㈠ 曹禺的<雷雨>经典之处在哪里
《雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。
㈡ 如果我想推荐《雷雨》那推荐原因是什么
解答：
推荐原因：
《雷雨》通过周、鲁两个家庭，八个人物，前后三十年间复杂的纠葛，写出了旧家庭的悲剧和罪恶。其中，不乏个性化的对话语言，紧凑集中的戏剧结构，它还追求戏剧的诗意，是中国话剧的经典之作。，值得一读！
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㈢ 雷雨为什么是现代话剧成熟的标志
《雷雨》创作于1933年，两年前，刚刚爆发了日本侵略中国的九一八事变。全国上下掀起了抗日的热潮。曹禺也积极投身抗日宣传。《雷雨》中的鲁大海，就有曹禺在保定结识的一位有思想、有智慧的年轻工人的影子。 当时，挪威着名作家易卜生许多揭露社会黑暗、追求人性解放、妇女解放的优秀话剧，已传入中国。易卜生的思想，对曹禺影响很大。他在清华大学的毕业论文，就是用英文写的《论易卜生》，此外，莎士比亚、古希腊的话剧也对曹禺有深刻的影响。
《雷雨》是曹禺的第一个艺术生命，也是现代话剧成熟的标志，《雷雨》一发表，就震动了文坛，而此时的曹禺只有二十二岁，此外，他的四大经典名作《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。 《雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。 剧本以扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物，和极为丰富的潜台词。如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。在自然景物、肖像描写方面，《雷雨》特别重视音响和色彩效果，不惜用浓墨重彩表现。同时，还注意对人物的声音、气味、眼睛进行夸张的处理。 第一，情节曲折，故事性强，富有传奇色彩。剧作所讲述的两个家庭的悲剧、两个荒唐的乱伦故事都与周公馆发生了联系；三十年前的旧事和三十年后的现实都与周朴园有关，而周、鲁两家复杂的矛盾冲突和人事纠葛又互相交叉迭映在一起，，使剧本充满戏剧性和传奇色彩，悬念迭起，扣人心弦。 第二，结构严密，集中紧张。剧作从事件的危机开幕，在后果的猝然爆发中交代复杂的前因，将现在进行的事件和过去发生的事件巧妙地交织在一起，并以过去的戏来推动现在的戏，而所有的矛盾冲突，都浓缩在早晨至半夜的二十四小时之内，集中在周公馆的客厅和鲁贵的家中发生。全剧周朴园与蘩漪矛盾冲突的主干线索十分突出，由此牵连出的其他线索将全剧八个人都卷入紧张的矛盾冲突之中，形成了牵一发而动全身的集中严密的结构。 第三，明暗双线，纵横交错，引人入胜。剧作中周朴园和蘩漪的冲突是一条明线，周朴园和侍萍的关系则是一条暗线。这两条线索同时并存，彼此交织，互为影响，交相钳制，使剧情紧张曲折，引人入胜。 最后，在三十年前旧景重现的基础上，将戏剧矛盾推向高潮，爆发了一连串的惨剧。这一结局具有很强的逻辑性，具有不可抗拒的说服力，它既生动地刻画了人物性格，又深刻揭示了作品的主题。 《雷雨》的独特结构，使作品成为具有中国特色的戏剧性强、爆发力大的优秀剧作。这是作者在借鉴外国优秀剧作的丰富经验，并照顾到我国群众艺术欣赏习惯的基础上，出色地创造而成的。
㈣ 有关《雷雨》的评论。
现代文学家巴金：《雷雨》是一部不但可以演，也可以读的作品。现代戏剧家李健吾：一出动人的戏，一部具有伟大性质的长剧。
