⑴ 动画是如何拍摄的
动画是用计算机拍摄的。
动画的每帧图像都是由人工或计算机产生的。根据人眼的特性，用15帧/秒~20帧/秒的速度顺序地播放静止图像帧，就会产生运动的感觉。
动画制作是一项非常繁琐的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。
动画中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。总的来说，动画拍摄是一个极其复杂的过程，需要专业的技能和团队合作。
动画的种类
1、二维动画
平面动画技术，也渗肢叫二维敏和动画，指每秒24张的动画，需要手绘一张一张的画，在制作过程中也分为一拍二一拍三一拍一，一拍一就是每秒24张，这种动画相当流畅，人物的动作很自然，典型的就是迪斯尼动画。
2、三维动画
三维动画又称3D动画，它不受时间、空间、地点、条件、对象的限制，运用各种表现形式把复杂、抽象的节目内容、科学原理、抽象概念等用集中、简化、形象、生动的形式表现出来。
3、定格动画
定格动画、是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映，从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色。通常所指的定格动画一般都是由黏土偶，木偶或混合材料的桥喊盯角色来演出的。这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画、历史一样长，甚至可能更古老。
以上内容参考网络-动画
⑵ 请问动画片是怎么拍出来的
动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉暂留原理。
医学证明人类具有“视觉暂留”的特性，人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在0.34秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放下一幅画，就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。
动画制作是一项非常繁琐的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
(2)怎么拍动漫全集扩展阅读：
一、动画分类
1、按工艺技术分为：平面手绘动画、立体拍摄动画、虚拟生成动画、真人结合动画；
2、按传播媒介分为：影院动画、电视动画、广告动画、科教动画；
3、按动画性质分为：商业动画、实验动画。
二、动画大师
1、美国：华特·迪士尼、蒂姆·伯顿、尤瑟夫·巴贝拉、约翰·拉塞特、马克·奥斯本、汤姆·麦克格雷斯等；
2、日本：手冢治虫、、宫崎骏、大友克洋、押井守、高畑勋、今敏、新海诚等；
3、中国：万氏兄弟、特伟、徐景达、钱家骏、戴铁郎、靳夕、孙立军、贾否等；
4、其他国家：西维亚·乔迈（法）、林亚伦（韩）、尼克·帕克（英）等。
⑶ 抖音上的动漫视频怎么拍摄制作的，软件是什么
抖音动漫视频拍摄方法；以苹果手机为例：
1、打开苹果手机的短信功能，在短信界面中找到左下角的拍照按钮并点击打开。
⑷ 快手怎么拍动漫视频 只需要五个步骤
1、首先打开手机桌面上的“快手”。
2、再进入了快手的页面后，点击右上角的摄像头小图标这一项。
3、再进入了拍摄视频的页面后，点击下方的黄色拍摄小图标。
4、要是想要换别的镜头拍摄，可以点击一下下方的小黄色拍摄图标，这样就停止拍摄。
5、拍摄完视频后，再点击旁边的选项。
⑸ 有谁知道动画片是怎样拍出来的
关于动画的详细制作流程
