1. 日本动漫大师有哪些最好是现代的。
鸟山明（代表作龙珠、阿拉蕾；地位仅次于漫画之神手冢治虫）
秋本治（综合漫画大师，代表作《乌龙派出所》，即这里是葛饰区龟有公园前派出所）
车田正美 （少年漫画家,代表作《圣斗士星矢》
原哲夫（少年漫画家，代表作《北斗神拳》）
和月伸宏（少年漫画家，代表作《浪客剑心》）
井上雄彦（少年漫画家，代表作《灌篮高手》
富坚义博（少年漫画家，代表作《幽游白书》、《全职猎人》）
本乡昭由（少年漫画家，代表作《数码宝贝》）
尾田荣一郎（少年漫画家，代表作《海贼王/ONE PIECE》）
高桥和希（少年漫画家，代表作《游戏王》）
岸本齐史（少年漫画家，代表作《火影忍者/NARUTO》）
久保带人（少年漫画家，代表作《死神/BLEACH》）
空知英秋（少年漫画家，代表作《银魂》）
天野明（少年漫画家，代表作《家庭教师Hitman reborn！》）
星野桂（少年漫画家，代表作《驱魔少年/D.Gray-man》）
藤崎龙（综合型漫画家，代表作《仙界传封神演义》）
许斐刚（综合型漫画家，代表作《网球王子》）
高山爱（综合型漫画家，代表作《风の中の海》、《aika原画集》）
樱桃子（综合型漫画家，代表作《樱桃小丸子》）
矢泽爱（综合型漫画家，代表作《NANA》）
一条（综合型漫画家）
小畑健（学院派大师，代表作《死亡笔记》、《棋魂》、《食梦者》）
神尾叶子（少女漫画家，代表作《花样男子/流星花园》）
小花美穗（少女漫画家，代表作《玩偶游戏/小孩子的玩具》）
种村有菜（少女漫画家，《神风怪盗》、《寻找满月》）
吉住涉（少女漫画家，《橘子酱男孩》、《薄荷关系》）
椎名轻穗（少女漫画家，作品《好想告诉你》）
等等
2. 世界上着名的动漫大师有哪些
东方首推宫崎骏 被誉为东方的华特·迪士尼
西方的 也就是华特·迪士尼 迪士尼的创始人
世界公认的两大动画大师 拥有权威性 其他的都是民间自发封的 官方不予承认
当然还有很多，比如手冢治虫，比如藤子不二雄，青山刚昌，岸本齐史，鸟山明 ，诹访道彦 ，美树本晴彦 ，大友克洋 ......等等！日本比较多点，毕竟是动漫大国！
3. 现代的知名动漫画家有哪些
鸟山明（代表作龙珠、阿拉蕾；地位仅次于漫画之神手冢治虫）
秋本治（综合漫画大师，代表作《乌龙派出所》，即这里是葛饰区龟有公园前派出所）
原哲夫（少年漫画家，代表作《北斗神拳》）
和月伸宏（少年漫画家，代表作《浪客剑心》）
井上雄彦（少年漫画家，代表作《灌篮高手》
富坚义博（少年漫画家，代表作《幽游白书》、《全职猎人》）
本乡昭由（少年漫画家，代表作《数码宝贝》）
尾田荣一郎（少年漫画家，代表作《海贼王》）
高桥和希（少年漫画家，代表作《游戏王》）
岸本齐史（少年漫画家，代表作《火影忍者／NARUTO》）
久保带人（少年漫画家，代表作《死神／BLEACH》）
空知英秋（少年漫画家，代表作《银魂》）
天野明（少年漫画家，代表作《家庭教师Hitman reborn！》）
星野桂（少年漫画家，代表作《驱魔少年／D.Gray-man》）
藤崎龙（综合型漫画家，代表作《仙界传封神演义》）
许斐刚（综合型漫画家，代表作《网球王子》）
高山爱（综合型漫画家，代表作《风の中の海》、《aika原画集》）
樱桃子（综合型漫画家，代表作《樱桃小丸子》）
矢泽爱（综合型漫画家，代表作《NANA》）
一条（综合型漫画家）
小畑健（学院派大师，代表作《死亡笔记》、《棋魂》、《食梦者》）
神尾叶子（少女漫画家，代表作《花样男子／流星花园》）
小花美穗（少女漫画家，代表作《玩偶游戏／小孩子的玩具》）
种村有菜（少女漫画家，《神风怪盗》、《寻找满月》）
