1. 怎样办好一个动漫社
说明~一下，我是以COS型动漫社为基础写下厦门的东东~~希望可以帮上一些~~~
1：一个动漫社要办好，最重要的是大伙的心齐，不要谁看谁不爽，谁今天又来反对谁，那样的话，再好的社团也会倒，再来是真的有爱，每个人都爱社团，都服从于社长，都真心喜欢玩COS，不要找那种只是想穿穿COS衣服的人，每个社员都必须知道不是每个人都可以到台前去风光，台后的辛苦有时候才最能说明一个社团的实力（好的社团都有一批好的民工党）
第三就是，能力！！作为COSER，你必须知道有关COS的所有事情，从布料的种类，价格，到衣服的分解图，衣服布料的色差，还有基础的化妆，（一般来说，coser不会一点化妆很麻烦~不是每个社团都有自己的化妆师！）制作道具的材料，价格，购买地点等等，。最好是社团里面有自己的化妆师（有专业水平的那种），道具师，配音员，民工党，（就是一般不上台表演，就在幕后纯帮忙的那种~）还有！！多认识摄影师对社团的好处是大大的~~~
恩~~说明一下~~有空聚聚会，出出外景什么的可以加强大伙的感情~~~
2：动漫原创临摹比赛:？怎么听着这么无力?都原创了还临摹？你到底要怎么样啊?
恩~~活动举办前考虑好时间地点，尽量选择没有雨的周末休息日，在人多的宽敞平坦的地方举办，再来就是尽可能多的从同学老师，朋友手中A到好的作品，记住，作品不能太差，不然会被笑话的哦~，作品拿到手后，可以由一个心细负责的同学帮忙保管，千万别交给粗心的~不然~~后果自负~！！！活动的人员要安排好，到了活动那天，自己要负责好自己的区域，不要有的一个人做多人活，有的人却无事可做。对了作品是挂起还是贴在架子上自己安排好~~作品和架子的数量也要提前对好，不要到时候，作品没地方放，那就麻烦了~（挂作品的夹子也要多备一些，总之记住一句话，不怕备的多就怕到时候发现少了！！！还有就是水遮阳伞桌子椅子，这些是看人数来备的，但多备总是没坏处的~~
3：经费什么的！！！去死好了，我在的社团都是大家自己出的钱，根本就没有经费一说，记住，如果你老是想从别人那里得到帮助的话，你就不要去办什么动漫社！！
cosplay说白了就是因为有爱，所以自己砸钱玩的东西，没有可能挣钱（除非你是全国知名COSER~~那还有可能~~）也没有可能老是叫别人出钱！！一般来说，一个角色（不会太差的那种）从衣服到假发到七七八八的东西，500跑不到，如果加上去外地参加比赛什么的，没有1000到1500就不要想了~~（当时社团去外地比赛，我一个化妆的就花了1200多了，更被说其他COSER~~~）
至于举办活动要经费就自己去拉赞助！！！至于可以拉到多少就看个人能力了~~~~
最后说明~~~现在的动漫社大多走上COS的道路~~你如果要搞纯漫画的社团~就必须很强~~至少成员啦个出来都不差的那种~~恩，还有~~不要以为看似简单的动漫就好出~（什么海贼王，死神啦，这种的看似衣服到人物都好出的动漫反而是最难的，因为衣服什么的一旦简单了~那大伙就会看COSER的脸啊！！气质啊~~~~这样令人吐血的东西，而且这样的动漫出出来舞台感不强，也不华丽，打斗场面又强大的让你不知道怎么去编排的好，所以参加比赛的话，大多会选择那些，衣服道具华丽，故事容易说明的漫画~~表演的时候，漂亮的舞蹈和搞基都可以增加人气~
恩~就这样~~还有什么问题请呼唤我~~~~
最后的最后~（好吧我很啰嗦~~请原谅~~~）
想问~~你几年级了?初中高中？大学?(最后一个应该不是~）
2. 想创建一个动画工作室，需要学习那些相关技能
先看这些
国内好书就那几本，大多数内容和《生存手册》大同小异。
先说重要的一点，一切动画教学书中的内容不要麻木地接受，包括《生》，一定要结合自己的实践去理解。
此外，《生》这本书，包括后来的教学视频。是你无论入行多久，都值得来回看到烂的内容。这本书最有价值的地方是对作者对原动画的探索和理解过程，而不要简单把它当这个动作怎么做的参考资料（当然这是可以的）。
先说生的几个扩展版本：
《生》国内出了第 2版。《原动画基础教程：动画人的生存手册（经典版）》。不知道和第1版有哪些区别，有购入的麻烦告诉我一下：）
《生》有原作者的视频教学版本。由于正版内容高达 16张 DVD，就不提供连接了。讲得比书中要细。
《生》出了 iPad 版本，售价 $34.99。https://itunes.apple.com/app/the-animators-survival-kit/id627438690
推荐几本跟《生存手册》有差异性的内容。
为了方便阅读就不上图了。全部给出了中文版豆瓣链接。
生命的幻象 (豆瓣)《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》，除了《生》之外第一推荐的书。网上流传的迪士尼 12法则，就出自这本书。内容极端丰富，也是最好的迪士尼历史书。另外现在有两本迪士尼动画黄金圣典（卷1） (豆瓣)，个人觉得属于和《生》内容重复颇多的就没买过，有兴趣可以注意一下。注意评论中 water five 提醒此书的中译版质量比较差。
