Ⅰ 若要将一部轻小说动漫化，需要经过那些程序
动漫是类似于电影的，要有一个剧本作为理论依据去实现一个个镜头的制作。那么要根据小说编剧本，可以说文本上的东西变化不大，但是要更贴切动漫这种视觉产物的表现能力，肯定在细节上做一定改动，甚至有些情节都会变化。要把小说动漫化，第一，要有版权，即获得原作者的同意。第二，运营一个能够制作动漫影像的团队。第三，做完了，自己完善了要交给广电总局审查。第四，与相关大众媒体协商，排期上映。
Ⅱ 动漫声优的声音怎么练的怎么用动漫人物的声音配音
动漫声优就是说动漫配音知名演员，根据播音主持训练是可以作到相同的声音。实际上，不需要羡慕嫉妒这些人，你的声音也是可以很圆润饱满，很动听。
成年累月的发声练习，不但可以纠正你的吐字不真，说话不清楚，甚至于也在潜移默化的更改你不好的讲话方式，让那一些干扰你口头上表述的“唔、啊、这、那、随后”等等语句全都看不到。
假如你也想具有优质的嗓音，那么就跟我一起来慢慢学吧！o(∩_∩)o
l正确发音
从业语言表达能力的艺术家，应当在忠于日常生活语言的基本上，对书面或自身的腹稿，提纲开展第2次艺术创作。从无音变成有音的，从文本的变成口头上的。这就必须要有优良的发音情况，标准规定的语音，完美无缺的吐字归音。咱们的语言不可以再大自然的日常生活语言，反而是要高过日常生活语言的艺术语言。要变成1个优异的节目主播，恰当的用声尤为重要！咱们务必作到：
①气息下沉，始终保持声音厚道，顺畅
②喉部放轻松防止声音捏、窄、挤、僵
③吐字归音要作到：字头咬住弹出，部件精确；
字颈要定型标准规定，过度温和；
字腹要打开立起，圆润饱满；
字尾要归音落实到位，完全自在。
④弹性声音，声音的伸缩性和可变性
接下来就对播音主持时的气息调节，共鸣应用，吐字归音，声音弹性转变训练开展表述。
u口部训练篇
1口的开合训练
张开嘴巴打呵欠，闭上嘴如啃苹果。张嘴巴的姿势要温和，两嘴角向斜上边顶起，上下唇稍放轻松，舌头自然而然平着。
二咀嚼训练
张嘴巴咀嚼和闭口嘴唇相结合开展，舌自然而然平着
三嘴唇训练
嘴唇闭拢往前，向后，向左，向右，向上，向下，及左右转圈。
四舌头训练
舌尖顶下齿，舌面慢慢上翘。舌根与软腭接触打响。
注：口部训练必须要反反复复，长期性的训练，针对吐字归音有非常大的协助！
u气息调节训练篇
一胸腹联合呼吸法
1)慢呼慢吸立定稳住或1只脚稍稍往前，双眼平视正前方，头正，双肩放轻松，用鼻孔吸气1口清新空气。这时候你好像嗅到了花的芬芳，你能感受肺的下边及腰部充满了气息，感受入了丹田，始终保持几秒，随后再舒缓地呼出来。
2)快吸慢呼当看见1封使你出乎意料的高兴地信时，这时候你能快而短促的吸了一口气，并始终保持气息，你喊了1声啊之后，还始终保持着吸气的情况，如此一来迅速的吸气，是播音主持中较常用的快吸慢呼，常练数枣的绕口令会协助你更容易掌握。
Ⅲ 日本的声优都是怎么给动漫人物配音的
作者会同导演进行沟通，然后选择像请的声优，或者通过面试选择合适的声优，然后确定好角色的声优们会先去看原作，并且和作者以及导演进行沟通，来确定动漫人物的性格以及说话时的音域和音色，接着一面看着台本，一边和么有声音的画面进行配音，要求声优所说话与动画中人物的嘴张合的时间相吻合，同时注意在配音时确定动漫人物的感情，哭笑或者嘲笑或者鄙视等，每次会一幕一幕的进行配音，有时单人进行，有时多人进行。
Ⅳ 日本动漫如何配音