吉住涉（少女漫画家，《橘子酱男孩》、《薄荷关系》 ）
以上都是日本集英社比较有名的漫画家，不过本人现在很爱中国漫画家夏达 (*^__^*) 嘻嘻……
4. 中国动画大师都有谁
1，万籁鸣
万籁鸣(1900.1.18-1997.10.7) 号籁翁，艺名马痴。世界动画大师，艺术大师，中国剪纸艺术第一人，动画电影创始人，世界着名导演，近代世界500名人之一。
2，万古蟾
万古蟾（1900年1月18日-1995年11月19日），江苏南京人，中国动画片的创始人之一，着名的万氏兄弟之一。万古蟾于1920年毕业于上海美术专门学校，1925年进入上海商务印书馆活动影戏部。1926年进入长城画片公司任美工。
3，万超尘
万超尘(1906.10-1992.10)。南京人。中国早期美术片的开拓者之一，着名万家四兄弟之一。生于南京。受其兄影响，自幼喜爱绘画。17岁考入南京美术专门学校西画系，后在上海东方艺术专门学校学习装饰画。
4，特伟
特伟（1915年8月22日-2010年2月4日），原名盛松，出生于上海市，祖籍广东省中山市，中国内地动画导演、编剧、画家，上海尚贤中学肄业。1951年，执导个人首部动画短片《小铁柱》。
5，徐景达
徐景达（1934年-1987年），别名阿达，出生于江苏省苏州昆山市，中国内地动画导演、编剧、美术设计师、特效师。1956年，担任动画短片《我知道》的布景师。1958年，自编自导个人首部动画短片《赶英国》。
5. 全世界着名的动画大师
岸本齐史
1974年 与双胞胎的弟弟圣史出生于日本冈山县胜田郡,早产儿。
1979年 幼稚园入学
1981年 小学入学
|
| 受到鸟山明的"怪博士与机器娃娃"和"七龙珠"极大的影响
|
1987年 国中入学 参加棒球队
1990年 高中入学 下定决心要走职业漫画家之路
1991年 初次执笔画漫画 因为家人观看后反映平淡,没有投稿。
1993年 进入九州的美术大学就读
1995年 以作品"(KARAKURI)"得到JUMP的"HOP☆STEP奖"
1997年 大学毕业 同年夏天,在赤丸JUMP刊载初次的短篇作品"NARUTO"
1999年 于周刊少年JUMP正式连载作品"NARUTO"(火影忍者)
宫崎骏
宫崎骏出生于1941年，为了躲避战火，宫崎全家由东京搬迁到东北部的枥木县乡下。这段乡野生活对他日后的创作有着举足轻重的影响。1958年日本第一部动画电影《白蛇传》上映。正象当年手冢治虫看到中国万氏三兄弟的《铁扇公主》一样，年轻的宫崎骏决定投身动画事业。
1968年，由东映动画制作，高田勋监督的动画《太阳王子－荷鲁斯大冒险》上映。虽然现在看起来与《海尔兄弟》不相上下，但在当时的制作水平而言确实是非常了不起的壮举。宫崎骏在这部片子中任原画和场景镜头设计，得到前辈高田勋的赏识，随后开始逐步担负更重要的工作。
1972年和高田勋合作《熊猫·小熊猫》，宫崎骏担任脚本创作，次年《熊猫》续集《雨中马戏团》上映。
1978年4月，日本国营电视台NHK每周播出TV动画《未来少年柯南》（港译《高立的未来世界》）。这是宫崎骏首次担任动画监督一职。剧情方面也是首次在动画中出现“被洪水淹没的高度发达科技的未来”这一主题，主人公柯南和拉娜倒是一对标准的日本动画男女主角搭配，勇敢少年＋温柔少女型。这与同一时期的《大白鲸》及《小飞龙》也很相象。
1979年12月，宫崎骏监督的动画电影《侠盗鲁邦三世－卡里奥斯特罗之城》上映。从宫崎骏的这一次监督开始，《鲁邦》系列成为日本动画的保留节目。