力量 (豆瓣)《力量:动画速写与角色设计》，这是一本以动画的思路去教你画速写的书，对于动作的把握基础就在于对人力量走向的掌控。
游戏动画角色设计：苏海涛角色设计教程 (豆瓣)唯一推荐的一本华人的书了吧？公司里有本英文版（Alive Character Design For Game, Animation and Film）的，内容既有基础教程（工具准备，简单的 PS 上色教程等），更重要的是对国际上的每种角色风格分门别类的做要点和示例，强推。
Framed Ink (豆瓣)最近刚买还在看的书，随手翻了翻就觉得很不错了（至少图很棒）。作者是从黑白艺术的角度去看分镜、构图、角色设计等等内容，内容涉猎动画、漫画、真人影视剧等等。
梦想世界 (豆瓣)《梦想世界:动画美术设计》讲述了完整的动画电影创设过程，尤其是关于前期设计的内容，有很好的指导意义。
准备分镜图 (豆瓣)《准备分镜图：动画编剧与角色设定》这本和前面那本《力量》是一个系列的，这批书的翻译质量很高。这本书是本非常好的动画创意指导书，最近正在看，如果你在学校或者工作牵扯到创意内容，可以和《梦想世界》结合，是两本讲述差不多主题但气质上挺不一样的。
动画 (豆瓣)《动画：角色的运动和动作》，还是上面那个系列的。这本书有 80%的内容和《生》差不多。不过中后篇有相当有亮点的内容。比如动画的 4A 法则。
动画电影以及以幻想设计为卖点的电影都会出 Art Book，国内书籍电商基本都能找得到，亚马逊相对全一点。大多印刷精美，更重要的是能了解这些动画或电影从无到有的“星路历程”，非常值得看。不过这类书价格略贵，RMB150~300+左右不等。可以以 “the art of” 或者 “art of” 作为关键词搜寻。
最近读了一本书《动画设计师职场成长秘诀 (豆瓣)》（YOUR CAREER IN ANIMATION: HOW TO SURVIVE AND THRIVE，这本书内容也不错，跟国内环境脱离的也不是很大，里面对于专业技能和工作的心态我十分认同，但翻译有点问题，请看豆瓣中我写的评论）中分职业推荐了书单，我整理了一下特此贴上来分享。
所有找的到的书我都挂了豆瓣的链接，其中有中文版的就直接给出了中文版的链接，同时也给出了英文版的原名，建议有能力的读原版，学生也可以借由啃英文专业书提高自己的英语能力。
分镜头台本绘画师的书架：
《电影镜头设计》（Film Directing Shot by Shot）http://book.douban.com/subject/4213525/
The Five C's of Cinematography http://book.douban.com/subject/2139750/
Paper Dreamshttp://book.douban.com/subject/3037018/
Don Bluths Art of Storyboarding http://book.douban.com/subject/3420413/
Animation:the Whole Storyhttp://book.douban.com/subject/2747889/
Inspired 3D Short Film Proction http://book.douban.com/subject/1438232/
角色设计师的书架：
《理解漫画》（Understanding Comics:the Invisible Art）http://book.douban.com/subject/4727293/
The Art of Robots http://book.douban.com/subject/1346200/
The Art and Flair of Mary Blair http://book.douban.com/subject/2817174/
《世界动漫经典教程：美国漫画专业技法》（How to Draw Comics the Marvel Way）http://book.douban.com/subject/10593503/
Batman Animated http://book.douban.com/subject/2569478/
Anatomy and Drawinghttp://book.douban.com/subject/3157963/
背景艺术家的书架:
Fleischer Story(Leslie Cabarga)
The Art of Robots http://book.douban.com/subject/1346200/
The Art and Flair of Mary Blair http://book.douban.com/subject/2817174/
角色动画师的书架：
The Technique of Film Animation http://book.douban.com/subject/7068017/
