‘壹’ 经典文学的概念文学价值是什么
中国现代文学价值建构的尝试
文学是人学，因此，文学作品表现的内容必然涉及最为基本的社会价值关系，大而言之，人与自然、人与社会之间的关系，小而言之，人与他人、人与自我之间的关系。作为文学现象思想概括和总结的文学理论在研究中同样无法回避这些问题，对这些问题的研究构成了文学价值论的重要内容。文学价值论的内容体现了文学在精神维度上的指向和追求，与上述几个方面的关系相应，它表现为以下几个维度：本体层面的终极关怀和现实人生层面的人间情怀；后者又分为关注“大我”的社会关怀和关注“小我”的个体关怀（包括自我关怀）。就理论的层面而言，文学价值论的内容层次与人们对文学作用和功能的认识相应；而人们对文学的认识和研究又是和人们当下的精神需求以及当时人们所处的社会环境是一致的。通过对特定时代文学价值论内容的研究，人们就可以发现一个时期或时代的人对文学创作和研究的热情，对文学性质、作用等的认识程度，以及相应的文学价值的取向和文学价值的归宿。此外，通过文学价值构成形态及内容的研究，我们还可以发现，作为特定时代精神产物的文学理论，它所折射出的相关时代的社会发展的状况和特点。在中国现代社会复杂的政治和文化环境下，文学家们在文学理论价值建构上进行了不懈的努力。价值标准的确立成为中国现代文学价值论的重要组成部分。
一
20世纪40年代，在文学理论和批评文章中，“文学价值”、“艺术价值”这类字眼已成为出现频率相当高的词汇，有的理论家和批评家在对文学作品和文学现象进行分析时，力图以知性的概念和范畴对文学的价值进行区分和研究，并借鉴其他学科的话语单位，尝试建立科学的文学价值论体系，这不能不说是文学理论发展中学科建设意识的积极表现，当然也是文学理论走向成熟形态过程中的一个重要环节。
20世纪30年代，美学家宗白华就注意到了艺术的价值问题。宗白华认为，“艺术本身的价值的评判，艺术意义的探讨与阐发，艺术理想的设立，艺术对于人生与文化的地位与影响，这些问题”，“可以集中于一个主体问题，这就是‘艺术’这个‘价值结构’的分析与研究”[1]。他把艺术的“价值结构”分为三层“（一）形式的价值，就主观的感受言，即‘美的价值’。（二）抽象的价值，就客观言，为‘真的价值’，就主观感受言，为‘生命的价值’（生命意趣之丰富与扩大）。（三）启示的价值，启示宇宙人生之最深的意义与境界，就主观感受言，为‘心灵的价值’，心灵深度的感动，有异于生命的刺激。”[2]对各个价值层的作用，宗白华也一一进行了分析。他认为，形式层的作用在于它“使一片自然或人生的景象，自成一独立的有机体，自构一世界，使吾人从实际生活之种种实用关系中，超脱自在：‘间隔化’是‘形式’的重要的消极的功用”；“形式的积极作用是……构图。使片景孤境自织成一内在自足的境界，无求于外而自成一意义丰满的小宇宙，启示着宇宙人生的更深一层的真实”；而“形式之最后与最深的作用，就是它不只是化实相为空灵，引人精神飞越，超入美境。而尤在它能进一步引人‘由美入真’，探入生命节奏的核心。”[3]抽象层的价值在于“以象征方式，提示人生情景的普遍性”[4]；启示层的价值在于“借幻境以表现最深的真境”[5]。宗白华对艺术价值结构的研究，应当说给后来的研究者提供了一定的启示。