1984年3月，《风之谷》公映，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻的影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌茜卡更是连续十年占据历代动画最佳人气角色排行榜冠军之位。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位，迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。同时作为漫画家的宫崎骏并未就此停手，漫画版的《风之谷》在德间书店动画情报志《Animage》月刊上，从79年开始连载，历时13年，于94年底才告完结。这时在东京有一位大阪年轻人名叫庵野秀明，一个不甘心自己的名字只在角落里出现的动画人，在看到《风之谷》后，决意创作属于自己的神话。和《风之谷》一起上映的还有《名侦探福尔摩斯～兰色红宝石海底的财宝》，以及《未来少年柯南》特别篇。
1985年，GHIBLI工作室成立，宫崎骏开始了他个人动画生涯中最为辉煌的十年，同时也是动画大发展的十年。
1986年上映的《天空之城》是GHIBLI的开山之作，宫崎骏一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次也达到了他配乐生涯的顶峰。
1988年上映的《龙猫》是宫崎骏根据幼年时在家乡听到的传说，精心编织的精巧童梦。宫崎骏热爱描写自然，整部《龙猫》带有其一贯的魔幻现实主义风格，利用一些自然景物切入到主角的意识流之中，让观者的心得到最真切的共鸣。
1989年宫崎骏带给观众的，是宛如空中飞翔的歌声那样明朗的《魔女宅急便》。宫崎骏是个非常偏爱飞行道具的动画大师，从《风之谷》画“御风使”开始，他就很擅长表现飞行中的物体，《天空之城》中几乎就没有不飞的时候，而在《魔女宅急便》一片中简直达到了登峰造极的地步，充分完美的用足了每一秒钟的动画空间。
1992年，宫崎骏以《红猪》表现了自我的追求，虽然是成人的故事但一样得到青少年观众的喜爱。带着激情在蓝天碧波间畅游，拥有名望和荣誉，却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克·罗索，亚德里亚海上的红猪，也就是宫崎骏自己的写照吧。
1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《OnYourMark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。
1997年7月12日公映《幽灵公主》，至次年2月共上映184天，票房收入179亿日圆，全国观众三千万人次，主题曲由久石让作曲，宫崎骏作词，米良美一演唱，单曲专辑当年发行38万张。其实从1980年起，宫崎骏就开始策划一部有关“少女爱的物语”，1995年终于全心投入制作，成本总计20亿日圆。最后半年中，右手因过度疲劳，不得不一边接受按摩治疗一边工作。《幽灵公主》就此成为宫崎骏的封笔之作。随后宫崎骏宣布退出GHIBLI。1998年迪斯尼买断了GHIBLI在海外的版权，《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映。
不知是否因为《幽灵公主》至今仍大获好评，加上爱徒近藤喜文（《侧耳倾听》导演）在1月尾逝世，激起雄心万丈，宫崎骏撤回封笔宣言。
