‘壹’ 开漫画工作室需要什么手续条件
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‘贰’ 我想开个动漫工作室
您好！1 钱，各人需求的不同，很难一概而论。你可以在考虑各项支出之后，加一个总价，作为预算。
2 房间，根据你需要开办的工作室规模而定。
通常来说，在没有版税的情况下，工作室的人数不多于连载期数。比如说，如果你是每月刊登1期，那一个人做比较方便。如果每月刊登4期，比较合适的是带2-3个助手。
人越多，利润分得就越薄。因此工作室的规模大小，首先考虑工作量，也就是你已经拿到、能够拿到多少连载。
小型的工作室，通常是一个人做，顶多找少量的网络助手。这种情况下，在自己的卧室就没问题。租房子也不要求大，能住一个人就足够了。
中型的工作室，通常会在十个人以下，因此需要比较大的房子，或者房子群，因为需要分开宿舍、工作区、公共活动区等等。在城里，一般是租较大型的房子，或者租几个门对门、在一起的普通房子。在农村，通常是租整个院子。
大型的工作室，往往在十人以上，因此需要更多的公共活动空间，和全套的公用设施。通常是租多个房子或者整栋别墅。
特大型的工作室，人数较多，一般来说是找厂房、仓库、办公室、商业用地等可以容纳多人的大型房子。
具体的房价，你可以在你想要开设的城市、地段，查询当地的房地产报价。
3 设备，最基本的设备包括电脑、打印机、扫描仪、手写板这四大件。加起来大概一万块钱左右。算上各种基本家具、文具，一个人可以开工的工作室，设备投入大概是二万元上下。这个价格基本是恒定不变的。
如果人多，就需要每个人添置电脑，以及一些大型设备，比如服务器、传真机、纸铡和碎纸、投写台、图形工作站、复印传真机、大型扫描仪和打印机，等等。但是，因为大多数设备可以共用，只需要一台，因此平摊上每个人的设备费用会大幅度降低，大概每人一万。
4 人数。这是个没边儿的问题——如果1个人能做一期连载，那2个人自然也能做，3人4人，十人百人，这就更没问题了。可投入的人数是没有上限的，关键在于人多了能不能有足够的收入养得起。
所以最少需要多少人数，不是看漫画本身，而是看漫画能带来多少收入，可能养得起多少人。同时，也考虑平均每个人的收益如何，效率如何，因此这是个每个人根据自己情况具体计算的问题。
就一般情况来说，大多数工作室是人数等于小于每个月期数的状况，就是说，每个月的每期连载，最多养活一个全职的人。
但是，如果稿费特别低，就要降低了。而如果版税或其它收入很高，人数就可以增长。
5 在网上找合作的人，可以，这两年很流行。通常是在QQ群和贴吧、论坛里进行广告，大家互相传，然后谈交稿标准和价格条件。这是很常见的情况，也有不少人专门网上接漫画合作工作，所以只要把广告打出去，情况就好办。
有个人网络助手，住在自己家里，以作为网络助手为业。也有工作室，将网络帮赶稿作为基本工作之一。
这个做法的好处在于，节约了成本，便于起步，不需要大的工作室空间。网络助手可以每个月给多个人当助手，折合每个作者就只需要养活“半个”或者“零点几个”助手，因此有很强的灵活性，对新作者和小工作室有很多帮助。而作为网络助手，工作灵活，容易适应，风险也小。
这个做法的坏处在于，网络助手通常不像工作室助手那样被要求必须进行学习和练习，因此自身成长较少，应付事的多，实际能帮上的忙少于工作室助手。此外，有的网络助手会直接用其它的图描图、套图，或者直接拉进来交稿，最后作者被说抄袭。
因此，这种方式，在个人作者和小工作室里比较受欢迎，而大型工作室通常不用，而是培养专业助手。
这种方式在业内的正式名称是“云创作”。
6 说了以上这些，你可以根据自己的情况、需求、工作量、连载数量，来具体考虑一下自己要花哪些方面的钱，然后具体查询价格，定出自己的预算费用。
‘叁’ 成立一个漫画工作室需要什么条件
首先是几个都怀着一颗对漫画极其热爱的心的人，这些人都要有一定的美术基础、3、4个编剧（这不能定，团队中谁有了好的故事情节就可以拿出来一起讨论） 一个主笔，两个助手，还要有对电脑绘画软件有特别了解的人，方便后期制作。硬件设施，电脑4、5台 多功能扫描仪（打印、扫描都行的那种）两台（备用） 数位板若干块...还有就是资料，要有一个大的书柜，里面放很多很多的漫画书，漫画、绘画资料。美术理论之类的书籍也不能少.....有了这些，工作室就算是完成了，接下来的原创漫画制作，就要看成员之间的默契，个人的绘画功底..加上每个人的努力与毅力，我相信，漫画创作绝不是想象中的那么困难！！加油吧！！！
‘肆’ 成立动画工作室需要什么条件
这个问题很专业呢！就我的创业经验而言来做一下解答吧，不过要看你的动画工作室的定位在“原创”还是“动画加工制作”
1。分工 ：主要是有创作人员，导演，制片，动画制作人员，音效和配音，后期合成，这几个部门。如果是加工类的还要有一个重要的业务员部门。
