⑴ 如何评价宫崎骏他为什么能创作出这么多的优秀动画
我觉得他是一个很有才华的人，他是日本动漫界的传奇人物。
记得，宫崎骏说过一句话“或许你尚未遇见，但这个世界上真的有许多美丽的东西，或美好的事情”，我想他就是用自己的作品制造机遇，让我们这群愚钝的人遇见美好。宫崎骏作品表达的是大美，是大爱。他乐此不疲的用各种故事去渲染，去传达这个主题，爱。有父母与子女之间的爱，有恋人之间的爱，但是他表达更多的是，是人与人之间跨越歧视，突破成见之间的爱，是人与自然相濡以沫，相互依赖的爱。当然，如果宫崎骏只是用绝美的画面将这种复杂的感情勾勒出，便不是宫崎骏。宫崎骏会细腻地表达出人性的纠结与痛楚，如此一来，真善美才变得更加立体和伟大。对此你有什么看法？欢迎留言评论
⑵ 为什么日本会有那么多优秀的动漫作品
我觉得日本的动漫之所以会那么的优秀，其实有好多个原因，首先第一点日本的动漫都是比较有内涵的，在他们这个国家动漫不仅仅是给小孩子看的，也是给大人看的，因为这些动画片里面都包含了大量对人生或者社会的一些看法，也都是一些比较正能量的励志片。
还有一点就是在日本，人们对于动漫的态度和在中国人们对于动漫的态度也是不一样的，在中国所谓的动漫都是给小孩子来看的，没有哪个大人会去选择看，因为当你打开了电视剧看了开头就知道后面会怎么样，而且中国的动漫，也演的经常没有一点点的情感带入，所以对于中国人来说，提起动漫的感觉，都是一种用来哄孩子的东西。
所以我希望中国的动漫也可以去向日本学习他们的精华之处，以用来扩充中国动漫市场的缺陷，从而可以让国人看到自己的优质动画片，所有的人民群众也都是非常期待的。
⑶ 为什么很多人觉得动漫《凡人修仙传》是国漫顶峰
从08年《大圣归来》开始，国漫就没有停过，无论是剧情，还是人物形象，都在日漫中有目共睹。而且除了日漫，近年来的国漫作品也是层出不穷。今天我们就来说说近年来比较火的动漫之一《凡人修仙传》。如果不看简介相信你很难想象《凡人修仙传》是一部由韩立同名小说改编而成的动漫。
所以这部动漫最大的特点就是剧情紧凑，故事背景设定为仙侠世界，让每一个观看这部动漫的我们在紧张而又无聊的同时也能感受到它极强的代入感。
⑷ 动漫带给我们的真正意义是什么 你为什么喜欢动漫
什么样的动画是好动画？俗话说得好“一千个人的心目中有一千个哈姆雷特”，每个人的心目中都有自己的答案。下面我就较为客观地来分析一下这个问题。
首先，从商业角度上来讲，能够带来商业价值的便是好动画。轻改动画能够带动轻小说销量的便是好动画，最好的例子便是《龙人的工作》；漫改动画能够带动漫画单行本销量的便是好动画，最好的例子便是《狂赌之渊》；游戏改动画能够为游戏带来效益的便是好动画，最好的例子便是《赛马娘》。而一味追求商业的最大效益化，则会造成小说及漫画模板化的恶果，而且实际上这类现象已经愈演愈烈了，丝毫没有停止的势头，这对于动画这一行业的长期发展是极为不利的。我国虽然在动画行业的摸索上尚未有多少进步，这类恶习倒是无师自通一般。各大漫画平台上的霸道总裁文的漫画就是就好的铁证。
不过，就如我片头所说的“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，每个人对于好动画的定义根本不同，毕竟每个人的喜好都不尽相同，倘若拍的稍微模板化了些，就会被人直指铜臭味太重；倘若拍的稍微烧脑些，就会被人说看不懂。诸位动画制作人员在探寻何为好动画的路上可谓是长路漫漫啊。
⑸ 你认为一部优秀的国产动画能带给人什么