宫崎骏的作品，多是天马行空之作，但含有深远的寓意。这份寓意，其实都是始自对现实的不满。宫崎骏就曾表示，东京（日本）碰口碰面都是拜金主义者，人们根本不肯放弃“金钱万能”的意识。为此，宫崎骏说：“我希望能够再次藉着更具深度的作品，拯救人类坠落的灵魂。”所以，宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。宫崎骏这份执着，不单止令全球人产生共呜，更令到日本动画，受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外）。宫崎骏令到日本动画举世触目，绝对功不可没。
小畑健
随着《棋魂》在海内外的销量飚升，小畑健（TAKESHI OBATA）这个名字开始逐渐为人们所熟悉。但此前，提到小畑健往往不得不加句说明，“就是那个画《浪客剑心》的人的师傅啊”。很长一段时间以来小畑的光芒似乎都由和月伸宏、尾田荣一郎和武井宏之这些徒子徒孙辈的人折射而来，尴尬的“师凭徒贵”呀！事实上，曾被《周刊少年JUMP》编辑赞为“十年一遇的天才”的小畑健绝对可算大师，一向有学院派的工整大气、沉稳宁静，更难能可贵的是还能根据故事题材随心变换画风，因此许多文库版的大作也只能请他执笔（这和讲谈社那种“为编剧能力平平的漫画家量身定写剧本”的做法可有本质区别）。缺少变通、欠缺活力本来常是学院派作者的通病，但小畑却几乎没有这样的致命伤，要比美型不输《浪客剑心》，比故事热血度不让《One Piece》，符合流行趋势的要素颇多。之所以如此“背运”，只能说是登场时机不佳导致过于尴尬的地位吧。等到有一大堆超绝无敌美儿童的《棋魂》狂卖750万册时，已经是小畑时来运转成功把握流行脉动的后话了。
小畑健是日本第二代漫画人，1969年出生在新泻（高桥留美子，叶精作，和月伸宏……新泻还真会量产漫画家啊）。1986年还在念高二的时候，把作品《CYBORG爷爷G》送去参加《周刊少年JUMP》的POPSTEP比赛入选佳作赏，接着就凭这作品出道。其后他曾先后当过次原隆二和庭野真琴人的助手，紧接着，个人作品正式开始在《周刊少年JUMP》里连载，包括《阿拉伯大魔神战记》（《魔神冒险谭RANPU RANPU》，原作泉藤进）、《木偶师侦探左近——傀儡奇谭》（《人形草纸》，原作：金城阳三郎的恩师写乐磨）、《力人传说》（《小力士传说》）等等，而近年开始连载的《棋魂》，不单让围棋这项古老艺术重放异彩，更成为可以让小畑健骄傲的经典代表作。
说起小畑健来总是觉得他是个老头子，其实算算他也才刚刚三十来岁而已。他和浅田弘幸、田岛昭宇的关系极好，以至于在回答“2000年印象最深刻的事情是什么”的时候说“与田岛君和浅田君一起饮茶，第一次吃生的松坂牛排。” 浅田弘幸和田岛昭宇两个家伙经常在其作品中“客串”而且能不被读者发现。把小畑健、浅田弘幸和田岛昭宇的画按顺序摆在一起，你会发现这几个朋友的风格是种有趣的渐变的。这种风格的渐变也存在于小畑健、和月伸宏、尾田荣一郎、武井宏之的师承关系中，想当初比小畑健小几岁的和月曾想把他当作竞争对手，结果在认真看了他作品后感叹不已，最终登门“死皮赖脸”要求当小畑健助手。和月这个“没节操的模仿高手”也很自然地受小畑健影响极深，最初的《战国的朔月》中，比古清十郎完全是飞剑魔神哈梅路的翻版，而左之助也被坦承是参照魔神郎布（银灯）而作~甚至连小畑健喜欢机器人的特性也遗传了过来……小畑健相当敬业，每期周刊平均能交稿20P，常常24P（每周啊！每周呢！常人一般平均16-18P……）且细致程度几乎无人可比。看看富坚义博，时不时9P、11P甚至停载，再看看永野护，再看看尾崎南……师匠级的地位，原来也是从这么小处做起的啊……
生日：1969年出生
居住地：日本新舄县人
处女作：1989年在《WEEKLY JUMP》连载——《CYBORG爷爷G》
高桥留美子 : 《福星小子》
《乱马1/2》