2。前期部门主要是搞策划，剧本之类的，后期部门作音效，配音，合成之类的工作。
3。基本上每格环节都需要相应的专业人才。
4 。运作着一块：如果是动画加工型的工作室 就需要有业务员接单接业务，原创型的就要制定创作制作计划。
5。基本软件要flash，ps，ae等，动画制作软件就要看二维还是三维，二维的可以用toonboom系列的动画软件，三维就可以用autodesk的系列动画软件。
‘伍’ 想开一个动漫工作室需要具备什么样的条件呢
先招收人才，最好一些是漫画方面的，一方面是制作方面的~！
然后租个地方，慢慢练习一些想出版漫画的，你可以帮他们排版，或者是你自己人写漫画，然后你们排版，再给出版社~！
来源就是给别人设计，亦或者是出版后收获~！
‘陆’ 想创建一个动画工作室，需要学习那些相关技能
先看这些
国内好书就那几本，大多数内容和《生存手册》大同小异。
先说重要的一点，一切动画教学书中的内容不要麻木地接受，包括《生》，一定要结合自己的实践去理解。
此外，《生》这本书，包括后来的教学视频。是你无论入行多久，都值得来回看到烂的内容。这本书最有价值的地方是对作者对原动画的探索和理解过程，而不要简单把它当这个动作怎么做的参考资料（当然这是可以的）。
先说生的几个扩展版本：
《生》国内出了第 2版。《原动画基础教程：动画人的生存手册（经典版）》。不知道和第1版有哪些区别，有购入的麻烦告诉我一下：）
《生》有原作者的视频教学版本。由于正版内容高达 16张 DVD，就不提供连接了。讲得比书中要细。
《生》出了 iPad 版本，售价 $34.99。https://itunes.apple.com/app/the-animators-survival-kit/id627438690
推荐几本跟《生存手册》有差异性的内容。
为了方便阅读就不上图了。全部给出了中文版豆瓣链接。
生命的幻象 (豆瓣)《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》，除了《生》之外第一推荐的书。网上流传的迪士尼 12法则，就出自这本书。内容极端丰富，也是最好的迪士尼历史书。另外现在有两本迪士尼动画黄金圣典（卷1） (豆瓣)，个人觉得属于和《生》内容重复颇多的就没买过，有兴趣可以注意一下。注意评论中 water five 提醒此书的中译版质量比较差。
力量 (豆瓣)《力量:动画速写与角色设计》，这是一本以动画的思路去教你画速写的书，对于动作的把握基础就在于对人力量走向的掌控。
游戏动画角色设计：苏海涛角色设计教程 (豆瓣)唯一推荐的一本华人的书了吧？公司里有本英文版（Alive Character Design For Game, Animation and Film）的，内容既有基础教程（工具准备，简单的 PS 上色教程等），更重要的是对国际上的每种角色风格分门别类的做要点和示例，强推。
Framed Ink (豆瓣)最近刚买还在看的书，随手翻了翻就觉得很不错了（至少图很棒）。作者是从黑白艺术的角度去看分镜、构图、角色设计等等内容，内容涉猎动画、漫画、真人影视剧等等。
梦想世界 (豆瓣)《梦想世界:动画美术设计》讲述了完整的动画电影创设过程，尤其是关于前期设计的内容，有很好的指导意义。
准备分镜图 (豆瓣)《准备分镜图：动画编剧与角色设定》这本和前面那本《力量》是一个系列的，这批书的翻译质量很高。这本书是本非常好的动画创意指导书，最近正在看，如果你在学校或者工作牵扯到创意内容，可以和《梦想世界》结合，是两本讲述差不多主题但气质上挺不一样的。
动画 (豆瓣)《动画：角色的运动和动作》，还是上面那个系列的。这本书有 80%的内容和《生》差不多。不过中后篇有相当有亮点的内容。比如动画的 4A 法则。
动画电影以及以幻想设计为卖点的电影都会出 Art Book，国内书籍电商基本都能找得到，亚马逊相对全一点。大多印刷精美，更重要的是能了解这些动画或电影从无到有的“星路历程”，非常值得看。不过这类书价格略贵，RMB150~300+左右不等。可以以 “the art of” 或者 “art of” 作为关键词搜寻。
最近读了一本书《动画设计师职场成长秘诀 (豆瓣)》（YOUR CAREER IN ANIMATION: HOW TO SURVIVE AND THRIVE，这本书内容也不错，跟国内环境脱离的也不是很大，里面对于专业技能和工作的心态我十分认同，但翻译有点问题，请看豆瓣中我写的评论）中分职业推荐了书单，我整理了一下特此贴上来分享。
所有找的到的书我都挂了豆瓣的链接，其中有中文版的就直接给出了中文版的链接，同时也给出了英文版的原名，建议有能力的读原版，学生也可以借由啃英文专业书提高自己的英语能力。
分镜头台本绘画师的书架：