动画片可以说是很多人的童年了，我国也有很多优秀的国产动画片，那么一部优秀的国产动画片可以给人们带来一些什么呢？让我们一起来看一看吧。
三、生活常识。
最后就是能够让很多的孩子了解到日常生活中的一些小常识，孩子他们才没有多大生活经历，不是非常的丰富，但是现在有一些动画片他的主要内容是非常贴近现实生活的，都是讲述一些现实生活中的小事，这可以帮助孩子提前了解到一些生活常识，这对于他们的生活来说也是非常有帮助的。
不知道你认为国产动画片还能够给我们带来什么呢？欢迎在评论区底下留言。
⑹ 为什么日本动漫那么强
下面是复制的。
中国动画基本都是被XX总局掐着脖子做出来的，中国不缺人才，问题是人才都被XX总局枪毙了……
转一下这贴，基本说明了中国动画的悲惨现状：
不说太多
第一,在制作的时候,我们经常为经费发愁,原因很简单,缺少投资,国内市场对动画毫不重视,或者说对他的商业价值认识不足.比如最近我一个同行参与的某30话某动画,原定经费是280万,结果一砍再砍,到最后不足计划经费的百分之40,导致很多原本需要专业人氏制作的底层东西,全靠他们剧组在摸索制作,导致周期爆长，整个制作完全围绕在省钱两个字上。
第二，很多剧情无法制作，其实这个时代的动话制作者，自己大多也在看日漫，网络小说。什么剧情受欢迎，其实大家都清楚。但是知道归知道，制作归制作。可以无奈的讲，那些受欢迎的剧情，不是不能做，而是不敢做。因为做了全是浪费掉，根本不能通过审批，如果上面良心大发，宽容一点，就是把内容一砍再砍。
第三，美工问题。完全不缺少动漫美工人才，日本的众多动漫，有N多都是中国人在制作底层美工，甚至有不少这样的公司。或者业余的美工爱好者。比如高达 SEED，几乎美工几乎全是在中国制作。因此真给我们足够的资金，目标是做一部日本风格的动画，那实在太简单了。可惜，做的不是日本风格，而中国的风格，老实说，行内乃至所有中国动漫爱好者至尽没摸索到头绪。我们没哪个钱去请人。严格说，经常为两三千块的经费把脑子想爆炸。这个可能是行外人不能想象的吧！
第四，剧本重视不足，或者说动画的灵魂，漫画，在中国完全没有发展起来，原创动画剧本，很遗憾的说，中国没有专门从事这个行业的人。而反观日本，专门有一大票这样的人在吃行饭。外行创作的剧本，或者说根本是为了赶工，制作出来的东西，没内容，没水准，受政策制约，本来先天就不足，再加上被国内审核方式限制了手脚，真的很难。
第五，大家在说蓝猫怎么怎么垃圾。不过大家晓得不晓得蓝猫乃至周边赚了多少钱，他的投入又是多少。如果我说，蓝猫的收益可以比拟中国20年动画的总和收益总和的两百倍，不晓得有没人会相信。这部动画我不评价，但是在中国，只有做这种类型或者（包括制作流程）才能赚到钱，我不晓得大家信不信。如果中国制作全金属狂潮（我个人比较喜欢），有人投资就可以做的出来，但是我可以保证，投入多少就赔多少，不会有一家电视台会播放，不会有任何一个国内发行商会买。
第六，看到总是说中国动画工作者技术上比不上国外。或许3D技术上，中国还不成熟，但在2D上，我可以肯定，我们完全不落后旁人。25钟的动画，日本、分镜稿大约有3-7万张以上。我们呢，以十除吧！日动画，制作人员有多少，我们以20除吧！经费上，估计快要以百除了。日本一部OVA大约都是4千万人民币左右的制作成本。我们呢，给50万烧高香了。
没钱自然没技术，没钱自然没办法把所有底层交给专业人员。而且他们大多在为国外打工。没钱自然谈不上什么宣传，谈不上什么配音阵容，谈不上什么动画的分镜头的衔接，因为大家都在赶，周期越长，经费越紧张。根据我知道的，有部分中国动画，在没制作完成就假死了，N久之后，筹到点钱，就匆匆受尾。
