㈠ 日本动漫考什么挣钱怎么挣
日本动漫发展是一个很冗长的历史，当时美国以汽车征服世界，日本就想到了用家电和漫画征服世界。当然征服世界指的是赚钱。
日本漫画挣钱主要靠以下几点
漫画平台，游戏平台，小说平台
日本有非常多的漫画期刊，小说期刊。很多漫画家仅仅靠着出小说和漫画就能算在工作赚钱，甚至发家致富。每年还会给各个漫画，小说进行评比颁奖等。这大力发展了日本动漫的基础。
中国有平台，却没有评奖，也没有办法依靠这个途径赚钱养家。不能说一个没有，只能说少之又少。
2.动漫化
动漫化就是推广环节，动漫化楼上说的很清楚我就不多解释了。
3.动漫周边，动漫活动
周边就是手办啦，衍生的游戏，等等。动漫活动也推进了漫画的发展，和更亲民的接触。同样演出节目，参与活动等，和演唱会一样赚钱。
还有一点就是，
一部优秀的作品必然会有动画，漫画，游戏，手办，番外篇，长时间不落伍的COSPLAY。
比如海贼王，无数的衍生游戏，漫画，番外番，而且任何一个动漫集会上肯定会有里门的COSPLAY出现。
比如fate2005年的动漫，现在正在努力出第三部，而游戏同样也衍生出来非常多。不过与海贼王不同的是，传说，fate是小说衍生的游戏，游戏衍生的动漫，动漫衍生的周边。而海贼王是漫画衍生的动漫，动漫衍生的周边和游戏。
日本人也很会做生意，他们非常尊重版权，很少会有盗版，网络共享的事情，我说的“很少”指的是几万分之一。中国大部分都是网络共享和破解盗版。写书的人很赚钱会少很多。
日本人用限定版，初回版等等各种口号发布，就好比LV限定的手包一样，世界就那么几个身份地位的象征啊。日本人经常会疯抢限定版和初回版，而初回版和限定版中往往会比一般的多出一些内容，有些是声优的演唱的插曲，有些是海报，有些是限定手办。有些游戏则是初回版或者限定版是18禁的，而通常版的不是。
㈡ 日本的动漫产业，对我国年轻人有没有什么影响
不会有很大影响。这实际上对双方都有益处。国漫能百花齐放，日漫能产生更多有深度的作品。
动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为主要表现形式，包含动画片、漫画书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等。
动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业，因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。
1907～1937年是开创阶段。
1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于正式电影前的加演，制作比较简单粗糙。
这个时期的动画先驱还有温莎·麦克凯、派特·苏立文、弗莱舍兄弟等。麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，他的代表作品有《恐龙》《露斯坦尼亚号的沉没》等。苏立文刨作了美国动画片史第一个有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”。
弗莱舍兄弟的作品有<蓓蒂·波普〉<大力水手>等。华特·迪斯尼在20世纪20年代后期崛起，1928年他推出了第一部有声动画片<汽船威利号〉，1932年推出了第一部彩色动画片《花与树》。
中国动漫产业起步较早，开始于上世纪五六十年代，产生于当年的水墨动画是当时一绝，以及后来的布塑动画。但遗憾的是国内未能对这一行业领域给予足够的重视。
自然也就无法使这一新兴的艺术门类一直保持优势并不断创新，最终导致技术停滞不前以致于远远落后于国外的制作水平。
㈢ 日本动漫成为产业链，每年日本动漫给国人带来多大的收益
日本动漫产业规模庞大，动漫作品数量众多，涉及的相关产业也非常广泛，在日本文化产业中占有举足轻重的地位，特别是在文化产品的海外输出中，更是一枝独秀，影响力巨大。
日本动漫产业的迅速发展，带动了相关衍生品的开发、生产与销售。动漫衍生品是指利用漫画、动画、游戏等动漫作品中的人物形象开发的各种产品，涉及玩具、文具、服装、生活用品等多个方面。日本流行的各种形象产品多来源于发达的动漫产业，包括视频游戏、漫画、动画等。
在日本动漫产业链中，衍生品的开发非常成功，有些动漫作品虽已问世几十年，但其衍生产品仍在延续着品牌的形象，如《铁臂阿童木》、《花仙子》、《聪明的一休》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》等。以动画人物形象制作的玩具及相关产品市场规模达到1万5700亿日元，这充分说明动漫衍生品在文化产业中的重要作用。