1. 日本动漫产生的缘由
2战时日本成了美国的手下败将,
在当时的军国主义统治下有着近乎变态的强烈信念日本民族(这是不是日本动画片中人物性
格都异常极端的缘由?),失败对于他们来说是个重大打击. 强烈的自尊心使他们无法接受现
实,但又不得不面对他,(说实话,日本人还真是死要面子居然不承认南京大杀 )
从此他们引以为傲的民族自尊产生了巨大的真空,急需什么东西来填补,于是乎动画诞生了
大家都看过奥特曼吧,这部动画(应该算科幻片吧)是2战结束不久60年代早期兴起的,战
败不久的日本民族急需得到自我安慰,来填补内心深处的自卑感,这样,雷打不死的奥特曼便
诞生了,很快,奥特曼成了孩子们的偶像(包括我弟弟,每天吃饭时间必看),政府似乎在说:孩子
们,将来一定要学习奥特曼叔叔,报效祖国!!当然,奥特曼到了中国自然是全变味了,不得不感
谢奥特曼大叔,是他促进了中国国民经济的快速发展,带来了新的经济增长点(我靠,我弟弟光
奥特曼头盔买了不下5个,漫画更是不胜枚举),从此以后,日本的动慢业便一发而不可收,比如奥特曼,恐龙特级克塞号更强的动慢人物系数登场,聪明的日本人似乎从动慢里尝到了甜头,战争的阴影
也逐渐淡去,摆脱了自卑感的枷锁,日本的动漫就像脱缰的野马.也正是从那时候起日本动漫开始发展
但似乎美国从来没把日本放在眼里,在他们眼中日本是手下败将他们的动漫只是自己的衍
生物而已,确实从某种程度上说,日本的动慢多多少少受了美国的影响,变形金刚是机械变形
类动慢的开山老祖,而且美国有着强大的科技和工业(这可是很多动慢重要的素材),就像太空
堡垒中的骷髅战机的原型就是美国海军60年代研制的主力舰载制空战斗机F--14(外号熊
猫).这也是小日本很无奈的地方~~从那时候开始,日本人的民族自尊心似乎又开始起作用
了,他们不甘心模仿,这导致了动慢的类型急剧增多。
2. 关于类似于［火影］这样动漫，是怎么创作出来的
首先，火影从一开始就有大纲，作者一开始就已布局好了，每一话都是作者以此为基础画的。其次，火影在国内受欢迎程度比海贼有过之而无不及，它的质量比不过海贼，但是它比海贼早引进国内，所以取得这样的成就。它的逻辑确实还行，但是鸣人的嘴遁是不争的事实，它的优点在于不像死神那样，打完蓝染竟然蹦出个比蓝染渣得多的boss。最后，火影是我小时候一直跟着的动漫，没看到结局不会罢休的(*¯︶¯*)
3. 动漫的起源
国产动画发展之路漫长艰难，但特点就是突出了我们中国的特色，下面简述下国产动画发展的历程。
49-55年：初创期。关于这一个历史时期，从艺术的发展情况来看，基本上可以看到，以继承为多，而创新发展较少。关于这一个时期的代表作品不多，基本找不出什么东西来。
56-60年：辉煌期。从56年开始，我国的艺术事业开始了真正的民族化历程。在这一时期产生了《小蝌蚪找妈妈》这样的扛鼎之.
