1. 中日动漫产业的年投入和总收益是多少
据日本有关方面公布的调查数据显示，2004年，日本国内电影院上映的动漫片约为81部，日本的电视台每周播放动漫节目80多集，一年播放的动漫作品节目接近4000集。在日本所有的出版物中，漫画读物就占了40%，平均每天有25本漫画单行本问世。
据日本经济产业省统计，2002年日本动画片在美国的销售额达43.6亿美元，是美国进口的日本钢铁产品价值的三倍多。而去年，中国的动漫产业总收入也不过100亿元人民币�其中相当一部分是外商支付的加工费。 根据中国国家广电总局要求，国产动画片在电视台的播出应当占动画片播出总量的60%，实际上，2004年，我国国内动画片生产总量只有2.9万分钟，市场需却在26.8万分钟，电视台动画片资源严重不足；2005年是动画产业进一步发展的春天，但仅有的几个动画频道几乎都出现了片荒，一部动画片被翻来复去地播放，预示着中国动画尚不能自给自足。
众所周知，中日动漫的差距是十分明显的，具体有多明显我就不说了，说出来徒增伤悲。但是中日动漫为什么会有如此之差距呢？这是一个非常值得讨论的问题。
2. 中日动漫差异
我觉的主要是中国政府的文化价值取向和日本的不一样 之所谓什么样的土壤培育什么样的水果
中国政府认为动画和漫画是分开的 动画在电视上播出是为了配合教育工作 为的是从小就灌输给电视机前的孩子乏味的说教 老是拍一些关于成语故事 历史人物传记的科普教育动画 你说除了不懂事的小孩子看稍大点的人谁有兴致看呢 归根接地就是媒体舆论掌握在政府手里 动画是配合政府做教育宣传思想工作的 这和中日之间的国情有很大的关系 日本自战后以来走的是民主道路 政府不能掌握全部的媒体宣传权和过多的干涉文化影视作品的审核权 很多电视台都是日本私人企业 都有私人频道的为了扩大私营电视频道的收益 私人传媒公司很乐意出钱请动画制作公司制作一些具有很浓的商业色彩的动画作品 这要会提高收视率 而且日本自战后以来为了树立日本的新形象吧文化传媒产业很大的份额都分配给了私营企业 于是私营的电视频道就如同雨后春笋般发达起来 再就是日本没有像中国广电总局这类的影视产品审核机构 即使有也对影视动画片大开绿灯 所以就刺激了日本动漫产业的发展 举个例子前几年有个导演拍了部关于靖国神社题材的纪录片《靖国》片中颇有谴责日本在中国犯下战争罪行的意思 按理说这种所谓“侮辱”日本民族的辱日题材影片应该和大陆的一些抗战片一样被日本禁止播映 但是正是这部辱日电影竟然在日本公映了为此还引起了广大日本爱国人士(我们称为右翼人士)的抗议示威活动 但是还是在日本播出了 像什么《东京审判》《南京！南京！》这类的严重伤害日本人民民族感情的辱日题材电影都在日本播出过
哪怕日本领导人安倍等人强烈不满那也没辙因为日本没有广电总局没法捍卫日本民族的尊严 特别像特设影视作品《哥斯拉》系列《奥特曼》系列题材都涉及在日本进行大规模破坏活动影片要在中国属于严重辱华的影视作品在日本反而大受欢迎 可以说日本的文化产品审查很成问题的(在国人眼里) 这就是中日动漫题材之所以不同的原因 当年星爷的力作《少林足球》在大陆也被禁映了
原因据说是大陆的一些佛教人士对此类拿佛教文化进行恶搞的影视作品强烈不满所以征求了那些
长老们的专业反对意见于是就被禁止公映了 像《功夫熊猫》在国内公映的时候也遭到广大爱国人士的强烈抗议 当然还有成龙大哥的《功夫梦》罗伯·马歇尔《艺妓回忆录》也被冠上辱华罪名
动画题材的限制及内容的限制 中国政府对动画片的题材内容的限制很大 像根据一些传统文化中的根据超自然现象和民间传奇故事所创作的小说像《封神演义》《西游记》《聊斋》《搜神记》《平妖传》《子不语》《山海经》等等都被打上了封建迷信不健康的思想 是不能拍成动画片在电视上播出的因为涉及封建迷信思想 既然传统的鬼怪传奇题材的动画片不让搞那就搞科幻题材的吧也算是为科普教育事业做得宣传吧也不行 科幻题材动画只能有科不能有幻 所谓的科不是科幻的科是科普的科 要是科普加上幻想那就得被扣上宣扬不可知论唯心主义背离无神论客观唯物主义的思想指导了 因为是科幻动画肯定得涉及到外太空探索 地位文明 外星人 星球大战 超自然未知现象 史前文化探秘 神秘生物 人工智能 高智能机器人 时间旅行 平行宇宙这类很深奥的科幻知识 有一种在目前来说科学难以解答的问题 这些内容自然就和传统的神怪传奇内容成为一条绳上的蚂蚱了 因此过分的宣扬什么外星人 神秘生物 