⑴ 动漫专业应该学些什么
“大学动漫专业主要学习的课程有:素描、速写、色彩、动漫技法、二维动漫设计制作、影视广告制作、角色造型设计、动画脚本、场景规划与浏览、运动规律设计与应用、影视后期合成技术、游戏策划与制作、计算机制作。另外,还包括实践性教学环节,主要有素描、速写、人物设计、场景设计。 动漫专业是动画设计和漫画设计的有机结合,是影视动画专业的深化与延伸。专业要求学生在动画设计的理论基础上,掌握漫画设计的原则及表现技巧,了解影视及媒体领域的发展方向,掌握一定的理论知识及专业技能。”
⑵ 动漫专业平时都需要学习哪些内容
动画是一种综合艺术，有很多对动画感兴趣的同学想知道动画专业课程有什么，小编整理了相关内容，希望对你有所帮助！
1动画专业课程
卡通画技法、网帖技法、漫画技法、媒介与技巧、动画技法、动画运动规律、动画时间掌握、计算机填色、立体造型、背景设计、原画设计、单色稿设计、彩色稿设计、数码摄像、DV摄录技巧、表演基础、短片后期制作、非线编辑等。
2动画专业概况和特色
专业概况：
在新版专业目录中，动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类，是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
医学证明，人类具有“视觉暂留”的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在1/24秒内不会消失（这一说法为大部分教材与书籍的说法）。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，会给人造成一种流畅的视觉变化效果。
动画就是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给人的视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉原理。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是模型每次轻微的改变，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，播放时将单帧的画面串联在一起，并且以每秒12帧或以上去播放，观看时就会形成活动影像的效果。
⑶ 动漫专业要学哪些课程
动漫专业的课程内容因学校和国家而异，但一般会包括以下几方面的课程：
动漫制厅派作：包括人物设计、动画制作、背景设计、音效制作等。
绘画技巧：包括色彩理论、透视技巧、造扮型贺型技巧等。
计算机图形学：包括三维建模、动画制作软件的使用、渲染技巧等。
故事创作：包括剧情设计、人物创作、剧本写作等。
动漫历史和文化：包括动漫的发展历史、动漫的不同文化、动漫对社会的影响等。
商业运作：包括市场营销、产品开发、财务管理等。
这仅仅是动漫专业的一些常见课程，具体内容还取决于学校的课程设置和教学目标。建议咨询学校，了解租兆详细课程设置。