61-65年：曲折发展期。关于这一个历史时期，其所取得的成就远远不能和前一个历史时期相提并论。但是即使如此，还是凭借着上一个历史时期的余勇，取得了一定的成就，在动画片界产生了《牧笛》和《大闹天宫》这两部经典。
76-84年：延续期。这一个历史时期，拨乱反正。对应于艺术事业，当然也不能示弱。这一历史时期的作品的特点用六个字概括，数量大质量差。好一点的比较少，例如：《哪咤闹海》、《三个和尚》。
85-91年：衰退期。在这一历史时期里，我国的动画事业只剩下吃老本的份了。
92-06年：复兴期。在互联网普及的时代里，各种制作技术被应用到动画制作中来，这个时候的作品五花八样，而且动画也开始就观众年龄层进行分类。大有意大利文艺复兴的翻版。我给大家推荐下几部不错的动画片，益教类型的：《宠物宝贝环游世界》、《海尔兄弟》、《宝莲灯》、《西游记》。
07年《快乐星猫》引领国产动漫产业整装待发！！《快乐星猫》这部动漫系列，将会吧快乐带给全国的小朋友们。快乐星猫幽默风趣！很讨人喜爱！希望这部动漫，能带动国产动漫产业发展！
4. 世界上最早的动画雏形是什么
皮影 幻灯片开始的
5. fate灵感来源
Fate系列，这部作品是型月起源，最早诞生于EVA时期
Fate系列，这部作品和EVA同期，也是Fate起源作品
型月系列的作品在历经十几年的事件逐渐完善，在这其中尤其是Fate系列以及空境系列作品，非常受到粉丝们喜爱。但其实，在蘑菇最开始写型月作品的时候，已经要追溯到很久之前了。而且作为型月的起源，这部作品也从来没有正式出版过。
这部作品的名字就是《魔法使之夜》，和型月其他早期作品不同的是，魔法使这部作品最早是作为没有黄油、世界线选项以及配音的三无GAL。据蘑菇本人所说，魔法使这部作品其实是源于当时刚刚播放的EVA。在当时，蘑菇写了大概四百页，只不过在当时并没有得到过任何重视，并且后来这部作品的篇幅也不能满足出版社，所以就没有正式出版。
《魔法使之夜》讲述了苍崎青子和静希草十郎的故事，值得一提的是虽然魔法使和月姬、空境以及Fate在剧情上并没有什么联系。但是苍崎青子这个角色却是月姬中，最为重要的角色之一。而在空境中的苍崎橙子，同样也在这部作品中出现。
并且，型月现如今所有的世界观以及基础设定，其实都是从魔法使之夜中衍生出来的。比如说在Fate系列中，至关重要的五大魔法。在魔法使中，就曾经出现过所谓的“第五魔法。”可以说，对于型月而言，这部一开始非常不受重视的作品还是至关重要的。
值得一提的是，作为型月出品的GAL，那么自然就会传承型月跳票的一贯习俗。早在2008年的时候，制作公司就已经放出了关于魔法使的消息，但在接下来却连续两次跳票，最终时隔四年于2012年正式发售。在发售之后，武内崇也是表示将会把魔法使制作成三部曲作品，同时也表示接下来的两部，不会让玩家等太久。
不过这种话也就听一听就可以了，因为在后来的访谈中，武内崇也是表示魔法使之夜的开发优先级，要比《月姬Remake》低。而月姬是个什么状态，想必很多月厨都清楚。估计魔法使的后续两部作品，也是有生之年系列。
但不管怎么说，我们如今能够看到的型月大部分基础世界观，其实都是从魔法使这部作品中衍生出来的。也不得不感叹蘑菇的脑洞，看EVA这种类型的动漫，竟然会产生魔法使这样的灵感。
提到fate，就不可能不提到一个名为奈须蘑菇的菌类生物，想必无论是月球厨师还是ACG爱好者，都不会对这个名字陌生。
是的，这个从不露面，一直流传着“奈须木野子”传说的神秘菌类生物，正是如今ACG产业中当红辣子鸡《fate》系列的创始人之一。
该死的菌类
奈须蘑菇在初中就开始创作故事，而其第一部为世人所知的作品，正是于1998年在其网站“竹帚”上开始连载的《空之境界》。在《空之境界》出版后不久，奈须蘑菇就又与初中时因一块橡皮结缘的武内崇一起，开创了同人社团TYPE-MOON。之后，TYPE-MOON就推出了他们的第一部作品——《月姬》。
公主prpr
《月姬》因为出色的质量，与《东方Project》、《寒蝉鸣泣之时》并称为日本三大同人作（此“同人”非汉语语境中的大众所理解“同人”，而是指未受到商业因素影响的原创作品），而也正是从那时起，型月社就已经在二次元领域崭露头角。
或许正是《月姬》的成功让武内社长与菌类嗅到了一丝铜臭味，于是，2004年，型月社第一部震动二次元领域，并成功令武内和奈须二人吃了十几年老本的“销量神话”就此诞生。
那就是fate世界的起源——《Fate/stay night》，如今大红大紫的二次元手游《Fate/Grand Order》，基本上也是延续了《Fate/stay night》的设定。
《Fate/stay night》
从此以后，不但日本galgame的销量榜不再刷新，型月的商业化道路也终于走向正轨。
而fate这颗摇钱树，更是因为其独特的世界观设定，不停的产出着源源不断的钞票——从原作游戏，到改编动画、由其他作者创作的“官方同人作”、由其他作者创作的“官方同人作”衍生出来的动画。
《Fate/zero》