行内的情形就是这样。为什么这样，很简单，中国消费动漫的有多少人，有多少人是花钱来看，花钱来供应这个市场的，没有钱，没有钱，没有钱。很无奈，因为大家的收入比起国外，次的很远。中国没有多少人会因为喜欢蝙蝠侠，而去买上万本不同版本的正版漫画版全餐，上千种的正版动画影碟。以及能堆成山的正版周边产。音乐CD。等等等等。
原因是中国动漫爱好者，都不愿意把钱花在我们动画的身上。在网上看着免费的动画，几个好友合买或者租散装光盘的VCD。如果一个收入1000块的动漫爱好者，能一个月投入20块，甚至10块钱，那么我相信我们的经费就远比现在多10倍，甚至以上，国家的审核也就不会这么严格。投资方也会加大支持，并且抢着投资。可以一切都没有没有还是没有。
坦白说，大家在制作动画的时候都是认真谨慎的。如何省钱，又如何能保证最底的动画质量，头疼着，头疼着。赶工，赶工着。骂的人不肯给我们投入。其实小白这个词，恐怕最早是从我们这里流传出去的。小白的真正意思不是说什么无知，或者愚蠢。而是说看白片或者白看的。
说实话，我应该恨你们这些人，因为明明有能力去支持我们的进步，却只知道漫骂。但是我又恨不起来，毕竟环境就是这样，我们做出来的动画质量就是这样，中国的观众就是这样。
对此，中国视协卡通艺委会副主任傅铁铮给网友作了一番中肯的分析：”中国动画片同国外的差距主要表现在哪些方面，首先是我们中国人对动画或者卡通这种艺术，或者说艺术产品本身的特质认识不清楚。我们很少考虑到观众或者是消费者对卡通这种文化产品的消费诉求是什么？我觉得人们看动画片或者购买卡通产品的第一诉求是‘找乐儿’——寻找快乐是人们在纷忙工作或生活之后的第一诉求，所以当你设计一部动画片的时候，能不能给大家提供快乐，应该放在第一位。我曾经自己试图拍过一部动画片，我在写导演阐述的时候就强调，我们的片子要给大家提供什么？第一，是快乐；第二，是快乐；第三，还是快乐。我认为国产片和外国进口动画片的第一差距就在这点。〃
傅铁铮因为每年组织中国卡通产业论坛而蜚声国际动画界，他提出了一个耐人寻味的观点：”暂不宜过多强调的口号是所谓‘寓教于乐’。实践证明在中国这个习惯于‘铁肩担道义，辣手着文章’的传统文化氛围内，过分强调‘寓教于乐’的结果，就是有教无乐，所以中国的孩子不喜欢看，外国的孩子看不懂，这是中国动画的很大悲剧。如果上述问题不能很快地解决，其结果就是让别人的文化产品占领我们的文化市场，占领我们的荧屏，占领我们孩子们（从儿童到青年）的心灵。〃
”别人的文化产品〃指的是什么？傅铁铮没有明说，但业内人士都知道是日本动漫。近十年来，尽管官方一再限制日本卡通进口，但散装光盘日本漫画书和动画片光盘还是遍地开花。
从”三字经〃开始的中国传统启蒙文化，向来是一种”前谕文化〃、一种满堂灌式的教化，用孩子的激进眼光看甚至是一种弱智文化。国产动画片就是这种启蒙文化忠实继承和发扬光大的新载体。国产小说、影视剧尚有《红衣少女》、《男生贾里》、《多思的年华》等比较接近少年儿童心理的作品，而从国产动画片中基本上看不出改革开放以来中国的变化，其作者还沉迷在五十年代的小生产社会生活图景中。在动画片的技法和功能上，有三大误区，即”寓教于乐〃（教化）、动物化（以动物为主角，教化的副产品）、民族化(拒绝时尚的代名词)。中学生痛斥国产卡通为”弱智卡通〃，是”愚民文化〃的产物。而很多文化人看不上的日本动画片，恰恰是改变了东方启蒙文化居高临下的姿态，是一种青春启蒙片。日本动漫所渲染的友情、爱情、励志等等，都属于”同谕文化〃的范畴，是年轻人的相互激励和取暖。前些年中国第一部青春卡通片《我为歌狂》虽然只做了52集就因经费不足而夭折，却在中国动画史上留下了不可磨灭的痕迹。部分剧作者借助这部昙花一现的电视动画片，在图书市场上为个人大赚了一笔，甚至还出现了《我为画狂》一类跟风的图书。