Before the Animation Begins http://book.douban.com/subject/10440977/
Atlas of Human Anatomy for the Artist http://book.douban.com/subject/1751693/
Artist Anatomy(Paul Richer/Robert Hale)
The Animator's Workbookhttp://book.douban.com/subject/1484768/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Talking Animals And Other People http://book.douban.com/subject/3885146/
The 50 Greatest Cartoons http://book.douban.com/subject/3126870/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
《素描阶进教程》（The Natural Way to Draw ）http://book.douban.com/subject/1174671/
《生命的幻想：迪士尼动画设计原则》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
Encyclopedia of Animation Techniqueshttp://book.douban.com/subject/1866248/
Creating Unforgettable Charactershttp://book.douban.com/subject/1899603/
《原动画基础教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
定格动画师的书架：
Ray Harryhausen:An Animated Lifehttp://book.douban.com/subject/2817145/
Creating 3-D Animation:The Aardman Book of Filmmakinghttp://book.douban.com/subject/3908390/
《生命的幻想：迪士尼动画设计原则》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
《原动画基础教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
动画编剧的书架：
《故事》（Story） http://book.douban.com/subject/1115748/
History of Animation(Allan Neuwirth)
Makin' Toonshttp://book.douban.com/subject/1457902/
Animation:the Whole Storyhttp://book.douban.com/subject/2747889/
《编剧的艺术》(Art of Art Of Dramatic Writing) http://book.douban.com/subject/22519910/
《千面英雄》（The Hero with a Thousand Faces） http://book.douban.com/subject/7174792/
《作家之旅》（The Writer's Journey） http://book.douban.com/subject/6851810/
The Comic Toolboxhttp://book.douban.com/subject/1763734/
How to Write for Animationhttp://book.douban.com/subject/1794374/
Toy Story The Art and Making of the Animated Filmhttp://book.douban.com/subject/4579981/
动画导演的书架：
《风格的要素》（The Elements of Style） http://book.douban.com/subject/10807960/
Animals in Motionhttp://book.douban.com/subject/1962472/
The Human Figure In Motionhttp://book.douban.com/subject/1962475/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Talking Animals And Other People http://book.douban.com/subject/3885146/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
