⑴ 求动漫图里牛仔裤的上色方法
一.绘制线稿
线稿的描绘，必须用钢笔，而且每一笔都必须封口，不要描绘阴影，不能用素描的方法，画面要保持干净，尽可能不要出现铅笔道或橡皮末。有可能的话，可以把阴影区用线勾出来。
二.扫描修型
将线搞扫描入计算机，一般A4大小的稿件用400dpi即可，分辨率太高会使你的文件过大，在绘制过程中有可能出现内存不够的情况，笔者在256兆内存的机器就曾出现这种情况。一定要用黑白扫描而不是灰度或彩色。图像扫入后要进行修型，主要是去掉脏点和补线等工作，要保证线条的均匀和没有断线。最后应显示如图例1，之后不要忘记把图像从位图转换成RGB格式。由于等一下要分很多图层，可以存盘为psd格式，不要存为jpg格式。顺便提一句，在整个作画过程中，最好养成每隔一段时间存一次盘的习惯，否则你会欲哭无泪。
三.填入底色
下面开始上色，有两种方法，一是一处一处地上，填一处上一处。比如先把头发完全画好，然后再上身体。二是先把所有颜色都填上，然后再逐一打影上光。用哪种方法因人而异。我习惯第二种方法，所以就介绍第二种先。
首先要调色，这和用笔作画是一样的。调好所要填的色后将其置为前景色，再用魔棒将要填充的区域选中。之后新建图层，用编辑中的填充命令将前景色填在新建图层中。再调下一种色，之后在选取新的区域，新建图层，填充。照此方法将所有需要填色的区域填满。如图2为了方便，你可以把图层的名字改成你所绘制的部分，如头发，皮肤，上衣等等。当觉得这种颜色不满意时，可以在色像饱和度中调整，而不会影响其他图层，这就是分层的好处之一。注意分层不要分得太多，否则也会使文件过大，通常在十层以下为好。如果不够，有些不相邻的部位如头发和鞋子可以放在一层中。
四.打影上光
在打影之前应该先有整体概念，即光源在哪里。要保持整幅画的光源统一，初学者最好只用一个光源。选取任意一层，首先确定阴影的颜色，然后用魔棒选取需要的区域，用喷枪来绘制，依据你的风格选择喷枪的压力，我的风格是类似动画片的那种，所以我的喷枪压力设为100，这样出来的效果色彩鲜明，对比强烈，如图3。如果你是写实的风格，那么建议你把喷枪设为20。这样可以使过渡色丰富。接着设定高光的颜色，同样用喷枪来绘制。在确定完成后，选下一层，同样先用魔棒选取，再用喷枪绘制。
五.合成图层
在合成图层之前一定要仔细检查，有没有漏色或填错色。最好的方法是逐一关闭某层图层来看其他图层。确定无误后选图层中的合并可见图层。但是还没有完全完成，可以用一下滤镜中的高斯模糊，选数值为1.0即可，如图4。不要太模糊。主要是为了把一些锯齿和污点挡住。再根据你的要求调整图像的大小，如果你不准备打印的话，可以适当调小一些，以便于观看。最后要另存为一幅图像，可以是jpg或tga格式。接下来恭喜你，一张CG海报完成了，虽然有点简单。怎么样，不是很难吧。当然以上只是大概讲了一下步骤，以下几章将从头发，皮肤，眼睛，衣服，铠甲等方面具体讲解详细的过程。Are you ready?
