① 华为手机如何拍动漫风景照
先打开我们的华为手机，然后点击右下角的照相机按钮；
之后我们点击左上角的那个按钮；
弹出的界面，我们可以看到关、开、常亮选择，这个是闪光灯开关选项，一般光线暗的时候，我们可以点击开，从而开启闪光灯，这样拍摄的物体或风景就不会很暗了；
我们还可以长按一下拍摄的屏幕，之后会出现聚焦的光圈，这样可以拍摄无题或者风景的局部效果；
我们还可以点击图示中的那个按钮，那个按钮是大光圈的按钮，开启后，拍摄的就会是比较近的效果了；
还可以点击图示中的按钮，会出现颜色的选择，有标准、鲜艳、柔和，这个主要用在风景上的拍摄，可以根据环境来选择一种颜色来拍摄。主要在拍摄的过程中，根据实际情况，我们点击选中相应的拍摄方式进行拍摄就可以了。
拍摄动漫风景照这个不单单是手机操作完成的哦，一般都是现实取景后然后通过一些软件制作而成的，一般常用的软件有ps，然后对取景的图片通过滤镜，锐化，曝光等制作生成动漫风景
② 动漫拍摄中应该注意什么
动漫拍摄应该注意的如下:
1、暂停状态不宜过长。录像机的录制和放像暂停状态时，录像机中的磁鼓都是处于调整旋转状态，而磁带绕紧在磁鼓上静止不动。暂停时间越长，磁头与磁带间的相互磨损越严重。目前录像机均有自动保护装置，暂停时间超过一定时间后会自动使磁带松驰而与磁头脱开。虽然如此，也应尽可能地缩短暂停时间。
2、拍摄前应提前录制5～10秒。这是因为录像机从停止到磁带以正常速度行走有一个伺服过程，这一过程录制的图像是不稳定的。另一原因是，后期进行电子编辑时，编辑系统要求素材带上镜头的入点之前必须有至少5秒钟的连续稳定画面，以此信号作为编辑录像机间同步锁相的参考。如果不够5秒，则编辑点画面会跳动。
3、拍摄一场戏或一个动作结束时，不要马上停机，应该多录几秒钟。例如记者在现场报道完，不要立刻关机，应该让记者不出声地再停留几秒。这样为下一个镜头的编辑留出余地。同时，考虑到后期的技术要求，拍摄的画面长度要比实际用的时间长。
4、即使导演没有要求，也要拍摄一些转场镜头。因为转场镜头是维持两个镜头之间连续性的简短镜头，非常有用，但它必须与实际事件有联系。被摄体入画出画，近向堵镜头，背向远离镜头等等。还应拍摄些空镜头，如蓝天白云，花草树木，以备编辑时用。
③ 请问动画片是怎么拍出来的
动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉暂留原理。
医学证明人类具有“视觉暂留”的特性，人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在0.34秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放下一幅画，就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。
动画制作是一项非常繁琐的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
(3)动漫怎么拍摄好看扩展阅读：
一、动画分类
1、按工艺技术分为：平面手绘动画、立体拍摄动画、虚拟生成动画、真人结合动画；
2、按传播媒介分为：影院动画、电视动画、广告动画、科教动画；
3、按动画性质分为：商业动画、实验动画。
二、动画大师
1、美国：华特·迪士尼、蒂姆·伯顿、尤瑟夫·巴贝拉、约翰·拉塞特、马克·奥斯本、汤姆·麦克格雷斯等；
2、日本：手冢治虫、、宫崎骏、大友克洋、押井守、高畑勋、今敏、新海诚等；
3、中国：万氏兄弟、特伟、徐景达、钱家骏、戴铁郎、靳夕、孙立军、贾否等；
4、其他国家：西维亚·乔迈（法）、林亚伦（韩）、尼克·帕克（英）等。
④ 在短视频火爆的“动漫式摔倒”该怎么拍
最近在短视频很火爆的“动漫式摔倒”拍摄是很简单的，关键就是场景要比较的有动漫的感觉，而且妆容也要比较的好看，其次就是抖音上是会推出“动漫式摔倒”的道具的，基本上就是按照上面的拍摄就可以了，但是也可以自己创新的。
⑤ 动漫是怎么拍摄的
第1先画原稿,第2,把原稿重新描好,第3,2张动作不一样的画叠加在一起,画出第3~4或者更多的动作分解,第4,整理好所有动作的顺序让上色人员用电脑上色,接下来就是一些后续工程,我也不会,我只是制作动作那个环节的,要求很高,线条动作都要流畅美观,所以看动画不知道做动画的辛苦
1策划。
2计算制作经费。
3写脚本。
4导演和人物造型设计师、机械造型设计师、美术设计师开会将各设计案定稿。
5制作分镜图。
6编辑影片。
7声优配音。
8影像及音效合成。
⑥ 佳能相机怎么拍动漫风
用单反相机拍摄。
下载漫画照片编辑器，并进入其主界面，点击右下方的按钮，可以选择多种多样的漫画样式。在底部有条调节栏，如果把这个调节栏拉到最小，就是原相机的拍摄效果。如果把调节栏拉到最大，就是漫画效果最强烈的样子。一般情况下，拉到一半的效果是最好的，当然我们可以根据自己的需要调节。
⑦ 动画片是怎么拍出来的