《电影镜头设计》（Film Directing Shot by Shot）http://book.douban.com/subject/4213525/
The Five C's of Cinematography http://book.douban.com/subject/2139750/
Paper Dreamshttp://book.douban.com/subject/3037018/
Don Bluths Art of Storyboarding http://book.douban.com/subject/3420413/
Animation:the Whole Storyhttp://book.douban.com/subject/2747889/
Inspired 3D Short Film Proction http://book.douban.com/subject/1438232/
角色设计师的书架：
《理解漫画》（Understanding Comics:the Invisible Art）http://book.douban.com/subject/4727293/
The Art of Robots http://book.douban.com/subject/1346200/
The Art and Flair of Mary Blair http://book.douban.com/subject/2817174/
《世界动漫经典教程：美国漫画专业技法》（How to Draw Comics the Marvel Way）http://book.douban.com/subject/10593503/
Batman Animated http://book.douban.com/subject/2569478/
Anatomy and Drawinghttp://book.douban.com/subject/3157963/
背景艺术家的书架:
Fleischer Story(Leslie Cabarga)
The Art of Robots http://book.douban.com/subject/1346200/
The Art and Flair of Mary Blair http://book.douban.com/subject/2817174/
角色动画师的书架：
The Technique of Film Animation http://book.douban.com/subject/7068017/
Before the Animation Begins http://book.douban.com/subject/10440977/
Atlas of Human Anatomy for the Artist http://book.douban.com/subject/1751693/
Artist Anatomy(Paul Richer/Robert Hale)
The Animator's Workbookhttp://book.douban.com/subject/1484768/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Talking Animals And Other People http://book.douban.com/subject/3885146/
The 50 Greatest Cartoons http://book.douban.com/subject/3126870/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
《素描阶进教程》（The Natural Way to Draw ）http://book.douban.com/subject/1174671/
《生命的幻想：迪士尼动画设计原则》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
Encyclopedia of Animation Techniqueshttp://book.douban.com/subject/1866248/
Creating Unforgettable Charactershttp://book.douban.com/subject/1899603/
《原动画基础教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
定格动画师的书架：
Ray Harryhausen:An Animated Lifehttp://book.douban.com/subject/2817145/