如果你在大街上随机询问行人：日本动漫产品的受众平均年龄有多大？恐怕很多中国人都猜不到——竟然是32岁！那么，中国动漫迷的基准年龄有多大？以当初看《圣斗士星矢》的那代孩子推算，今天大约已经22 岁，上大学了！但中国动画企业制作的多数作品观众定位还是像《蓝猫淘气3000问》那样——14岁以下！生产者和消费者面临一个如此尴尬的年龄错位：14 岁以下产品的生产者，如何去满足22岁左右的消费者？
时至今日，我们可以这样断言：大灰狼、小白兔和猫狗一类动画一统中国卡通消费的时代已经一去不复返了。新动漫的脚步如”渔阳鼙鼓动地来〃，惊破了猫狗动画的”霓裳羽衣曲〃。
日本动漫：魔鬼还是先驱？
中国人接受美国迪斯尼卡通并不困难，一位着名人才学家盛赞：迪斯尼卡通片”值得每一代孩子至少看一遍〃。但对近年来在中国大陆兴起的日本卡通热，成年社会颇不以为然。握有卡通引进审查大权的文化官员对日本片保持高度警惕，新闻媒体干脆指斥日本动漫为”垃圾〃。
与此同时，在众多网站的动漫论坛上，为数众多的青少年却在兴高采烈地交流着观看日本动漫的心得。
日本动漫陪伴自己走过十年光阴的网友”Sarge〃，用诗一样的语言描述自己这一代人与动漫的不解之迷：
小时候第一次接触到的就是日本风靡全球的《铁臂阿童木》。那神奇的拥有十万马力的机器少年，拥有人类的善良和正直情感；最邪恶的却是从不把机器人当作人类看待的人。
中学时父母给的零用钱从来不买零食，全存起来买漫画，然后再和朋友交换着看。出了两部影响我最深的动画《橙路》和《太空要塞》和漫画《七龙珠》。
进入高中了，接触到的漫画一下子变得繁杂了起来。反正只要你去书摊，几乎什么漫画（散装光盘的）都有。
到了大学，无意中看到部《ghost in the shell》(也叫《攻克机动队》)的动画片。我第一次看到了一部以电影手法拍摄的动画，那种画面的剪辑跳动和以及背景插曲、配乐都简直让人目瞪口呆，我的心中似乎有什么在燃烧。找到《太空堡垒MICROS-PLUS》、《橙路剧场版》，我觉得简直要疯狂了。
离开学校后，看到好几部难忘的动画电影《浪客剑心追忆篇——十字伤》，那种让人喘不过气来的血淋淋的搏杀、那种冷酷中却又带点忧伤的眼神，还有那把永远流淌着敌人鲜血的利刃。然后是大师宫崎峻的动画电影《幽灵公主》、《梦幻街少女》。宫崎峻成为我最崇拜的人。如果能够，我愿意做宫崎峻大师笔下的一只展翅高飞的鹰，去亲眼瞧瞧那悬浮在半空的天空之城、去拜访大山深处的精灵……
如今的我已经不再年少（23岁，已经很老了！）可是那些最美妙的记忆却永远地留在了那个虚幻的国度，每当我累了的时候，我都会打开那些尘封的漫画，再次回到那美妙的世界中，做个自由的精灵，去享受那种要让人大声呐喊的快乐。
这简直是一代人的”光荣与梦想〃，虽然老派的成年人听了不免要摇头苦笑。
网友最大的苦恼是媒体对日本动漫的报道不够全面，而且带有某种”刻板印象〃，总认为日本的动漫作品”有很多暴力、-_-#内容〃，属于”精神鸦片〃、”文化侵略〃。这样的结论并不是空穴来风，日本动漫中绝对存在”文化垃圾〃。媒体的缺陷只是犯了以偏概全的毛病。
有网友对媒体抨击《灌篮高手》”宣扬不良少年早恋〃不敢苟同，反问”怎么看不到不良少年被体育精神感动，真正爱上体育的整体故事呢？〃媒体批评《机器猫》”全是漫无边际的瞎想〃，网友也质疑：”失去想象力的民族是要灭亡的民族！〃
