当前位置:首页 » 动漫动画 » 动漫公司怎么起步
扩展阅读
同学聊聊天有什么意义 2025-01-10 20:21:56
牵手的歌词含义是什么 2025-01-10 19:59:21
艾弗森知识大全 2025-01-10 19:40:21

动漫公司怎么起步

发布时间: 2024-12-07 02:27:37

1. 如何经营好动漫加盟店,初次创业应该注意什么

随着国家政策的大力扶持,舆论的支持,动漫加盟也凭借自身的无限商机成为21世纪最火热的创业项目,且倍受中小投资者以及部分大学生的关注与青睐。在此值得一提的是,大学生开动漫店须注意的事项有以下:
1. 积极利用现有资源。但也不一定必须选择与工作密切相关的领域创业,开动漫店对经验和资金的要求相对要低。

2. 细致准备必不可少。开动漫店创业是一个大过程,包括选址、装修、进货、经营、营销等诸多方面,因此在职人员创业前,一定要进行细致的准备。

3. 尽量用足相关政策。政府部门有很多鼓励动漫连锁店创业的政策,是对大学生创业的鼓励和支持,创业时一定要注意“用足”这些政策,如免税优惠、在某地注册企业可享受比其他地区更优惠的税率等。这些政策可大大减少创业初期的成本,使创业风险大为降低。

4. 经商之道,以计为首。动漫店经营活动从表面上来看,好像是一种仅仅同动漫周边产品等物质打交道的经营活动,但是,透过现象看本质,在今天的"食脑时代"里,动漫店经营实质上已经变成了是一种人与人之间的智力角逐,是一场"斗智斗勇"的"智力游戏",是人与人之间的谋略大比试。

预祝大学生以及中小投资者通过开动漫店实现自己的理想,创造属于自己的巨大财富!

我在动漫客服有三年的时间了,我每天所接触到的都是想要创业开动漫店的人群。其中有想赚钱的创业者,也有因为自身兴趣想开店的动漫迷。 这五年中,我接触到了无数希望开动漫店的朋友,在与他们交流中,我逐渐了解了动漫创业者们的心态和顾虑,也越来越体会到从事动漫这个行业的一些需要普遍规避的风险与问题,在与大家的交流中,很多会员和非会员都成了朋友,从他们陆续的成功和感激中,我也得到了继续从事这个行业的勇气,在此表示感谢! 今天我想把自己所遇到的想开店的会员所关心的问题总结出来,简单给大家解释与分析一下,希望能够帮助到更多的想要进入动漫行业的创业者们!

A:行业了解:做动漫这块生意的大部分创业者,是对动漫熟悉和了解的人(俗称:动漫爱好者;漫迷);当然也有不熟悉的人,他们大都是找项目的,看到动漫的展前景很大,而且利润也不错,所以也选择动漫创业,但是无论是任何一种类型的创业者,在确定做这一行之前,我肯定要求他们要把这个行业,包括商业经营方面的相关知识,尽可能地熟悉起来,这样才能同来店里购买货物的顾客更好地交流和沟通;实在不喜欢或者不专业的会员,我会劝他招聘懂和喜欢动漫的店员!
B:针对的消费人群:动漫所针对的消费人群大都是学生和年轻人群!学生中又以中学和高中生为主要的消费群体!
C:投资情况:其实投资要根据当地的房租,自己所花的装修,和具体的店面大小来具体算出来的。例:一间20平方米的店面来算,小本的投资进货1-2万元左右就可以了,然后,再加上自己的房租和装修及其它的费用。就可算出投资额了。
D:本地的市场情况:现在动漫店在中国是比较成熟的了,在很多大的城市也都有了,市场肯定是没有问题的,就是在二级城市和小的县城起步要晚一些,但是喜欢的人群也一样非常多;动漫中国大部分城市,都保持着非常不错的利润与市场。建议创业者在投资动漫行业前,先做一份市场调查,这样让自己心里有底,能够对动漫市场在本地的情况有深一步的了解,这样更有助于开店!
E:选址定位:选址,当然要根据消费的人群来选了!