、总体设计阶段 1）剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。 2）故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本--故事板。 3）摄制表。摄制表是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。 B、设计制作阶段 1）设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计、制作。对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准页，以供其他动画人员参考。 2）音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（或称音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。 C、具体创作阶段 1）原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。 2）中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。 3)誉清和描线。前几个阶段所完成的动画设计均是铅笔绘制的草图。草图完成后，使用特制的静电复印机将草图誉印到醋酸胶片上然后。再用手工给誉印在胶片上的画面的线条进行描墨。 4）着色。由于动画片通常都是彩色的。这一步是对描线后的胶片进行着色（或称上色）。 D、拍摄制作阶段 1）检查。检查是拍摄阶段的第一步。在每一个镜头的每一幅画面全部着色完成之后，拍摄之前，动画设计师需要对每一场景中的各个动作进行详细的检查。 2）拍摄。动画片的拍摄，使用中间有几层玻璃层、顶部有一部摄象机的专用摄制台。拍摄时将背景放在最下一层，中间各层放置不同的角色或前景等。拍摄中可以移动各层产生动画效果，还可以利用摄象机的移动、变焦、旋转等变化和淡入等特技上的功能，生成多种动画特技效果。 3）编辑。编辑是后期制作的一部片。编辑过程主要完成动画各片段的连接、排序、剪辑等。 4）录音。编辑完成之后，编辑人员和导演开始选择音响效果配合动画的动作。在所有音响效果选定并能很好地与动作同步之后，编辑和导演一起对音乐进行复制。再把声音、对话、音乐、音响都混合到一个声道上，最后记录在胶片或录象带上。 传统的动画制作，尤其是大型动画片的创作，是一项集体性劳动，创作人员的集体合作是影响动画创作效率的关键因素。一部长篇动画片的生产需要许多人员，有导演、制片、动画设计人员和动画辅助制作人员。动画辅助制作人员是专门进行中间画面添加工作的，即动画设计人员画出一个动作的两个极端画面，动画辅助人员则画出它们中间的画面。画面整理人员把画出的草图进行整理，描线人员负责对整理后画面上的人物进行描线，着色人员把描线后的图着色。由于长篇动画制作周期较长，还需专职调色人员调色，以保证动画片中某一角色所着色前后一致。此外还特技人员、编辑人员、摄影人员及生产人员和行政人员。 二维电脑动画制作 一般来说，按电脑软件在动画制作中的作用分类，电脑动画有电脑辅助动画和造型动画两种。电脑辅助动画属二维动画，其主要用途是辅助动画师制作传统动画，而造型动画则属于三维动画。二维电脑动画制作，同样要经过传统动画制作的四个步骤。不过电脑的使用，大大简化了工作程序，方便快捷，提高了效率。 夸张与拟人 夸张与拟人，是动画制作中常用的艺术手法。许多优秀的作品，无不在这方面有所建树。因此，发挥你的想象力，赋予非生命以生命，化抽象为形象，把人们的幻想与现实紧密交织在一起，创造出强烈、奇妙和出人意料的视觉形象，才能引起用户的共鸣、认可。实际上，这也是动画艺术区别于其他影视艺术的重要特征。 实际上你要真正认识动画，你不得不用心去体会。用孩子的心+动画手绘技法+电脑动画软件操作技术==新世纪的动画
⑧ 苹果手机怎么拍出动漫的效果
为了大家可以更加简单、更加方便的使用这个软件，我特意写了这边教程，为了大家更好的理解，我也把图片处理成漫画的形式，希望你们喜欢啦！
这款软件是：VSCO
VSCO 来自VSCO(Visual Supply Co.的简写)。一款强大的摄影应用app。包含了相机拍照、照片编辑和照片分享三大功能。最强大的功能是它的滤镜，任何一款VSCO的滤镜，都能够使照片模拟出不同胶片拍出来的效果。比如，C3滤镜通过使用拥有鲜亮活泼的色彩对比和绿色色调模仿富士生胶底片的效果；M5滤镜则能够模仿复古的阴郁，轻微淡化效果。
使用方法：
打开软件点击应用侧边栏的图库就可以进入到应用相册中。无需登录（仅测试安卓版）
点击+可添加照片，在相册中点击照片可选中照片，应用底部同时会出现操作按钮，直接点击其中的编辑按钮就能进入滤镜选择的页面。底部的笔刷代表滤镜，扳手代表微调功能。
教程讲解：
在讲解教程之前，决定先发一组相片镇楼。
VSCO处理的漫画风照片
步骤讲解：
打开滤镜菜单，选择C1滤镜+12，有鲜亮活泼的色彩对比和绿色色调。
2.进入微调功能，相片偏暗，增加曝光补偿+1，（根据相片的曝光，适度增加）
3.相片明暗对比不够，对比度+3，使相片的明暗对比更加强烈。
4.饱和度+1，增加相片的色彩浓郁（根据相片的鲜艳程度适量增加）
5.高光减淡+4，减少相片中云层的高光溢出。
6.阴影补偿+6，避免树的暗部过黑，过暗，同时减少画面中深色。
7.色温-1，漫画风格，一般偏蓝，所以在这里需要降低色温，使画面偏冷。
8.统一高光色调，选择蓝色高光+3（根据相片适量增加）
好了，经过8个步骤，一张漫画风相片就已经处理好了，下面我们来看下对比图：
原图：
处理后：
这个场景，超像日本动画片里的有木有？
大家不妨趁着夏日的好天气，行动起来，出门拍几张，只需要一个好天气，一个手机，一个app，一篇教程，你的日漫相片，就这样诞生啦······期待大家的日漫相片！
好了，谢谢你看完本期教程，如果觉得对你有用，我会感到万分的庆幸！如果有不懂的地方，或更好玩的想法，也欢迎大家提出来，大家一起交流，感谢大家对我的喜爱。~~~~