音响大约分成人物配音，音乐及音效等3大部分。这个部分的大多在作品制作初期就由制作人和导演开会后指定的音响指导来分派工作给各音效部门（如作曲作词家，声优，音效制作人员）来进行音乐制作。这次先提赋予动画人物声音的配音人员（本篇使用声优）。
一个作品的分派角色是由导演，音响指导和赞助商来决定。决定声优并分派角色并不是一件简单的事。以原案企划来说，兼具原案者的导演在脑子里已决定自己创作出来人物的印象，而日本的声优众多，所以在声优群中要挑出理想的人选很不容易。读者可能已知道日本的声优有一定的市场影响力，声优迷会购买自己喜欢的声优们演出的作品，所以有时是赞助商挑选。
如何选出适合作品的声优？有些导演由于参予多部作品的制作及本身喜爱动画的关系接触到许多声优们。因此在挑选声优时，可能已经想到用某个声优来演出自己的作品。如果导演没有主意时就会征询音响指导的意见。原因是音响指导一年到头都和声优们相处，相较于导演之下比较了解哪一位声优适合哪一类型角色。另一个情况是制作公司在推出新作品时通知各声优事务列出候选后和导演及音响指导开会决定。
决定人选后，将脚本分派给饰演各角色的声优们之后安排时间进行录音。参加录音的是制作人、制作管理、导演、音响指导及副导在录音室录音。资深的声优们由于经验丰富或演技成熟，所以可能试音一次就能正式录音一次OK.当然，一句台词（尤其是笑声或哭声）可用很多种音调表示。导演会指示声优以不同的方式表现录音后挑选最适当的部分使用。这并不表示声优不好，而是指声优的底子强一句台词可以用许多方法表现让导演有所选择。理所当然，演技不够成熟的声优就可能要试音许多次才能录到导演要的效果。录单独角色时，演技不好的声优还不至于拖累其它声优的时间（只是苦到导演，音响导演要很有耐性的等到演技不好的声优讲出一句适合的台词）。但是录群体戏时，演技不好的声优就很可怜。因为一起录音的声优们都录一、两次就OK被放回家，但是自己还是一直被出NG，到最后还会被留下来单独录音，有点难堪。录音开始的时间要看情况，通常是早上10点开始，但有时是下午4点或6点开始。至于多久就要看当天录音的声优台词的长短、录音人数的多少及演技成熟度。有时30分钟内就可以解决，有时要拖上几个钟头直到深夜。
至于如何当声优……以日本来说，想要成为声优的人必须事先通过声优训练所的考试，经过一番训练后，再参加声优事务所的新人招募，幸运的话再成为被声优事务所正式登录的声优。外行人或动画爱好者要一夜之间成为声优是百分之百不可能的。事实上，日本年轻人填“我的志愿是当声优”也是近20年来才有的现象。之前或目前出名的资深声优们都是从剧团出身的演员跨行当配音，因此演技都经过一番磨练才从事动画配音。现在的声优大部份都是一开始就从事声优的工作，加上赞助商们为了提高作品的销售成绩而偏好长相比较可爱的声优，因此出现演技好坏可能对现在要成为声优的人们并不是最重要的情况。虽然如此，想要将声优作为终生职业而成为真正令人崇拜的声优还是要对演技下一番功夫。