网友”sukashinji飞鸟〃说，日本卡通中有不少思想深刻的作品，”比如从1979年开始放映的《高达》系列，每一部都是在探讨战争中的人性，反思战争的错误。1995年的《新世纪福音战士》研究了人与人之间的关系，人性的价值与意义，直到今天关于它的讨论在日本还没有结束。反观中国的动画，有哪一部有深刻的思想性？有哪一部让现在的成年人还在讨论它的内容？为什么？因为中国动画不正常的心态，认为这是‘小孩子的玩具’！〃
网友”JUSTICE〃说：”日本的右翼势力到现在也十分猖獗，很多日本人到现在也看不起中国人，但这不能成为民族仇恨的理由。我们有理由反对日本人否认‘南京大屠杀’，我们有理由反对日本首相参拜靖国神社，我们有理由抵制某一部伤害了中国人感情的日本漫画作品，我们甚至有理由在街上暴打侮辱中国人的日本人。但我们没有道理拒绝引进并没有得罪中国人的日本卡通。如果强行禁止日本卡通的流入，无疑是因噎废食的做法。〃
网上广为流传《我们为什么哈韩哈日》的帖子，里面有一句大实话会让中国的动画从业人员睡不着觉：”因为国内没有我们需要的，我们才不得已转向国外，这一点希望你们记住，我们，是被迫的！如果中国真能有好动画，我们何必选外国的？〃
另一则网友帖《隐藏在日本动画深处的东西》一一剖析了日本动漫在那些方面触动了中国青少年的心灵：
”积极向上，奋勇拼搏。如今，青少年中独生子女占了大部分，有很多人变得懒惰，不求上进。而在日本动画中所体现出来的积极向上、为了理想而奋斗的精神正是值得我们学习的。在1999年风靡全国的日本动画《灌蓝高手》中樱本花道可以说不算一个正面人物，然而他对蓝球的热情以及他为了成为蓝球高手而努力的精神，是否值得我们学习呢？〃
Flash技术传到东亚，想象力丰富的黄种人迅速掀起了flash的狂潮。韩国把flash作为进军世界第三大动画强国的主流技术和主打产品。在中国内地，痴迷者根据flash英文的词义”闪光〃和”灵动〃，给自己取名”闪客〃。版画出身的”老蒋〃率先唱响《新长征路上的摇滚》；”小小〃的打斗系列把flash的魅力展示得淋漓尽致；拾荒的《小破孩》系列用《景阳岗》、《中秋·背媳妇》等传统题材和二胡、琵琶等传统音乐，为低迷期的国产卡通增添了一对白白胖胖的中国娃娃；装饰画出身的卜桦则用5分钟的《猫》和《无常》，过了一把flash”实验电影〃的《仲夏夜之梦》……较有影响的”闪客帝国〃网站，单个flash作品的点击收视最高达到150万次。带有象征意味的是，中国视协动画短片学术奖郑重设立了”网络动画类〃奖项。
在2004年3·20台湾选举前，以出产flash形象”阿贵〃扬名的春水堂，受雇于民进党制作了两集flash竞选广告片，对于民进党拉拢台湾100万新选民起到很大作用。以至于闪客圈子有个说法，如果国亲阵营早点普及flash知识，培养自己的闪客人才，也不至于因为区区2万多张选票而让阿扁得逞，并使海峡两岸陷入前所未有的严峻危局！
与网络卡通同时大放异彩的，还有手机彩信。彩信MMS自2002年 10月推广，乐观的估计，到2005～2006年我国彩信手机将超过1亿部，中国将真正进入彩信时代。彩信手机目前可以接收视频、图片、声音和文字，实际上还是一张张连贯的Gif图配上音乐。但随着移动通讯带宽的拓展，java、brew、quicktime等软件的推广，以及手机硬件的改善，手机和小灵通将成为一个集短信、图片/ 绘本、midi铃声/ 歌曲、彩信、游戏/ 宠物、流媒体点播于一身的便携式多媒体个人娱乐平台，继平面出版物、电台、电视台、因特网之后的”第五媒体〃。用手机和小灵通看高难度、高清晰度动画片的时代正在向我们招手！
