❶ 动漫IP除了跨界联名还可以做什么
可以做周边、可以衍生其他的产品、一个好的动漫ip是会带来连环反应的，为其带来很多粉丝基数和热度。成为一个形象的象征。
❷ 我想开一家制作动画片的公司，谁能告诉我该怎么做
你打算开制作动画片的公司？当然可以啊，方法如下——
一、先找好办公地点，自己的房子或租房均可，然后到当地工商局核名后注册，名称必须是在当地不重复的，类型就是文化传播公司了，注册资金建议不少于300万，经营范围一定要包括动漫设计制作、影视策划、音乐制作、摄影服务、影视制作这些谨凯。
二、到当地税务部门办好税务手续，这点很重要，一定不要偷税漏税啊！
三、通过当地广电局申请影视节目制作许可证，现在凡是制作影视节目的都需要这个证，要正规的话必须要有。
四、等待你的公司注册完毕吧，等待的这段时间你刚好可以招聘一些员工，准备你的项目，思考你的动画IP应该如何做，如何发展，甚至可以先写着动画剧本。
五、这段时间也刚好可以采购一些设备，性能较高的电脑、扫描仪、打印机、手绘板、相机、摄影机、影视灯光等。
六、软件可以采购一些Animate、Animo、3dsmax、Maya之类的二维、三维动画软件，后期及特效软件可以采购Premiere、AfterEffects这些，就差不多够用了。
七、员工可以到当地院校招聘一些影视动画方向的毕业生，另外再招收一两个有一定工作经验的动画师，这样的组合性价比较高，另外还可以招聘一些不要钱的实习生，培养一下试试，有潜力的就留下，没潜力的就辞退，这样性价比就更高了。
八、准备差不多后公司手续也就基本下来了，那么你就可以把你的剧本拿去广电局备案了，备案批下来后就可以开始拉赞助、开工！这个阶段比较漫长，因为动画片的制作是很费力的，相对来说，拍摄一部剧情片要比制作一部动画剧情片快得多，所以你的赞助商扮灶一定要给力！如果资金出现问题，你也可以先用摄影机拍一些宣传片、广告之类的补贴一下。
九、当你费了九牛二虎之力终于把动画片完成后，就可以把加上水印的样片拿去广电局审核了！如果内容没毛病就会给你个备案号，你的动画片就可以开播啦！当然在哪儿播收益高这是需要你去谈的，爱奇艺、优酷、院线、电视台，拿着样片去谈，一定要带水印的样片，不然被盗播了哭都来不及。这点也可以找个发行公司去谈，因为我们一般只有制作权没有发行权。
十、如果内容有毛病，广电局不给批，那就重新修改样片，直到审核通过为止！如果内容没毛病也不给批，那就是你做人有问题，要重新审视自己，努力做人，做好人，直到审核通过为止！
十一、接下来就让发行公司进行宣发吧，宣发费用你们看着谈就行，在各个平台上宣发，雇一些水军、豆瓣打点分、猫眼刷点分之类的，都是套路，不用我教你了祥缺唤吧？
十二、开播后还干什么？那就等着数钱吧，这有什么好说的？^_^
首先是市场调研，调研哪类动漫较受欢迎，确定自己的动漫面向哪个年龄段。招收员工必须具备相应软件操作能力，如果开发二维动漫就必须会ANIMO等专业软件。三维的要求会更高3DMAX，Maya操作知识必不可少。最重要的是要找赞助商，动漫制作时期是没有盈利的，所以会产生巨大的费用。而赞助商可以提供这一时期的经费，当然剧本统筹，法律顾问有需求的话可以有~国内动漫实行保护主义，所以现在动漫公司泛滥，良莠不齐，没有点实力是活不下去的，介于目前大都国产动漫是面向幼儿，所以青少年这一块会有更大地前景~
我觉得首先要有资金..恩...很重要哦
其次是人才,好的技术人员可以制作一部好的动画,只有有了好技术,才能创作出理想中的动画~
再来就是良好的设备!!一定要有哦,设备的好坏决定了制作出来后的效果,动画没有好的效果,谁还会买单啊~~
上述三样齐了,应该就具备最基础的条件了~~
下面说的就是发展的必要条件了~
要有一部好的剧本!!一定要有哦,精彩的剧本会吸引投资商的目光哦
要有招牌员工!!有了自己专署的招牌,冲着名人大家也会去买单的!
