❶ 动漫起源于哪个国家
去翻了下网络，动漫是汉语特有词=Animation&Comic
Animation肯定得20世纪才有了
Comic的话，以下摘自网络
漫画作为绘画作品经历了一个发展过程，从最初作为少数人的兴趣爱好，已成为人们的普遍读物，更是学生的最爱,并成为了漫画控。虽然才刚蓬勃的漫画，却早在800年前，日本已有了漫画的开始。
欧洲
起源时间:十六世纪
起源地点：意大利
起源时期：文艺复兴
重点人物：列奥那多·达芬奇
十六世纪开始使用夸张的表现手法，本是作大壁画时，在小纸上的速写，但因夸张的画作，滑稽的表现，而开始了西洋的漫画
日本
起源时期：藤原时代、镰仓时代、室町时代、德川时代
起源地点：日本
重点人物：土佐光行、土佐光信、宫崎骏
日式漫画是漫画的一种类型。
16世纪漫画自西方传入日本，并发展出独特的绘画风格，逐渐在日本形成了拥有大量读者群的庞大产业，其影响也延伸到其他国家，其中宫崎骏入选美国漫画殿
堂。日式漫画并不局限于日本漫画，在华人地区、韩国、东南亚和欧美等地区也有许多这种风格的作品。。
中国大陆
起源时间：民国十三、十四年
重点人物：丰子恺、陈师曾
丰子恺的漫画在文学周报连载，也造成了当时风行，虽然中国此时才开始流行漫画，起源却是从清末开始，陈师曾的简笔发表于太平洋报，但当时不称为漫画。
台湾
起源时间：二十世纪初
重点人物：杨国城、陈定国、王朝基、陈光熙、洪晁明
当时台湾漫画的本土意识和色彩强烈，画作总是富有地方色彩，杨国城、陈继章开始绘制政治漫画。后来许多漫画家受到日本漫画所影响，开始慢慢出现附有日本漫画的作品。[1]
❷ 为什么日本是全世界拥有可爱动漫人物最多的国家求把原因列的详细一点~
通俗点的说法就是：日本动漫是全民化的发展，国家的外交手段之一，日本的动漫产业可以说是全世界第一流的！！！这点即使美国的3D动漫电影都比不上！
很多国家的动漫只适合“儿童”这个年龄段的人看，把动漫定义成小孩看的东西。。。发展不受重视！！！
日本则是全民化发展，成人向，全龄向动漫比比皆是。。除了原创动漫。漫画， 轻小说，游戏改编的动漫都有很多（俗称：TV化），带动了一系列的动漫之外的产业链！！！
由此galgame,PSP游戏，PSV游戏，ps主机游戏，作家写的和枯轻小说（各种着名文库），漫画家的漫画，还有声优CV，都和动唤棚吵漫挂钩了，也就是着名的ACG文化！！！
相比之下，有些国家的动和侍漫发展不受重视，仅仅是儿童向动漫，全龄向动漫基本没有，至于成人向动漫。。。你懂得！
美国的3D动漫现在主流一般以电影为主，为了票房，再就是一些蜘蛛侠， 蝙蝠侠，复仇者联盟之类的，都是漫画改变的，属于全龄向动漫，其他的儿童向动漫居多！
至于猫和老鼠这类的超级逆天经典，基本绝迹！！！
以上纯属个人见解，勿喷，不敢说太对，怕查水表！！！！
❸ 什么国家的漫画生产最多
当然是日本了。这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的，可分为儿童漫画（以6～11岁的儿童为主要读者对象的漫画，内容简单易懂，如《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等）、少年漫画（以6～18岁的少男为主要读者对象的漫画）、少女漫画、唯美漫画、女性漫画（以超过20岁的女性，尤其是家庭妇女和白领女性为主要读者对象的漫画）、青年漫画（以18～25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活）等等。
其次，日本漫画的画风非常丰富和漂亮，很受读者的欢迎。而且故事的情节或紧凑、或新颖，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。据三菱研究所的调查，在日本本土，有87％的人喜欢漫画，有84％的人拥有与漫画人物形象相关的物品。目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，是日本的第三大产业。
❹ 世界上动漫产业最强大的国家是哪个国家
肯定是日本了，去看看动漫论坛里的动漫，大部分全是日本的，这已经是他们的一个产业了，一个动漫形象可以维持几十年甚至更就，这同时也是一个产业链，光卖纪念品就要挣多少钱。可是日本的动漫确实好，中国的动漫画家快快努力啊！