20世纪40年代，从理论形态的角度对文学价值进行自觉研究的，是左翼文学理论家蒋天佐。蒋氏在《论艺术的价值与价格》一文中，对“文学价值”及其表现——“文学价格”进行了具体的界定。“价值”和“价格”本是经济学中的一对范畴，价值是指事物能够满足人之需要的属性，价格则是价值的货币表现。蒋氏把这一对范畴引入文学话语的分析机制，赋予了它们完全不同的内涵。他用“价值”这一范畴指代文学作品的艺术特质，而把文学作品在社会上所产生的影响，称为“价格”。蒋氏认为，文学作品的“艺术价值是指作品的艺术性完整与精湛与否，高尚与否；而所谓艺术性又有形式和内容两方面”；文学作品的“价格”则是文学作品的“价值在社会上的体现，也可以说是价值的形式”或曰“影响”，“它要跟随社会条件的变化而变化”。把“社会作用”或“社会影响”称作“‘价格’两个字其实是再恰当没有的，因为它说明了艺术品在社会上发生的作用随着客观条件的变化而变化”[6]。
一般说来，一门新的学科，其基本概念或范畴的产生方式有两种，一是通过研究事物的规律，对其本质和特征加以归纳和概括，在此基础上对事物进行命名；另一种方法是通过话语移植即借用其他学科的话语单位来命名和解释新的事物或现象。显然，蒋天佐的文学价值论研究采用的是后一种方法。蒋氏提出文学价值论的研究，是与40年代文学话语在社会生活中所起的巨大作用有关系。文学作品由于其艺术的力量，它所能起到的教化作用往往甚于直接的标语口号的宣传。但文学作品的影响和作用无论大小，都要通过传播和接受这一渠道，文学作品的艺术性的高低，又直接影响着传播的范围和接受的程度。因此，对文学艺术的特性与影响的研究，必然要提上那个时代的日程。蒋氏无疑非常清醒地看到了这一点，并自觉地把文学“价值论”看成“是艺术理论的重要组成部分”[7]。
蒋氏把文学价值论的研究目标定位在这样的基点上，认为文学价值论“它的目的是确立一些评价标准，更确切地说，是评价的着眼点”，并说文学“价值论的‘价值’”，“在于指示解决艺术批评的实际问题的基本方针”[8]。显然，蒋氏所谓的“文学价值论”，严格说来，只能算是一种“文学批评论”；因为文学价值形态的构成要素及其相互间的关系，文学价值主体的创造特征、价值客体的属性及构成特点，文学价值的精神取向等一般文学价值论问题，并没有进入他的研究视野。其研究的对象和范围以及实质内容，还存在着“名”不符“实”，至少可以说“名”“实”之间互相龃龉的状况。从这种情形来看，蒋天佐的文学价值论研究，实乃一种新的理论探索和尝试，还存在着很大的理论漏洞，显示出探索过程中幼稚的一面。但是，这种尝试尽管还不太成熟，却给后来的文学价值论研究提供了有益的研究思路。
二
不过，在充满了新与旧、是与非的矛盾和冲突，政治和社会生活观念多元并存的情况下，也的确需要确立一个文学批评的相对标准，否则文学的接受和研究都失去了依据。而且，批评标准问题也的确可以算是文学价值论的一个重要内容。仅就此而论，蒋天佐的文学价值论研究也应当给予充分的肯定。蒋天佐对文学批评标准的确定是立足于唯物论的反映论基础之上。他认为，文学艺术“是社会的产物，因为艺术创造者自己也就是社会的产物。尤其重要的，艺术产生出来之后，又必然投入社会，发生作用于社会，引起社会的反响。这是逃不过的铁则。”[9]以此为根据，他提出文学批评标准的确定，要从以下两个方面着手：首先，文学作品“要是个艺术，就必须是个‘社会的存在’，它的社会影响是大也好，是小也好，总归必须有社会影响。这就是艺术批评的着眼点之一”[10]。他所谓的“着眼点”，其实也就是文学批评的标准。其次，文学批评应着重于文学自身特质的分析，对具体的文学作品，“必须认识它们各自的特点，最好还要究明它们的源源本本，看透它们的来踪与去迹，然后我们的批评方法不是信口开河或者隔靴搔痒”，“这又是批评的着眼点之一”[11]。蒋天佐进而指出，文学批评的标准在某种程度上决定着文学批评的性质和发展方向，因为只有确立了文学批评的标准，“批评才能有独立自主的品格，才能够真正成为创作和欣赏的指导，而不是社会习惯和或风气的尾巴”[12]。