《相聚一刻》
《犬夜叉》
《人鱼传说》系列
《一磅的福音》
《P之悲剧》
青山刚昌：《名侦探乔治的迷你大作战》《传说中的球棒》《PLAY IT AGAIN》（又译《剑豪风云再起》）《约定》（又译《等我一下》《徘徊的红蝴蝶》（与动画版不完全相同）《夏日的圣诞老人》
《魔术快斗》（《まじフく快斗》，又译《MAGIC快斗》）3册未完，中文简体正版由长春出版社出版
－－主角：黑羽快斗（怪盗基德），中森青子，中森银三，白马探
《YAIBA》（又译《城市风云儿》《剑勇传说》）24册完
－－主角：铁刃（也翻为亚依巴），蜂莉亚，鬼丸
《4号线3垒手》（《4番サ-ド》）1册完
－－主角：长岛茂雄，江夏丰，稻尾
《名侦探柯南》（《名探侦コナン》）至今未完，中文简体正版由长春出版社出版（彩色版和特别篇也有出版，但个人以为不具收藏价值）
－－主角：这个就不用说了吧
宫崎骏 ：《风之谷》，《天空之城》，《龙猫》，《魔女宅急便》，《红猪》和《幽灵公主》，
手冢治虫 ：《森林大帝》，《小鹿斑比》，《阿童木大使》，《铁臂阿童木》
大友克洋,
《AKIRA》 《世界末日》 《最臭武器》 《记忆》
《大都会》
秋乃茉莉
《恐怖宠物店》
由贵香织里
《天使禁猎区》
北条司《猫眼》《城市猎人》《阳光少女》《非常家庭》《天使心》
以及中短篇若干
北条司的画风趋于写实，镜头感极强，常常伴随丰富的背景和氛围刻画。他的作品大多鞭挞人性的丑恶和战争的残酷，并且表达了对美好生活的无限向往与眷恋。他的作品段落之中常常塑造出于困境中拯救人心的情景出现，给复杂的社会多变的人心指出了出路，蕴涵着无限脉脉温情。读北条司的作品，能够获得内心的救赎，于忙碌的社会生活中发现及保存心中的一片绿洲
值得称道的是，北条作品中出现的儿童都相当的可爱，他们的一举一动甚至令人心动，心痛和心酸。
推荐作品《城市猎人》《阳光少女》《天使心》
另外，荒木飞吕彦大师的《jojo的奇妙冒险》也非常精彩。。。强烈推荐。即便你读不出其中的哲学思想，其丰富的想象力一定令你大呼过瘾。
6. 有哪些动漫大师能够媲美宫崎骏都有什么代表作
我觉得能够于宫崎骏媲美的动漫大师就要说到高畑勋和细田守这两位大师了，高畑勋大师的主要作品就要说到萤火虫之墓、岁月的童话了，而细田守的代表作品就要说到穿越时空的少女和怪物之子了。
细田守大师的穿越时空的少女算是一部超级有代表性的作品了，它是将传统的日式校园漫画和超维时空相结合，在同类校园爱情动漫中脱颖而出，充满着一定的哲学性。这部电影是将青春随着时间流逝的隐设下诱发对青春最为真切的深思，这样一个拥有穿越时空能力的少女在动漫中赋予了人们太多真实的感动和太多的动人情节。
7. 着名的动画大师有是谁
宫崎骏 世界最着名的动画大师。有人也将他和金庸相提并论，同样渊博广阔的知识，同样深沉厚重的依托，同样被认为是通俗幼稚以至低级的文艺形式成为经典。宫崎骏是第一位将动画上升到人文高度的思想，被日本三代动画家中承前启后的精神支柱。他在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的精神为下一代动画家做出了榜样。宫崎骏创建的CHIBLI工作室至今仍是动画追随者心中的圣地
他的作品风格是 梦想、环保、人生、生存
1978年第一部全程由宫崎骏监制的作品《未来少年科南》在NHK 播出
1982年长篇漫画《风之谷》在德间书店的Animage 杂志上开始连载
1980年剧场版《鲁邦三世Caliostro城》
1984年剧场版动画《风之谷》上映
1986年《天空之城》
1988年《龙猫》、《萤火虫之墓》
1989年《魔女宅急便》
1991年《岁月的童话》