第二章 头发
第三章 皮肤
对于创作人物角色来说，一身健康有光泽的皮肤可以使人物增色不少。皮肤的质感出色，可以大大增强人物的吸引力，也有助于角色的身份和性格的表现。笔者将通过三个实例来介绍皮肤的上色技巧。
第四章 衣服
即使你的皮肤质感表现已经登峰造极，似乎也不能永远画裸体人物。毕竟大部分人物还是要或多或少穿一些衣服的。所以服装的表现技法也是必不可少的。粗布，丝绸等不同材料的服装，表现出厚重，轻软的不同质感。以下列出几种不同风格的服装。
一.牛仔服
在时尚界风云变幻的今天，牛仔服始终在都市青年中广受青睐。一直是都市题材动漫人物的首选服装。
首先把线稿画好，扫入电脑。然后是去污修线，如图。用魔棒选取仔裤范围，新建图层，填入底色，不一定和我填的一样，可以随意填入你喜欢的颜色。本例牛仔裤属于紧身的那种，所以皱褶较多且明显。在底色基础上调出阴影颜色，使用喷枪绘制皱褶，感压应调为20左右。画的时候注意皱褶的方向和粗细，不要画得太多太细。接下来用高光工具在腿部直接涂抹，切记不要太亮，也就是不要涂成白色。因为这个人物是背光而立，所以整体应较暗。然后用暗调工具选用大笔刷将整体涂暗，但要留出边缘。在胯部两端可以用高光加亮，如图。回到背景层，选取腰带范围，新建图层，填入底色。选暗调工具用较大笔刷涂抹，之后用高光工具上光，顺便说一句，我在打影时通常都是先上暗再上亮。
第五章 铠甲
无论是游戏还是动漫作品中，铠甲都是经常看到的事物。相信大家和我一样，都曾有小时在练习本上描绘心爱的铠甲的经历。在CG铠甲的描绘中，你可以发挥想象力创造出各种能穿或是不能穿的铠甲，但最重要也是最难表现的，是铠甲的质感。当你想要画出坚硬的金属甲胄时，往往却力不从心。最后总是画得像塑料一样。而真正想要达到写实的质感不但需要深厚的美术基础，也需要长期的锻炼才能达到。笔者想向大家介绍一种简单却有效的质感表现法。
常见铠甲主要分为皮甲，鳞甲和铠甲三种，其具有不同的质感。皮甲的感觉是厚重粗糙；鳞甲是轻而薄，边缘锐利；铠甲具有金属光泽，坚硬，沉重。熟悉每种铠甲的特点才能将其质感充分表现出来。下面将作逐一介绍。
第六章 动画人物
动画片中的人物与普通CG画有一些差别，它的中间几乎没有润色，在动画片制作当中通常都是以填色块的方式来绘制的。相对于一般CG作品，它的风格简洁明快，色彩亮丽，对比强烈，而且绘制极为简单，十几分钟就可以画好一张。如果你将来想要在动画业中一展身手，那么最好熟悉这种画法。将来不管是做导演，人设，原动画，修型都大有帮助。
绘制动画人物，考虑到他（她）的动作，所以尽可能线条简洁，均匀，尽量避免无意义的线条出现。通常人物不超过三种色，即阴影，底色，高光。有时根据需要可以在最暗的地方增加一种黑影。
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⑵ 动漫制作都包括什么职务，这些职务负责什么
动漫制作都包括：背景、上色人员、摄影效果、剪辑师、特效人员。
1、背景
根据分镜和设计图时候背景的草案进行具体的背景设计和完成上色。
2、上色人员
上色人员是将所有画好的镜头剪接在一起之前的最后一个步骤。如果之前的过程有所拖延，上色人员的涂色时间就相对减少。但日本动画业里不按时间交稿是家常便饭，因此上色人员就必须常常要在短短的时间内涂好颜色赶上剪接。
3、摄影效果
动画稿和背景合成作业，负责摄影的作业人员按导演的计时表上指示位置使用摄影机或滤镜拍摄特殊效果。
4、剪辑师
所有的剪辑材料事先由制作管理人员或其它方法交给影视制作公司，制作管理人另外和导演，副导和影视制作公司约好剪接的时间后进行剪接的工作。
5、特效人员在背景直接画上烟、雾、火焰等自然现象。表现的方式都事前在分镜图里指定好交给美术设计公司进行绘制作业。
(2)动漫人设和服装材料怎么配扩展阅读：
动漫制作流程：
动漫制作都包括是一项非常繁琐的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
1、剧本：动画片的剧本与电视、电影的有很大不同。动画片剧本中应尽避免复杂的对话，侧重用画面动作讲故事，最好的动画是通过滑稽的动作取胜。越少的台词，能够最大限度的激发观众的想象。
2、故事板：导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。故事板在绘制镜头的同时，动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，要绘制约800幅的图画故事板。
3、摄制表：导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
⑶ 《突击莉莉》这类型的魔法少女动漫，还吃香吗
另外娃娃会有明显的关节，因为身体各个部分都是可以动的，对关节有厌恶感的人，还是选择手办更好。
总体来说，目前的技术，娃娃还是很难做出手办的那种还原的风格，但手办却难有丰富的细节和姿势，即便是十万人民币的等身级别的立像，细节依然难做到娃娃这么精致，两者可以说都很难在三次元里，完美模仿出高还原的二次元角色，不过对于宅男来说，确实是多了几种很有吸引力的收藏品。