如果说，蒋天佐的文学价值论研究旨在给文学批评实践寻找一定的理论依据，那么，朱自清对文学批评标准在中国文学史上的变迁之考察，则给这种研究提供了学理上的支持。朱自清认为，文学批评的标准直接影响着文学创作的风貌和走向，因而在文学创作和发展中的作用非同小可。他认为，文学批评的标准受两个方面因素的影响，一是社会生活和政治状况，一是文学作家的身份认同。在中国古代社会，“士大夫配合君主掌握着政权。做了官是大夫，没有做官是士；士是候补的大夫。君主士大夫合为一个封建集团，他们的利害是共同的。这个集团的传统的文学标准，大概可用‘儒雅风流’一语来代表。载道或言志的文学以‘儒雅’为标准，缘情与隐逸的文学以‘风流’为标准。”[13]朱自清指出，文学批评的标准并不是固定不变的，它总是与时俱进。“文学的标准和尺度的变换，都与生活配合着”[14]，比如在40年代，“抗战起来了，‘抗战’立即成了一切的标准”，而抗战胜利后，“民主运动的发展，‘民主’成了广为应用的尺度，文学也在其中。这里知识阶级渐渐走进了民众，‘人道主义’那个尺度变质成为‘社会主义’的尺度”[15]。朱自清还从观念的历史延续性方面，说明了不同时代文学批评标准发展前后间的内在学理关联。他指出，“载道”的文学批评观一直是中国古代文学批评的主流标准，“五四”以来的新文学强调“为人生”的文学，这“为人生”是一种道；抗战胜利后，又开始强调“人民性”，“这‘人民性’也是一种道。到了现在，要文学来载这种道，倒也是‘势有必至，理有固然’”[16]。
不仅文学批评家和学院派的学者研究文学价值论，就连艺术家本身也非常关注文学的价值问题。诗人艾青在谈及价值问题时说，“所谓艺术价值，既是指那作品所包含的形象的丰富与真实”，“也是他用来使自己效忠于他的政治理论的东西”[17]。而他所理解的价值判断，当然也没有超出批评家和学者的理解，即他同样把文学的价值判断理解成文学批评的标准。他在谈到文学评价的标准时说，“当我们评价一个作品时，必须根据它是否达到了真实；它所包含的思想是否和作者本身的情感结合在一起——这是一切艺术的生命；以及它的政治的目的和艺术的苦辛是否相合致这些准则，而下高低的评判。”[18]上述情形表明，文学价值论问题在当时已经引起了人们的普遍重视。从批评家、学者到创作家，都在自觉或不自觉地探讨文学的价值，可见文学价值问题在当时的文学实践中已到了急需解决的地步。不过，就认识水平而言，文学价值论的研究无疑还处在萌芽状态。因为当时的理论家们虽然对文学价值的内容因素已经有所认识，但这种认识层次还很肤浅。这表现在理论家对文学价值内容划界的狭窄，把文学价值论的研究内容仅止于认识评价这一方面，而其他价值项诸如宗教、道德、审美等级次的内容付之阙如了。没有确立一套能够描述文学价值构成要素及相关规律和特征的概念和范畴，则是它认识不成熟的另一表现。一句话，文学价值论的体系建构缺乏系统性，在学科建设的层次上，这种探索只能算是为以后系统而完整的文学价值论研究所作的一种准备，一种尝试
‘贰’ 经典文学的介绍