“声优”这个行业及实际生活情况……老实说当声优相当辛苦，不像在声优杂志上如此的光鲜亮丽（能够登在杂志上的声优们是日本声优几千人中的少数民族，能够只靠声优收入盖大房子开外国轿车的更是少数）。基本上声优是一个算工资（报酬）没有所谓月薪的行业。一个新进声优如果幸运的得到TV版动画一集的演出，以日本演员连盟的基准来说，三十分一集大约是18，000日币演出费（15000+8%播放使用费-30%事务所手续费=18，000）日币，这18，000日币的演出费就是声优的工资。就算一个月演出4集（x??18000）可能比先前提到的基层动画师还穷困，生活费也只有靠打工来补足，有志成为声优的人要考虑到自己是否能忍耐一段有一顿没一顿的贫穷生活。能够成为只靠声优的工作来维持家计的声优们不多。成名的声优们30分一集的演出费并没有高出新人多少，这是因为如果自己擅自抬高价位，制作商可能基于预算的关系（再加上渴求演出机会愿意以低价演出的新进声优人员众多）不愿使用太贵的声优，就算预算很充裕，行情太高之下会打退赞助商使用的意愿。差额在于成名的声优们接到比较多的动画演出次数，电台演出机会和出CD专辑的报酬。
在这个小常识里曾提到多次动画界是一个实力主义至上优胜劣败的世界，声优界也是一样。没有出了训练所就一定保证成为声优上电视出专辑这样的事，一切要靠神明的旨意（->运气），自己的努力和建立良好的人际关系（->赢得过激烈的竞争）。当有机会来临可以出色的表现到目前为止自己的努力，赢得观众及的欣赏就有可能成为杂志封面人物或出现在促销活动中受到观众的喝采。
Ⅳ 怎么去接动漫和游戏的配音
可以从网上试着搜索一些出名一点的的网络配音社团，然后考核加入试试看。
如果你有幸进去的话，因为一般考核比较严，需要有一定的能力基础时间和设备。你可以在后期的学习当中，当然要空出一部分自己学习的奴隶的时间，以及业余时间去完善好这方面的人际关系。
等你有了自己能力提升到一定境界的时候，你会发现其实在更多的情况下，Char那和专业的接触是有相关的联系的，你会发现很多的网配大佬其实都在现实生活中有一些接单他们会认识一些。导演当然有一部分导演也会去尝试着接受在网上找配音。或者说是找cv，到时候你就可以试着去参加试音的活动前提是你够优秀。这个东西基本上录东西都是要经过适应考验，你的声音合不合适，以及确定你最近的录音情况，录音状态以及持之以恒的一个有没有时间去完善这个项目的时间线，都完善好了的话，都符合要求的话自然而然会有很多的你不可想象的人来找你。
Ⅵ 怎么模仿动漫人物说话声音
怎么模仿动漫人物说话声音
怎么模仿动漫人物说话声音，现如今很多人都对配音有很大的兴趣,不少人会学着给动漫里面的角色配一段声音,剪辑一份自己喜欢的小视频,下面我带大家简单了解一下怎么模仿动漫人物说话声音.
怎么模仿动漫人物说话声音1
动画片声优便是动画配音艺人，利用播音主持训练是也能做到相同的声音。实际上，无需艳羡这些人，你的声音也能够很柔和饱和，很动听。当然除了这点，口腔训练是不可或缺的。
积少成多的发声练习，不光也能矫治你的吐字不真，发音不准，乃至也在慢慢地的转变你聊天的聊天方法，让那一些直接影响你口头上体现的“唔、啊、这、那、之后”等等这些语句统统看不到。
播音主持配音是专业能力非常强的'一科专业课程，自修真的很难，只有转变说话方式来让自个聊天让旁人听起来舒适。理论上也能学，但必须要导师来辅导，没人辅导你完全不清楚错在什么地方，而且会直接影响很深，不可动摇那类！一篇文章可能很难让你快速学会，如果你是因为时间和地区的限制，想在线上系统学习播音主持配音，欢迎看完文章后来免费听课考察哦~
放出语音或乐音，也特指发出声音:训练~ㄧ~具体方法。音标发音时，喉头、口腔、鼻腔节制气流的方法和状况，主要包括音标发音时构成妨碍和解决妨碍的方法，气流强弱的状况及声带是不是振动等这几个因素。
练自个的肺活量，多游水，多跑跑步!