穿越就和神话鬼怪传奇小说中的离奇内容一样了 也是被严格禁止的 特别是像科幻未来战争题材的动画作品像日本的《高达》《太空堡垒》《宇宙战舰大和号》《EVA》《机械战警》《攻壳机动队》《苹果核战记》《樱花大战》《全金属狂潮》等等大量的机器人战斗系列动画作品都有很多的暴力成分在里面(国人认为)这类涉及战争暴力流血内容的科幻动画作品也都是不能鼓励创作的因为严重违反和谐社会的建设 小孩子要是看多了像《北斗神拳》这类的暴力作品长大了还不是社会很严重的和谐隐患啊 所以无论是奇幻类的神怪传奇动画还是科幻类的机器人战争动画因为题材涉及不找边际的想象和表现出的战争暴力流血内容都是会被禁止出现的 这就是为什么中国有这么多的神话故事和目前这么先进的科技却做不出出色的传统奇幻动画和先进的科幻动画的原因 当然早期的《葫芦兄弟》《人参王国》《中华上下五千年》
《太阳之子》除外 当时因为是改革开发为了赶潮流也拍了一些在现在人眼里属于奇幻科幻的动画片但是并没有成为日本奇幻科幻动画片的商业气候 属于昙花一现 教育部力推的还是奇幻动画片《西游记》《天上掉下个猪八戒》科普动画片《海尔兄弟》(据说是为了宣传海尔公司电器产品)
反观日本动漫就没有像中国这类的过多内容题材限制了像奇幻神怪题材作品里很多元素都是关于日本传统的妖怪文化 阴阳术文化 在中国政府眼里就属于封建迷信所以大陆不可能在电视上播放怪力乱神题材的动画片 像四大名着中的《水浒传》《三国演义》其中都带有很多的鬼神传奇色彩 像《水浒传》中开始的洪太尉释放108魔星的桥段就属于所谓的封建迷信所以央视版《水浒》吧这段给删了 再就是《三国演义》原着开始的东汉末年的一些离奇的自然现象和开始的黄巾之乱的法术战斗和之后的于吉和左慈的出场的关于法术的描写都没有拍摄出来一笔带过 所以中国传统的像《搜神记》《聊斋》《子不语》这类的关于鬼怪题材的小说很难被搬上动画银幕的(扯远了)
奇幻类的动画片西方奇幻代表作是《罗德岛战记》《秀逗魔法师》特别是魔法题材动画更是多如牛毛像《魔卡少女樱》《魔法先生》《魔法少女》《钢之炼金术师》《驱魔少年》最近大热的《妖精的尾巴》《家庭教师》《游戏王》等等等(但我认为《游戏王》应该属于竞技类动漫日本独有的一种动画题材区别于单纯的体育动漫应该和《魔卡少女樱》（又名《库洛魔法使》）《口袋妖怪》（又名《宠物小精灵》）《数码暴龙》（又名《数码宝贝》）同一种类型的是养成加对战竞技类的和单纯的体育竞技还有很大的不同) 东方奇幻 代表作主要是根据日本的传统鬼怪传奇故事改编拓展的像《天上天下》《鬼神童子》《人形草纸左近》《少年阴阳师》《结界师》《幽游白书》《通灵王》《滑头鬼之孙》《青之驱魔师》神作(很多人这么认为)《死神》(后面跟的英文单词忘了怎么拼了)都属于奇幻神话鬼怪题材动画 在这里要对日本动漫界的作品做个归类
科幻动画 主要是机器人动画 《铁人》《高达》些列 《太空堡垒》系列 《EVA》系列《飞跃巅峰》系列《七星物语》《翼神传说》《苍穹的法芙娜》《天元突破》《大空魔龙》《勇者王》(嘎！嘎！嘎！嘎！嘎！嘎！热血沸腾)《六神合体》(《雷霆王》)《战神金刚》(宇宙的保护神)《战国魔神》等等这类的机器人动画多的车拉船载够你看一辈子的了详见《超级机器人大战》
太空歌剧类科幻动画 《银河英雄传说》《银河战国群雄传》就看过这两部
科幻冒险类科幻动画 《宇宙战舰大和号》《青之六号》《苹果核战记》《攻壳机动队》《全金属狂潮》《日本锁国》《阿基拉》比较知名的就看过这几部
朋克架空类科幻动画《天空之城》《哈尔的移动城堡》《海底两万里之蓝宝石之迷》《樱花大战》《蒸汽少年》比较知名的就看过这几部
科幻偶像类科幻动画 《铁臂阿童木》《哆啦a梦》《青蛙军曹》(应该是恶搞类才对)知名度高的
奇幻动画 主要分魔法类(西方奇幻) 妖法类(东方奇幻) 代表作是《命运守护夜》《罗德岛战记》《剑风传说》《魔法奇兵》《魔法老师》《魔法少女》《秀逗魔法师》《天上天下》《鬼神童子》《人形草纸》《少年阴阳师》《幽游白书》比较多不一一列举特别是魔法少女题材的
特殊职业养成冒险类 (涵盖面很广科幻奇幻都有涉及)《海盗王》(《ONE PICE》)海盗养成计划《火影忍者》(《NARUTO》)忍者养成计划《死神》(《BLEACH》)死神养成计划《猎人》猎人养成计划《通灵王》通灵师养成计划 《滑头鬼之孙》妖师养成计划 《钢之炼金术师》炼金术师养成计划 《驱魔少年》驱魔人养成计划 《青之驱魔师》驱魔师养成计划 《妖精的尾巴》魔导士养成计划 《家庭教师》黑帮养成计划 《虫奉行》除虫师养成计划 《食梦者》漫画家养成计划