定义：经典文学是指在历史潮流中得以脱颖而出的文学精品，具有极大的阅读价值。经典文字经典的标准，是看它的文学价值，还是看它是否能伴你到久远的以后，还是看它是否写出了一些可能被压制或淡忘的人和事，作家们自己也没有确定的答案。在蒂姆·洛特看来，经典必须“讲出一些永恒的东西，不局限于这个时代”。而鲁思·伦德尔则认为经典必须是完全自出机杼的作品。
‘叁’ 中国的经典文学指的是什么
经久不衰的万世之作，后人尊敬它称之为经典。 经典是指具有典范性、权威性的着作。 经典就是经过历史选择出来的“最有价值的书”。 古今中外，各个知识领域中那些典范性、权威性的着作，就是经典。尤其是那些重大原创性、奠基性的着作，更被单称为“经”，如老子、论语、圣经、金刚经。有些甚至被称为经中之经，位居群经之首，比如中国的《易经》，佛家的《心经》等，就有此殊荣。 “典”是个会意字。从甲骨文字形看,上面是“册”字,下面是大，合起来就是大本大册的书。典的本义是指重要的文献、典籍。 “文学”,文,文字也;学,学问也。文学者,文字的学问 文学只是“好”的文章、“妙”的文章、“美”的文章 经典文学：即最有价值的以文字的形式表现的艺术，称之为经典文学下面为你介绍经典三个文学网址： 1、中华经典文学网（囊括诸子百家、诗经、楚词等多种古典文学体裁。并有名家赏析。 http://www.ccview.net/ 2、中国新世纪读书网--古典文学（本网站囊括大量各种体裁古典小说、明清小说、古典散文、古典戏曲、诸子百家及其他文学形式诸如随园食曲、文心雕龙等等。还有儒家、道家等各家章句经。并有大型讨论区。 http://www.cnread.net/cnread1/gdwx/ 3、秋雁南回（注：该网站是我最喜欢的文学网站，自1999年秋，致力于中国古典文学发展的网站《秋雁南回》开通，至今已经包括古典文学、网络文学、古文作品、名句欣赏、成语典故、古代文人、古文学苑、休闲时尚、聊天室、论坛等栏目。其中古典文学作品为主要栏目，古文作品已经收录了几十万篇，也是目前收录古典文学作品最全的文学网站。作品按年代分别收录在先秦，秦汉，魏晋，南北朝，隋唐，宋朝，元朝，明清的栏目中。） http://www.qiuy.com/gdwenxue/
‘肆’ 如何理解经典文学
首先的分类，文学经典有子，诗书，经，集，典，诗，词，歌，赋，小说，戏曲等分类。其中以“四书五经”，诸子网络，史书坟典为正统经典，这类书是古代封建统治者为控制人们的思想而制定的允许社会文人讨论学习，理解，发扬广大的作品。大多也以取仕需要制定的书籍。对于这类学术，我国古代的王允的《论衡》以及后来的《文心雕龙》都有明确的分类，也将其划分为类形，文学形式在其中占有主要位置，各个时代划分标准不一，大都取其作品的种类，成就而以诗赋文神话等来划分如先秦作品的划分以诗，赋，文，神话，小说。汉魏六朝则以诗，赋，文小说。唐以诗，文，词，小说，变文。宋朝以诗，词，文，小说，戏曲。元朝以诗，戏曲。明朝以诗，文，小说，戏曲。清朝以诗，词，文，小说，戏曲，弹词。近代以诗，词，文，小说等大多以文学成就来归类。这样一划分，按图索骥，我们就能简单易懂，找到自已喜欢和需要的作品。
‘伍’ 中国的经典文学作品是怎么定义的，主要包括哪些
经典文学作品指具有典范性、权威性的；经久不衰的传世之作；经过历史选择出来的“最有价值的”;最能表现本行业的精髓的；最具代表性的；最完美的文学作品。最能代表这一个时代的文学作品。经典和精品是有区别的，精品只是指作品的质量，而并不需要有经典所据有的其它特性。 所在行业的精品，或者说是一个时期里的精品。具有代表性质和意义。