要有充足的经验!!失败不可怕,重要的是失败后要有经验,有了经验才会更好的发展!
要有自我公司良好形象!!好的公司,好的形象,会给人增加无限的印象分,就好象高达的制作公司一样,虽然近几年动画质量不高,但大家还是冲他的名气而去,依旧部部动画上榜,这就是形象的重要性
总之开始做动画一定要竭尽全力,制作出部最好的动画,打响名声~~
如今国内比较顶尖的玄机科技公司，当初也是几个人起步的，如今公司立足原创动漫影视制作，拥有从内容创作、图书音像、衍生产品、网络游戏、媒介宣传到市场发行的动漫全产业链运营能力致力于以精工细作的品质和不断创新的艺术风格诠释“原创”二字的至高价值。旗下拥有《秦时明月》系列、《天行九歌[5]》、《武庚纪》[5]、《天谕》[5]、《蔡志忠文化经典》、《快乐星猫》（仅1、2部）、《梦幻猫咪屋》、《蓝巨星和绿豆鲨》（联合制作）、《巴布豆》（联合制作）、《英雄冯子材》[6]等电视动画片系列，以及一系列动漫周边商品。
高起点、高定位打造中国原创动漫旗舰品牌《秦时明月》系列。作品在中国拥有数百万忠实观众，连续获国家广电总局“年度推荐优秀国产动画片奖”、政府最高奖“星光奖”、省市“五个一工程奖”等国内50余项重要奖项。同时翻译发行到全球37个国家和地区，荣获法国戛纳电视节亚洲展映会最佳作品、日本动漫产业白皮书推荐、美国AUTODESK最佳作品。
你手头上有项目吗？
你手头上有团队吗？
如果你有的话就可以放手一试
注册公司，审批剧本，制作样片，剪辑完成，审批内容，通过后就可以播放了当然前提是你有好项目，有足够的投资，有够硬的关系，以及较为完善的周边衍生品的盈利体系，否则不建议你试水动画行业
❸ 动漫公司的IP运营主要进行什么工作
首先，一个好的IP拥有着大量的关注度和传播度。
IP的授权范围内用的好的可以四两拨千斤，用的不好反而会变成烫手的山芋。
动画公司对于IP的运营就是使其动画化在其原本拥有的关注度上增加更多的关注度，然后凭借动画带来的庞大的粉丝群体，贩卖周边、蓝光盘、OVA特典、甚至声优见面会、同人展等一系列销售渠道，使IP的利益最大化。
但是并不是所有动画公司都能运营好一个IP。
要理解动漫公司的IP运营是做什么的，需要先了解什么是IP：
IP，即知识产权，动漫IP可以指动漫作品，也可以是作品里的形象。不是所有的动漫作品都可以称之为IP，一个合格的IP需要具备商业价值和长期生命力两个要素。
IP产业分析系列之一：什么是IP？什么IP才真正有价值？-动漫人看动漫
传统的IP运营靠作品带动形象。因为一部作品火起来，所以其中的形象也跟着有了商业价值，可以开始做授权，开发衍生品，比如迪斯尼的动画、漫威的电影。
新兴的IP运营是将形象作为自媒体，边聚集粉丝边做产品。时下的网红动漫形象，麦拉风、潘潘达、郭斯特就是这样的。先做出一个自媒体，定时更新形象作品，维持与粉丝互动。当粉丝攒到一定数量之后，就可以开始出版漫画、制作周边。有的形象还会自己开网店，贩卖周边，省去很多中间流程。
如果要在一个动漫公司做运营，可以根据公司的研发实力、发行能力综合考虑采用传统的IP运营模式还是新兴的IP运营模式。
若创作团队有实力有资本且能耐得下心，打磨出《大圣归来》那样的作品，就可以采用传统的IP运营模式，靠作品带动形象。
然而，大部分公司是没有前述条件的。如果不是梦工厂、不是吉卜力，可以考虑投资更小风险更小的新兴IP运营模式。这个时候，就更加考验IP运营人员的能力了。
接下来，我们按项目过程来讨论一下动漫形象怎么运营？
首先，要做出一个受欢迎的形象，先要知道大家喜欢什么，这就是市场分析。花个十几万请咨询公司来做市场调查，显然不太现实。可以多去动漫聚集地，看看受欢迎的动漫形象是什么样子的，那些形象为什么会受欢迎，它们都有什么样的特征。市场分析不止要了解形象，还要了解它们怎样从无名小卒到火遍互联网，一步步是怎么走过来的。