1992年《红猪》
1993年《听见涛声》
1994年《百变狸猫》
1995年《风之谷》、《侧耳倾听》
1997年《On Your Mark》、《幽灵公主》
2001年《千与千寻》
2002年《猫的报恩》
2004年《哈尔的移动城堡》
1978年第一部全程由宫崎骏监制的作品《未来少年科南》在NHK 播出
1982年长篇漫画《风之谷》在德间书店的Animage 杂志上开始连载
1980年剧场版《鲁邦三世Caliostro城》
1984年剧场版动画《风之谷》上映
1986年《天空之城》
1988年《龙猫》、《萤火虫之墓》
1989年《魔女宅急便》
1991年《岁月的童话》
1992年《红猪》
1993年《听见涛声》
1994年《百变狸猫》
1995年《风之谷》、《侧耳倾听》
1997年《On Your Mark》、《幽灵公主》
2001年《千与千寻》
2002年《猫的报恩》
2004年《哈尔的移动城堡》
8. 日本有那些动漫大师
岸本齐史 1974年 与双胞胎的弟弟圣史出生于日本冈山县胜田郡,早产儿。 1979年 幼稚园入学 1981年 小学入学 | | 受到鸟山明的"怪博士与机器娃娃"和"七龙珠"极大的影响 | 1987年 国中入学 参加棒球队 1990年 高中入学 下定决心要走职业漫画家之路 1991年 初次执笔画漫画 因为家人观看后反映平淡,没有投稿。 1993年 进入九州的美术大学就读 1995年 以作品"(KARAKURI)"得到JUMP的"HOP☆STEP奖" 1997年 大学毕业 同年夏天,在赤丸JUMP刊载初次的短篇作品"NARUTO" 1999年 于周刊少年JUMP正式连载作品"NARUTO"(火影忍者) 宫崎骏 宫崎骏出生于1941年，为了躲避战火，宫崎全家由东京搬迁到东北部的枥木县乡下。这段乡野生活对他日后的创作有着举足轻重的影响。1958年日本第一部动画电影《白蛇传》上映。正象当年手冢治虫看到中国万氏三兄弟的《铁扇公主》一样，年轻的宫崎骏决定投身动画事业。 1968年，由东映动画制作，高田勋监督的动画《太阳王子－荷鲁斯大冒险》上映。虽然现在看起来与《海尔兄弟》不相上下，但在当时的制作水平而言确实是非常了不起的壮举。宫崎骏在这部片子中任原画和场景镜头设计，得到前辈高田勋的赏识，随后开始逐步担负更重要的工作。 1972年和高田勋合作《熊猫·小熊猫》，宫崎骏担任脚本创作，次年《熊猫》续集《雨中马戏团》上映。 1978年4月，日本国营电视台NHK每周播出TV动画《未来少年柯南》（港译《高立的未来世界》）。这是宫崎骏首次担任动画监督一职。剧情方面也是首次在动画中出现“被洪水淹没的高度发达科技的未来”这一主题，主人公柯南和拉娜倒是一对标准的日本动画男女主角搭配，勇敢少年＋温柔少女型。这与同一时期的《大白鲸》及《小飞龙》也很相象。 1979年12月，宫崎骏监督的动画电影《侠盗鲁邦三世－卡里奥斯特罗之城》上映。从宫崎骏的这一次监督开始，《鲁邦》系列成为日本动画的保留节目。 1984年3月，《风之谷》公映，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻的影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌茜卡更是连续十年占据历代动画最佳人气角色排行榜冠军之位。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位，迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。