就知道这些先写在这
特殊职业竞技养成类 目前比较成熟的几部(这种动漫题材比较难搞所以经典的没几部) 《游戏王》系列《库洛魔法使》《口袋妖怪》系列《数码暴龙》系列比较知名的就知道这些先写在这
体育竞技养成类 主要是团队体育项目《棋魂》围棋《明日之杖》拳击《篮球飞人》篮球《棒球英豪》棒球《足球小将》足球《网球王子》网球《光速蒙面侠》美式足球《闪电十一人》足球《黑仔的篮球》篮球《赌博默示录》赌博 《飞轮少年》旱冰 知名度比较高的就这几部 好像关于乒乓球 麻将 将棋 保龄球 高尔夫等等体育运动还有不少相关漫画但比较出名的还是团体体育项目
高智商侦探推理题材 (小说比较多一点)《名侦探柯南》《金田一少年事件》《死亡笔记》比较有知名度的就这几部 难道是本各派的推理小说比较难写的原因
饮食类动漫作品(这类题材的漫画比动画多也算是日本漫画占很大以份额)《美食的俘虏》《中华一番》《将太的寿司》《孤独的美食家》《日式面包王》《彩虹拉面》《大食客》《烤肉第一家》《天才厨师》《大使阁下的料理人》《美食侦探》《流氓蛋糕店》等等很多
铠甲战斗系动漫作品 各种类型铠甲无所不包《圣斗士星矢》《天空战记》《宇宙骑士》《强制铠甲凯普》《音波战士》《钢铁神兵》《魔神坛斗士》比较知名的几部
武侠类 主要是日本剑客传奇故事 代表作有 《侍魂》《浪客剑心》《浪客行》《新选组异闻录》《鬼眼狂刀》《爆炸头武士》(特别喜欢这部作品)枪械类游侠《神枪》《枪墓》
格斗功夫类动漫(游戏比较多些)《北斗神拳》《苍天神拳》《功夫小子》
恋爱系 像《福星小子》《乱马》《天是红河岸》那种 不太了解
美少女系 《美少女战士》但目前泛滥的还是魔法少女系 不太了解
神作 开启承前启后的漫画神作 《七龙珠》《阿拉蕾》《福星小子》
先写这么多吧
3. 中国动漫与日本动漫的区别及各自的魅力所在
各区别如下：
一、魅力不同
1、日本动漫，动漫具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力。
2、中国动漫，独特的艺术规律、具有独特的中国特色与故事情节。
二、起源不同
1、日本动漫，1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹合战》，幸内纯一创作了《塙凹内名刀之卷》，此三人为日本动画的奠基人。
其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。
2、中国动漫，中国动画起源于20世纪20年代，1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。20世纪40年代，万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》。
三、面向人群不同
1、日本动漫，而在动漫市场比较发达的美国和日本，已经有很多作品面向中高年龄层。日本动漫是可以为任何一个年龄段、任何一个领域服务。
2、中国动漫，目前国内的动画作品大多是面向低龄儿童的，但是在近几年逐渐为其他年龄段发展。
4. 研究性学习 中国动漫和日本动漫相比较 （700字以内）
中日动漫差距
其实我们国家和日本的起跑线是一样的，如果大家看过50年代我们国家投拍的一部有代表性的动画片叫做《美猴王》的就知道了，而和《美猴王》同时代的日本动画片代表是《白蛇》，无论从画风和技巧上来看，我们都比日本的优秀！！！可是为什么从60年代之后，我们的差距却越拉越大了呢？当然，我个人观点是这不排除政治因素，在那文革动荡的岁月里，不可能有很优秀的动画片出现，（电影都没有，何况动画片，试想一下，我们现在在cctv-6里面看到的老电影有几部是文革的时候拍的，《小兵张嘎》，《闪闪的红星》之外就很少了），大部分都是50年代投拍的战争片！！！），而同时代的日本动画业又怎么样了呢？60年代的日本正好是经济发展的启动期，政治经济都在飞速发展，人民对物质文化的需要很强烈，就如我们80年代一样！！在这一历史背景下，日本的动画业飞速发展，出现了大批的动画高手，其中以手冢治虫为代表的高手，创立了独特的日本漫画风格！！并培养了一大批的动画从业者，今天我们看到的宫崎俊，高田薰等身上都能看到手冢的影子！！！