Creating 3-D Animation:The Aardman Book of Filmmakinghttp://book.douban.com/subject/3908390/
《生命的幻想：迪士尼动画设计原则》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
《原动画基础教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
动画编剧的书架：
《故事》（Story） http://book.douban.com/subject/1115748/
History of Animation(Allan Neuwirth)
Makin' Toonshttp://book.douban.com/subject/1457902/
Animation:the Whole Storyhttp://book.douban.com/subject/2747889/
《编剧的艺术》(Art of Art Of Dramatic Writing) http://book.douban.com/subject/22519910/
《千面英雄》（The Hero with a Thousand Faces） http://book.douban.com/subject/7174792/
《作家之旅》（The Writer's Journey） http://book.douban.com/subject/6851810/
The Comic Toolboxhttp://book.douban.com/subject/1763734/
How to Write for Animationhttp://book.douban.com/subject/1794374/
Toy Story The Art and Making of the Animated Filmhttp://book.douban.com/subject/4579981/
动画导演的书架：
《风格的要素》（The Elements of Style） http://book.douban.com/subject/10807960/
Animals in Motionhttp://book.douban.com/subject/1962472/
The Human Figure In Motionhttp://book.douban.com/subject/1962475/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Talking Animals And Other People http://book.douban.com/subject/3885146/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
《生命的幻想：迪士尼动画设计原则》（The illusion of life）http://book.douban.com/subject/6129756/
《原动画基础教程》 http://book.douban.com/subject/1485731/
Cartoon Animationhttp://book.douban.com/subject/2813983/
动画制片的书架：
Up Periscope Yellowhttp://book.douban.com/subject/6072232/
Animation: From Script to Screenhttp://book.douban.com/subject/1484769/
Encyclopedia of Animation Techniqueshttp://book.douban.com/subject/1866248/
Procing Animation http://book.douban.com/subject/7008225/
The Animation Bookhttp://book.douban.com/subject/2509456/
Makin' Toonshttp://book.douban.com/subject/1457902/
下4本书皆是千挑万选的动画必读书，各位朋友可以根据自己所处的阶段和需求先去选择一本阅读，当然，既然都是必读书，那迟早都是要收下的，土豪！
1.《动画师之路：经典动画原理学习手册》 王博 编着
本书详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能，既有传统的迪士尼十二动画法则，又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节，对二维动画和三维动画皆适用。