同时作为漫画家的宫崎骏并未就此停手，漫画版的《风之谷》在德间书店动画情报志《Animage》月刊上，从79年开始连载，历时13年，于94年底才告完结。这时在东京有一位大阪年轻人名叫庵野秀明，一个不甘心自己的名字只在角落里出现的动画人，在看到《风之谷》后，决意创作属于自己的神话。和《风之谷》一起上映的还有《名侦探福尔摩斯～兰色红宝石海底的财宝》，以及《未来少年柯南》特别篇。 1985年，GHIBLI工作室成立，宫崎骏开始了他个人动画生涯中最为辉煌的十年，同时也是动画大发展的十年。 1986年上映的《天空之城》是GHIBLI的开山之作，宫崎骏一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次也达到了他配乐生涯的顶峰。 1988年上映的《龙猫》是宫崎骏根据幼年时在家乡听到的传说，精心编织的精巧童梦。宫崎骏热爱描写自然，整部《龙猫》带有其一贯的魔幻现实主义风格，利用一些自然景物切入到主角的意识流之中，让观者的心得到最真切的共鸣。 1989年宫崎骏带给观众的，是宛如空中飞翔的歌声那样明朗的《魔女宅急便》。宫崎骏是个非常偏爱飞行道具的动画大师，从《风之谷》画“御风使”开始，他就很擅长表现飞行中的物体，《天空之城》中几乎就没有不飞的时候，而在《魔女宅急便》一片中简直达到了登峰造极的地步，充分完美的用足了每一秒钟的动画空间。 1992年，宫崎骏以《红猪》表现了自我的追求，虽然是成人的故事但一样得到青少年观众的喜爱。带着激情在蓝天碧波间畅游，拥有名望和荣誉，却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克·罗索，亚德里亚海上的红猪，也就是宫崎骏自己的写照吧。 1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《OnYourMark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。 1997年7月12日公映《幽灵公主》，至次年2月共上映184天，票房收入179亿日圆，全国观众三千万人次，主题曲由久石让作曲，宫崎骏作词，米良美一演唱，单曲专辑当年发行38万张。其实从1980年起，宫崎骏就开始策划一部有关“少女爱的物语”，1995年终于全心投入制作，成本总计20亿日圆。最后半年中，右手因过度疲劳，不得不一边接受按摩治疗一边工作。《幽灵公主》就此成为宫崎骏的封笔之作。随后宫崎骏宣布退出GHIBLI。1998年迪斯尼买断了GHIBLI在海外的版权，《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映。 不知是否因为《幽灵公主》至今仍大获好评，加上爱徒近藤喜文（《侧耳倾听》导演）在1月尾逝世，激起雄心万丈，宫崎骏撤回封笔宣言。 宫崎骏的作品，多是天马行空之作，但含有深远的寓意。这份寓意，其实都是始自对现实的不满。宫崎骏就曾表示，东京（日本）碰口碰面都是拜金主义者，人们根本不肯放弃“金钱万能”的意识。为此，宫崎骏说：“我希望能够再次藉着更具深度的作品，拯救人类坠落的灵魂。”所以，宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。宫崎骏这份执着，不单止令全球人产生共呜，更令到日本动画，受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外）。宫崎骏令到日本动画举世触目，绝对功不可没。 小畑健 随着《棋魂》在海内外的销量飚升，小畑健（TAKESHI OBATA）这个名字开始逐渐为人们所熟悉。