建议两个选择的地方:
1、学校周围:学校周围房租相对来讲要便宜一些,同时更加容易接触到目标群体,坏处是人流量相对要小一些,所占的市场份额就要小一些。这类地方,对于小本的创业者是比较好的。投资不大!
2、商业街,年青人喜欢聚集的地方,人流量的地方:这些位置人流量大,市场也大,但是相对的房租和各种费用也要高一些。对于前期资金比较到位的创业者来说,可以考虑这些地方! F:进货货源:当然这个货源一手的一般在广州的,真正的一手货源商是没有办法上网的,毕竟每天生意太忙了!其实他们大都不怎么懂动漫,但是他们确实又做着动漫这一行业,很奇怪的现象!(呵呵,具体的货源情况我这里就没有办法公布了,因为牵涉到公司的机密内容!) 在做动漫之前大都关心这些问题,在进入这一行业以后,创业者还会遇到很多问题,主要是经营上的和进货上的问题了,当然这是要成为我们的会员以后我的服务内容了,这里就暂时不公布了,希望以上的信息能够给动漫创业者参考参考!

现在动漫周边行业的发展速度很快,有些创业者已经找到了投资发展的机遇。加入到动漫周边行业中,要想快速实现动漫加盟店的创业运营成功,那么,投资者们需要把握好许多经营上的技巧。投资者怎样经营动漫加盟店生意才好?对于这个问题,中国连锁网笔者来为投资新手讲解一下经营方法。我们来看一下。
虽然感觉利润收益特别好的店不是很多,但在经过经营者的努力下,多数动漫加盟店还是能够获得一定利润。动漫周边行业在日常经营中有意识地去培育出一批忠诚度高的客户群体是很关键的一步,而培育这个群体是需要经营都付出相当的人力和财力的,投资者必需让消费对象在投资者的店里确确实实地获得优质商品和优良服务。动漫周边加盟无疑是一个很有发展前景的行业,但当今社会任何一个行业都充满了竞争,进入这个行业后的最终结局如何,关键还在于经营者本身是如何去经营它。
动漫加盟店优惠券促销的目的包括了销售促进的三大目标,和现金折扣有所区别的是,它能更多的吸引没有计划购买动漫周边、动漫周边的消费者到同一地点进行再消费。比如说,在十一当天购买动漫周边、动漫周边达到一定金额赠送一张优惠卷,往往可拉住回头客,扩展一批老顾客。这样就达到了目的。动漫周边这个行业已经发展到相对成熟的阶段了,发达一些的地方,专业的动漫周边店都已经不是一家二家了,甚至于在经济条件好一点小镇,也已有人捷足先登开上了这类专门店。从已知情况看,跟其它行业的实体店类似,这些店的经营也是有亏有赚。
现在动漫周边行业的发展状况很好,受到了很多投资者的关注和青睐,经营动漫加盟店如果能够尽可能的满足消费者的需求,那么就能抓住财富之道。动漫周边行业的快速发展,也为创业者们提供了创业发展的平台。所以在开动漫加盟店时,要有长期经营的意识,投资者如果打算做,就要长期坚持做下去,这样才能获得投资事业上的成功。

2. 动漫是怎样形成的

国际动漫游戏产业从动画业开始,至今已有百年历史。大体分为四个阶段:萌芽和开创阶段(1907年-1937年)、初步发展阶段(1937年-1949年)、快速发展阶段(1950年-上世纪末)和百花齐放阶段(新世纪开始-至今),形成了动画、漫画和游戏三位一体的新格局;韩国迅速崛起,形成了美日韩三足鼎立的态势。

近年来,在各国的高度重视和扶持下,动漫游戏产业迅猛发展,2004年全球产值超过5000亿美元,呈现出新的发展趋势。一是动漫游戏产业成为许多国家和地区的重要支柱产业。目前,美国动漫游戏产业已经连续四年超过电影业,成为最大的娱乐产业;英国包括动漫产业在内的创意产业是该国第一大产业;日本动漫产品出口值远远高于钢铁出口值;韩国动漫游戏产业产值与汽车产业不相上下。二是互联网逐渐成为动漫游戏产品的主要生产传播渠道,实现了异地资源最优配置,带来了市场规模的迅速扩张。三是在高技术作用下,与其他产业相互渗透、交融,不断形成新的文化娱乐形式。四是动漫游戏企业实现了跨国发展,提升了产业的国际化水平,也成为文化输出的一种手段和形式。