《动画师之路》分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入浅出地讲述了了作为一个职业动画师的必备知识和技能。
这本书既有一般性的原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和技法介绍。是动画理论知识与行业实践经验完美结合的佳作。适合初学者，动画专业学生，以及想在动画方面提高自己的职业素养、表演技能的在职动画师。是学习动画的必备书之一。（ 动画师之路已经上市，《动画师之路》震撼上市，中国动画师必读书目!!!作者每周二晚上8点会在YY频道80250举行动画公开课，真人领读。 ）
2.《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》 弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿 编着
本书由迪士尼九大元老之二编着，生动地阐述了动画艺术形式在迪斯尼工作室中从青涩走向完美的历程。它向读者呈现了米老鼠、唐老鸭、白雪公主和小鹿斑比等动画形象的原始画稿，还有在制作《幻想曲》和《木偶奇遇记》等经典动画长片中所用到的创作草图。
《生命的幻象》在动画实用性原理和法则上的讲解相对较少，更多的是叙述迪斯尼动画工作室如何在华特·迪士尼的带领下，茁壮成长。适合各阶段的动画学习者睡前阅读，感受迪士尼的“灵魂”。
3.《动画时间的掌握》 哈罗德·威特克，约翰·哈拉斯 编着
本书作者主要探索了时间（timing）掌握在动画中的作用和运用，包括应当如何安排动画之间的间距，需要画多少张画稿，每一幅画稿在银幕上持续多久才能达到最佳效果。
书的内容比较浅显直白，可以说是对二维动画基础知识的一个普及，适合初学者中的初学者入门。里面配有大量的图文案例，能让读者对动画制作和动画规律有一个简单概括性的了解。
4. 《动画师生存手册》 理乍得•威廉姆斯 编着
此书堪称动画人的“圣经”，是动画师必备的书籍之一。本书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。
尤其是“行走”动画部分的讲解十分详细、精彩到位，是值得所有动画人反复阅读的好书。事实上，此书适合具有一定动画基础的学习者，并不适合初学者入门，因为它需要你在学习工作过程中，不断去翻阅，去领悟。
‘柒’ 如何办好一个动漫社(表示我是一个新人，神马都不懂，尽量说详细点)
1.要有一些活动啊什么的（像漫展）
2.你本身要有一些动漫知识。
3.你可以鼓励绘画好，而且有兴趣的团员做一些像小剧场一样的短时间动漫用flash MX来着可以做出来，就半分钟啊一分钟左右的（就是用写字板在上面画）
4.你要了解团员喜欢的动漫类型，如果有这种类型的话介绍给他看。
5.平时与团员多聊聊的动漫，跟团员亲近一些，不然团员有时候不会帮你的忙。
6.如果做不了小动漫的话也可以画漫画
‘捌’ 任何才能建立动漫工作室有什么要求和需要多少资金需要注册码
不注册公司的话一般不需要资金进行企业注册
而要成立公司的话一般为两种
有限责任公司：最低注册资本3万。
（1）股东符合法定人数即由2个以上50个以下股东共同出资设立；
（2）股东出资达到法定资本最低限额：
（3）股东共同制定公司章程；
（4）有公司名称，建立符合有限责任公司要求的组织机构；
（5）有固定的生产经营场所和必要的生产经营条件。
一人有限责任公司：最低注册资本10万元。
（1）股东为一个自然人或一个法人；
（2）一个自然人只能注册一个一人有限公司。
（3）一人有限公司注册资金须一次缴足.
不注册公司的话就只能以个人的名义签署合同，就好像去打工一样，做多少工作算多少钱，但是假如出了事或未完成工作，责任由合同签署人一人承担
注册公司的话公司的信用等级比个人高就可以更容易申请到各类基金与贷款，以公司的名义签署合同,责任由公司股东按照股份均摊，当然公司注册后需要依法纳税
‘玖’ 什么是动漫店我一点都不懂但是想开
动漫店是专门为顾客提供各种动漫周边产品如产品包含手办模型、cos装备、毛绒玩具、饰品礼品、文体用品、家居用品、数码周边、动漫食品等的销售场所。是现代社会的不可或缺的时尚组成部分，对人民群众的生活、娱乐起到了重大的作用。
开动漫店得了解那些经典动漫，还有日本的漫画杂志及其连载，轻小说不知算不算。 手办啊扭蛋啊，动漫一些常识，名声优名监督名作家。还要记得不时了解一下新番。再就是需要了解动漫周边的知识，如手办，模型等一系列的。另外还要知道现在什么动漫最热门，以及人们喜欢什么样的人，建议去看看萌战，多进购些他们的动漫周边。
‘拾’ 开个动漫制作公司需要什么条件本人打算以后创业
首先你必须有工作室及足够的人手。
创业型动漫制作公司……其实在国内非常难生存……国内尚未有足够经验基础的人才……
