⑴ 儿童教育戏剧对孩子有什么样的影响呢
从事教育戏剧教学这些年来，经常会有很多家长或者教育界同行问起：教育戏剧到底是什么？对孩子的教育有什么意义?教育戏剧就是教孩子唱戏吗?
甚至还有很多朋友会认为戏剧就是艺术和表演，我们孩子不搞艺术专业，不需要教育戏剧，他们只要学习好、能健康、快乐长大就好。
这样的问题此起彼伏，从未停止过........
教育戏剧进入中国这些年，到目前为止还是只有很少一部分人意识到它的重要性和必须性。甚至很多人对教育戏剧产生了很多曲解。我们先从几个主要的大方向来看教育戏剧的过程和意义，希望能帮助大家梳理清晰思路。
一.戏剧的教育性质
1：从字义上看
Drama（戏剧）一词，源于希腊文drainein（去做）的含义。
一般的解释是指：以诗或者散文的一部分着作，其中安排了演员及模拟人生和人物，或一段故事，并透过动作与演员的对话来表现。
从字义来看：戏剧就是一种（实作）的过程，需要有“人”去做。基本上任何人都可以去做。
比如儿童游戏，在简单的约定后，便可以立即把自己扮演成情景中的某个角色，当游戏结束时，他们又恢复成自己。这种活动就是戏剧性的实作。
学习者经历了这一实作过程，学习经历了人生某种人际的关系，对于自我与非自我的角色分辨毫无困难，同时还满足了个人的想象力的发挥，学习到了某些认知与技能。因此，戏剧性的实作是人类天赋的学习本能。
二.从心理认知上看
在戏剧性的游戏中，把日常生活中所知、所感的事物在假定的环境中表现出来，经过与他人互动的关系，他们就能学到彼此间的应对进退、彼此的欣赏、参与合作、了解他人感受等社会技能。
由此，戏剧性游戏是能够依循人类的心理发展的学习活动，透过与他人的相互关系，使得参与者学习到社会性的重要生存技能。
三.从人类的文化发展看
从人类文化成长的历史来看戏剧，考古学家根据遗留下来的线索去重建文化发展的历程。原始的仪式与戏剧是明显相互关联的，两者都同样具有基本要素，例如：音乐、舞蹈、演说、面具、服装、表演者、舞台和观众。
初期的戏剧活动存在于仪式中，是人类对自身世界的观点予以形式化的最原始方法。而仪式在原始社会中是知识的一种形式，是留下传统与知识的工具。
这种仪式戏剧教导了当时人类的一种世界秩序观，所有的责任、角色或者所做的都是固定的、必然的，在人类早期社会发展中，这种戏剧形式普遍存在于各种社会中。
可见，戏剧在人类学的观点看来，是具有强烈教育性目的。
四.从人类的社会发展看
随着社会与宗教仪式的发展，人们逐步将他们日常生活中的一些活动融入在仪式中，再以另一种形式，针对特殊的目的来表现出来。现存有戏剧起源的最早资料记载，例如：早期人类将日常生活的活动：收割、丰收、祭祀、庆祝、酿酒、祈雨、狩猎、繁衍后代等，与即兴演出，演化而来。
这些不同目的的活动，都有不同内容的仪式戏剧进行演出。在这些戏剧中必须有不同的人扮演不同的社会角色，不论是参与演出的人还是观看活动的人，都在戏剧的演出中看到他们的社会关系与体系。
五.从戏剧内涵的要素看
戏剧也是一种娱乐，当人类的信心随自己的力量而增加时，同样的戏剧与剧场的一些世俗因素也随之特殊化专业发展。戏剧为人们带来欢乐，即便是最悲伤而严肃的也带给人们心理表达上的快乐。
一出戏剧只要是人所作为，就有其思想的传达目的，让观众在观赏的同时，也接受了他的观点。
可见戏剧除了娱乐的目的之外，还包含了教育与文明启迪，有益社会的内涵。在我国，有寓教于乐的说法，这些观点都说明了戏剧是一种自娱娱人，而又含有教化意义的活动，自然其教育的内容很容易让人们在不知不觉中接受。
因此，戏剧是全人类的，人类的发展处处有戏剧的身影，生命的成长也需要戏剧的环境和养分来滋养，戏剧也是最贴近人性的教育方式。