一、传统动画的工艺流程1. 原作或企画：创作原剧本，故事，小说的人。 2. 脚本:将剧本或小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割。 3. 总监督: 导演, 一部片子全靠他了！ 4. 作画监督: 负责整个作画的风格。 这是一个很大的卖点！ 5. 美术监督: 负责整个背景绘制的设定。 6. 摄影监督: 将画片拍成底片此让腔这个流程的负森衫责人. 7. 音响监督: 配音, 效果音, 配乐剪辑的负责人. 8. 演出: 按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作，场景......做出指示 9. 人物设定: 角色设定，设定一部动画片的人物！ 10.机械设定: 机械设定，设定动画片中的机械如桌子椅子，机器人等等。 11.设计稿: 将分镜表进一步画成接近原画的草稿, 告诉原画如何工作，一般上面都有导演的指示。 12.原画: 按设计稿画出动画中人物等主要动作的人，造型能力很强，有良好绘画的基础。（我国有些动画加工公司有此人员，数量比较少） 13.作监：修正原画的错误，将原画画的不好的地方改正（水平极高） 14.背景：画场景的工种，要有很好的水粉和水彩的功底。 15.动画: 把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分，影响整个动画片质量的好坏，人数最多的部门，是最基础的环节，也是工作最累，时间最长的部门。 16.动检：保证动画片质量好坏的关键，要有极强的动作观念，空间想象能力和良好的绘画基础！比动画更累的工作！ 17.色指定: 指定颜色的人。也是比较麻烦的。 18.仕上（描上）: 上色的人，将动画搬到赛路路上然后上色的人，同动画一样，是最基础人数最多的部门，用不着多高的绘画基础，只要不是色盲！有电脑上色滑拿。 19.总校：察看描上工作好坏的人。 20.拍摄：将画好的赛路路片进行拍摄的部门。 21. 编集: 拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头， 22.声优（配音）：配音。大家比较熟悉的部门 企划 文字剧本 故事脚本 造型与美术设定 场景设计 构图 背景 原画 动画品管 影片描经 定色与着色 总检 摄影与冲印 剪接与套片 配音、 配乐与音效 试映与发行
二、三维动画整体来说，和二维动画的工艺流程基本相似，但有着技术上的区别，比如在运作人物运动的时候，此时的人物是通过建模来进行完成的。在动作上，不是通过加动画来实现，是通过调整动作，生成动作来进行实现的。具体的工艺在三位课程中会有详细地介绍。三、偶类动画以上我们明白了偶动画的大前提，下面就让我们来着重的介绍一下偶动画的工艺流程。整体的来说，我们根据它的制作分为三大部分：1．前期策划阶段2．拍摄阶段3．后期制作合成阶段骨骼——简单的骨骼～ 就是用铁丝、铜丝、镍丝等金属作成简易的骨架，是没有关节的，这的骨骼可随意调节，自由灵活度很大，构造相对也很简单，制作容易，成本很低，但其中也存在严重的缺点，就是无关节的骨骼随意性太强，不容易控制，在调整的过程中很容易发生弯曲变形，而且不容易恢复，在这样的过程中，自身的硬度、韧度不够，容易造成反弹，出现这样的情况是非常致命的。它有利有弊，但总体来看是弊大于利，不适合也不适应较大规模的制作。规模小、成本小，制作时间周期短的片子还是较为青睐的。复杂的骨骼～ 有了简单的骨骼，相对来说就又复杂的骨骼。这样的骨骼与其最大的区别就是有“关节”。这样的骨骼往往需要的是高强度、高硬度、高质量的钢架结构。服装——这里的服装不是指简单概念上模型穿着的衣服，还包括了皮肤等方面的内容，这样分类的标准是将其在制作过程中和骨骼的作业分开。身体～ 在这里我主要介绍胶泥和硅胶胶泥，价格便宜适中，可塑性强，一般用于头部等细致细微多变化的部位，但缺点是容易脱油，发生干涩断裂，较容易被破坏，要求在作业中不断的进行细致的修补。硅胶，价格相当胶泥很贵，成型之后不可再塑，一般是在塑型的时候开发专用的模具，它有一定的韧性和延伸性，但都要控制在一个范围程度之内，不易断裂，便于身体等较小发生形变的地方使用。其它根据不同的模型、或是不同的美术风格来具体决定，所选用的材料也是不一样的，不是从一而论，个性化风格有很多的材质，树脂、毛线、棉花、木头等等都是一般型常用的材质。着装～ 在这里选用的是自身适合的，便于制作的材料加以完成。