可以不客气地说，60年代到80年代这20年是我们动画发展的停滞期，可想而知为什么我们现在的动画为什么有这么大的差距，这是没有办法的客观原因，如果只是这种因为政治的原因造成我们的落后，我们没有什么好抱怨的，毕竟动画只是精神生活方面的。经济倒退20年我们都不再悲哀，而改革开放奋起直追！！！动画落后又有什么好抱怨，悲哀的呢？
可是，果真只有政治原因么？答案未必！！！！想想当年80年代中期的时候，我们的有些动画厂出了一批像《黑猫警长》等既有故事性，又有趣味性，而且美术还相当不错的动画片，可以说是我们动画的复苏，可是以后90年代这十年出了什么呢？可以说-------没有！！！
为什么？就如上面幻苍狼所说，我们的动画业者的定位有问题，为什么非的定位于5-10岁呢？
我们已经成年也很爱看动画片么！！！看动画片并不代表幼稚。并且日本美国的动画片定位，虽然也主要是孩子，但是也兼顾了成年人的欣赏水平，宫崎俊的吉比利工作室出产的动画片国内的孩子看过的有几个呢？大部分的观众都是我们这些成年人！！！
而且中国其实并不缺乏动画制作者，可是由于没有合理而有效的把他们利用起来，而使他们流失到日本或美国在中国的动画部里去了，具体什么情况我也不太清楚，好像从一篇报道上说，深圳有一大批的我国优秀的青年漫画家在替日本公司画画！！他们画出的漫画冠以日本的名义再打到中国来！！！！可悲呀！！！！为什么不加以组织利用呢？
为什么我们不能出现像日本吉比利这样的工作室呢？可能与经济环境与人的意识有关。何其悲哀呀！！！！
今年可称作漫画年，国内漫画重地上海、广州漫展不断，本年度最大的一次漫展，也是新卡通发展15年来首次举办的大型漫展《中日青少年漫画交流展》即将于国庆期间(10．1—10．7)在北京首都图书馆开展。日本漫画在亚洲乃至世界享有盛誉，已形成巨大且成熟的产业链机制，每年给日本创造的巨大利润使其成为日本的主流产业。但被称作日本漫画最大消费地的中国读者读到的大部分日本漫画亦属盗版，中国读者在盗版中认识并喜爱着日本漫画，而中国的原创漫画却在产业机制和盗版挤压的双重夹缝中艰难的前行，因创作资源、市场潜力和受众资源的巨大，令作者、商家谁也不想放弃，因此中国漫画产业化进程成为漫画人和漫画读者最关心的话题。为此记者采访到本次展览主要策划人漫画作者凉。
张：日本漫画在世界上都是很有名的，实际发展如何?
凉：日本的漫画市场很大，形成也很早，他们第一批漫画读者到现在已六七十岁了。这种阅读趣味一直保留，是一种全民看漫画的形势，日本漫画家是全日本纳税人中收入最高的，在日本被通常认为最有钱的知名流行歌手还排在漫画家之后。
张：为什么会这样?
凉：这是因为日本漫画业完全产业化了，有很成熟的产业链和商业市场。在日本，一套新漫画创作出来，会先在杂志连载，反响好立刻会发行单本，之后会改编动画片，在收视不错的情景下，连带起周边产品如漫画人像贴片、电话卡、杯子、玩具等。紧接着，就会有广告来用这些漫画人物形象，不仅如此，在下一部新漫画还没出来时，这一部漫画还会做成OVA(原创漫画家影片或光盘)和DRAMA—CD(剧场CD)来补充这时期的市场空缺，这两种后续产品因相对较低的成本和便捷的形式也会有很好的市场。此外，还会有电子游戏版，动画影片，而上面这一系列的收入将分摊进入产业链。
张：依你看，国内漫画与日本漫画的差距在哪儿?
凉：最大的差距不在于技术，而在于国内的漫画没有产业化、市场化，没有一个合理的产业链，使市场运营相当艰难。比如国内漫画杂志中很多没有直接的运营权，一套好漫画如果出单行本就涉及书号，一套卡通本有时甚至要几个书号；出动画片的报批又是跨行业的，因利润的走向不一，使报批极为复杂和漫长，这又是作为卡通漫画这个产品特质不能承受的，更不要说制作动画影片，OVA和DRAMA—CD了。这种机制下，国内漫画杂志社被很大程度地局限住了。
张：事实上，漫画家制造出来的偶像明星比真实的明星还具有更稳定的商业回报，比如明星包装出来，还有可能因“隐退”、“毁约”、“变故”等危险使回收利润不能完全保证，而漫画形象会永远忠于作者和承销商家，而且每一个漫画家都可能制造多个偶像，比如日本最畅销的漫画里的F4。
凉：对呀!像日本知名漫画家鸟山明的《七龙珠》、富义博的《幽游白书》和武内直子的《美少女战士》，不仅作品靠成熟的市场化运作衍生出巨大商业利润，而且作者也成为全日本最富有的人之一。
张：但有人反映，日本还有很多不良漫画正给国内青少年读者带来很多负面影响?