做完市场分析，要结合自身情况，确定形象定位。市场上有那么多受众，萝卜青菜各有所爱，一个形象不可能满足所有的消费者。根据自身研发实力，确定受众范围。12岁是动漫低幼和承认的分界线。要先确定要研发的动漫产品是要给12岁以下的小朋友看的，还是要给12岁以上的男生/女生看的。为了方便理解，也为了后期产品研发保持一致性，可以描述一下受众个性特征。
定位做好就可以开始设计形象，制作表情、漫画、壁纸海报等产品。运营人员要根据市场调查得出的结论给研发团队提供合乎市场需求的产品建议，确保做出来的产品能够获得市场的认可。
在动漫形象的研发阶段，运营需要拓展传播渠道，让产品通过这些渠道迅速抵达受众。这些渠道可以有自媒体、设计平台、AB站、社交软件、报纸、杂志等，只要是有能够用得上动漫形象的地方，都可以去拓展。当然，渠道是永远拓展不完的，要选择传播范围广价值高的渠道重点发力。
当设计好了第一批产品、积攒好了第一批渠道，就可以开始通过这些渠道发布动漫作品。比如微信、qq平台发布表情，有妖气发布漫画，网络图片发布壁纸海报等，通过渠道传播作品，提高作品的知名度缺旦。同时，还要跟这些渠道合同，传播形象的自媒体号，比如微博微信等，旅扮芦把受众引流到自家平台上。
自己家里好办事。
把粉丝圈到自家地盘后，可以有两个途径来完成“让更多粉丝更爱你”任务。
一是动漫作品持续的更新。一个光秃秃的形象是不成成为IP的，一个好的IP是要有故事有作品来丰满它的。二是粉丝活动保持形象的热度。常规的粉丝活动网上一搜就有很多，有创意的活动就要多想拆带想多尝试。活动不在于创意多么好，而在于投入是否有可观发产出。
当形象运营到一定阶段就可以开始做衍生品做授权，既可以让粉丝拥有喜爱的周边产品，也可以让前期积累的流量变现，产生经济效益。
动漫IP的运营遵循着设计——发行——活动——授权的流程，这些流程不是线性的，而是循环往复螺旋上升的。运营人员需要在工作的过程中不断优化，不断迭代，让形象更受欢迎。
❹ 中国动漫产业发展的对策
中国动漫产业发展的对策
为了确保事情或工作有效开展，时常需要预先制定对策，一份好的对策一定会注重受众的参与性及互动性。那么你有了解过对策吗？以下是我为大家整理的中国动漫产业发展的对策，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
中国动漫产业发展的对策
随着科学技术日新月异的进步，动漫产业发展的前景给我们带来无限的遐想，不断创造出带有传奇色彩的财富神话。下面我为大家搜索整理了关于中国动漫产业发展的对策，欢迎参考阅读，希望对您有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网。
当许多国家的动漫成为国民经济的支柱产业时，中国的动漫产业正在探索中，如何在这种严峻的情况下找到自己的出路，已经现实地摆在了我们的眼前。
一、国内动漫产业存在的问题及落后的原因
中国动漫产业发展中面临的问题比较多，我认为主要有以下几个方面：一是国外动漫产品占据了中国相当大的动漫产品消费市场，严重挤压国内动漫产业的发展空间;二是中国动漫的民族性与中国风没有得到很好的挖掘和拓展，每一个国家都有自己独特的民族文化传统，然而我觉得我们并没有把握好。三是中国动漫产业的市场环境还不完善，整个产业的创新能力仍显不足。经营模式也相对落后，市场运作和经营能力较差，没有形成完整的产业链条，特别是衍生产品的市场推广存在严重欠缺。四是目前国内长篇漫画故事创作以及被社会广泛接受的动漫形象还不够丰富。
二、中国动漫产业发展的对策
在现阶段中，我认为国内发展动漫产业有以下三大优势。第一，市场需求广阔、市场潜力巨大。中国拥有巨大的人口优势使得中国拥有全世界最大的动漫潜在消费市场;第二，政府重视。近几年，国家和各地方政府出台了一批鼓励动漫产业发展的优惠政策，营造了有利于原创动漫产业发展的政策环境;第三，资源优势。我觉得我们应该好好地学习我们国家的中华民族优秀的传统文化，加深自己的文化底蕴，五千年积累的丰厚的文化资源是我们国家的巨大宝库。
