Ⅰ 学动漫设计必会技术有哪些
(1)2D动画：动漫造型设计、Flash动画制作、漫画创作、动画故事版创作、插画制作。
(2)视频合成：3D动画后期合成、影片剪辑、3D动画片后期剪辑、影视特效制作。
(3)3D动画：3D场景建模、工业产品建模、3D动画角色建模、3D模型纹理绘制、3D场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、3D角色动画制作、3D动画等特效制作。
我是搞动漫教育的，不懂的地方可以问我。
Ⅱ 动漫制作需要学什么
动漫制作专业需要学什么：
我们先来看一下该专业的主修课程，大致有二维动画表现技法、Painter图形设计与动漫艺术、Flash动画制作、3Ds max设计与制作基础、游戏角色设计与动画制作、游戏特效合成与制作、使用Java语言开发高级应用程序、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、色彩理论、情节串连图版和叙述、动画片电影剧本创作、动画表演、动画历史、角色设计动画技术、单格拍制技术等。
除此之外动漫制作技术专业还需要熟练掌握常用的软件应用，比如Paint、3Dmax、Maya、UVLayout、Body paint、AE、Premiere等，很多刚刚入门的初学者想要自学，但是如果你没有很强的自制力，以及设计经验丰富的朋友，还是建议参加专业的培训机构，因为虽然现在互联网很发达，我们可以在网上下载些教学视频来学习，但是每个人的基础是不一样的，如果是0基础的同学，观看一些比较难的教学视频可能根本掌握不了，还有可能因此而放弃学习。
Ⅲ 学动漫设计需要什么基础
学动漫设计，如果是学建模、动画、特效、后期合成的话，不需要美术基础，也不需要计算机基础，主要学的是软件的操作。如果想学原画的话，那就需要一定的美术基础，比较好有人体结构、素描、速写等基本功。
动漫设计主要分二维动漫和三维动漫，通俗的说就是平面的和立体的，一般人也喜欢叫2D和3D，例如喜羊羊就是2D、熊出没就是3D。
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。线上想免费学习动漫建议去应用市场下载绘学霸APP，里面有上千套免费的零基础到大师之路的动漫设计视频教程。想在线下实体学习推荐国内品牌和口碑特别好的面授机构王氏教育。王氏教育全国实体校区-线上试听：www.cgwang.com
学动漫设计可以到王氏动漫了解一下。王氏动漫从零开始零死角解决基础问题动漫角色设计原理，场景设计基础掌握成熟的动漫设计能力专业动漫模型渲染，让角色栩栩如生学习动作原理和运动规律深入学习特效的制作，了解制作的流程，针对性的就业指导与推荐就业。
Ⅳ 做动漫需要学什么专业 哪些专业毕业后可以做动漫
制作动漫可以学习影视动漫这方面的专业，如动漫设计、动漫制作、动画设计、影视动画、游戏设计、数字媒体艺术等专业。
做动漫需要学什么专业
1、动漫设计专业
动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
2、动漫制作专业
动漫制作专业培养具有扎实的绘画基本功与创新能力；熟悉剧本的创作与改编；掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、表演动作设计与调节、动画特效、后期合成等技能；能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题，能够自主学习和触类旁通的高素质技能型人才；培养掌握计算机图形 /图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫（Anime）设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
3、动画设计专业
动画设计专业，是培养动画设计人才的专业。动画设计是新兴的设计。动画影片中负责绘制动画的工作人员。动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。同时为这个动画提供艺术的诙谐性，这是动画的主流。
4、影视动画专业
主要学习电影电视的二维动画创作所需要的基础知识和理论，接受动画设计、动画技法、动画制作等方面的实践训练。培养具备原画、动画创作的基础理论与知识，具备影视动画设计，影视动画制作能力，能在电影、电视和各级各类动画公司从事原画、动画创作及创意设计、三维动画制作高等职业专门人才。
5、数字媒体艺术专业
数字媒体艺术是一门普通高等学校本科专业，属于设计类专业，基本修业年限为四年，授予艺术学学士学位；2012年9月，教育部将新的数字媒体艺术专业取代旧的数字媒体艺术和数字游戏设计两个专业。数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。通过理论学习、专业技能培训等途径，学生可以掌握数字媒体软件的使用技术，具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。
6、游戏设计专业
游戏设计原理、用户体验设计程序与方法、二维游戏美术设计、三维游戏美术设计、游戏概念设计、游戏交互动画与特效、游戏交互技术基础、游戏交互原型制作等。培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握常见类型数字游戏艺术设计与制作基本原理、生产流程与方法，具备基本的数字游戏内容创意策划，以及数字游戏内容二维、三维、静动态和交互创意设计与表达制作能力，具备较熟练的数字游戏内容生产制作能力，从事数字游戏内容开发生产与管理服务工作的高素质技术技能人才。
Ⅳ 动漫设计专业需要学什么
1、绘画基础
2、各种角色设计
3、场景气氛
如果真的想在这个方面有所发展就一定要坚持充实自己，不断学习。学习的话可以考虑一下王氏教育。
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Ⅵ 学动漫需要什么基础
1、绘画软件
板绘是现在的一个趋势，所以在学画动漫插画之前我们得学会使用板绘及基础软件（Ps、SAI等），学习板绘我们得需要有个板子，然后熟悉板绘操作，毕竟板绘与手绘使用习惯不太一样，新手刚接触可能不太适应。