凉：这种现象出现，完全是唯利是图、不负责的盗版书商造成的。在日本，漫画有严格的限制级，按年龄、性别取向分类，划分很细，还分12岁以下、18岁至20岁、成人等阅读限制，在书店里必须在不同区域摆放，有专人监督。因为日本漫画不是像国内漫画，题材还限制在讽刺、幽默或一些浅显的儿童故事，他们的漫画创作涉及到很深刻的主题，比如这次随展来访的日本有名的漫画家里中满智子的作品就是根据名着《红与黑》改编。国内盗版商不但不管限制级别，还专门将一些不适合儿童的读物以儿童读物面目出版，这对中国青少年的成长是很不负责任的。
张：你能从技术上评价一下中日漫画作者的差距吗?
凉：从最高水准上看，日本漫画的技术不是遥不可及的。国内有很多很棒的漫画作者，比如《北京卡通》的姚非拉原来在武大学计算机，现在很多漫画读者把他当偶像，那情景和一些歌星fans(歌迷)的感觉差不多。
张：但这些作者队伍的整体是不是还不成型，为什么这样?
凉：其实队型还是有的，阵容也不小，由于产业化程度太低，使做这一行的人要先有很多选择，比如当漫画作者一个月只能有3000元收入，去一个好的广告公司就会是8000—10000元的收入；在人才竞争上，目前能留下来的，是一群凭着激情来做的，他们有很多无偿的投入，比如一种爱国热情，不愿中国市场只有日本漫画存在。事实上，国内原创漫画市场发展到今天，几乎是由于这些人存在。但激情不能当饭吃。
张：这次《中日青少年漫画交流展》据说有1100幅日本漫画、600幅中国漫画，还安排了flash动画电影欣赏、漫画人物模仿秀剧场、中日漫画大师签名、漫画评奖、社团交流、漫画讲座等多项活动，对国内卡通漫画的推进会有很大的影响吧?
凉：这次《中日青少年漫画交流展》可能对北方漫画的直接影响更大，几届延续下来才会对国内漫画最火的上海、广州等城市影响更大。现在看上海漫画产业化进程较快，他们的《卡通王》杂志已有了独立运营权。这次展览可以说是试图激活北京一直沉寂的漫画市场，因为这样大型的展览就像一个行业的标志物，会带进很多商业投入。虽然在最初的投入中会“死伤无数”，但是对漫画产业化推进肯定有好处。因为北京是政治、文化中心，因此应该是漫画产业推进巨变的惟一出发城市。
张：希望是个好结果。
大家对中日动画差距的评价有多种多样，人才，技术，资金。。等等。不一而足。。
其实中日的动画，我觉得根本就没有什么可比性。。新中国建立50年了。能放到台面上的
动画有几个？一个《黒猫警长》一个《葫芦娃》再加一个《大闹天宫》这个就已经是我们动画事业的全部代表了。。。你们觉得以这几部动画（而且还都是10几年前的作品），我们就能说我们也有自己的动画?我们的动画也不比日本的差。。甚至要比他们好了？？？那不是在说笑嘛？？？
如果真的要找差距，希望以此来有所觉悟，以至于有所发展的话，我觉得日本动画比中国好的原因很简单：
他们是把动画真正当作一个事业，一个产业来做的！而中国对待动画的态度还只是一个教育幼儿的工具！
就是那么简单！如果不从观念上扭转过来，即使将来经济再发达，作出的动画依然还是现在的这个水平，最多画的精细一点而已！
打个比方，这个就好像，你向一个贫困农村放救济款，没有致富观念的农民，就是开个大会，大家把钱都分了;而有经济头脑的村民会大家一起讨论，如果利用这笔钱来赚取更多的钱，直至走上小康。这里面就是一个观念的问题。
事实上，在目前的中国，还是处于那个农民分救济款的阶段。没有人，（也许有）打算把动画当作一个事业来作。看看前不久的中央台的那个什么计划千集动画。。fanit...根本就是在浪费钱和精力胡搞嘛！！！
事实上，我们还依然没有看到我们的主流的社会中（当局者）有什么改变的趋向。诚如中央台哪些没完没了的大头大眼目光呆滞的动画片！
所以中国的动画最大问题，不是资金，（钱少也可以拍出高质量的动画），也不是人才（中国有很多优秀的动画人才），而是一个的观念。。。我们的当局者，对动画的态度问题，直接制约着动画的发展。这个反映在动画的制作思路，以及与之直接相关的动画剧本写作上。
如果主流的当局无法有所改变，那么真正想作一些真正动画的中国人也是无从着手的。（听说前不久北京的首届独立映像节上，有部一个深圳人作的10分钟的动画《TALK》 获得了一等奖。据说那个动画是真正反应目前中国的动画发展水平）
