㈠ 动漫制作烧钱烧在哪里
3D动画制作，究竟有多贵？
而“三维动画”，是当下最主流的制作形式，也是最费钱的。
上世纪80年代，计算机开始被应用到电影制作中，称为“CGI Animation”，意思就是计算机生成图像而成的动画。1995年，第一部纯CG制作的3D动画片诞生了，就是皮克斯工作室出品的《玩具总动员》。
后来，3D动画成为业界的主流，着名厂牌有迪士尼、皮克斯、梦工厂、照明娱乐、蓝天工作室、索尼动画等，几大厂各有特色，竞争极为激烈。
从这张图里，大家会对3D动画的烧钱能力会有个直观印象。这是截止到2015年全球预算最高的动画片排行榜数据，注意看，这是每一秒的成本。
3万多一秒，还是美金！“经费每一秒钟都在燃烧”，说的就是3D动画
《玩具总动员3》每秒的成本高达3万2千美金，如果以这个价格，《白蛇：缘起》的8000万人民币预算，只够制作400秒的戏，也就6分半钟，这时候男女主角还没碰面呢。
动画角色又不用付片酬 为啥成本那么高？
《复联4》的制作成本是4亿美金，其中超过一半用来支付演员片酬。
而动画片费钱，主要是因为周期与工序。与真人电影相比，3D动画片的制作周期平均要长3倍。
真人电影前期准备完成后，拍摄一般花不了太长时间，常规来说三、四个月肯定够了，鼎盛时期的香港电影甚至可以不到一周拍完。
然后进入后期制作，只要不牵扯太多特效，非动画电影通常半年以内能打住。
而CGl动画电影则大到每个场景，小到每个道具，甚至角色的每根毛发都是要通过电脑从无到有的制作，比如《冰雪奇缘》里的艾莎，光头发就有几万根。
动画电影也可以说是一项令人惊叹的人类协作行为艺术，动画长片普遍都有3年左右的制作期，像皮克斯这种王牌工作室，一部电影做个五六年也是常规操作。
中外动画制作工序一样 为啥效果差那么多？
动画制作工序分为前、中、后期。前期包括故事创作，剧本，角色、场景和道具设计，分镜、色彩设定；
中期开始进行场景道具的电脑建模，角色及道具绑定、动画测试，角色动画，角色场景及道具材质；
后期的主要工作是材质光线的渲染，特效制作，合成校色，剪辑配乐等等。
业内人士认为，目前，国产动画的最大短板，主要存在于制作前期。这是一部动画电影的“铸魂”阶段，在好菜坞，“故事是王道”并不止是一句口号，成熟的动画长片前期工序经常占到预算的40％还多。
皮克斯的元老约翰·拉塞特在制作《玩具总动员》的时候说：“技术不是动画电影的駆动力，故事才是”。新鲜的视觉中击力只能吸引观众10分钟，而接下来要靠90分钟的精彩剧情抓住观众。
前期的剧本创作、角色、风格、色彩设定是一家动画公司的核心竞争力，也是最具创造力的环节，这些都要绝对保密，一般只在总公司完成。眼下，国产动画在前期的投入普遍不足，人才储备也相对薄弱。业界对原创故事的忽视，甚至还催生了一些奇葩动画，如“碰瓷”皮克斯《汽车总动员》的《汽车人总动员》。
接下来是中期的建模、动作绑定、角色动画等，美国本土人力成本太贵，这个工序经常外包出去，知名大厂都有海外代工点，这样可以降低成本。而在这方面，国内的动画人有着世界一流的竞争力。
中期最重要的是“角色动画”，动画师在制作前往往还要亲身体会和表演角色的情感，平均每一个镜头要耗费动画师1周甚至一个月的时间。
前面两步完成后，就到了后期将光效、材质最终表现出来，这就主要是拼设备了。
3D动画的渲染非常耗时间，皮克断内部有一个超大数据中心，2000台计算机组成的渲染阵列，拥有超过24000个CPU，数据中心是3D动画电影背后的心脏。即使用有如此强大的计算能力，渲染一帧电影级别的镜头，每秒24帧往往也要耗费数个小时。不算设备，光电费就是一大笔钱。
下面我们来看个实战案例，中国女导演张文丽的短片作品：《许愿盒》。
这部短片虽然是处女作，但颇具水准，在国际上已经获得14个奖项，还入围过2018年的奥斯卡大名单，这也是中国动画导演首次冲击奥斯卡。4分钟半的《许愿盒》一共花费了60多万美元制作费用，这还是在很多朋友帮忙，导演又完成了绝大部分前期工作的情况下，如果是皮克斯来做，4分钟大概得花500万美元。
那这4分钟的片子做了多长时间呢
答案是22个月，主要原因是人数少，前后共动用了37个人。
而一部3D动画长片往往需要200人左右的团队制作3-4年，从之前那张图上能看出，好菜坞动画片的平均预算在1.2亿美元左右，这还只是2015年的数据，现在肯定更高了。
所以说，《白蛇：缘起》8000万人民币能做出这种效果，真是很不容易了。其实在过去，还真的出现过一些动画因为做得太好、消耗了太多经费，愣是把动画公司做破产的案例。