《生命的幻想：迪士尼动画设计原则》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
《原动画基础教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
动画制片的书架：
Up Periscope Yellowhttp://book.douban.com/subject/6072232/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Encyclopedia of Animation Techniqueshttp://book.douban.com/subject/1866248/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
The Animation Bookhttp://book.douban.com/subject/2509456/
Makin' Toonshttp://book.douban.com/subject/1457902/
下4本书皆是千挑万选的动画必读书，各位朋友可以根据自己所处的阶段和需求先去选择一本阅读，当然，既然都是必读书，那迟早都是要收下的，土豪！
1.《动画师之路：经典动画原理学习手册》 王博 编着
本书详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能，既有传统的迪士尼十二动画法则，又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节，对二维动画和三维动画皆适用。
《动画师之路》分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入浅出地讲述了了作为一个职业动画师的必备知识和技能。
这本书既有一般性的原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和技法介绍。是动画理论知识与行业实践经验完美结合的佳作。适合初学者，动画专业学生，以及想在动画方面提高自己的职业素养、表演技能的在职动画师。是学习动画的必备书之一。（ 动画师之路已经上市，《动画师之路》震撼上市，中国动画师必读书目!!!作者每周二晚上8点会在YY频道80250举行动画公开课，真人领读。 ）
2.《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》 弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿 编着
本书由迪士尼九大元老之二编着，生动地阐述了动画艺术形式在迪斯尼工作室中从青涩走向完美的历程。它向读者呈现了米老鼠、唐老鸭、白雪公主和小鹿斑比等动画形象的原始画稿，还有在制作《幻想曲》和《木偶奇遇记》等经典动画长片中所用到的创作草图。
《生命的幻象》在动画实用性原理和法则上的讲解相对较少，更多的是叙述迪斯尼动画工作室如何在华特·迪士尼的带领下，茁壮成长。适合各阶段的动画学习者睡前阅读，感受迪士尼的“灵魂”。
3.《动画时间的掌握》 哈罗德·威特克，约翰·哈拉斯 编着
本书作者主要探索了时间（timing）掌握在动画中的作用和运用，包括应当如何安排动画之间的间距，需要画多少张画稿，每一幅画稿在银幕上持续多久才能达到最佳效果。
书的内容比较浅显直白，可以说是对二维动画基础知识的一个普及，适合初学者中的初学者入门。里面配有大量的图文案例，能让读者对动画制作和动画规律有一个简单概括性的了解。
4. 《动画师生存手册》 理乍得•威廉姆斯 编着
此书堪称动画人的“圣经”，是动画师必备的书籍之一。本书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。
尤其是“行走”动画部分的讲解十分详细、精彩到位，是值得所有动画人反复阅读的好书。事实上，此书适合具有一定动画基础的学习者，并不适合初学者入门，因为它需要你在学习工作过程中，不断去翻阅，去领悟。
3. 什么是网络社区如何建一个以爱好为主题的社区呢
现在网上各种社区太多了,很多社区等到做出来都不清楚自己到底要走什么路线,方向是什么.这样的论坛基本上都被互联网淹没了.
你方向已经很明确了,就是做一个以心灵交流为主题的社区,其他的也就都好说了
收费方面,早期论坛刚刚上线,可以选择免费的,口碑好的程序,比如 DZ! PW 等论坛程序,可以说在程序方面是不用花钱的,还有就是域名空间,早期的话,加起来最多不超过500元每年.后期看论坛发展的情况来定了.如果发展好,可能要投资购买服务器等硬件支撑设备来维护整个论坛的发展.