特点：
较多读者
通俗性
跨时代性
言近旨远
启发教育性
涉及人类生活长期悬而未决的问题
古典文学
文学介绍
文学是用语言塑造形象反映社会生活的一种语言艺术，是文化中极具强烈感染力的重要组成部分。中国古典文学是中国文学史上闪烁着灿烂光辉的经典性作品或优秀作品，它是世界文学宝库中令人瞩目的瑰宝。中国古典文学有诗歌、散文、小说以及词、赋、曲等多种表现形式，在各种文体中，又有多种多样的艺术表现手法，从而使中国古典文学呈现出多姿多彩、壮丽辉煌的图景。几千年来，中国传统文化养育了中国古典文学，中国古典文学对传统文化更具有深刻的影响力。
《诗经》与先秦散文
春秋战国时期，是一个社会发生急剧变化的时期，此一时期，在中国文学史上占有重要一席之地的即先秦散文。百花齐放、百家争鸣的文化氛围促进了文学的繁荣，也迎来了文化光辉灿烂的时代，尤其是儒、墨、道、法几家学说，奠定了中国传统文化的基础。
楚辞汉赋
辞赋是中国古代文学样式之一。辞因产生于战国楚地而称楚辞；赋即铺陈之意，以“铺采摛文”“直书其事”为特点。两者都兼有韵文和散文的性质，是一种半诗半文的独特文体。结构宏大，辞藻华丽，讲究文采、韵律，常用夸张、铺陈的手法。
魏晋文学与南朝文论
东汉末年的黄巾起义摧垮了东汉王朝，代表中小地主利益的曹操、刘备、孙权三分天下。曹操力量最强，在文学方面成就也最大。以“三曹”和“建安七子”为代表的“建安文学”在古代文学史上占有重要的一席之地。所谓“三曹”即指曹操与其子曹丕、曹植；“七子”即指汉末作家孔融、陈琳、王粲，徐干、阮瑀、应玚、刘桢。他们均能文善诗，且与曹氏父子关系密切。建安时期，是我国文学史上一个“俊才云蒸”的时代，大量作家和作品涌现出来，使各种文体都得到了发展，尤其是诗歌方面打破了汉代四百年沉寂的局面。五言诗从这时开始兴盛，七言诗在这时也奠定了基础。历代文学评论家都把建安时期看作文学的黄金时代。
唐诗、宋词、文与传奇小说
唐文学的繁荣，表现在诗、文、传奇小说的全面发展上以及作者众多而大师辈出上。初唐以四杰为代表：卢照邻，骆宾王，王勃，杨炯。盛唐主要有山水田园诗：以王维，孟浩然为代表；浪漫主义诗：以李白为代表；现实主义诗：以杜甫为代表；边塞诗：以高适，岑参，王昌龄为代表。中唐诗以李贺、白居易、贾岛为代表。晚唐诗以李商隐，温庭筠为代表。唐宋八大家中，唐朝的有两位代表人物：韩愈、柳宗元。唐传奇小说代表：沈既济《任氏传》；陈玄佑《离魂记》；李朝威《柳毅传》；白行简《李娃传》；蒋防《霍小玉传》；元稹《莺莺传》。
道统与文统紧密结合，使宋代古文真正成为具有很强的政治功能而又切于实用的文体。宋词分为北宋词和南宋词，其中流派分为：婉约派：以李煜冯延巳君臣，晏殊晏几道父子，欧阳修，柳永，秦观，周邦彦，李清照，为北宋代表，以姜夔，吴文英，王沂孙，史达祖，蒋捷为南宋代表，婉约派是宋词主流。豪放派：北宋苏轼首创，由南宋辛弃疾发扬光大，两宋之交繁盛一时。主要代表人物有：苏轼，贺铸（北宋），辛弃疾，陈过，刘克庄，张元干，张孝祥以及后来的文天祥为南宋豪放派代表。另外还有格律派：周邦彦，姜夔，吴文英，王沂孙，史达祖为代表；朦胧派：吴文英；辛派：辛弃疾，陈过，刘克庄，张元干；姜派：姜夔，吴文英。唐宋八大家中，宋朝的有六位代表人物：欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。