你能明白经费都燃烧在哪里了吧，一部品质上乘的3D动画，值得几个亿的投资。现在，中国动画也越来越重视前期的故事创意，市场在呼唤精致的原创作品，《白蛇：缘起》等作品只是起了个头，“用技术激发艺术”的舞台上，一定会有越来越多的中国面孔。
㈡ 日本动漫制作为什么那么花钱
片长为24分钟的日本动画，平均单集制作费为1000～2000万日元。其中“亲子动画”或者对作画强度要求很低的动画，制作费标准值为1100万日元。面向青年的深夜动画制作费基准为1400万日元，相当于80万人民币。（数据来自增田弘道的《日本动漫产业的商业运作模式》）
另外多嘴一句嘴，中国引进一部热门独家新番，每集需要的授权费也是80万左右，所以光靠网络播放授权就能赚回成本的说法也是有几分可信度的。
上图是《竹之少女》动画的制作预算。通过这些数据我们可以更直观的了解，哪些项目要花钱，该花多少钱。总之原画和动画，这两项肯定是最费钱的，想省钱也得从这入手。
㈢ 为什么做动漫那么烧钱
又不是幻想，
动漫一百多年，如果部部不烧钱。肯定会出现巨头，质量严重下滑了。
当然，每个行业精品，好东西涉及到最基本的东西了。利润。
比如美国人，中国人，日本人做一样生意。
一般我们最后剩下中国人做生意。
因为有利可图。动漫中国几十年来越来越好，特别是3D，因为我们产业链完善，资金回笼了。
不肯花钱。靠自己一腔热忱，动漫容易翻车，
富二代除外。
㈣ 动画的经费是由什么决定的
你应该是问日本的动画吧？经费是由投资方给的，比如看一些轻小说改编动画，看制作委员会那里有什么“XX文库”，“XX电视台”，像这些就是出钱的，动画公司就是负责打工的，一般情况下，原创动画才会由动画制作公司自己出钱。一般来说，投资方愿意花钱，那就更容易找到好的制作公司，更容易找到有实力的制作人员，而如果不想花钱，那就随便找一个公司做就行了，而现在日本动画做的很多，一个公司可能还不能独立完成，这就要找外包，这其中又产生了不少的中间费用，再加上可能配合不好，动画的质量也就不高了。像所说的经费是在动画运营过程的全部投入，有的可能不是缺钱，只是你给多少钱别人也不过就那个水平罢了。
事实上，动画制作人员水平还真的有很大差距，熟练的人画一张原画只要十分钟，不熟练的可能要半小时，而在日本，这些动画制作人员不少是拿计件工资，工作效率高，工资待遇自然也会高了。
不管一部动画有多少经费，制作过程中钱大致都是用在"监督“、”原画”“演出”“摄影”“脚本”这一块，据说占一部动画的投资五分之三，剩下的钱则是去请声优、搞宣传、生产周边和购买电视台的播放时段。
而动画理论上一个人可以做，但花费时间太长了，像现在每周更新一集的模式一个人也做不了，像日本做2D动画按24分钟一集来计算，维持正常质量情况下，制作时间需要六个月，但现在的情况是很多公司也挤不出六个月时间，缺钱又缺时间，做不好也是没什么好奇怪的了。打个比方，也不是请不到足够的人，就像要组装一辆汽车，五个人各司其职，能正常进行，再来五个人可以说是锦上添花，减少压力。但如果来一百个人，就是围着车站满了也帮不了多少忙。
㈤ 为什么制作动漫需要大量资金
首先要说一下，制作人员的工资不能除去。为什么？看我下面给你算一下。
其实动画最烧钱的地方不是大家想的那样，特效什么的不是最烧钱的，因为特效占用的是电脑资源。而电脑资源就存在于电脑上，在一次性购买电脑之后就不用再花费太多钱了。
大部分的钱都是花在制作人员的工资上，这时候大家可能会觉得一亿多都分给制作人员，那制作人员肯定都超级有钱吧！其实不然，给大家科普一下制作一部动画电影的流程。电影制作需要经过前期剧本设计、人物形象设计、场景设计、分镜头设计，中期模型制作、绑定制作、三维分镜制作、动画动作设计与制作，后期特效制作、合成渲染、剪辑、配音、音乐制作等流程。以上每一个顿号都代表一个工种，每个工种都需要大量的制作人员，而且动画制作还是一个极其漫长的过程。
就拿最近爆火的《哪咤之魔童降世》来说，《哪咤》从前期到后期制作一共用了大约3年时间，参与制作的人员约1600人。假设每个制作人员的平均工资为4000/月（注:动画制作人员工作普遍偏低，动画电影这种高质量的项目需要经验很丰富的从业人员），制作时间3年，光工资就要发1600×4000×12×3＝230,400,000（2亿3000万）。