中国:

实际上,中国动画已经走过了很长的时间,2006年恰好是中国第一部动画片诞生80年,当时是由万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的短片。

上世纪40年代,他们又制作了亚洲历史上第一部动画影院长片叫《铁扇公主》。这些说明中国在动画产业方面的起步还是相当早的。

起步

东北解放后,政府接管了当时的满洲电影制片厂,就是现在长春电影制片厂的前身。从那时起可以说是新中国美术电影的一个开始。解放之前的中国动画产业是从上海起步的,新中国成立以后却是从东北起步的。

1956年,一群东北美术电影制片厂的骨干受命到上海组建了上海美术电影制片厂。1957年,中国终于成立了一个非常健全的、专业的动画电影制片厂——上海美术电影制片厂。

一直到文革结束之前甚至可以说到90年代中以前,中国的动画产业都是和市场脱节的,完全是计划经济模式:全国只有一家专业的动画片制作厂——上海美术电影制片厂(美影厂)。当时有两种形式,一种是长片如《大闹天宫》等等,还有一种就是短片如《小蝌蚪找妈妈》,但都是胶片拍摄,产量不高。

变革

但在80年代以后发生了很大变化,特别改革开放之后。电视业发展迅速,许多国内的动画片开始在电视台播映。

其实国外早已经有了电视动画片,这种动画片不是一集的,而是连续性的,一做就是一个单元。以前国家规定美影厂每年播放动画片的长度为300~400分钟,而300分钟的时间相当于十几集到二十几集的长度,对于电视的需求量远远不够。因此也慢慢允许国外的一些动画片进入中国。最早的有《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《变形金刚》等。

中国成为系列动画片的概念是美影厂的《黑猫警长》,虽然影响很大,但只有5集。后面又拍摄制作了《葫芦兄弟》、《葫芦小金刚》加起来也就26集,这样的生产数量还是远不能适应电视的需求量。

所以在80年代后,一方面引进较多的国外动画片。另外一方面开始有除美影厂以外的电视台开始关注这种样式的动画片,并开始投资动画片的制作,一些动画片制作公司也慢慢诞生了。

电视台属于投资者,负责确定剧本然后找制作公司来制作动画片。还有一个现象就是动画的加工业开始出现。在全球范围内,由于电视动画片的需求量急增造成了从美国开始70年代的制作成本开始上升,需要寻找成本更低的生产地区,于是找到日本,所以说日本的动画也是从美国借过来的。

日本随着和美国开始做以后自己的动画片,凭借其原来就很深的漫画功底,做出自己的民族特色。从帮美国加工到自己慢慢形成一个独特的样式。当我们看到日本及美国的动画片时会发现明显的差异,一个差异是美国动画片是讲究动作的流畅性。那幺在技术上需要相当多的动画张数来完成。比如说10分钟他要做8000张到10000张。张数越多动作越细化,成本也就越高。而日本的动画片静止的画面较多、比较漂亮,但是动的不多,日本20分钟的动画片最少的只有1500张,明显差异很多。

后来台湾也成为了一个很重要的基地。台湾的宏广早在上世纪70年代曾经是亚洲最大的动画加工基地。宏广公司曾经到过1000多人这样的规模。然后承揽了美国相当多的重要客户的加工制作。然后美国在韩国也找到了它所要的加工点。在上世纪80年代将这样的加工转移到中国,开始在深圳这里出现了许多动画加工厂。但是这样的制作没有知识产权,没有品牌,在中国只是一个环节。