我们要好好利用我们国内动漫产业自身所拥有的有利条件并与国外动漫产业所积累的发展经验有效地结合起来，探索和总结出真正符合我国动漫产业发展的一切有利因素。
中国动漫产业从整体上来说发展比较缓慢，原创和优秀的作品与国外动漫大国相比较而言，还有一定差距。事实上，中国动漫有巨大市场，虽然绝大部分市场被外国动漫所占据，不过，人们对动漫的观念日益改变，提高了对动漫产业的认识，这对中国动漫的发展是十分有益的。目前国际上已经形成从动漫创作到播出再到衍生产品开发的一个完整的动漫产业循环链，也成就了动漫产业所独有的盈利模式。我认为这是值得中国动漫产业借鉴和参考的最理想的产业链条。
参考国外动漫产业发展的共同特性，现提出几点意见：
(1)加强人才培养和储备
我国必须充分重视动漫人才的培养和储备，中国动漫人才的缺乏已经制约着动漫产业的发展，特别是即艺术又懂技术的综合性人才的短缺，全面提高动漫人才的整体水平。我认为应该积极鼓励并引导社会办学开设动漫专业培训，从表面上扩充人才数量，同时，加大高等院校对专业人才，尤其是综合性人才的培养。青少年观看动漫作品，潜移默化地吸收动漫的语言和素材形态，从而形成一定的动画鉴赏力，这能为以后的动漫人才培养发展做好充分的战略储备。除了培养既懂技术又懂艺术的设计人才外，还要培养制作的管理人才及后期的营销人才。
(2)民族性与中国风
一个国家的动漫产业是否成熟，标准之一就是看作品中是否包含有更多的民族的文化元素、艺术趣味和适应本民族的欣赏习惯，更多的了解不同国家民族在动漫作品中表现出的不同艺术风格，同时也能够注意到不同时代的美学思想和社会文化价值观在不同时期的作品中的体现，以便在创作时间中注意把握时代的特征。中国是一个有着悠久历史的文明古国，也是世界上唯一没有中断过传统文化的国家。我们国家的文化底蕴深厚、博大精深，历经千载，给我们留下了极其丰富的文化遗产，为动漫艺术的创作与发展提供了一份得天独厚的宝贵财富。同时也为“民族化”提供了极其丰富的表现内容和形式。
两个动漫大国美国与日本，无论是作品的产量及水平，作品构思及表现形式，还是商业运作及后期开发，民族特征及时代特征等，都是值得我们国内借鉴和学习的。
(3)保护知识产权
盗版是深深困扰我国文化产品市场的问题之一，它严重干扰了文化产品市场的正常运作，侵害了知识产权持有人的利益。动漫盗版产品不仅伤害了创作主体的知识产权，同时也影响了动漫产业的健康发展。盗版的问题使得企业无法正常收回利润，导致全体从业人员缺乏积极性，导致资金撤离动漫产业。因此，我认为打击盗版对文化产业的长期发展来说是重中之重。然而，治理盗版需要从国家管理制度和政策、国家对知识产权保护的相关立法需要完善的部分着手，还有公民道德来着手，才能保证动漫产业在健康有序地发展。
(4)完善动漫产业链
完善产业链是指实现前期创造，中期制作和后期营销的连贯发展，我认为需要打造一条合理有序的生产流水线，进行市场调研，着力塑造一两个具有广泛接受度的动漫形象并通过漫画连载的方式在市场之中接受检验。从人们对动漫产品的消费需求出发，制作和传播适合于包括青少年在内的好的动漫作品出来，开发包括服装、文具、游戏、玩具在内的动漫衍生产品。通过实施外包战略等多种方式，努力提高动漫产业链的周边衍生产品的生产能力。
通过上述所论述的五大措施，我想我国的`动漫产业在一定程度上将会有些较大的改善。在这种情况下，中国动漫产业才有可能吸入更多资金投入、刺激国内创作的热情、进行有序而规范的市场运作、不断开发出适合不同市场需要的优秀的作品，最终实现经济效益与社会效益的双赢，真正成为中国发展文化创意产业的中坚力量。
三、个人对中国动漫产业发展的一些看法