教育戏剧的目标在于符合国民（公民）教育在本质上的需要，不论在合科统整或是单科教学方面，教育戏剧在教学体系里的实施就更显重要了。
⑵ 为什么中国孩子需要教育戏剧 重要性堪比义务教育
戏剧表演在中国虽有古老的历史，但在当今社会的普通国人生活中，仍属陌生和小众，就更别提校园课堂的戏剧表演教育了。与几乎每所中学都设置了drama选修课的英美国家相比，中国的少儿戏剧表演教育可谓是一片荒漠。这与中国人内敛矜持、不善于自我表现的性格不无关系，也反映了升学压力下应试教育单一化的无奈。
在西方，“教育戏剧”是一种常见的儿童教学方式，甚至从幼儿园开始，孩子们就自己表演戏剧。随着近几年国内生活水平的提高以及思想观念的改变，这种形式也正在慢慢被引入，越来越多的中小学开始了“教育戏剧”教育方式。中学生乃至小学生、幼儿园的孩子们在国家大剧院、保利剧院、梅兰芳剧院等一些大型剧院登台表演已经不是什么新鲜事。
英国小学教师约翰将课程主题戏剧化，做建构式的情境式教学，并于1911年出版了《戏剧方法之教学》，被认为是第一位以戏剧活动在教室内教学的教师。之后，在英美不断有人把讲故事、戏剧扮演、即兴表演应用到课堂中来。
上世纪60年代，教育戏剧已经发展为一种普遍性的教学，大多数英国学校都有相应的科目。70年代，英国戏剧教师多洛丝·希斯考特与学者伯顿主张以戏剧作为媒介，学生要“亲身经历”过去的经验去探索学习，这种教学方法建立了课堂内运用戏剧进行教学的主流理论。80年代，英、加、澳及北欧一些国家的公立学校将戏剧纳入教学大纲，并且在语言课中也被应用。90年代各国国会通过包括戏剧学习在内的相关艺术教育法案。
在中国大陆，直到2000年以后，教育戏剧才逐渐进入了人们的视野并且持续升温。2001年颁布的国家《全日制义务教育艺术课程标准(实验稿)》，则首次将戏剧列入艺术综合课程的几大门类之中，并指出“基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈等也进入艺术课堂。”
教育戏剧是多元艺术教育的最佳整合工具，是重要的综合艺术教育课程，并在未成年人思想道德教育中起着积极的作用，是今日少、幼儿教育一个新的“重心”。
教育戏剧作为一种教育的手段，在国内鲜为人知。但近几年活跃的儿童舞台剧，却被越来越多的家长所接受。综合来说，儿童舞台剧有以下几个特点：
1.着力塑造真善美的艺术形象，帮助儿童树立人生坐标
由于儿童年龄较小，判断能力差，接触社会的机会少，对外界环境具有很强的依赖性，并且具有较强的吸收力心理，因此儿童舞台剧 中极少出现杀戮、仇恨的影子，其目的在于给幼儿树立一个真善美的形象，让幼儿以此为榜样，在生活中学习、模仿。
2.结构单纯，线索明晰
儿童舞台剧 的结构分为开端、发展、高潮、结局(有的前有序幕，后有尾声)几个阶段，但剧情要快速展开，不可铺垫过多，情节线索要简洁不能过于复杂多变，因为儿童的自控能力差，注意力容易转移，所以儿童舞台剧 都以紧凑的情节结构和明晰的线索牢牢抓住小观众的心。
3.情节生动，有故事性
戏剧就是以表演的形式演故事，儿童欣赏戏剧最关心的还是要有故事性，他们习惯于在故事的发展过程中认识人物、认识事件的本质，同时他们对新奇的事物有一种天然的亲近，情节生动、故事奇特都会给儿童带来极大的审美享受。
儿童舞台剧的观众无疑是个特殊的群体，他们真诚自然，是非分明，喜怒形于色，但他们也具有不稳定性，很难长时间集中注意力，喜欢轻松、多变的艺术形式。倘若舞台上故事情节环环相扣，演员个性鲜明、表演自然到位，舞美设计色彩鲜艳且与整部戏恰到好处地融为一体，那么他们便会忘记现实而情不自禁地被带入剧中。