中国经历了从计划经济到市场经济的一个过渡,动画业也受到了一个巨大挑战。上世纪90年代中国电影经历了一次大的改革:一方面开始引进国外的电影大片。另一方面就是销售体制上的改革,以前从制作完成后的审批到销售只有中国电影公司一个口。国内外片子全部的发行都由中影公司来做。价格也不是根据市场票房定的,而是国家规定的。电影制片厂真正意义上不是一个企业而是一个简单的制片厂,从开始制作就已经决定了销售。拍好与拍坏与销售毫无关系。
现状

1993年以后,中国动画市场开放了,国家不再限制产量但也取消了政府收购。这也令国内动画行业开始受到来自两方面的挑战,一个是国外动画片进入中国市场不再受限制,但中国动画片的产量少,原创作品只适应计划经济下做短片,大量的市场需求量不能被满足。但美国日本动画业发展了20年,远比中国要成熟,数量也很多,与国内形成强烈反差,中国动画产业呈现了明显的劣势。另一方面国内在销售上也没有形成真正的市场,电视台都是垄断的,销售上只有一种价格。面对如此巨大的消费潜力,国内单方面并没有形成一个市场,这种劣势也导致相当部分的人才流向了加工制作领域。

从某种意义上来说,计划经济到市场经济过渡的这10年也是中国动画市场化的10年。

中国动画产业在这10年发生了许多变化,首先是产量和从业人员的数量扩大了,以制作时间为例,从原来的300分钟增加到了去年的40000分钟,据了解,目前仅在广电总局申请立项的动画片已达到了七八十万分钟之多。

现在全国动漫产业涉及的企业有数百家,大到几百人的制作公司,小到十几个人的工作室团队。另外除过中央相关管理部门陆续在出台一些扶持政策之外,地方政府这两年对于以动漫为代表的文化产业也都有一定扶持,包括北京、上海、浙江、江苏、深圳等。

还有一个标志就是现在全国开设动画专业的大专院校超过200所,就读的学生有20000多人。

现在的新说法叫动漫,是将动画和漫画这两个相关的内容合并在一起,至少涵盖动画、漫画和游戏三方面。这个概念在国内也是近两年形成的,但真正原创的东西太少,虽然有官方统计的数量达到了40000分钟,但是真正有影响的作品却很少,说明我们原创的能力相对薄弱。另外,中国的动漫业并没有形成一个完整的产业链。

由于原创不够,缺乏有影响的作品。因此制片方和投资者对于这个产业的投资都很谨慎,虽说都知道这是一个有潜力的市场,但缺乏比较成熟的盈利模式。另一方面动漫行业的产业链也比较长,属于中长期投资,从投资到回收需要一个相对比较长的周期,因此在资金方面还是很缺乏。

3. 如果你没钱 该怎样在漫画行业起步

绝大多数人都是没钱起步的啊,所以就是一般的起步方式。当然,电脑啊扫描仪啊这些最基本的硬件还是需要的。
一般会分为积累、投稿两个阶段。开始连载之后,就不能算起步了。

积累的阶段,就是说出于“没钱,没技术,没经验”的三无状态,换句话说,就是根本没能力画连载。这个阶段的目的就是让自己有能力画连载。所以做法有很多。
去漫画工作室应聘是可以,但是不同的漫画工作室,差异非常大,有教的也有压制的,这个看你自己选择判断。
动画公司和游戏公司的话,目前没有过去之前不画漫画,出来之后反而能画漫画的例子。只有极少数从动画和游戏行业出来的人还能画漫画的,但是有很多画漫画的干了着两行之后就再也不能画漫画了。
一边打工一边自学也可以,在家里自学也可以,这个主要看你自己的自控能力到什么水平。
报班上学也可以,但毕竟漫画作者中参加过这些班的人比例极少,所以很难说这些班有什么效果,再说不同的班也不一样。再说了,报班上学也需要钱和时间,所以有必要和自学进行一下比较。
总之,目前的两种主流做法就是去漫画工作室和自学。

