肉眼，而要从色彩的高低饱和度来看，如唐艺昕身穿碎花装，我用PS给大家提取了色彩，高低饱和度加起来所有的色彩早已经超过3种以上，但是它色彩的主调是以蓝色为主，辅助色为低饱和，换言之理解主调8就很容易了。
总结：以上两点关于2：8法则的色彩配色，我们其实可以直接理解成要么将色彩2（高低饱和）为主色，那么法则8中的色彩就为辅助色，相反也可以将法则8定义为主色，2为辅助色。
近年来各种元素被套用在不同的穿搭风格中，从以前我们只能在T台上看到的元素，如今也开始出现在街头巷尾。如何运用元素中的2：8法则更为时尚稳妥，则需要我们巧妙的去花心思，因此元素中利用的二八法则我们可以用风格来平衡。
因为不同风格打造不一样的视觉效果，而不一样的风格所运用到的不同时尚元素也会是参差不齐，具体如何实践二八法则我将给大家举例比较常见的法则套用。
法则一：极简风格
日常简单的单品，加上衣服的裁剪简约不简单的设计，给予极简风格的“简单+高级感”，我们将定义为极简风格的精髓搭配，但是在极简风格中，款型简单不代表就不能运用时尚元素，而是要恰到好处的应用。
套用二八法则的风格搭配，元素上不能超过2种以上的数量，其实单一的一种时尚元素会更贴合极简风格，而8法则我们可以理解成搭配的颜色不重合于元素的颜色，裁剪大方以元素为辅助，以大面积纯色基调或者设计为法则8.
法则二：萝莉风元素
萝莉风格元素其实可以和可爱俏皮划上等号，萝莉风的元素讲究色调和元素的平衡，套用2：8法则就是元素和色调之间，可爱元素不能为了风格而刻意制造绚丽感，而是要讲究整体的平衡感，不将元素进行堆砌是根本。选择萝莉风格的元素不超过2种最为稳妥，因为还有法则8的色调元素很好的进行平衡。
以实例图为例，萝莉风的元素给人特别特别甜的2种最为稳妥，如果元素堆积过多反而适得其反。这位萝莉小姐姐穿着甜美的娃娃领衬衫搭配背带伞裙，最最具有甜美感的就是飘带和荷叶边了，然后利用藏青色为主色调的背带裤，进行视觉上的锦上添花。
法则三：淑女风元素运用
窈窕淑女，君子好逑。淑女风的穿搭是无数说话轻言细语，温温柔柔姑娘的心头好，落落大方的穿搭风格在利用流行元素上，她们也有自己自成一套的穿搭风格。
套用法则2：8搭配，这个2法则需要有元素和色彩的柔和，不以出挑的色彩、款型、元素来博取眼球，而比例8的配色需要有主调色彩，至少能满足在元素不堆砌的情况下，有大面积的纯色或者柔和色调来铺垫淑女风穿搭。
总结：元素中所运用到的2：8法则，除了元素不堆砌外，在元素的色彩、色调以及和主调色之间一一不能忽略。每一个小的细节搭配好了，那么在肉眼可见的视觉上，我们才能更贴合时尚美。
好了以上关于法则2：8的搭配，从身材到配色再到风格之间的解析就到此为此了。其实仔细品品2：8法则所运用到的知识点，都是我们日常搭配中常见的穿搭点。希望大家在看了这篇分析文后，能学以致用可以真正帮助到大家！
⑧ 迪丽热巴穿羊毛外套配紧身裤赶机，这竹竿腿真是没得挑，你觉得如何
迪丽热巴穿羊毛外套配紧身裤赶机，这竹竿腿真是没得挑，你觉得如何？
在当下的潮流圈，冬季不单单只是保暖那么简单了，对于爱美的小姐姐来说，冬季在保证保暖的前提下，照样能够展现好身材，当然展现好身材的前提就是基础硬件要过得去，所选择的衣品也要结合自身，这样穿出来的效果才会事半功倍。
4、穿搭小知识：宽口雪地靴，让身材更加苗条
冬季展现身材的方式有很多，除了选择松紧结合的衣品之外，其实雪地靴也能起到修饰身材的效果，比如挑选宽口的雪地靴，超大的鞋口一般女性的腿型都填不满，这样可以起到显身材的效果，变得更加苗条，不像紧身的皮鞋，紧贴身材，会暴露真实身材。
瘦得恰到好处的迪丽热巴选择的就是宽口的雪地靴，细长的竹竿腿在上衣的衬托下，显得更加苗条，让人好生喜欢。
⑨ 从一个小白能进入到时髦潮流圈工作，应该从哪入手