b) 场景方面：道具 这个要求真实客观的制作，不能因为仅仅是一个简单的道具就不易更好的制作。它的造型依据也是设计图纸，值得要注意的就是比例适应，选择可塑性强，坚固的材料。背景 这里分为了内景、外景和天片～内景中要考虑到机位的摆放模型道具的稳固和人物模型的空间活动，根据分镜头脚本的不同和机器的位移来安置内景。～外景主要是可拆卸，有较丰富的层次感。～天片是比较好处理的，除了常规的方法以外，也可进行蓝底抠像的方法最后合成处理。l 拍摄阶段经过了长时间的准备期，终于迎来了拍摄。从这里我们可以看到偶动画的独特方式，从技术上来说，它更类似于实拍的电影，而不同于传统的动画片的制作。所需要的设备：随着科技的发展，有很多的数码设备开始被更多的人群使用，得到了较为广泛的普及，也使偶动画的爱好者有了自己动手制作偶动画机会。这里要说的设备是指：1相机（数码／胶片），但相对还是数码相机较为的实用、方便。在像机的选择上尽量选用规格较高的相机，在拍摄时要讲相机完全的固定，选用结实、重量感强的脚架，尽量避免有任何的晃动以至于图像的抖动。2平台，这是偶动画角色模型的“舞台”，角色模型通过在这样的舞台上进行表演，平台的要求坚固结实，不易晃动和松动为宜。有较好的拓展性，这样可以使场景的布置更为的方便和简易。3灯光，选用专业的照明灯，同时要有光线亮度调节器，以便更好的控制。光片也是很好使用更改冷暖气氛的道具。4电脑，随时的录入检查，以便更好的完成偶动画的制作。
后期合成阶段
声音部分：声音的处理上一般有先期录音和后期配音。我们知道，在动画片中要进行同期录音是不可能的，两者各有各的好处，就我而言，是比较倾向先期录音的，因为：1它可以使整部片子有一个完整的主体化概念，不会因为拍摄时时间上的掌握而产生多余的帧数；2尽可能的做到有据可依；3更加准确的表达和传递信息；4是工作人员充满热情的工作。简单口型～ 是不依据发音而制作的，类似常规电视动画片中运用的口型，这是一种低成本制作，操作起来简单，节省时间，减少工作量。但是，在追求省力的过程中相应的将准确表达的精度降低了。复杂口型～ 相对来说是值得我们学习和花大时间来实践的。它通过发音的不同，归纳总结制作出一系列的口型，可以充分的进行表达和表现，通过不同的编号进行组合就会达到什么口型说什么话的目的了。这样的实现主要看偶模型的嘴部构造来进行具体的分析。1头部的更换完成口型的更换2嘴部成为独立制作的单元，通过换嘴来进行口型的更换3无基本型，依据嘴部运动而进行口型的变化与其他类别动画的比较我们从工艺流程上可以看出来，偶动画自身带有显着的特点，它不同于动画自家的兄弟，反而和实拍电影有很多的类似。偶动画和二维和三维动画无论从理念上还是从制作过程上都有自己的味道和特点，差别是显而易见的。这里我们把偶动画和二维动画、三维动画来作一个比较，从他们的表现上与构成上充分的体会它们之间的相同点和不同点，这也是偶动画特殊性表现的地方所在
⑹ 怎么在抖音上发整集动漫
具体步骤如下所示：
1、首先打开抖音短视频app进入首页，点击下方红色加号。
2、然后选择你喜欢类型的音乐，也可以直接在搜索栏输入歌曲名。
3、接着点击选择歌曲后就可以拍摄并剪辑视频哦！翻转相机，可以开启前置摄像头自拍也可以拍摄别人步骤4、拍摄完成后就可以添加话题和标题进行发布了，也可以＠你的朋友，或者存草稿，自己欣赏。