如果我们的所有的动画都是本着教育人为根本出发点的时候，这个动画在开始就已经毁了。。。而这个恰恰是我们的当局者所最愿意干的事情。。所谓的“思想把关”！
在这里，我想谈谈我所看到的宫崎峻的最新片《千寻》的制作花絮的观后感。撇开吉卜力他们一丝不苟的严谨工作作风不谈，里面宫崎峻的一句话给我影响很深：他说，我作这个片子，就是为了那些即将10岁，或者现在是10岁，或者已经10岁的人看的。希望大家都能想起那个时候（大意如此）。他的动画是要教育孩子要好好学习，天天向上吗？ 不是。。他的动画更多的是一种回忆，一种叙述。一种对美好，纯真时光的描写。 好的动画，感动人是在不经意间的。。。。那么在这样的感动中，大家也能学到什么是真正我们需要的。。。。。。
最后，我想说一个很早很早以前看到的，我所唯一喜欢的国产动画：《小蝌蚪找妈妈》。。浓浓的中国特色的水墨小动画。很短，但是很有意境。中国人自己的特色！～比起现在的国产动画要好上百倍！
我再想如果当时我们能坚持这种中国山水似的动画风格。好好发展，是不是就拥有有具有中国独特风格的动画那？试想，如果三国演义，这样的题材，用这样的风格演绎出来，是不是更有味道那？！也许这个只是假设，我们看到的更多的国产动画，更多的是伪日似风格。什么都不是。。。
据日本有关方面公布的调查数据显示，2004年，日本国内电影院上映的动漫片约为81部，日本的电视台每周播放动漫节目80多集，一年播放的动漫作品节目接近4000集。在日本所有的出版物中，漫画读物就占了40%，平均每天有25本漫画单行本问世。
据日本经济产业省统计，2002年日本动画片在美国的销售额达43.6亿美元，是美国进口的日本钢铁产品价值的三倍多。而去年，中国的动漫产业总收入也不过100亿元人民币�其中相当一部分是外商支付的加工费。
根据中国国家广电总局要求，国产动画片在电视台的播出应当占动画片播出总量的60%，实际上，2004年，我国国内动画片生产总量只有2.9万分钟，市场需却在26.8万分钟，电视台动画片资源严重不足；2005年是动画产业进一步发展的春天，但仅有的几个动画频道几乎都出现了片荒，一部动画片被翻来复去地播放，预示着中国动画尚不能自给自足。
众所周知，中日动漫的差距是十分明显的，具体有多明显我就不说了，说出来徒增伤悲。但是中日动漫为什么会有如此之差距呢？这是一个非常值得讨论的问题。
有人认为中日动漫差距是由于中国漫画起步晚造成的，诚然，中国的漫画的确在进入商业化上要比日本晚很多，但这并不是问题之所在，中国的足球起步很早吧，中国的乒乓球起步不早吧；还有人认为中日动漫差距是因为中国漫画家的画工问题，这也不是问题的所在——《三毛流浪记》的画风决不是像日本的卡通漫画那样，但是它确是经典的漫画。我个人认为，中日动漫差距是由于中国的漫画家对动漫的认识和态度的问题，一直以来卡通漫画的阅读对象都认为是4—8岁的儿童，因此看看我们市面上所有的中国卡通吧：《蓝猫淘气3000问》、《怪城》、《大头儿子小头爸爸》、《熊猫京京》、《封神榜》、《灰豆儿》（大概是这个名字吧）还有一些我实在是懒得记住它们的名字了，这些无疑例外的把观众范围定在4—8岁上！更说明问题的是在《新世纪福音战士》的引进上，对于这件事我本不想提的，但是不得不提！这是中国引进的外国漫画的最大的败笔！不仅配音的人物语气、性格与原作格格不入，而且对原作的台词、剧情枉加改编，一切的一切都是因为那些人只把EVA定为只面向青少年的卡通。因此原作中对生活，对自我存在，对人际之间的那些深刻的思考避而不谈，只把EVA中的战斗一格不少的放了出来。再看看国人漫画家颜开画的《雪椰》这可以说是中国漫画的成功的代表作了，虽然有人认为颜开的画风极像日本的漫画，没有中国的特色，但是我要问，什么才是中国自己的特色？特色这玩意这是个很抽象的东西，甚至是很不实际的东西。为了“与别人不一样而不一样”和“因为不一样而受人喜欢”是不同的，现在的中国漫画的爱好者除了孩子还有什么，而现在中国的动漫作家还为了他国的孩子喜欢而沾沾自喜，惭愧啊。另外一个影响中国动漫的则是中国动漫制作者对动漫制作的态度问题了。中国的漫画倒还算不错，但中国动画制作上就十分的明显了。中国现在的动画还存在着远近的大小比例不一致（如《蓝猫淘气3000问》），颜色前后不一致甚至溢出边框（如《灰豆儿》）等低级的错误，这些问题只要在监制过程中很容易就能发现。当我第一次看我国和加拿大合作的《鸭子侦探》，虽然从画风上一眼就能认出是中国作品（前面说到的中国特色颇有收效），但在整部影片中却没有一处类似的毛病，甚至我敢说那是一部很好的动画，于是我怀疑它是否是国产动画，但监制中的外国人名似乎可以给我一个答案。没有国外朋友的监督的话，那么《宝莲灯》的成功说明了什么？中国是可以出好游戏的，但是就是要看制作者的工作态度。