但此前，提到小畑健往往不得不加句说明，“就是那个画《浪客剑心》的人的师傅啊”。很长一段时间以来小畑的光芒似乎都由和月伸宏、尾田荣一郎和武井宏之这些徒子徒孙辈的人折射而来，尴尬的“师凭徒贵”呀！事实上，曾被《周刊少年JUMP》编辑赞为“十年一遇的天才”的小畑健绝对可算大师，一向有学院派的工整大气、沉稳宁静，更难能可贵的是还能根据故事题材随心变换画风，因此许多文库版的大作也只能请他执笔（这和讲谈社那种“为编剧能力平平的漫画家量身定写剧本”的做法可有本质区别）。缺少变通、欠缺活力本来常是学院派作者的通病，但小畑却几乎没有这样的致命伤，要比美型不输《浪客剑心》，比故事热血度不让《One Piece》，符合流行趋势的要素颇多。之所以如此“背运”，只能说是登场时机不佳导致过于尴尬的地位吧。等到有一大堆超绝无敌美儿童的《棋魂》狂卖750万册时，已经是小畑时来运转成功把握流行脉动的后话了。 小畑健是日本第二代漫画人，1969年出生在新泻（高桥留美子，叶精作，和月伸宏……新泻还真会量产漫画家啊）。1986年还在念高二的时候，把作品《CYBORG爷爷G》送去参加《周刊少年JUMP》的POPSTEP比赛入选佳作赏，接着就凭这作品出道。其后他曾先后当过次原隆二和庭野真琴人的助手，紧接着，个人作品正式开始在《周刊少年JUMP》里连载，包括《阿拉伯大魔神战记》（《魔神冒险谭RANPU RANPU》，原作泉藤进）、《木偶师侦探左近——傀儡奇谭》（《人形草纸》，原作：金城阳三郎的恩师写乐磨）、《力人传说》（《小力士传说》）等等，而近年开始连载的《棋魂》，不单让围棋这项古老艺术重放异彩，更成为可以让小畑健骄傲的经典代表作。 说起小畑健来总是觉得他是个老头子，其实算算他也才刚刚三十来岁而已。他和浅田弘幸、田岛昭宇的关系极好，以至于在回答“2000年印象最深刻的事情是什么”的时候说“与田岛君和浅田君一起饮茶，第一次吃生的松坂牛排。” 浅田弘幸和田岛昭宇两个家伙经常在其作品中“客串”而且能不被读者发现。把小畑健、浅田弘幸和田岛昭宇的画按顺序摆在一起，你会发现这几个朋友的风格是种有趣的渐变的。这种风格的渐变也存在于小畑健、和月伸宏、尾田荣一郎、武井宏之的师承关系中，想当初比小畑健小几岁的和月曾想把他当作竞争对手，结果在认真看了他作品后感叹不已，最终登门“死皮赖脸”要求当小畑健助手。和月这个“没节操的模仿高手”也很自然地受小畑健影响极深，最初的《战国的朔月》中，比古清十郎完全是飞剑魔神哈梅路的翻版，而左之助也被坦承是参照魔神郎布（银灯）而作~甚至连小畑健喜欢机器人的特性也遗传了过来……小畑健相当敬业，每期周刊平均能交稿20P，常常24P（每周啊！每周呢！常人一般平均16-18P……）且细致程度几乎无人可比。看看富坚义博，时不时9P、11P甚至停载，再看看永野护，再看看尾崎南……师匠级的地位，原来也是从这么小处做起的啊…… 生日：1969年出生 居住地：日本新舄县人 处女作：1989年在《WEEKLY JUMP》连载——《CYBORG爷爷G》
9. 除了宫崎骏，日本还有哪些比较出色的动漫大师
新海诚
先推荐新海诚的动画，他的作品几乎都是描写爱情的哦。而且他对于爱情的描述往往用力很猛，先给男主和女主之间设置一些障碍，比如时间的距离、空间的距离、身份的距离，甚至生死的距离等等，然后男女主想尽一切办法去跨越这种障碍，通过写信、听收音机、发短信各种各样的方式来联系彼此，各种虐！
新海诚的漫画，壁纸，也是很会讲故事，《秒速五厘米》神做，好多人第一次看不懂，《言叶之庭》别具一格，画面太美!!!《你的名字。》更是精彩至极