⑺ 请问谁知道动画片是这么拍出来的
分类: 娱乐/明星 >> 动漫
解析:
动画电影的基本原理动画片中人物活动的原理和故事片中人物活动的原理是一致的，都是利用人们眼睛的视觉残留作用，通过拍摄在电影胶片上的一格又一格的不动的，但又是逐渐变化着的画面，以每秒钟跳动24格的速度连续放映，造成人物活动的感觉。
什么是视觉残（暂）留作用呢？
人体的视觉器官，在看到的物象消失后，仍可暂时保留视觉的印象。经科学家研究证实，视觉印象在人的眼中大约可保持0.1秒之久。如果两个视觉印象之间的时间间隔不超过0.1秒，那么前一个视觉印象尚未消失，而后一个视觉印象已经产生，并与前一个视觉印象融合在一起，就形成视觉残（暂）留现象。
故事片一般是连续拍摄的，即摄影机中的胶片每秒中拍摄24个画格（早期电影的拍摄和放映速度都是每秒钟16格），放映时胶片在放映机中的速度也是每秒钟24个画格。
动画片是逐格拍摄的，先排好一幅幅画面，拍摄了一个画格之后，让摄影机停止转动，换上另一幅画面，再拍一个画格。放映时，胶片在放映机中的运转速度也是每秒中24格，这样，动画片就动起来了。
故事片在拍摄过程中，摄影机可以自由地从各种不同的角度进行拍摄，它的“陪判局推、芦让拉、摇、移”主要是通过摄影机本身的运动完成的。
动画片在拍摄过程中，摄影机是固定在特制的机架上进行拍摄的，摄影机只能在一个角度进行上、下、左、右等运动，它的“摇、移”主要是通过画面的运动来完成的。动画片中人物动作的幅度和速度完全取决于图画。当表现某一动作时，所画的图画越多，每幅画之间的差别越小，动作就显得越慢越平稳；反之，图画越少，每幅画之间差别越大，动作也就显得越快越剧烈。
由于动画片是将一幅幅有序的画面通过逐格拍摄连续放映的方法使形象活动起来的，因此，它不但能使一切生物（人物、动物、植物）按照创作者的意志活动起来，也可以赋予非生物以生命，冲迟使桌、椅、板、凳、锅、碗、瓢、盆，乃至各种固定的建筑物都按创作者的意志活动起来。动画片能非常鲜明地表现某些自然现象，如风、雪、雷、雨、水、火、烟、云等。动画片还可以通过叠化等技巧，直接使一种形象变化为另一种形象，如《大闹天宫》中孙悟空的“七十二变”等。动画片的表现力极其丰富，几乎什么都可以表现，为创作人员充分发挥自己的想象力提供了广阔的天地。动画片特别适用于表现夸张的、幻想的、虚构的题材，它可以把幻想和现实紧紧交织在一起，把幻想的东西通过具体形象表现出来，从而使动画片具有独特的感染力。
在有的动画摄影台下部，装有折射镜和透镜，并附有逐格放映机，它能把摄有真人活动或实景的影片逐格放映，将一幅幅画面折射上去，与画在透明赛璐珞胶片上的一幅幅的动画画面合在一起，逐格进行拍摄，拍摄出真人与动画合成的影片
⑻ 抖音动漫视频怎么制作
抖音动漫视频制作方法如下：
1、点击抖音中的“+”，选择自己事先准备好的动漫视频。
2、选择自己需要的片段点击下一步，等待视频合成完成。
3、选择自己需要的配乐并添加贴纸。写好自己的文案发布就可以了。
抖音简介：
抖音，字节跳动孵化的一款音乐创意短视频社交软件。该软件于2016年9月20日上线，是一个面向全年龄的短视频社区平台，用户可以通过这款软件选择歌曲，拍摄音乐作品形成自己的作品。
抖音App是一款社交类的软件，通过抖音短视频App你可以分享你的生活，同时也可以在这里认识到更多朋友，了解各种奇闻趣事。
抖音实质上是一个专注年轻人的15秒音乐短视频社区，用户可以选择歌曲，配以短视频，形成自己的作品。它与小咖秀类似，但不同的是，抖音用户可以通过视频拍摄快慢、视频编辑、特效等技术让视频更具创造性，而不是简单地对嘴型。
抖音平台都是年轻用户，配乐以电音、舞曲为主，视频分为两派：舞蹈派、创意派，共同的特点是都很有节奏感。也有少数放着抒情音乐展示咖啡拉花技巧的用户，成了抖音圈的一股清流。