1. 动画片是怎么制作出来的
动画片制作流程：
1、故事板：导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。故事板在绘制镜头的同时，动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。
2、设计：设计工作包括角色设计、场景设计、道具设计和镜头画面设计等，设计应按照严格的标准进行，以便下一制作环节的工作人员参考方便。
3、原画分镜：制作动画也有专门的分镜纸，上面有印好的矩形格，在这些格里画出动画每个场景的大致布局（背景、人物）并要在一旁用文字注明这个场景中人物的动作和台词。
4、配音剪辑：动画片和电影一样需要剪辑，但剪辑相对较简单，将逐个镜头按顺序结合在一起，适当删减没用的部分，在各镜头结合处编辑结合方法后即可。
动画片的特点
动画所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。无论其静止画面是由电子计算机制作还是手绘，抑或只是粘土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放，使眼睛对连续的动作产生错觉（因为视觉残像所造成）。
通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电子计算机动画科技得到长足进步和发展也是如此。
2. 制作动漫的过程是怎么制作动漫
动画这门艺术外表看似简单，制作起来却是相当不容易，今天就来介绍一下动画的制作流程。
和任何其他行业一样，动画拥有一份很规范的制作流程，大致分为前期、中期和后期。
排除商业动画需要的制作委员会拉投资，设立项目等工作，动画前期一般是讨论剧本，设定角色和场景，绘制分镜，再根据分镜制作更深入的动画设计图——LAYOUT，将导演所想要展现的所有世界观、台词、不同场景的空间关系、镜头所需要的时间、动作的细致分解全部整理好。
剧本不用说是相当重要的，大部分剧本都是根据原作——小说或漫画来改编，如我们熟悉的《犬夜叉》、《海贼王》等。而原创剧本的动画也不在少数，如《反逆的鲁路修》、《魔法少女小圆》等。
而讲到动画人设，最出名的莫过于EVA的御用画师贞本义行，好的人设就像明星一样，会吸引观众去看这部动画，甚至形成集体效应，如京阿尼的动画，只要看一眼就可以认出它的制作公司。
再说到动画的灵魂——分镜，作为一门综合类的艺术，动画不能仅靠文字剧本，能将一个故事通过画面讲清楚，才是最考验导演能力的。在此可以看看大师今敏的分镜，他能在最开始就把这门艺术做到极致，因此最终出品的效果和他所想表达的几乎没有区别。
除此之外，配乐也是一开始就联系好的，音乐除了会给动画整体的氛围定基调外，有些时候故事节奏也要跟着配乐来控制。
在做好以上步骤后，一般会进入中期制作，中期就是我们所熟悉的原画，背景，动画等等。原画师会根据导演的分镜和layout来构思原画并标注关键帧，有较大的创作空间，很多动画爱好者都喜欢分析不同原画师的作画风格，如以炫酷爆炸作画出名的吉成曜和吉成钢兄弟、风格细腻能够驾驭各种不同类型动画的全能画师安藤雅司等等。
背景美术也是根据layout中所提示的空间关系、人物位置等来绘制，优秀的背景有时候比人物更让人印象深刻，我们所熟悉的宫崎骏和新海诚的作品中的背景美术就是代表，而他们又同时代表了两种截然不同的风格，宫崎骏的作品充满了手绘的魅力，而新海诚则以绚丽夺目的CG场景闻名。
而动画则是原画的下一步工作，动画师一般会根据原画师给的关键帧做中间帧的补充，让动作、画面看起来更加流畅。有时候你觉得画面卡，一般都是因为没有画够需要的帧数，帧数是根据视觉残留效应来规定的，标准一般是每秒24帧，但一般每秒8帧就可以让你感觉角色动起来了。
在完成基本的动画制作后，项目就会进行到后期。动画后期包括镜头组接、场景和人物合成、特效、配音、字幕等等。各种打斗带来的镜头震荡效果、雪花光效等，都是由后期来完成。而配音也是非常重要的一块，很多观众都会根据喜欢的声优而去挑选观看的动画，而声优们所展现出来的声音演技也是非常让人震撼的，仿佛赋予了角色生命和情感。
动画大致就是这么完成了，接下来就是各种推广和播放，最终呈现在我们面前的作品，其实背后也是相当复杂的呢，向各位前辈和同行们致以最高的敬意！
3. 怎么制作动漫视频
1\用Adobe Premiere Pro CS3编辑(可以下载好莱屋插件),如果自己要额外配音用文语通配电子音,只是配背景音,用Adobe Premiere Pro CS3足够了,下载个WinMPG Video Convert转换软件(可能你的原始视频和音频格式和软件不一样要调整下),做字幕Adobe Premiere Pro CS3自带,软件可以切割视频.