再说说日本的动漫，详细的介绍就免了，大家知道的可能比我还多。我要说的是日本人对动漫的认识和态度。日本的动画有专门的声优——我们也有，但是寥寥无几；日本有专业制作动漫的工作室——我们也有，但规模、人员上都不如日本（经费问题很严重）；日本的漫画家有很多，而且许多孩子也都志愿做一名漫画家、日本有完整的动漫运作体系——我们也……。
总的来说，中国与日本的动漫差距是显而易见的，抛开这个那个的外界原因，中日动漫的差距就是对动漫认识、态度上的差距，想想我们现在还在为看动漫会不会影响学习而争论，又怎么能让我们的动漫有所发展呢？
你要我写这么多字我就不可能写的出。。。不过我还是帮你找了个。。。可不可以你自己看吧。。。我个人的观点就是：中国这样一个混口饭吃都不是很容易的国家能出几个漫画家啊。漫画家最需要的是丰富的想象力和敢于创新以及突破思维限制的大脑，（当然也需要丰富的知识和好点的画功，日本作为亚洲人均读书量（不包括杂志）最大的国家，而且人民普遍比较努力情况下本身就具有产生漫画家的优势）而中国人大部分都还很保守并且知识量也过低，再加上各种政策上的限制，只能中国人的漫画之梦前还有漫漫长路。再说中国一直认为动漫只是给小孩看的这种思想，所以中国的动画画风很幼稚，而人家日本就认为动漫是一个节目，是一个大人小孩都可以看的节目，有多少人会说你看日本的动画会幼稚？人家日本还有一些老人现在还在看动画这是幼稚吗？绝对不是，有老人在看就说明他们的画风很吸引人连老人也被吸引了，而中国你能找到那个老人在追一部动画的？如果有那就只能说那个老人太童真了
5. 中日动漫有何差别
动画方面：
中国广电局的人太死板，好的却没有所谓教育意义的动画不肯批，即使制作者有心，上头的人也是无情的，导致现在的中国动画形式单一，内容幼稚。而很多中国人对于动画的定位是“小孩子看的”，所以可想而知，中国动画只能停留在这个层面上
而日本动画，虽然有不少大打擦边球，处处有色情、暴力的动画，但是也有不少经典之作。因为他们有分级制度，市场更大，而且他们的技术、周边开发什么的也更强，还有漫画支撑，所以比中国动画更好。
漫画方面：
中国现在的漫画还不是很成熟，虽然也有不少佳作，但漫画家的饭钱还是个问题，所以也有不少放弃的。不过现在也有很多好的漫画，如果能和动画产业联合起来，中国的动漫事业一定能发达起来。
日本漫画不用说了，那叫一个相当发达，各种周边，还有什么层出不穷的真人化、动画化，漫画作者一旦成功，变成有钱人就不是什么遥不可及的事，既然有钱有实力，那漫画质量也就相应的提升了，再加上什么轻小说、游戏什么的改编，日本漫画的产业也自然就发达了。至于色情、暴力什么的，那也是有分级制度的，太过分也会被归到成人向去，普通电视剧和黄片的区别大家也知道吧。
6. 中日动漫的最大区别是什么
最明显的区别是在于魂~！~！
中国的动漫太陈旧拉~~~~~~~~
也太小儿科了啊~不可否认的是有一部分（小~）还可以不过也太少了点啊~就想凤毛麟角一样的说~~~~~所以大部分就没有那种叫人看下去的魂了~~~~~
在看看人家日本的动漫多火暴啊~~~~就象很多的动画一样你看了地一集我就不信你不看下面的~~~~~那也就是日本的动画的大多数优点~~~~~~~不可否认
的是日本也有一部分动画是垃圾不过谁也不会为了一点点的垃圾放弃了整个日本动漫界吧~~~~~~~
这也是大部分和小部分的意义你也不会为了一点点的金子而买点正座大山吧~~~~~~
呵呵~~~~~陋见~~~~~没办法偶也是一中学生啊~
没太深的概念啊~~~~~~~~~不对就骂偶吧~~~~~
呵呵~~~~~~~~闪~~~~~（走了在骂哦~~~~ ）*^v^*
7. 中日动漫之间究竟还有多少差距国漫今后将如何发展（求详细）