现代翻译家黎烈文：说到《雷雨》，我应当告白，亏了《雷雨》，我才相信中国确乎有了近代剧。
中国艺术研究院话剧研究所副所长宋宝珍：《雷雨》通过其悲剧结局，告诉我们很多“不可以”，比如在情感欲望的追求上不可以随心所欲，在爱情的自主选择上不可以悖逆人伦，在悲剧责任的问题上不可以放弃承担，等等。
(4)雷雨为什么成为经典扩展阅读：
《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是不平等的社会里，命运对人残忍的捉弄，周朴园的专制、冷酷和伪善；周冲的热情和单纯；以及蘩漪对爱情的深挚乃至略显变态的执着；
痛悔着罪孽却又不自知地犯下更大罪孽的软弱的周萍；被侮辱的被捉弄的悲苦的鲁妈……还有家庭的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。
最后，有错的、有罪的，无错的、无辜的人，竟然一起走向了毁灭，它讲述了资产阶级周家和城市平民鲁家两个家庭纠结复杂的悲剧故事。
㈤ 《雷雨》第一幕为什么经典、特别
第一幕中繁漪喝药的片段应该是最为经典的，曹禺自己也说：“我先写的是最吸引我的一些片段：如第三幕四凤对母亲发誓和以后周萍推窗进入四凤卧室的戏，又如第一幕中喝药以及第二幕鲁侍萍和周朴园相认的戏。”
曹禺说过：“蘩漪是个最动人怜悯的女人，她不悔改，她如一匹执勤的马，毫不犹豫地踏着艰难的走道，她抓住周萍不放手，想重新拾起一堆破碎的梦而救出自己，因这条路也引向了死亡。”同时，作者也认为蘩漪是《雷雨》中最具“雷雨”性格的人物。
在第一幕中，我们看到了蘩漪和周朴园反抗的勇敢，看到了为了周萍而牺牲自我的情谊，这些，都使第一幕充满了色彩。
我想，从蘩漪的出现这方面写会比较好。
㈥ 你怎么评价雷雨
值得称道的是剧作的语言：首先，《雷雨》是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里，观众(读者)能听(看)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理；其次，《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味--它的语言发自人物的肺腑，带有强烈的情绪色彩，某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就是没有分行的抒情诗。《雷雨》以自己富有动感而精美的语言，充分展示了话剧这门“说话的艺术”的魅力。在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。
㈦ 为什么《雷雨》这种比“总裁文”还狗血的话剧能被放入高中语文教材
《雷雨》的剧情确实是比总裁文还要狗血，但是在这狗血剧情的背后，有着作者想要通过两个家庭30年的矛盾来怒斥封建家庭腐朽顽固的深意，反映了更为深层的社会及时代问题，表达了作者对于旧社会穷苦百姓的怜悯、对资本家的憎恶。
而这一切的一切，不论是家庭秘密还是身世秘密，所有的矛盾都在周萍与四凤私会的这个雷雨之夜爆发，并以悲剧结尾：侍萍触电而死、周萍开枪自杀、大海出走、蘩漪和鲁妈疯了。
这部话剧集中展现了中国广大的劳动人民受凌辱受欺压的画面，又形象地反映了旧中国旧家庭的种种黑暗与罪恶，折射出了半殖民地半封建社会复杂的阶级矛盾，揭示了中国资产阶级的封建性特点，预示了旧制度的崩溃与灭亡，同时也表达了作者对于底层百姓的同情。