❺ 为什么日本动漫这么受欢迎
1979年初，一个关于巨型机器人的卡通片“机器战士高达”在日本电视上首次亮相。当时并未产生强烈冲击。这一卡通片预计放映12个月，然而仅十个月就完成了放映。
随后，这一卡通片的制作商注意到，发生了一些意想不到的事情：这一卡通片有一些非常忠实的粉丝。这些粉丝为这一动画片建立了网络全书，并且建立了大事记时间表。这个节目给人们的生活带来了新的放松方式，动画制作室也注意到哪些元素更受观众的喜爱。由于新的机会和创意的调整，“高达”系列节目成为动画片，电影，漫画书，游戏，以及畅销玩具的基础。
“‘高达’巨型机器人系列，除了它的一些粉丝的拥护，被贬为失败之作。”麻省理工学院比较媒介研究院副教授，同时担任外语语言文学院院长的伊恩·康德瑞如此说道，“然而现在它已经连续播放了30年。”
在康德瑞教授看来，广大文化产业制造商应该从“高达”事件中学到经验。日本动画——动漫产业，通常是手绘漫画，在全球出口十分畅销。据估计，全球动画电视节目大约60%起源于日本。康德瑞教授的新书《动画的灵魂》，该书由杜克大学出版社出版，在书中他认为：“日本动画之所以受欢迎，原因在于他们通过所谓的‘合作创新’，经过艺术家们的创作，更重要的是，粉丝的反馈，进行修改。”康德瑞教授说：“当粉丝们参与到动画创作中，动画就是流行文化产品，就像人们对它感兴趣的活物。”
创造力——“高达”Style
当然，日本动漫文化涉及的领域也很大。2004年，日本派卡车帮助伊拉克重建，伊拉克方面认为贴在日本卡车上的卡通画而不是国旗，可能难以识别。康德瑞教授提到，日本政府把动漫贴纸贴在车辆上，例如足球小将（一个受欢迎的日本卡通足球运动员），是一种更有效的方式，来显示哪个国家提供卡车。
然而动漫技术大概有一个多世纪的历史了，日本在卡通界处于主导地位大概是在战后时代开始的。日本动漫在全球的冲击作用包括口袋系列的视频游戏，纸牌，卡通，以及玩具。康德瑞教授指出：“日本动漫是青春的共同语言，无处不在。”
然而，日本动漫的成功如同一个谜。康德瑞教授说，如果你在数字时代试图发展娱乐业，远比手绘卡通时代容易的多。
康德瑞教授说：“这是非常困难的，而且对于那些画家来说并不赚钱。”他在过去的八年中，曾拜访过很多日本动漫工作室，工坊，还有画家。“这是最劳动密集型的媒介形式。”娱乐公司不一定从动漫中获得巨额利润，这一问题推动了康德瑞教授的研究，正如他所说，“不赚钱的东西怎么能走向全球呢？”
答案是，动漫制作商创造许多系列，并密切关注流行什么——一旦某一系列中的动漫人物成为“平台”，观众就可以用现金购买玩具，玩游戏或者其他形式进行娱乐。
康德瑞教授说：“如何区分动漫的好坏，是通过版权持有者为粉丝们提供修改动漫人物的开放程度衡量的”，其他元素是原始动画都具备的。他补充说“‘高达’系列制作商放映由粉丝完成的动画时说道，本来故事就是这样的。”
动漫变得更加社会化
康德瑞教授说：“对日本动画有着历史性的好奇，在于它的成功竟然早于互联网的商业化以及社会化媒体的出现，它在理论上应该大规模协作，而如今，比以往更容易。”
“事实上，这可能真的是动漫的时代”，康德瑞教授的观点是：“我们从动漫行业学到的可以应用到新兴产业”。充分利用众包和集体反馈。一个在蒙特利尔麦吉尔大学的日本文化学者，对康德瑞教授的新书表示:"这本书对我们所理解的社会媒介提出了大胆挑战。"
“虽然动漫可能成为全球出口产品，受众仍然认为它是一种高度自我的娱乐形式”，康德瑞教授补充道。日本动漫经常是一些没有灵魂的机器人或者怪物，但是却是一种艺术形式的“灵魂”，在康德瑞看来，正是由于这种创新能量的投资，才有大批粉丝纷纷参与其中。
“动漫是一种社会能量”，康德瑞教授如是说。
❻ 世界上最好的动漫国家是不是中国
论数量是中国，论质量那就得数日本美国了
毕竟国内目前动漫产业还不成熟，做出来的片子为了更好的赚钱，大部分都是低龄向，很少有能打动人，比较有深度的作品。不过还有一两部像《秦时明月》这样的极品作，最近的七灵石制作的作品也比较良心，不过这些都只是凤毛麟角
日本是动漫大国，这是必然的，历史悠久，作品质量高，闻名全世界
美国也有自己独特风格，有很多爱好者，比如蜘蛛侠，蝙蝠侠什么的，别告诉我你没听说过
相比起日美这样完整的动漫商业化营销模式，广大的消费群（当然这受作品好坏决定，如果中国很多有好作品的话，消费群必然也很可观）中国动漫实在无法与之相比