我目前有一个闲置的论坛,配置还可以,可以给你看一下,你想做,我可以和你合作
论坛地址 http://115.47.134.253/bbs/
4. 如何自己制作动漫
以日系动漫为例，基本上分为3D制作和手绘制作，手绘制作别考虑了，那个工程量太大太大，基本上一部手绘动漫的制作旺旺需要数个公司上百个制作人员的协力才可以完成。
那么说说3D动画，3D动画可以使用捏人软件来制作，基本上大部分工作可以一个人完成，但需要较高的3D制作软件技能和较强的电脑配置制作出来的动画才比较有可看性。
合适的软件有以下几种：
1、Autodesk Maya
Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。
如果你这些软件都玩的贼6，并且自身有大量的时间的话，制作类似去年知名的同人3D动画烟草那种的水准也不是不可能的~加油吧
5. 如何开个动漫城要办什么手续
开个动漫城要先有场地，还要取得相关经营许可证。
开个动漫城需要办理娱乐场所许可证、工商营业执照及税务登记证。娱乐场所经营单位应当首先经所在地县级以上地方人民政府文化行政主管部门根据管理职责审核合格，核发审核合格文书。
然后由公安机关、卫生行政部门依照各自职责和权限审核，并依法向工商行政管理部门申请注册登记，取得《营业执照》后，方可经营。
(5)动漫小区如何创建扩展阅读：
办理个体工商营业执照：
1、本人身份证及复印件（外来人员另需要暂住证及复印件）。
2、经营场所的房屋租赁合同或者房产证及复印件。
3、本人一寸免冠彩色照片两张。
4、如果是国有和集体企业下岗事业人员，特困户。还需要带上失业证、失业人员优惠证、特困证等及复印件，这样可以依照国家有关规定享受减免管理费的政策优惠。
5、从事饮食、化妆品等特殊行业的还要准备健康证件等及复印件（涉及前置审批行业需提供审批意见）。
携带上述文件到当地所属的工商所，向工作人员说明要办理那一类的营业执照。检验过有关文件后，工作人员会给表格要填写。
6. vary建筑动画教程
4月20日 09:05 1、制作软件: 以我自己为例,我都是主要以3DS MAX来制作场景加上一些插件做环景处理,用AE及CB2来做后期处理, 用 3DSMAX做三维,我见议大家用CB2来做后期处理,这样处理时更方便,可以利用这2套软件的特点进特殊处理,用EDIT做非编输出,大家也可以做用PREMIERE来做非编,PHOTOSHOP只作为处理贴图之用。
2、场景建模: 建筑动画除了建立主体建筑外还要建立环景,树木,配景等都要在三维场景里建立,这对于机器又是一个考验呀。
3、材质灯光: 制作动画时就不能以单帧来调整材质灯光了,制作时要使这个场景所运动看到的地方都要有相同的灯光和材质效果很多的材质再不象做效果图时在PS时加强及并入了,这也是对三维制作的水平技巧的一个大考验,平时很难表现的水面,玻璃,瀑布,山水等都在在做三维时完成。
4、动画制作: 我们要做照相机及物体运动,这也要求掌握动画制作的技巧,动画控制器的运用,因为做建筑动画运动做得好不单是行走照相机作运动,有时物体也要做相应地运动,这才真正符合我们的物体运动规律性,比喻路面上行走的汽车,又比喻我们要制作一个小区的建筑动画,小区里设计是有一块儿童乐园区,那儿童乐园区里必然会有些千秋,跳板,滑梯等,如果我们在制作时把千秋,跳板也运动起来,你想一下,整个动画会增加了很多气分及自然感。
5、后期处理: 建筑动画再不能用PS去做后期调整或增加配景了,动画的后期处理要借助视频的后期处理软件,来增加特殊效果,比喻加入雾,深景的处理,调整材质,效正色彩,如用MAX渲染,再用CB2做后期还可以在CB2里处理调整一些 ，三维里设定的灯光,还根据个人的制作影像水平不同可以做些合成,使整体效果更为好,更为真实,也相对减轻了在三维时的工作。
6、非编输出:较长的建筑动画分片段后再用非编软件进入剪接,加入音乐,字幕,过场效果等,建筑动画的格式要根据客户的要求不同如只在电脑上播放就可以用最实用的AVI或QuickTime格式,又 可以压成MPEG4的格式,如在电视机上播放最好还是做成DVD盘,VCD格式画面质量太差了,如拿到电视台上做广告播出还要输出BETACAM带,这要有设备支持以上方法只合适初学者作为一个参考。
这些仅供参考！给多的知识建议你可以去个学校，系统的学习一下！对你很有帮助的啊！这方面的培训学校有很多的！火星，水晶石，首师都有！不过我觉得火星和水晶石很都是很不错的！只是他们的侧重点不太一样！火星网站和宣传做的不错，但是在教学方面水晶石就比较好了，专业性很强！他们的网站你都可以去看看，比较一下！
http://www.tyou.com.cn/a04/
http://www.hxsd.com.cn
7. 怎么用3D制作建筑群的漫游动画啊
这个需要一个流程和一套完善的软件。