除此之外，这部话剧的描写手法也是优美的、变化多样的，对于我们学习文学知识是有帮助的。
㈧ 雷雨的意义可以从哪些方面阐述
曹禺的开山之作《雷雨》，摒弃了传统意义上的“命运悲剧”、“性格悲剧”、“社会悲剧”的旧有模式，将触转向了对悲剧根源性的探索，创造了“生存悲剧“的新形式，一部超越"命运"与"性格"悲剧的新的悲剧的形式。《雷雨》对社会人生进行思索的视角是逆向的，它是将粉饰在社会秩序和家庭伦理上的温情面纱撕毁，从而审视人类复杂深邃的灵魂，它所表达的是人性在苦苦挣扎中迫于生存而走向了毁灭,这种"复杂而原始的情绪"即人性深处的冲突，从而形成《雷雨》中令人喘不过气来的悲剧情结。本文从对悲剧内涵的深层理解上，探究《雷雨》
悲剧性主题及人物悲剧的现实主义意义，揭示《雷雨》中蕴涵着更为深广的人生、人性、人的生命存在的丰富意蕴。 《雷雨》，一部纠缠着复杂的血缘关系和凝聚着无数巧合的
伟大剧作，在中国的戏剧史上具有划时代的意义，其作品内容所涵括的丰厚思想底蕴和高超的审美艺术，奠定了剧作家曹禺在中国话剧史上杰出的地位，《雷雨》也成为中国话剧艺术成熟的标志。作家在创作中立足现实，将粉饰于社会秩序和伦理道德上的温情面纱撕毁，沉痛的宣告了处于特殊历史文化时期两个家庭，七个人物的毁灭史，表现了作家对于人物悲剧命运的无限惋惜及残酷现实的无可奈何情绪。在此基础上，作者进一步审视人类深邃的灵魂，表现出对于人类生存状态和生命意识更高层次的探索和揭示，使《雷雨》悲剧升华为一个关于中国文学心理和中国人命运的现代神话。本文主要从以下四个方面来具体论述《雷雨》悲剧性主题及人物悲剧的现实主义意义：（一）关于悲剧的理论阐述；（二）悲剧主题的探究；（三）悲剧的“承担者”和“制造者”；（四）《雷雨》的悲剧意蕴。揭示《雷雨》蕴涵的关于人生、人性、人的生命存在的内在底蕴。
㈨ 求《雷雨》的文学评论
《雷雨》是曹禺先生1933年创作的优秀话剧剧本，是一部杰出的现实主义悲剧。曹禺出生于一个没落的封建家庭。青少年时代就目睹了半封建半殖民地中国社会的黑暗现实，产生了强烈的反抗情绪，经过几年酝酿、构思，1933年在清华大学四年级时，完成了他的处女作《雷雨》。作者在谈到写作意图时说，《雷雨》是在“没有太阳的日子里的产物”，“那个时候，我是想反抗的。因陷于旧社会的昏暗、腐恶，我不甘模棱地活下去，所以我才拿起笔。《雷雨》是我的第一声呻吟，或许是一声呼喊。”（《曹禺选集·后记》）又说“写《雷雨》是一种情感的迫切的需要”，“仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我在发泄着被压抑的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会。”（《雷雨》序）
《雷雨》虽然作为一部好作品，但其问世却有点曲折，显得寂寞。他写完这作品时才二十岁多点，就给了一个在《文学季刊》任主编之一的朋友靳以，之后靳以也给了另一个主编郑振铎看，但郑振铎一下子不能判断作品的优劣，就说它“写得有点乱”， 靳以怕别人说他是朋友徇私，不好意思再拿出来发表。后来不久，靳以拿给了巴金看，顿然觉得不错，推荐给了一个主编，让其发表出来。这样《雷雨》才发表在1934年出版的《文学季刊》上。发表以后，这个作品也没有社会上的反响。很奇怪，与曹禺的其他剧本发表情况正好相反，而其另外一部作品《日出》却遭到轰轰烈烈的欢迎和讨论，《雷雨》刚刚问世的时候相对来说是比较寂寞。