当我们国家的动漫产业在迅速发展的时侯，在我国庞大的动漫市场规模和对动漫的关注中，我认为应该正确的分析中国动漫市场发展的一些规律和市场的前景。我们应该在巨额利润的诱惑下，多一些对动漫产业市场进行冷静的分析与研究。我们国家的动漫市场的需求在迅速扩大，但是国内现在的产业发展现状在一定程度上无法满足当前市场的需求，国内动漫产业现在还处于不成熟的阶段，自主原创能力虽略有提高，但与国外优秀的动漫产业相比，我国的动漫产业还不具有与其竞争的条件。之前由于各种条件的不成熟，导致了国内动漫市场以靠引进、加工动画和代理运营为主的产业模式。前些年的调查显示，在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本约占60%，欧美约占29%，而我国自主原创的动漫作品，包括港台地区，所占的比例大约只有11%左右。这种市场格局，显然是不利于我们国内动漫产业的长远发展。并且我个人认为，国内动漫市场如果长期被国外占据是令人担忧的，在青少年至为重要的成长期，动画片对他们的熏陶和人生观都具有重要的作用，在动漫流行的今天，我们的下一代成长受到欧美、日韩文化影响太大了。自己作为80后的一代人，回忆起自己小时候所看的动画影片中，印象最深的不是国内的动画作品，而是如《圣斗士星矢》﹑《变形金刚》﹑《七龙珠》等国外的动画影片。国内动漫产业的滞后意味着我们传统的文化精髓和价值观不能有效地传递给他们，在某种程度上来说这是个巨大的损失。随着近几年我们国家政府对我国动漫产业发展的大力扶持，积极地建立动漫游戏产业发展基地，并对动漫产业发展做出重大决策和实施办法等一系列积极有效的措施，使国内动漫产业迎来了一次发展的春天。
总之，在动漫产业繁荣发展的背景下,动漫产业的发展过程中会出现许多的误区与迷茫,再这里我通过对国外动漫产业的发展现状以及启示进行了一些分析,希望能够找出我们国家动漫产业在发展中所存在的问题，以及比日美等动漫产业大国发展落后的关键原因。如何认识到中国自身在动漫产业发展方面存在的优势和劣势，依照我们自身独特的经济发展模式和中国传统文化特色，在动漫产业发展方面走出我国自己的路，研究出具有中国特色的动漫产业战略措施，并且开发出适合不同市场需要的优秀的产品，最终实现经济效益与社会效益的双赢。
拓展资料：
发展趋势
优势S
国内动漫产业在动漫形象的延展设计和应用层面具有比较明显的技术优势；
国内动漫产业长期的代工历程练就了动画制作方面相对过硬的品质和专业人才；
动漫产业自身的产业结构日趋完善，与其他相关产业的互动持续升温；
动漫产业的基础市场预热基本完成，对于营销推广层面的关注得到提升。
劣势W
长期以来由草根原创和代工转型为主体的原创机制导致动漫产业长期与市场运作脱节；
长期处于从动漫形象设计到授权产品销售的直线型传统营销模式，缺乏品牌化运作机制，市场推广周期长而产品生命周期短；
产业结构内部精细化分工与大多数中小型或小微型动漫企业的经营规模和运作能力的矛盾，导致动漫企业负担过大，抗风险能力弱。
机会O
国内动漫产业发展长期得到政府相关政策的大力扶持和资本市场的持续关注；
新媒体尤其是交互型媒体的应用为动漫产业类型的创新开拓了新的发展空间；
由动漫伴随长大的一代人已经走上了社会主流行列，对动漫产业的市场渗透创造了条件；
动漫产业以创意和内容为核心的竞争优势受到其他产业的普遍关注和认同。
威胁T
长期以来国内动漫产业虚火过旺，泡沫过大，导致自由资本的进入日趋谨慎；
国内原创动漫缺乏核心竞争优势和成熟的运作模式导致在国外强势动漫品牌和产品的冲击下持续低迷，市场信心不足，配合度不高；
国外强势动漫企业抬高了市场和受众的标准，对本土动漫的品质要求更为严苛；
低端授权和盗版泛滥，持续搅乱市场格局。
战略思考
SO战略：集群到集成
整合优势资源，以产业集成的方式全面把握动漫产业发展各个环节的需求；
规范准入标准，以产品和服务集成的方式确立动漫企业的核心竞争优势；
加强品牌推广，以价值集成的方式扩大战略联盟的规模和品质，启动媒体资源；
创新经营模式，以平台化运作的方式拓展新的产业格局，把握流通和终端环节。
WO战略：被动到主动
全面解析资源储备，制定符合发展战略的团队组织架构，实施品牌战略，在持续巩固品牌优势基础上推动产业化运作和标准化运作；