要是这戏没滋没味，矫揉造作，孩子们也能一眼看穿，不管编剧、导演、演员再大牌，也不管舞台上的声光电特效投了多少钱，他们会立刻张罗着喝水、吃爆米花、上厕所，那些精心设计的情节、有教育意义的台词早就跑到爪哇国去了。
4.突出的动作性和盎然的童趣
动作是戏剧艺术的基础。亚里士多德在《诗学》中支出：戏剧必须借人物的动作来表达。戏剧艺术的直观性要求剧本必须考虑设计一些适当的舞台动作，来更好地表现人物，展开剧情，同时也是真实反映生活的必要。儿童天性好动、好模仿，喜欢富有动感的场景，因此儿童戏剧的动作性要求比一般戏剧更为突出。其次要有儿童情趣，儿童情趣并不是简单的逗乐，而是把儿童的性情志趣通过富有特色的语言、动作形象的表现出来。
儿童舞台剧作为一种戏剧的舞台表现形式，深受家长和孩子们的喜爱，越来越多的家长选择在周末带孩子走进剧院。但目前很多儿童舞台剧都是由大人演出，孩子来观看的。孩子只是一个观众，并没有完全参与到儿童舞台剧中来。试想，如果孩子能够自己出演一台这样的儿童舞台剧，是不是比仅仅作为一名观众，更炫酷，更有意义呢?这种深度参与的“体验感”，是仅仅作为一名观众所体验不到的。
在参与儿童舞台剧的过程中，能够培养孩子：最基本的能力——想象力与表现力、最重要的能力——创造力和与人沟通交往的能力。
没有想象力和创造力，人类也就失去了进步的动力和作为“人类”的乐趣。现代社会中，孩子们越来越多地和机器打交道，跟机器学习语言，失去了和不同年龄段孩子沟通交往的过程，逐渐丧失了人类的社会性。通过儿童舞台剧的学习和训练，孩子们和不同年龄段的孩子相处、交往、学习乃至争吵，这都是锻炼孩子人际交往能力的最好方式。我们经常可以看到孩子们为了一个问题争吵甚至大打出手，但是不一会儿又和好如初。他们就是在这样的一个 过程中，完成自我成长和自我学习。
个人即使在其他方面很有能力，如果他的表现力不足，仍然不能出类拔萃。要想让社会承认你，首先就要具备较强的表现力，一个孩子要进步让老师认可，需要表现力;要晋升让上司认可，需要表现力;即使在和谐幸福的家庭里，也是需要表现力。表现力是人们必须的基本能力，每个人都应该具有表现力，通过学习戏剧表演来培养想象力和表现力是最好的捷径。
所以对家长们很负责任地说：孩子从小的教育，不仅仅是培养孩子某一项的技能，更重要的是培养孩子的各项能力，而教育戏剧，是培养孩子综合能力的有效途径。由孩子自己演出属于自己的儿童舞台剧，对孩子来说，更是一种非常好的体验。
由沃特少儿戏剧学院主办的2017“我是主角”第二届沃特少儿舞台剧团招募赛将于7月30日在深圳举行新闻发布会，大赛面向全国少儿推广儿童舞台剧，提升孩子的审美体验，从艺术性视角拉近孩子与世界的距离。提倡儿童自编、自导、自演儿童舞台剧，让孩子在儿童剧中快乐成长。
⑶ 少儿戏剧教育对孩子有什么好处家长的认可度高吗
少儿戏剧教育对孩子有诸多好处，蓝蛙少儿戏剧为你分析以下几点： 1.全方位发展孩子能力。少儿戏剧教育所涉及的艺术门类，包括舞蹈、表演、声乐、口才，甚至美术，因此能在相同时间内，让孩子接触更多艺术门类的熏陶，在众多艺术技能上获得成长和提高，发展更为全面。 2.素质提升。孩子在排练剧本当中，需要与其他小朋...友相互配合，共同完成，在相互配合与协调的过程中，孩子会获得共情能力、协调能力、组织能力，并发展宽容、乐观、助人为乐等优点，为孩子将来的发展奠定坚实基础。 3.艺术教育回归艺术。过去过于功利化的艺术教育受到了教育界专家的批评，越来越多的家长也趋向于单纯地让孩子接受艺术熏陶，而不可以去追求考证或考级，因而贴近艺术本源的少儿戏剧教育，也获得了家长和孩子们的普遍欢迎。它寓教于乐的方式，能够让孩子沉浸于各种艺术门类的熏陶当中，感受艺术魅力，提升审美情趣，从小养成较高的审美观。