曹禺(1910—1996)现代着名戏剧家。原名万家宝，祖籍湖北潜江，出生在天津。出身封建官僚家庭。1924年入南开中学读书，广泛阅读“五四”以来优秀文学作品和外国戏剧名着，参加了戏剧团体“南开新剧团”。 演出过易卜生、莫里哀、丁西林等作家的作品，为他从事戏剧创作打下了基础。1928年入南开大学，后转入清华大学西洋文学系。1933年写成处女作四幕剧《雷雨》，次年在《文学季刊》发表，以深邃的思想内容和卓越的艺术技巧，引起剧坛震动，成为暴露封建的资产阶级大家庭罪恶的优秀现实主义悲剧。《雷雨》以本世纪20年代半封建半殖民地的中国社会为背景。通过一个反动的封建资本家周朴园家庭内部的种种纠葛和周、鲁两家错综复杂的矛盾冲突，揭露了以周朴园为代表的封建资本家腐朽、伪善、凶残的阶级本性，鞭挞了黑暗的社会。
每一部成功的作品，少不了杰出的表达手法，具有令人欣赏，叹为观止的特色！首先，对话个性化是这个剧本的突出特点。《雷雨》中，人物的语言不仅符合人物的身分，而且随着剧情的发展和人物思想感情的变化，作者在用词和语气的处理上，也都相应有所变化。总体看来，周朴园说话盛气凌人，侍萍说话抑郁平缓，鲁大海说话直截了当。人物语言还和他们所处的时代的特定环境下的心理活动相适应。比如周朴园与鲁侍萍的对话，周朴园由未认出侍萍打听30年前梅小姐的情况，到认出侍萍始而惊愕，继而威吓，进而以钱封口， “痛痛快快地，你要多少钱吧”“一切路费、用费都归我负担”，不仅表现出资本家的本性，也把他急于赶走侍萍，使自己的罪恶不致败露的心理状态刻画得活灵活现。用词和语气前后有很大的变化，充分显示出当侍萍已死去不再威胁他的地位、声誉时，他可以不忘掉她，一旦侍萍站在面前，他的资本家的本来面目就暴露出来了，他对当年侍萍的怀念都服从于作为资本家的他的利益了。侍萍悲愤地说: “命，不公平的命指使我来的”“我这些年的苦不是你拿钱算得清的”，充分表现了她的悲愤和仇恨及发自内心对周朴园的轻蔑和愤恨，也表现了侍萍的刚毅与倔强。然后，紧凑集中的戏剧结构是又一特色。剧本的演出，受到时间和空间的限制，要求故事的时间、地点和人物尽可能集中。如何使复杂的人物关系，激烈的矛盾冲突得到集中呈现呢，作者巧妙地运用了“回顾”和“穿插”的表现手法，把现在和过去交织起来，推动剧情的发展。戏里有戏，显隐交织。很多人物之间都有双重关系——周朴园与鲁侍萍既同居又是主仆关系，周朴园与鲁大海既是父子又是资本家与工人的关系，周萍与鲁大海既是兄弟又是资本家少爷与工人的关系，周萍与四凤既是兄妹又是恋人、又是少爷与女仆的关系等等。复杂的关系使剧情紧凑，巧妙的安排使得故事在时间、地点高度集中，剧中矛盾冲突集中、紧张。使得剧情显得紧凑丰富又显得扑溯迷离，起伏跌宕，吸引读者，扣人心弦。
《雷雨》里有一场戏是非常重要的，就是周朴园跟梅侍萍（鲁妈）30年以后的见面，这是非常精彩的一个片段。三十年后，梅侍萍偶然来到周家，首先认出周朴园，满以为对方也会一眼认出自己的，心里非常紧张，见他反应漠然，她不由得感叹了！大家发现了吗？这时候的鲁妈说了一句非常精彩的话，她说：“你自然想不到，侍萍的相貌有一天也会老得连你都不认识了。”这句话不仅将侍萍内心五味杂陈的万千心事融入其中，而且从侧面告诉读者，当年那个青春貌美的侍萍已一去不复返了。这句话很精妙，很巧妙的反映出二者的不同处地，作为不同的身份，也能体现他们人生经历的很不同！一个妇女过了30年，经历了不少人事沧桑，做了几十年老妈子，现在已是老太婆了，但是在她以前的情人面前， 她心疼的是我已经那么苍老了，变得那么难看了，“我已经老得连你也认不出来”，连你是我那么亲的人也认不出了。“侍萍的相貌有一天也会老得连你都不认识了”，由此可以看出30年前的侍萍一定漂亮极了，吸引了周家大少爷的。这句话很绝，给予了很多想象，这也就是曹禺的过人之处，绝啊！令人感到颇有意味的是，周朴园与梅侍萍之间究竟有没有真正的爱情？周朴园究竟有没有爱过梅侍萍？存不存在男女的真挚的爱情？这问题同时包含剧中的其他人，那就得交给读者你自己去探讨。