可能有人会说这1600人不会3年都参与制作，比如前期设计完成之后，前期的这些人就不会再参与中期和后期制作了。那咱们再重新细算一下，《哪咤》前期设计（一个项目前期设计人员不会太多）约100人（实际比这要少）用了大约半年时间。后期配音约50人就算也用半年时间，咱们把这150人的一年时间都去掉。那么中期制作1450人用时两年（电影项目在中期制作时都是多流程同时进行），在按照上面4000/人/月 算一下。这1450人两年一共需要发工资:1450×4000×12×2＝139,200,000（1亿3千900万元）。这还只是工资的钱，除此之外还有公司租房子的场地费用，购买电脑等相关设备的费用，，，上亿的制作费用真的不多。
而《哪咤》的制作费用只有6000万，这意味着什么？这代表中国动画行业从业人员人均收入根本就远远低于4000元/月。很多人的月工资根本就只有2-3k，这些人都是在用对动画热情和爱工作，没有这些可敬的动画从业者根本就不会有《哪咤》《白蛇》《大圣》这样优秀的电影。说这段话不是为了哭惨，只是觉得这些幕后默默努力的人不应该被人忘记。
㈥ 动漫创作经费的用途在哪为何说一部动漫缺经费就很难被看好
用途是在动漫的建模以及特效方面，如果动漫无经费说明不能请专业的人来制作人物形象，而且也不会有太多的集数。
㈦ 日本制作一集动画要花多少时，大概的流程简略说一下，一集动画的钱是花在哪里的谢谢
一般一集日本动画应该是20多分钟左右，仅以制作动画时间（不包括前期策划的时间）一般为一个月左右
(1) 系列构成阶段：监督、系列构成、制作人。若是改编作品，会新增原作者、原作出版社、游戏公司的部分。
(2) 设定构思阶段：监督、各个设计师
(3) 声优选角阶段：监督、音响监督、制作人、原作者
(4) 脚本撰写阶段：监督、系列构成、脚本家、制作人、原作者
(5) 音乐编曲阶段：监督、音响监督
(6) 分镜绘制阶段：监督、分镜师、演出、制作人、原作者
(7) 颜色挑选阶段：监督、美术监督、美术设定、色彩设计、摄影监督
(8) 演出细节阶段：监督、演出、分镜师
(9) 构图原画阶段：监督、演出、Layout师、原画师、作画监督、总作画监督、美术监督、动画师、动检
(10) 画稿上色阶段：监督、上色人员、上色检查人员
(11) 摄影合成阶段：监督、演出、摄影监督、摄影人员
(12) 剪接编集阶段：监督、演出、编集人员
(13) 检验审查阶段：监督、演出、作画监督、色彩设计、色指定、摄影监督、特殊效果
(14) 后制配音阶段：监督、演出、音响监督、效果人员
(15) 混制处理阶段：监督、演出、音响监督、制作人、原作者
(16) 格式编集阶段：监督、编集人员、制作人
上面手绘部分最费钱的是原画师，动画师，后期制作最费钱的是三维动画、特效效果
㈧ 制作动画电视剧和动画电影的成本为什么很高都在哪些地方耗费了大量资金
主要是工资
一部动画有了剧本首先按照分镜故事板的制作动画预演
分镜故事板是把剧本视觉化，非常重要的一步,首先需要原画师设计角色，3D部门用简单的三维模型做好完整的动画，配好音，最后才是精确的3D制作
要知道做3D动画一连串下来用五、六个软件很正常，这些软件往往都是专业级的少则几千美元多则几千美元，不是迪士尼这种级别的根本用不起。其次要跑得起这些软件的硬件也是很贵的，我曾听说过国内的特效公司为了跑smoke就专门有台苹果工作站，上面在原生系统上就装了smoke，以保证不卡不崩溃不死机。但是这两个其实都是小头，真正大头是人工，纯CG很消耗时间~~~ 有些一、2分钟就要做几个月,行界给这种三维空间动画算钱是一秒一秒算的,美国干这一行的普通员工年薪在10万美圆左右,做影戏就更多,一个公司几百人，电影要耗费几年才出片，你想一想看好了,还有请大牌配置声音什么的，消耗时间吃力当然要费钱，虽然世界上有很多很多能干这个活的人，但是要干得这么漂亮的人屈指可数，就是你把人家工作室里的人请过来手把手教你做你也做不了那种水平的，这就是差距。而且3D动画除了建模之外还有大量时间是花在动作设计和渲染上面的，像好莱坞这种制作水平的，一个专业动画师每周均下来能够做3秒的镜头，还是细节的问题，同一个动作，一点点微小的变化就能让整个动画由牛叉变傻叉，这就是为什么国产3D和好莱坞就这么大差别，不是我们做不到，而是我们没那个资本去做这些细节至极的工作。后面还有后期渲染，合成，有些原创大制作还需要原创音乐团队，这么一来成本就比不知道多少真人电影高了。
㈨ 动漫设计很烧钱吗
动漫设计烧不烧钱其实因人而定，比如基础美术所浪费的画笔和纸，其实全部下来就几百，当然还有后续的动漫设计的电脑硬件也要相对比其它设计行业要高点，但也不会高多少，因为动漫设计也是属于艺术类，所以跟艺术花费的差不多，但学成后的回报也是相对性的。就业后月薪过万也比其它设计师高，毕竟三维比二维值钱。
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