国漫？为什么到现在都振兴不了？
一是没有投资，就像十万个冷笑话，出个剧场版还要自己在网上集资，集到了100万才勉强可以剧场版化。还有另一部国漫战斗装甲钢羽，本来也是要动画化的，一直听讲是今年下半年，但是现在呢？我不是太清楚，好像是投资方撤资了还是什么的，知情的勿喷请恢复提醒，总之也是没戏了。看日本，日升做部高达就要投多少钱，这能比吗？
二是两国对动漫不同的观念差距。在中国你一提起动漫，大人都会说是小孩看的，幼稚！但是在日本动漫是全年龄向的。像我国漫画家夏达的漫画子不语在日本签售的时候，那些粉丝什么年龄段的都有，这就是文化和观念的差距。
三是重视问题。国家虽然一直都在大力创办动漫产业，但是还是重视不够。在日本动漫是国家经济的一部分，可以说是顶梁柱一样的存在。在中国你说把动漫当作支柱有人理你吗？
四是内容方面。国漫缺的就是创新，你现在除了看到满屏的四大名着和一群低龄向的动物头还看得到什么？而且国内的审核太严看，稍微血腥暴力，中学生谈个恋爱，你觉得广电会审核通过吗？这也是你在电视上总来没有看到过优秀的原创国漫的一个原因。真正受到关注的哪一部不是在网上播的？而日本的动漫就不同。它每一部的播出时间都有详细安排，还有专门的频道，它就相当于电视节目的一部分，而且宣传力度也是国内完全比不上的。而且国漫山寨日漫还不够吗？几个截图就让人笑掉大牙。
五是技术。这个就不用多说了，太深奥的我也不懂，但是你对比一下国漫和日漫的画风，人物的动作，背景之类的就差不多懂了吧，其他的不说，看看最终幻想的技术，再看看国内，一把辛酸泪啊！
以上就是个人观点了。或许不是很成熟，但是也是我一直以来在思考的问题。我也是喜欢动漫的人，做看到人说国漫垃圾心里都不好受。希望国漫赶快振兴吧！
ps。辛苦打字，复制死全家！
8. 中日动漫的差异
说说我的个人看法。日本动画剧情上更为成熟，故事内容更有内涵，人物上更唯美，画工一流。音乐上恰到好处，该感人的地方催情，该喜剧的地方搞笑。而且片头曲和片尾曲多为流行歌曲。而中国动画太Q了，人物幼稚，剧情更无聊（喜羊羊）
简单地说日本动画更适合青年人看，中国动画更适合小朋友看。所以一般感人的日本动画我都看得哭（比如AIR，悠久之翼，真实之泪）而中国动画一般都不怎么看了，的确和日本有差距。日本的动漫事业可是很火的，作品数量更比中国多数百倍
9. 日本动漫和中国动漫的一堆问题！【请客观回答谢谢】有追加分的……
1.刚刚有发展的苗头。嗯，因为近几年的动漫作品才刚刚多起来嘛。追上会很久。而且也不知道在你发展的时候人家会不会更快的进步，毕竟他们这方面很牛。
2.距离应该不算太大吧。应该怎么说，漫画的质量很好，但是动漫的就差一点。所以平均应该不会差太大。那么大的奖，应该不会差嘛。
3.应该是日本动漫杂志。中国的（就我看过的而言）种类少，而且在杂志中的地位也没有像他们的那么高。而且东西少，毕竟咱是刚发展的。
4.差距就在于人家是全龄向的，且主体在少年到青年，而国产动漫大多偏向低年龄层。所以咱们的火不起来，还是日本的好些。
5.不同就在于国产动漫老是想着怎么在看动漫的同时教育看动漫的人，大多是那些诚实、勇敢、感人的题材。但是这些从幼儿园开始就学过了，所以让人觉得内容无聊甚至幼稚；再者，就是不允许出现“爱情戏”，这样是宣传早恋。所以实在没什么可演的了，就翻出经典，在就别人家的。而日本却不这样，他会抓住看客的“欲望”，专给你看你幻想中的、希望中的、憧憬中的东西。越符合你胃口的当然越受欢迎。所以日本的受欢迎。
6.创作技术还是日本的好，因为人家连背景都会好好处理，不像国产的一些动漫，看起来很假很呆板。剧本方面也是日本的好些，原因同5
7.是。因为他们的动漫已经冲出国门，走向世界了嘛。
8.如果单说动漫上的，是。（但是咱的漫画画的很棒）
9.国产的大多是一次性制作结束后再卖给各家掏银子的电台，日本则相反。
创作方式？都是原创的？（这是废话）嗯，国产动漫大多是为了小朋友们制作的，所以会加入“传统美德啊，高尚品质啊”这类元素，再就是很幼稚的东西（如将动物、事物化为“人物”的动漫）。日本动漫则是以看客角度出发，投其所好。
所以人家的动漫能捞钱，能出国，能让我废寝忘食的追，疯了似的又哭又笑又憔悴。
国产动漫乃是吾痛啊！