当你有能力开始画连载,就可以进行投稿的阶段了。
有的漫画工作室(少数)会晋升助手,这样就可以继续在这个漫画工作室里工作。但不晋升的工作室,就只能辞职后自己单干。
还有一部分漫画工作室内部矛盾很强,经常会有一群人自己抱团跑出去开设新工作室的,也就是“分裂”出新工作室。这也是产生新工作室的一种途径。
除去晋升和分裂之外,就只能自己创立工作室了。当然,一个人单干也可以算是一种工作室。
新创立的工作室,一般来说不是很缺技术,现在要面临的是“新三无”,即“没钱吃饭,没关系网,没名气”。所以,生存,情报和关系是三个重点发展方向。
一方面可以接一些别人不愿意做的廉价活儿,维持生存,同时散开情报和关系网络。
条件好的新工作室,可能一开始就能弄到连载,但如果在技术、关系、名气三者中,有至少一项积累不足,那就会长期面对做各种屎活儿,可能会熬好几年。
情报和关系可以不断改善工作室能接到的活儿的水平,直到进入良性循环,即以连载和挑选过的肥活儿为主。后期接到瘦活儿可以发包给更新的工作室。
如果你的技术水平、情报水平或者工作室规模还不足的话,也要在这个阶段进行积累和调整,否则开始连载之后就很吃亏了。

总之,积累充分之后,就可以进入下一个阶段。
网络连载、手机漫画通常是自己主动投,杂志连载需要先打出名声或者与编辑建立关系。
开始进入连载+肥活儿的良性循环之后,就过了“起步”阶段,开始进入“发展和竞争”的阶段了。