2、透视基础
透视是指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术，在绘画的基础学习中最常用到的是一点透视、两点透视和三点透视，只有掌握了透视相关的原理，我们在后期的绘画过程中才能将笔下世界看成一个空间，而不是平面，从而画出真实动人的画面。
3、线稿学习
线稿是相对直观和快速表现绘画对象的手段，线稿在我们的基础学习中也是较为重要的一环，所以线稿的学习也是很重要的，要学会并且掌握利用粗线、细线、实线、虚线、深线、浅线组合排列起来经营画面的能力。好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等，一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品。王氏教育专业课程试听-可下载网校APP（绘学霸）
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Ⅶ 要想进入动画公司工作可以学习什么专业
美术，美术会对你的绘画天赋有极大影响。
拓展资料
绘画三层次
【上游】
上游是动漫的创作方，比如漫画家、动画制作人、动画公司等，你如果想要做这个领域，那需要有创作能力、绘画能力、分镜头脚本、剧情、影视制作能力等，那么可以报考中传媒的动漫专业、电影专业，或者八大美院的动漫专业、手绘专业等。
目前在国内，上游的创作者的境况并不是很好，版权没有得到保护、作品没有被挖掘、收入不高等现状，因为动漫行业的话语权没有掌握在他们手里，行业利润分给他们的也不多，你看连夏达都要依靠平台还闹出各种矛盾，自身利益不得保障，但随着现在动漫的迅速发展，动漫平台都在抢夺IP资源或大漫画家，如果你能做好，也是很有前景的。
【中游】
上面说到话语权和利润，其实掌握这些的我认为是处于中游的这些角色，即动漫的传播方-动漫平台方，他们主要做动漫画的投放、宣传发行、运营等，他们拥有亿量级的流量资源，掌握着挖掘、推广哪个动漫画家或作品的话语权，同时通过IP变现方式获取大部分利润，比较有代表性的企业包括腾讯动漫、快看漫画、B站、网易动漫等。想要进入腾讯、B站你要了解他们招聘什么岗位，这就是我接下来的第二个问题，除了岗位技能，进入这些大厂，你还需要敏锐的行业嗅觉、优秀的沟通能力、学习能力等“软性能力”。
【下游】
产业中下游就是动漫画IP的衍生，比如做动漫周边衍生品、二次元演艺市场、动漫IP的影视化游戏化等。IP化是现在文娱行业的趋势，影视动漫游戏的联动越来越多，所以你从影视、游戏做切入点也可以，这里就不展开说了。另外也有专门做二次元演艺市场的公司，目前这个市场在国内还很小众，楼主了解的并不多。
【第二个问题：2.从事什么岗位？这个岗位需要具备什么技能和专业要求？】
从事什么岗位，这首先要看你的兴趣，拿腾讯动漫来举例，动漫行业里有技术岗、产品岗、市场岗等，楼主我是做市场岗的，对其它不太了解，只能跟你说说做市场岗要具备什么能力。首先市场岗细分下来有做品牌、策划、公关、媒介等等，因为现在分工越来越细了，其实它们都是相融相通的，都是市场营销体系下的分工。
所以推荐的专业是市场营销、新闻传播、电子商务、管理学等专业，专业教给你的是营销、传播的方法论，只是理论哦！实践起来，你平时的工作会和方案、创意、文章打交道，所以要好好培养自己的策划能力和写作能力！
动漫行业的市场岗，无非就是做动漫平台的品牌推广和作品推广、拉流量拉用户、做线上线下的活动等等，这里就不一一细说了。
Ⅷ 动漫专业平时都需要学习哪些内容
动画是一种综合艺术，有很多对动画感兴趣的同学想知道动画专业课程有什么，小编整理了相关内容，希望对你有所帮助！
1动画专业课程
卡通画技法、网帖技法、漫画技法、媒介与技巧、动画技法、动画运动规律、动画时间掌握、计算机填色、立体造型、背景设计、原画设计、单色稿设计、彩色稿设计、数码摄像、DV摄录技巧、表演基础、短片后期制作、非线编辑等。
2动画专业概况和特色
专业概况：
在新版专业目录中，动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类，是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
医学证明，人类具有“视觉暂留”的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在1/24秒内不会消失（这一说法为大部分教材与书籍的说法）。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，会给人造成一种流畅的视觉变化效果。
动画就是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给人的视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉原理。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是模型每次轻微的改变，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，播放时将单帧的画面串联在一起，并且以每秒12帧或以上去播放，观看时就会形成活动影像的效果。
Ⅸ 动漫制作都需要学啥
动漫制作主要学习视听语言、动画运动规律、二维动画设计、动漫角色设计、动漫场景设计、角色动画设计、影视特效设计、后期合成制作等。
动漫制作专业主要培养掌握计算机图形 /图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫（Anime）设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
动漫制作专业的就业前景
动漫产业，近些年被誉为是最具发展潜力的朝阳产业，全国各地均建立起动漫产业基地，在这样的北京下，动漫制作技术的人才也在水涨船高，目前可以说是市场上比较走俏的人才之一了。
很多人都表示动漫制作专业的就业前景非常好，一些复合型人才尤其受到市场的欢迎。和庞大的市场需求相比，目前的动漫从业人员数量明显不足，人才缺口很大。