也正是因为fate的卖座，作为fate系列乃至型月系列首席看板娘的saber也成为了劳模，不停地出席各种作品，甚至于在2015年推出的《Fate/Grand Order》中，虽然本体并没有在主线中正式出场（回忆不算），但依旧霸占着宣传图的中间位置——好像这叫C位来着？
6. 动漫是什么时候开始的
美学者的历史研究显示，数百（甚至数千）年前，在南亚洞穴中发现古老的漫画；在佛教寺庙中，一份十二世纪遗留的日文故事图画滚动条、中国古代仰韶文化时期人民的陪葬用品与德国十六世纪宗教改革前大幅故事图，皆可见早期漫画文化足迹。漫画文化学家均认为漫画的起源，应该以石雕造型、洞窟壁画…等图腾为出发点。当在十七、十八世纪时，英国的一位讽刺画家荷加思就正式为“近代漫画”揭幕。
而对于中国漫画，有人说，漫画“是从外国传入中国的“，说得对，也有人说，“我国早就有漫画了”说得也对。这是因为，我国确实很早就有漫画。
清朝干隆年间“扬州八怪”中的画家黄慎就画过《有钱能使鬼推磨》，那是18世纪的事。后来罗聘还画过《鬼趣图》，借鬼来讽刺人间不平等。15世纪的明朝皇上宪宗也画过《一团和气图》。那是世界上还没有“漫画”这么一个画种。过时候谁也不知道那几幅画就是漫画。
及至二十世纪初年，中国才从报纸刊物上见到外国（西方的）漫画，于是也就出现了我们的漫画家。可见那时漫画是从国外传进来的。
民国七年沈伯尘独立出版了“上海泼克”。他传播了西洋黑白的技法，也扩大了漫画的题材，是早期漫画史上重要的一页。一直到民国十二年“文学周报”发表了“子恺漫画”，引进日本漫画，以单纯轻松的线条描写家庭琐事和社会某一层面。其童稚纯真的感情，颇受青少年和知识分子的欢迎，也是中国采用“漫画”名称之始。
日本传统意义上的漫画指开玩笑的、逗乐的画。
现在的漫画除了传统的单幅或四格讽刺漫画外，主要指新型漫画。新型漫画在最初传入中国时叫做卡通画；在日本较为通用的称谓叫做comic；在美国常用cartoon。新型漫画的裨是以格为单位的画，并用画面去表达作者的思想感情和对社会人生的认识。它的风格打破以往的传统，采用了灵活多变的形式，像极了电影分镜头剧本。而新型漫画是直接以画面代替了镜头，把信息传达给读者。因此，新型漫画的最高境界称为电影感。
日本把1945年前的漫画称为“史前”。明治以后是漫画称为“史前”。
明治以后是漫画向家庭、少年渗透的时期，也陆续有了专登漫画的杂志、
报纸，但多为单幅、四格漫画。到了二战以后日本复兴的年代，漫画家从压
抑的气氛中解放出来，漫画文化初露端倪。在这个时期出现了一位大师，他
的出现是日本新型漫画崛起的标志。他就是被誉为“日本漫画之父”、“之
神”的手冢冶虫。日本评论家如此评价他：“今天的日本漫画，是从第二次
世界大战战败的焦土中如慧星般登场的漫画家手冢冶虫带领出发的，他那戏
剧性的内容和视觉性的表现方法令众多读者欣喜若狂”。
日本漫画的崛起逐渐带动了东南亚地区漫画的发展。韩国、新加坡、马
来西亚、台湾是其中的佼佼者。这些地区漫画已从最初的模仿到渐渐形成了
自己的漫画风格。中国漫画的发展较为缓慢，还处于初级阶段，形成自己的
风格党有待时日。
大洋彼岸的美国，漫画在cartoon兴趣的带动下，于六十年代初期诞生
了。英雄漫画这种体裁从一开始就成为美国漫画的主流，并标志着美国漫画
体系的形成。
参考资料：http://computer.chsh.chc.e.tw/~s410713/new_page_5.htm
回答者：疯飙单车 - 榜眼 十二级 7-13 15:10
呵呵,抄了别人的,连人家ID一起放出~这位大虾强悍的说~
7. 动画片是如何产生的
动画片的起源电影，一秒有连续的10张的图像，人眼有停留的机制，因此就有电影连续场景了。
动画片：人们开始手动画连续的纸张+剧情，美工，等等。
8. 动漫起源于哪个国家
动漫最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。动画是一门年青的艺术，1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎着名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏，标志着动画的正式诞生。
同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父”。动画艺术经过了100多年的发展，已经有了较为完善的理论体系和产业体系，并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱。
动漫出现原因
“动漫”这一合称的出现主要是因为日本的动画和漫画产业联系紧密，所以日本动画和漫画在中国传播的过程中，出现了《动漫时代》这样综合了日本动画和漫画咨询的杂志。
因此，“动漫”最早主要在日本动漫的爱好者中使用，用来指日本的动画和漫画。但随着中国动画和漫画产业的发展，用来指中国的动画和漫画的场合也多了起来。