4. 如何做动漫行业

随着近些年计算机图像技术的发展,国内一些从事卡通漫画的艺术人士开始在计算机上制作比单个卡通漫画图片更有动感的连续播放的漫画图像,从而开始称之为“动漫”,即“连动的系列漫画”。
动漫产业,以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
动漫作为一种文化产品有多种载体或表现平台,综合起来看,动漫产业链大体上有4个环节,漫画(图书、报刊 )、动画(电影、电视、音像制品)以及舞台剧和网络动漫。漫画创作是产业的基础,影视动漫是产业的传播工具,动漫舞台剧是产业的延展和提升,网络动漫是产业在新技术条件下的运用,具有拉动和整合作用。此外,还有游戏、玩具等周边产品开发。这几个环节是相互依存、互为拉动的关系。美日等国经过几十年的发展,已形成了完整的产业链。我国由于发展晚,以及受认识问题和行政分割等影响,动漫产业还未形成完整和良好的产业链。 [编辑本段]我国动漫行业现状动漫游戏产业是一个新兴的文化产业,近年来在全球发展迅猛。2005年动漫产业全球产值超过5000亿美元,已成为日本、美国、英国、韩国等的第一大产业或支柱产业。目前中国动漫产业所面临的现实是危机和机遇同时存在。2 006年4月,国务院办公厅转发了财政部等部门《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》,提出了推动中国动漫产业发展的一系列政策措施。
中国动漫游戏产业处于起步阶段,但发展速度很快,空间广阔。据中国动漫协会估计,3年前中国动漫游戏产业年总产值仅117亿元。目前年总产值为180亿元左右,其中相当一部分还是外商支付的加工费。大量“洋动漫”占领了中国动漫市场,致使国内动漫市场份额不断丧失。据国内一项调查结果显示,在青少年最喜爱的动漫作品中,日本、韩国动漫占 60%,欧美动漫占29%,中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。 [编辑本段]国内动漫基地 国内动漫产业最早兴起于2002年,上海起步最早,目前仍居国内领先水平。截至2005年底,全国有20 多个省市提出将动漫产业作为新兴产业大力扶持。
上海:网游动漫高地目前在上海运营的网络游戏年销售收入,已突破20亿元,占全国70%的市场份额。
北京:百亿建动漫基地拟在该市大兴区投100亿元,建新媒体产业基地,到2010年实现产值100至20 0亿元。
大连:打造动漫走廊,预计3年内从业人员将达到5000人,产值超过5亿元,并向着产业链完整的现代化动画产业基地发展。
深圳:建全国动漫产业基地深圳市提出建成全国动漫产业基地,目前有50多家动漫企业,1000多从业人员,每年约为该市创造2亿元产值。
长沙:力推“三猫一鹰”。“三猫一鹰”,指的是中国第一部赢利的动画“蓝猫”和“蓝猫之父”创办的虹猫及山猫。“一鹰”指的是金鹰卡通频道。
杭州:办国际动漫节杭州现已成功举办两届国际性动漫盛会———“中国国际动漫节”,在2008年建成规划面积不小于1500亩、总投资6亿元的中国卡通城。第一、在制作的时候,我们经常为经费发愁,原因很简单,缺少投资,国内市场对动画毫不重视,或者说对他的商业价值认识不足。比如最近我一个同行参与的某30话某动画,原定经费是280万,结果一砍再砍,到最后不足计划经费的百分之40,导致很多原本需要专业人氏制作的底层东西,全靠他们剧组在摸索制作,导致周期爆长,整个制作完全围绕在省钱两个字上。
第二、很多剧情无法制作,其实这个时代的动画制作者,自己大多也在看日漫,网络小说。什么剧情受欢迎,其实大家都清楚。但是知道归知道,制作归制作。可以无奈的讲,那些受欢迎的剧情,不是不能做,而是不敢做。因为做了全是浪费掉,根本不能通过审批,如果上面良心大发,宽容一点,就是把内容一砍再砍。
第三、美工问题。完全不缺少动漫美工人才,日本的众多动漫,有N多都是中国人在制作底层美工,甚至有不少这样的公司。或者业余的美工爱好者。比如高达SEED,几乎美工全是在中国制作。因此真给我们足够的资金,目标是做一部日本风格的动画,那实在太简单了。可惜,做的不是日本风格,而中国的风格,老实说,行内乃至所有中国动漫爱好者至今没摸索到头绪。我们没那个钱去请人。严格说,经常为两三千块的经费把脑子想爆炸。这个可能是行外人不能想象的吧!
第四、剧本重视不足,或者说动画的灵魂。漫画,在中国完全没有发展起来,原创动画剧本,很遗憾的说,中国没有专门从事这个行业的人。而反观日本,专门有一大票这样的人在吃行饭。外行创作的剧本,或者说根本是为了赶工,制作出来的东西,没内容,没水准,受政策制约,本来先天就不足,再加上被国内审核方式限制了手脚,真的很难。
第五,大家在说蓝猫怎么怎么垃圾。不过大家晓得不晓得蓝猫乃至周边赚了多少钱,他的投入又是多少。如果我说,蓝猫的收益可以比拟中国20年动画的总和收益总和的两百倍,不晓得有没人会相信。这部动画我不评价,但是在中国,只有做这种类型或者(包括制作流程)才能赚到钱,我不晓得大家信不信。如果中国制作全金属狂潮(我个人比较喜欢),有人投资就可以做的出来,但是我可以保证,投入多少就赔多少,不会有一家电视台会播放,不会有任何一个国内发行商会买。
第六,看到总是说中国动画工作者技术上比不上国外。或许3D技术上,中国还不成熟,但在2D上,我可以肯定,我们完全不落后旁人。25钟的动画,日本、分镜稿大约有3-7万张以上。我们呢,以十除吧!日动画,制作人员有多少,我们以20除吧!经费上,估计快要以百除了。日本一部OVA大约都是4千万人民币左右的制作成本。我们呢,给50万烧高香了。

5. 如何去注册一家动画公司,是制作原创动画的那种 注册资金大概是多少 命名有没手什么要求

公司的注册流程及费用:
一 场地,租的要有租赁协议;(一般要求是正规的带盖章的协议)
二 申请, 向所在地工商局提出注册;
三 验资,一般纳税人(公司)资金资格在50万元,到工商局指定的会计师事物所;(商品流通类注册资金要求30万元,服务咨询类10万元)
四 到所在地的相关项目部门申请项目许可证;
五 工商执照下来后到所在地的税务主管部门办理税务登记证。
约十天到十五天左右能办完.
需要资金约1500元。
以上是基本步骤,各地或有些微差异。
希望能帮到你