国产动画，经过上世纪50年代前的辉煌，八九十年代前的蹉跎，能不能在网络卡通和移动通讯增值服务这两大新兴载体上实现跨越式发展，世人正拭目以待，闪客们也憋足了劲头。
国产卡通是一个消耗青年人心力的话题，年轻的动漫迷对国产卡通倾注了太多的希望和太多的失望，至今也依然寄托着太多的期待。中国卡通业也是备受有识之士关注的重要经济话题和文化话题，因为卡通产业和卡通文化的发展关系到中华民族的”经济安全〃和”文化安全〃，现在的关键是决策者、资本市场和企管阶层需要更宏大的视野、更宽厚的胸怀和更务
⑺ 为什么日本做的动漫那么出色真的 我就觉得日本动漫最好，日本就是动漫王国啊！
国产动漫市场趋向于低龄化儿童市场本以教育寓人，开端不能说不好，以早期为例黑猫警长，大闹天宫等无不为优秀动画,对是动画画面帧数不高多以手绘为主，但是在剧情安排连接上充分体现了老一辈艺术家的深厚功底，有许多人可能不知道早期水墨动画 小蝌蚪找妈妈 获得过许多国际奖项，反观之现在，国内动画市场充斥着低成本滥制作的娱乐商业性的劣质作品，加之国家对这类软文化管理方面较严门槛较高，许多制作公司表示赔钱上电视自己拉广告赞助，有兴趣可以自行度娘，（现在日本动画也全球第一，虽然以前出现过报道中国年动画产量超越日本第一，但是大家懂的，丢人，老牌的阿美也不能忽视超人，猛兽侠，还有猫和老鼠 连老人都爱看，都是经典之作，资深宅都知道日本漫画以前或多或少都模过老美）
再说日本动漫可以说处在一个峰谷期，是峰是谷不好说（别忘了那啥条例），日本动漫可以说是全球最受欢迎最不受种族文化限制的一种软文化产业，其带来的文化周边和巨大的国际人气地位无尽的商业利益都是让人羡慕的，所以一直以来毁誉参半，但是随之而来的诟病也是有的，许多评论家个网友都表示日漫产业有如另一个好莱坞，其制作越来越商业化，说白了就是烂片有了但是宅的钱包还是没有，可以看出许多新番动漫出现雷同设定或老套的剧情，情节和结尾让人厌烦，不过可喜的是新进漫画家和亲小说家实力不俗，但是也挽救不了商业链化得日本动漫，实际例子现在的你能说出最近最喜欢的动漫名吗，那么他的内涵在哪能经的起反复观赏和推荐给他人么，作为轻度GEL爱好者的本人还真是无法不猜出剧情的余下结尾
说道两者内涵国产往往因其千篇一律的教导式口吻叙事法和幼稚化得剧情（是的我的弟弟妹妹说的，他们小3）我们不去说高铁侠不去说啥鸡汤，山寨没啥但是人家每帧多少你丫才多少质量啊，丢人啊，日本漫，额还是说说日本现状吧，真正老牌的漫画家坑的坑死的死没几个在动了，日本社会不好意思今天首相刚来（那啥条例咋说），日本社会调查对中国友好态度低靡，日本青年~~~还是不说了不想被砍，总之是宅的也是有好人的（是吧日本宅们）但是不得不说，现日本动漫确实没有往日的辉煌，知道吗全球最受欢迎动漫人物和游戏人物是谁么，一只蓝猫和水管工
话说蓝猫淘气3000问了，一直不知道去哪了，那是好东西啊，爸妈就让看这个，大家都明白的，当时火啊，周边店啥都有买（夸大了点）不过一段时间后销声敛迹了，现在就是老年迟暮（电视上有改名了）
据我了解政府对于一些动漫公司是有补助的，就比如非凡公司。
但是公司每年要完成10000分钟的动画才能得到补助，这就造成了一开始立志于出好国产动漫的公司急功近利，而开始用扒片手段，最近网上热传的所谓“高铁侠”就是这个制度的产品。其实政府的出发点是好的，但是他们没意识到动漫也是一种文化，不能够求量而不求质，唉，值就是悲哀……不想日本一周一集，追的人老多了