我的世界尤其焦虑不安，每日工作早8点至晚10点，回家抽4个钟头做自媒体。最初播放量基本上为0，强烈推荐量仅有个位。连续发过5天，一直是那样，彻底没有任何的进度，我刚开始考虑到是否自身哪儿做的有什么问题？直播间是如今很多人都是在尝试的一个方位，直播间如今怎么讲？大多数人如今开直播的2个目地，并不是闲谈天便是直播带货，可是我建议或是做可以积累经验的事儿，能够尝试做一做直播带货，或是直播分享某种专业知识，这全部都是在锻练你的语言表达能力。
即然选取了自媒体平台，既是一种兴趣爱好，也是需要根据做自媒体得到一些盈利。新人刚做自媒体盈利较低的，因此要委曲求全，坚持到底，坚持不懈推送高品质的内容。高品质的内容，一方面来源于你的资历和专业知识，一方面来源于时事热点，不断输出，服务平台不容易辜负你的。
⑩ 当代潮流圈人士的的日常疑问——穿AJ到底还潮不潮
你潮不潮？这在现在是一个非常扎心的问题，不过你们亲爱的我史丹尼是非常潮的。
史丹尼依稀记得当年在大学时住在一楼宿舍，外面阴雨绵绵，裹着三层衣服都止不住的刺骨寒意，仿佛能拧出水的床铺，史丹尼从那个时候就老“潮”了。
随着时间进入2020年，中国人们的观念早已发生改变，曾经新潮和不受理解的事物越来越受到追捧。关于潮不潮这块也不会在当年和不务正业画上等号， 爱美之心，人皆有之。
不信就看各大校园，有着青葱面庞的学生们脚下穿着的鞋款早已更新换代，身上也是各种潮牌时装加身，即使只能穿校服在寒冷的冬天外面也得裹上一件TNF和大鹅。
新潮的少年少女们不会再把功能性放在第一位， 美观是一个重要的因素，穿上好不好看潮不潮是才是他们要考虑的。
这与当年穿着 Double Star的我所在的时代不同，要知道当时为了一双球鞋那可是求爷爷告奶奶，抱着爸妈的大腿信誓旦旦的做出要在下次考进前十的许诺才能得偿所愿。
正是因为如此，当自己穿上那双球鞋时就感觉自己已经起飞，那管什么好看不好看，更别说AJ这种鞋款了，能在当时的校园穿上一双AJ简直就是潮王之王。
可把时间的指针拨到2020年，AJ好像不那么潮了？ 排除掉假货泛滥等因素，AJ的确实打实的多了起来。 Jordan Brand在近几年工厂加大“火力”，球鞋文化的盛行等。
最关键的是年轻人或者说年轻人的父母们真的有钱了，或许房价还是高不可攀，或许在2020年还没进入小康，但买双AJ的确不成问题。
于是有越来越多的年轻人拥有了属于他们的第一双AJ，正满心欢喜的准备Show出自己的Style的时候却发现周围的人也拥有同样的Style，顿时就索然无味。
比如入手了AJ11“康扣”的朋友曾经自嘲“下楼吃个饭都是康扣，去上班地铁都是康扣，就连去公告厕所蹲下拉个屎隔壁坑露出的鞋子还是康扣。”
“潮”虽然被大众所接受，但我认为当一个“潮人”肯定穿的不能太大众，就像时装周围着T台看秀的“潮人”们，他们的身上的穿着用“价格”用“品味”与普通人做出分割， 简单来说就是与别人穿的不一样。
可穿着AJ的人们的确有过多的“雷同”，束脚裤+AJ+MA1的搭配曾是各大鞋展或者球鞋发售排队时的标配，我曾经也在这样的场合一眼望去人与人之间傻傻分不清楚。
而AJ本质为复古篮球鞋，虽然现在被赋予不一样的文化内涵，但AJ那么多代，的确有的正代鞋款并不那么适合日常穿着搭配，其臃肿的外观跟“潮”也没多大关系。
但AJ也是潮的，仍有那么多潮流Icon上脚，AJ怎么可能一无是处，各大街拍Look也不乏AJ的身影。 “潮”从来不是靠一双鞋子或者靠一件单品就能打造出来的气质，如果有这种神奇的东西我也想知道。
除了后台很难改变的长相，你身上从来也不仅仅只是一双鞋子，鞋子、袜子、衣服和裤子这才是一个整体，就像 游戏 一样——没有不好的角色，只有不好的玩家。即使是难以搭配的鞋款，说不定在别人的手里也可以绽放出不一样的“花”。
潮是一种气质，潮是一种特点，而我更认为潮是一种精神。不是贵或者少就是潮，我们敬爱的郭德纲郭老师也是GVC的爱好者，但郭德纲的搭配跟潮也没半毛钱关系。
贫民窟也可以诞生艺术家，AJ作为一双复古鞋款或许有很多款都没那么“新潮”，但在2020年你也可以把它穿的很潮， AJ到底潮不潮，没人能给出答案，因为这个答案从来只有你自己才能决定。