2\如果要做动画可以用3DMAX.可以导出视频片段,用Adobe Premiere Pro CS3编辑,配音.
3\做教学视频,可用屏幕录象专家V7.5,网上有.生成的视频文件,也可以用Adobe Premiere Pro CS3编辑,重新配电子音.
Adobe Premiere Pro CS3软件网上可以下载,视频\图象都能编辑,功能强大,简单易学,网络视频有教程,我学了两天就会了.
如果再深造可以学习AE(After Effects CS4),AE是做特效的.网络视频有教程,网上软件可以下载.
4. 如何自创动漫人物
自创动漫人物方法如下：
1、找出人物性格
（1）决定血型。在日本，血型常被视为性格指标。可以用血型帮助决定想要怎么样的人物。各血型与其相关性格如下：
O – 自信、乐观及意志坚定，但同时也以自我为中心，且难以捉摸。
A – 富创造力、沉默寡言及负责任，但同时也很固执及焦虑。
B – 活泼、热情，但也很自私及不负责任。
AB – 适应能力强及理性，但也很健忘及爱挑剔。
（5）起一个很棒的名字。许多人相信名字能影响性格。研究显示不寻常的名字可导致欺凌事件，而被欺凌将引发性格问题。也有些人相信名字决定整体性格（即Kabalarian预测分析，是一种哲学，也是世界上最小的宗教）。无论是真是假，这些均对取名有帮助。
5. 动画片制作流程
一个完整的动画片大致可以归结成五步：文案脚本、美术设定、原画分镜、动画制作、配音剪辑。
一、撰写文案脚本
动画片的剧本与电视、电影的有很大不同。动画片剧本中应尽避免复杂的对话，侧重用画面动作讲故事，最好的动画是通过滑稽的动作取胜。导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。
6. 制作动漫的一般流程是怎样的
动画制作是一项非常繁琐的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
动画的相关职业包括影视特效、广告制作、教学课件制作、产品宣传、知识传播等，这些职业的特点是知识背景无限制，个人素质更综合。这种职业的特点是辅助性质，动画用来实现其他目标。
(6)爱动漫怎么创作扩展阅读：
1、动画桌：又称“透光桌”、“拷贝桌”。它与一般写字桌不同之处是，以磨砂玻璃为桌面，下面装有灯管，使桌面能够透光，看清多张叠加在一起的画稿，用于动画线稿的绘制与拷贝。桌面部分常设计成倾斜状，以免光线直射眼睛并利于工作。
2、拷贝台：又称为”透写台“，是拿来将原稿复写时的使用工具。内有日光灯、白色压克力板、玻璃与箱体组成的平台。
3、定位尺：动画人员在绘制设计稿和原动画时用来固定动画画纸使用的工具，在传统动画摄影时，为确保背景画稿与赛璐珞片的准确定位也使用定位尺。定位尺一次可固定打有标准孔位的数十张画纸，也可用于翻阅画稿。
4、打孔机：打孔机的作用与定位尺是相对应的。主要作用是给原画纸、修形纸、动画纸等所需要在定位尺上固定的纸，打出与定位尺三个固定柱相同大小、相等距离的孔，使这些纸能准确的被套在定位尺上。
5、动画笔：动画笔泛指动画片前期、后期制作中所使用的各类笔。主要有铅笔、自动铅笔、彩铅、签字笔、勾线笔、毛笔、水彩笔等。