加强产业内部和跨行业的交流活动，规范行业标准，树立行业标竿形象；
发挥价值集成优势，推动产业类型创新；
从授权到合作的市场运营模式转变。
ST战略：模仿到超越
持续巩固以技术为核心的专业优势，向其他产业渗透，抢占专业化市场；
完善和丰富产品线和流通渠道，建立集成化的终端服务体系，把握市场流通环节的准入机制；
推动动漫形象的品牌化和价值延伸，建立行业和市场的共生机制；
逐步开放动漫产业的价值运营平台。
WT战略：生产到生活
在动漫角色设定和故事主题设定层面建立与目标市场的关联度；
突破原有的周边产品开发和销售模式，着力进行生活理念和生活方式的推广传播，建立与目标受众和核心消费族群的行为习惯之间的关联；
建立以商业运营为核心的综合管理平台，以市场需求为导向进行项目运作。
由上述战略思考，明确了国内动漫产业，尤其是治图文化的整体发展态势，进一步提出了当前阶段的主要任务和指标——调整和完善动漫企业自身的核心竞争优势，促进产业内部资源的价值集成，针对具体市场需求定制营销模式，共同推进整体产业生态和平衡发展。
规范项目执行标准
全面梳理自身的产业结构，从价值属性和价值贡献率的角度论证并确定自身的核心产业和主体产业，明确自身的产业定位；
依照自身的产业定位，调整企业的组织架构和管理体系，明确自身发展的阶段性任务，全力打造自身的核心竞争力；
以自身的核心竞争力为基础，将公司发展目标分解为可执行的项目，规范项目执行的标准和评估机制；
以项目执行标准和评估机制为基础，推进项目管理及运营，实现整体收益的阶段性积累和增殖。
建立品牌服务体系
全面了解动漫产业的市场结构和需求体系，明确各梯度目标消费族群的生活方式、行为习惯和消费诉求，并参照现有产业格局进行坐标定位；
将动漫产业与市场需求坐标当中的既有产业进行对照分析，确定在市场现实需求层面的机会点作为B2B业务的主攻方向；
从生活方式入手，挖掘市场潜在需求，通过概念设定、技术研发和营销推广等方式确立以品牌为核心，以动漫为载体的服务体系；
通过品牌化的服务体系建立与消费市场的共生模式。
促进产业价值集成
在坚持核心产业和主体产业不动摇的基础上，全面分析衍生产业、辅助产业和相关产业的发展态势，以项目运作的方式激活整体产业格局内的价值循环过程，建立更加牢固的产业共同体；
以价值驱动为核心，加强动漫产业向其他产业类型的覆盖和渗透；
以价值增殖为目标，突破产业局限，建立以形式服务于内容，内容推动形式的商业运营模式，从知识产权交易和产品销售转向价值兑换和标准输出；
重点把握价值源头和价值转换的关键环节，增加自主控制能力。
优化产业资源配置
时刻关注产业动态，从政策环境、经济环境、区域定位、市场发展趋势、商业地产发展资讯、区域消费文化特色等方面全面分析整理，明确产业运营生态，把握行业发展趋势，引领行业发展潮流，确立标准先行的发展战略；
除产业内部的专业化资源储备外，还需增加营销运作、管理咨询、战略规划、职业培训、风险控制等项目管理资源的优化整合；
企业关系网络、政府关系网络、金融关系网络、服务咨询网络、专家网络以及信息资源网络等资源的优化整合。
动漫活动
第四届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会5日在广东省东莞市落下帷幕，7天的展会现场签约金额逾28亿元人民币，让56万观众在这个国庆黄金周享受了一场动漫嘉年华，也给中国动漫进一步迈向世界留下了诸多思考。
2004年以来，国家密集出台一系列动漫扶持政策极大地促进了中国动漫事业的繁荣发展。根据中国社会科学院此前发布的国内首部动漫蓝皮书《中国动漫产业发展报告(2011)》显示，2011年我国国产动画片共385部22万分钟，已取代日本成为世界第一动画生产大国，产量为日本的两倍。不过质量却远远比不上日本以及美国，这无疑是中国需要面对的一个巨大问题。
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