无论是从故事层面、戏剧效果，还是从更深的人生哲理意蕴，不管从那种角度而言，《雷雨》都是一部值得一读的精彩之作。几十年来，《雷雨》被一代又一代人阅读，被一批又一批演员排演，时光的淘洗不曾减褪它的华彩，它已成为中国现代文学的经典之作，因此得到了不少名人的重视和评价。
俄罗斯一个评论家车尔尼雪夫斯基当时分析托尔斯泰的作品说，托尔斯泰的作品有一个最大特点，就是“心灵的辩证法”，你明明看到他的性格是这一面，可是他慢慢会发展到它的反面，你看《复活》也好，《安娜·卡列尼娜》也好，这些人物都是这样，他一开始出来是朝正面的，可最后走到反面。曹禺也是这样，曹禺每个人物的心灵历程，其实都是心灵辩证法的一个展示过程。这我觉得是艺术大师所必备的一个条件。所以，我认为像《雷雨》这样的作品，它是一部世界名着，完全是当之无愧的。 ——陈思和
《雷雨》的确是一篇难得的优秀力作。作者于全剧的构造、剧情的进行、对白的运用，的确是费了莫大的苦心，而都很自然紧凑，没有现出十分苦心的痕迹。作者于精神病理学、精神分析学等，似乎也有相当的造诣。以我们学医学的人看来，即使用心地要去吹毛求疵，也找不出什么破绽。在这些地方，作者在中国作家中应该是杰出的一个。他的这篇作品受到同时代人的相当地欢迎，是可以令人首肯的。 ——郭沫若
《雷雨》是曹禺的第一部多幕长剧，写成于１９３３年，最初在１９３４年的《文学季刊》上发表。剧本在有限的时间和空间框架里，集中描写了周、鲁两个家庭的成员之间前后３０年的复杂纠葛和由此形成的大悲剧，深刻地暴露了老中国上流社会的历史罪恶。《雷雨》的出现，标志着我国话剧在创作上的迈向成熟。 ——北大教授唐沅
《雷雨》大胆地吸取了外国优秀剧作的丰富经验，成功地推出了具有中国特色的戏剧性强、暴发力大的剧作。结构严密紧凑，完整集中。人物少，时间短，场景集中。剧情发展入情入理，既合乎生活逻辑，又合乎人物性格逻辑，最后高潮出现，具有不可抗拒的说服力。 ——文艺理论家冉忆桥
《雷雨》是一个剧名，但其不止交代了整个故事的背景、情节都和雷雨有关，高潮和结局又发生在雷雨之夜；而且又指出剧中人物如同雷雨般的性格，象征渴求自由，希望冲破封建罗网的迫切心情。在结束第三幕结束之处，以象征的手法告诉人们，在半殖民地半封建社会沉闷的空气里，一场大雷雨即将到来。预示着中国将会有一场大的变动的中国社会的现实。一个成功的剧本，就必然会有集中、尖锐的矛盾冲突。因为戏剧要在有限的空间、时间里，通过人物的语言和动作来表现社会生活的矛盾，所以必须高度集中，突出主要事件和主要人物。戏剧冲突发展变化的过程构成了剧本的情节结构。冲突是矛盾斗争的一种表现形式。主要通过人与人之间的冲突表现阶级之间和阶级思想的矛盾冲突，有些冲突也表现为先进与落后、进步与保守的矛盾冲突。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。《雷雨》的表现上充分体现了戏剧冲突的重要性，突出了主题，顺利的表达了需要。《雷雨》无论是对于我们当前的戏剧创作还是戏剧观念都有着深刻的启示。《雷雨》是曹禺的开山之作，也是他的成名之作。这部剧作在中国文学史上被称为具有划时代意义的一面旗帜，是中国话剧史上的里程碑式着作，这就足可证明它在文学史上的重要地位。