以现在绝大部分国内动漫制作公司情况来说……更多的像是网络广告公司……包括了，网页设计、FLASH、产品形象、包装、宣传特效分包等……
而你说的动漫制作公司，一般是指具有独立制作能力动画能力的公司……这在国内极其的少……
因为国内更倾向于一般影视（或动漫公司）+工作室（派遣居多，即临时工）组合的制作方式……
而且，即便是动漫产业发达的，制作公司工作室林立的11区…………单靠制作动漫，也无法维持生存……所以多设有企划及制作两个方面……
制作就不用多说，企划简单点来说，就是市场，比方说，如何制作（如周边、BD等），销售，出版等，对市场进行一系列吸金活动。
有了以上的理解，然后就要理解，天朝动画产出与11区产出的不同，你就会知道，国内动画市场发展非常困难的原因：
我们先看天朝的：
1、资金：非制作方的出资公司、制作方公司、地方电视台（即政府）、个人（小团队等）
2、题材：除个人（小团队）外，其他绝大部分均为出资方原创，并且均需要政府各机关部分用极其带有偏见的眼光审核（无具体且明确的法律、条例规定，只有大概，比方说不带有政治色彩，不允许色情暴力，不允许有意识导向，单意识导向这一条就是万能的了，毕竟没有任何作品是不带有意识导向的，不然的话，怎么可能会有发展剧情）。
3、放送方式（传播方式）：电视台、网络媒体、影音制品。
电视台：由于各电视台的播放时间，顺序，作品，基本上都由当地机关把控，而且版权也要钱……所以你懂的……除非是与出资方有直接关系的电视台，不需要花费的作品，他们可能就会给你排挡。毕竟天朝电视台，是属于服务型机构（为机关服务）。
网络媒体：同电视台一样，都是需要当地机关把控，但由于无档期问题，所以上架则比较容易……但由于能正规备案登记的网站极其的少（相对），所以一般都是些大公司，这种独头现象随说近几年来相对缓和一些，但大公司压价情况还是非常明显的。
影音制品：天朝是什么大国，你懂啦。
4、资金回笼：版权、版权、版权、版权、版权、周边、票房…………为什么那么多版权，因为你无论出什么，都会有山寨盗版的那些。所以现在的模式基本上是，一个动画，就打造一个品牌效应出来，然后通过票房及周边回笼资金。
总结：天朝虽然是机关上直接抑制了制作作品在思想、题材、表现形式及推广问题，但山寨问题却只抑制了制作产业的发展，虽然因为山寨盗版而让很多国内作品更为快速的传播，但也因此打击了创作者的动力。以上也是为什么现在很多国产作品，必定会有日版的原因，这里除了强大的资金打入外（毕竟11区制作成本高，有别人掏钱当然愿意），还因为审批起来更为宽松，而对于以标榜“引进”的作品，天朝机关反而比较放宽一点。更别说11区具有成熟的生产工序、经验以及技术了。
现在看看11区：
1、资金：与天朝一样，但区别在于无政府参与，但包含地域宣传的则会有，但这里值得一提的是，如有政府参与，则不能包含有任何政治意识内容（比方说共产主义、资本主义、民主党等），这点就与天朝的相反。这里值得一提的是，各种反政府内容，阴谋论等更容易通过审批，甚至在产业高速发展的80-90年代，无讽刺社会现象，讽刺政府行为的内容的动画，基本上都不会给你去制作去审批通过。
2、题材：涵盖范围广，漫画改编、历史改编、原创、游戏改编、小说改编等……审批有具体的条例及分级，但对于内容表现的放宽程度，也再逐年降低，现在更多的是在打各种对条例的擦边球。
3、放送方式：与国产一致，但主要倾向于电视台。
4、资金回笼：电视台、版权、周边、广告、票房等。
总结：由于执政机关的原因，相对来说，经过这100年的发展（1917），从原本与天朝一致的为执政服务，到战败后的党派林立，政治对抗潮流（动画产业开始发展增速），泡沫经济等影响……在资金上，比较独立，这样就摆脱了选材上的局限，而更多是根据市场经济（也可以说受欢迎程度）分析。同时，由于审批方非政府（政府只做条例检查），而是由相关协会（类似公会的民间组织，政府基本不参与其中）审核，所以在表现形式及接受程度更多的体现在当时的社会环境，与民众意识上。所以，内容上涵盖广、表现形式上各具特色（各监督、制作公司、工作室差异）、作画水平高（毕竟发展时间摆在这里）。但盗版山寨在11区非常难看得见，所以在传播能力上较弱（毕竟电视台重播不像国内那么频繁），导致其市场资金回笼扩展更需要时间。
结语：
政治是硬伤、人才是无奈、没钱最困难……这在天朝动漫产业可以充分感受到…………有才能的人没发展的地方，而有钱的又不允许你去做…………完全在于政策这一词的阻隔。所以，想要政策上的宽松，动漫产业的真正发展起来……起码要先换掉现在这批35岁及以上的机关人员才有可能……甚至连25岁以上的都要换掉……毕竟他们这些人的思想观念，是不可能被改变掉的……
所以，如果你想创业动漫制作公司，必须要有做承包分包的觉悟……同时，要理解，必须要在11区建立据点才有好的发展这个观念，最后，还要有忍受剩余30年冰封期的决心。