首先软件3DSMAX目前是制作建筑动画的利器，利用这款软件可以制作出任何形态的建筑物及动画。
流程：
策划剧情——制作分镜——制作模型——材质——创建摄像机动画和角色动画——输出——AE配音及剪辑合成——成品
8. 如何注册动画工作室
一是设立专项引导资金，扶持动漫产业发展。新办动漫企业经省、市认定，获得动漫企业资格证书的，给予1万元奖励；在国家、省、市电视台首播的，按照每分钟1000—3000元标准，给予原创企业一次性奖励；根据企业在园区租住面积，对基础租金给予补贴：租用面积200平方米以下，实行一免两减半，租用面积200-500平方米，实行三年减半，租用面积超过500平方米，按照一事一议和企业协商计算补贴；对在园区建设动漫影视制作共享技术平台，为中小动漫企业提供服务的企业，将给予一定奖励。
二是大力培育动漫产业会展品牌，对举办在国内外产生较大影响的大型动漫会展给予一定的经费支持。
三是鼓励动漫企业创立历史人物动画形象，运用动漫影视片宣传历史人文、弘扬文化和促进精神文明建设，安排专门资金对有功单位给予表彰、奖励。
四是鼓励企业实施自主创新、技术交易、品牌创建和知识产权保护等工作，通过申报科技项目、评奖、专项补助等形式积极争取省、市相关资金支持。
高校毕业生（含大学专科、大学本科、研究生）从事个体经营的，自批准经营日起，1年内免交个体户登记注册费、个体户管理费、经济合同示范文本工本费等。此外，如果成立非正规企业，只需到所在区县街道进行登记，即可免税3年。
自主创业的大学生，向银行申请开业贷款担保额度最高可为7万元，并享受贷款贴息。
9. 动画片怎么制作出来的
动画片制作大体分为四个阶段：
一、总体设计阶段：
1）剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2）故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。
3）摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、设计制作阶段：
1）设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。
2）音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
三、具体创作阶段：
1)原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2）中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
四、拍摄制作阶段:
这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。
(9)动漫小区如何创建扩展阅读：
动画制作分为二维动画制作、三维动画制作和定格动画制作，像网页上流行的flash动画不属于纯二维动画；二维动画和三维动画是当今世界上运用得比较广泛的动画形式。动画制作应用的范围不仅仅是动画片制作，还包括影视后期、广告等方面。我们通常理解的动画纯粹是动画片的范畴，请大家不要混淆概念。
三维动画是建立在以电脑上大量进行后期加工制作的动画表现方式之一。比如说环球数码在2006年制作的《魔比斯环》就是纯三维的动画制作，400位动画师的一个大制作。但前期的工作仍旧和传统的二维动画一样。需要进行一些预备工作。国内网站上很多错误和比较片面的概念误导了大家对动画的理解。
10. 怎样自己制作动漫
1、Autodesk Maya
Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。
(10)动漫小区如何创建扩展阅读：
动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。
动画是一门年青的艺术，1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎着名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生，同时埃米尔·雷诺也被誉为"动画之父"。动画艺术经过了100多年的发展，已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。
动画技术较规范的定义是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像技术。不论拍摄对象是什么，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，观看时连续播放形成了活动影像，它就是动画。