最好是找一个专业课程的导师，辅导一下下，才并不会迷失方向，并不会把声带损伤，要留意歌唱时不要再多使用自个的声带，要让自个的声音传的远而稳，留意应用气息，否则的话会使声带生茧。
发声器官主要包括三大部分:肺部、喉部、口部。发声器官又可以可分为喉上器官和喉两大部分，喉上器官由口腔、鼻腔和咽腔这几个要素构成。
发声器官又可划分为:1.上下唇、2.上下齿、3.齿龈、4.硬颚、5.软颚、6.小舌、7.舌尖、8.舌面、9.舌根、10.咽头、11.会厌软骨、12.声带、13.喉头、14.气管、15.食道、16.口腔、17.鼻腔。
怎么模仿动漫人物说话声音2
一、角色定位
第一点也是最重要的一点，要认真用心地去体会动画人物的性格特点、动作习惯、说话方式等等，把自己当成动画人物，去揣摩他的表达方式。
说白了就是人物配音要有特点，不能千篇一律，每个人的声音要有辨识性，才能创造出经典的动画形象。
二、声音结合情景
动漫配音的声音表现要与整部片子的声音环境相协调，比如喜剧就要用欢快的声音去表现。
在配音时，要综合考虑整体的风格，恰当地把握语气、停顿、感情等要素，不要突兀。
三、根据语言调整技巧
为动漫配音还要随机应变，配不同国家、不同地区的动漫要有不同的特色。
如配欧美片，要适当的卷舌，尾音稍微向上调，读人名时要快速、标准；如配粤语片时，要熟悉粤语和普通话的说话习惯，同一句话，粤语的表达方式、语言组织和普通话是不一样的。
粤语语调偏低，语速有时较慢，要清晰地理解这种区别，才能配出好的作品。
四、增强自身配音硬实力
作为配音演员，声线要求清晰，变声能力要强，能适应各种人物形象，上至老人，下到小孩，都要求配音演员有足够强大的能力去驾驭和演绎。
五、寻找声音特质
声线要有特点配好的片子要做到，如果是闭着眼睛眼睛，也要能听出来这个声音是来自动画还是电视剧或者电影。
所以说特色的声音，是原创动画的创作过程中容易被忽略，却又极其关键的一点。
六、赋予角色感情
配音要有丰富的感情，动画在配音前就是一个几乎无声的作品(那些先配音后制作的除外)，因此它不能像电视剧、电影一样能给配音演员更多的启示。
一切情绪都要根据演员的揣摩和配音导演的调动，而作为配音这样一个可以连轴转而速成的工作，让配音演员去花费时间研究角色也成了一个不可能实现的奢望，这使得流水线上作业的配音，普遍缺乏应有的情感色彩。
那么，做译制动画更要注意，我们的配音是二次配音，要弥补原创动画配音漏配和不完美的地方。
没有感情色彩的声音，就无法塑造出有血有肉的卡通形象，一个卡通形象如果苍白无力，就很难得到观众，特别是青少观众的认同，就会没有任何角色亲和力。
Ⅶ 怎样可以把动漫配音成自己的声音，要用到什么软件
1.有电脑用的麦克风
下一个录音软件 网上一大堆
然后开着软件 打开动漫(关声音) 录音就可以了
2.没有麦克风
用手机录 看你什么手机 反正我的效果不咋地
重复上面的
录完后生成音频文件(格式自己看后面你用的什么软件)
下一个视频编辑程序(绘声绘色。movie maker。等等 不要太专业的 你光要学习怎么用都要好久 当然效果很好)
然后把你的视频用编辑软件(可以用qq影音)去掉音频生成纯视频文件
再把你的音频与视频合并(时间要对好)
生成出视频就可以了
当然 这样动漫里很多的bgm就没有了
如果你不怕麻烦可以编辑原视频里的音频 将其剪切再剪你录的 一段一段地合并效果更好
你也可以用手机录时 在人物讲话时禁音 bgm时开声音 一起录在手机里 再如上面说的整段合并 这样简单但效果就差了
希望玩得开心poi