此外，戏剧、说话等通俗文艺在宋代也有迅速发展，逐渐形成了以话本和诸宫调、杂剧、南戏等戏剧样式为代表的通俗叙事文学，从而改变了中国古代文学长于抒情而短于叙事，重视正统文学而轻视通俗文学的局面，并为后来元明清小说、戏曲的发展奠定了基础。
宋元戏曲和明清小说
在中国的传统文学观念中，小说常被当作街谈巷议之言；戏曲被认为是不能登大雅之堂的作品。因此，小说和戏曲起步较晚，直至元、明、清才迅速发展起来，一些伟大的作家与作品相继出现，戏曲方面，如元代关汉卿的《窦娥冤》 、王实甫的《西厢记》、明代汤显祖的《牡丹亭》、清代孔尚任的《桃花扇》等，都是不朽之作；小说《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《聊斋志异》、《儒林外史》等 ，也均为文学珍品。《红楼梦》更是纪念碑式作品，它把中国文学推向了新的高峰，并足以和世界许多知名的小说媲美 。
中国古代文学虽然在不断发展着，但却表现出异常稳定和凝固化的特点，与西方文学相比，统一性和单一性相当明显。这种特点是和中国社会的历史进程紧密相关的。中国文学大部分在封建社会的小生产土壤中产生，几乎一直在中央集权的统一国家中，在重视文化思想、并对之严格控制的情况下发展。所以中国古代文学与外国文学的联系相对说来较少，大部分时间处于封闭的环境中，除了特殊的历史时期外，总的说来与宗教的关系相当疏淡。这就形成了中国古代文学凝重稳健的性格。19世纪后半期至20世纪初，随着中国封建社会开始发生的重大变化，这种性格开始打破。中国古代文学的正宗诗文，到清代中叶，大都由于因袭旧艺术形式、缺乏新思想内容而走向末路。鸦片战争以后，一部分知识分子开始认识到本民族经济文化上的弱点，文学上出现了龚自珍、黄遵宪等为代表的开明派；戊戌变法运动前后，资产阶级改良主义代表人物梁启超、黄遵宪等提出了诗界革命、文界革命、小说界革命的主张，要求“崇白话而废文言”，号召革命的政治小说也相继产生，例如李宝嘉的《官场现形记》 、吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》 、曾朴的《孽海花》等，都是揭露当时社会黑暗的谴责小说 。
代表作品：
《诗经》《离骚》《九歌》《九章》《天问》《九辩》《周易》《尚书》《春秋》《左传》《国语》
《论语》《老子》《战国策》《礼记》《古诗十九首》《孔雀东南飞》《盐铁论》《汉书》《史记》
《三国志》《神女赋》《搜神记》《诗品》《文心雕龙》《阳春白雪》《全宋词》《赵飞燕别传》《沧浪诗话》《贵耳集》《吹剑录》《全元散曲》《西厢记》《牡丹亭》《窦娥冤》《世说新语》《长生殿》《桃花扇》《聊斋志异》《隋唐演义》《红楼梦》《儒林外史》《镜花缘》《虞初新志》《全唐诗》《全五代诗》《花间集》《孽海花》《唐宋传奇集》《离魂记》《柳氏传》《太平广记》《柳毅传》《霍小玉传》《南柯太守传》《古文观止》
《三国演义》《西游记》《水浒传》《封神演义》《金瓶梅》“三言两拍”《儿女英雄传》《施公案》 《三侠五义》 《榴花梦》 《笔生花》 《艺概》
《饮冰室诗话》
‘陆’ 什么样的文学作品能称之为“经典文学”它有哪些特点
某文学作品能称之为经典，正是由她本身的特点决定的，这两个问题是一体的。
我就自己的理解给您写几点，希望对您有点帮助。
1 宗教内涵 经典文学作品中对宗教的宏扬，批判，或者隐含的宗教态度，是伟大作品撼人心魄的表达方向之一，刻薄的说，宗教是抚慰人类心灵的迷幻\\\\\\\\\药剂；厚道些，可以说人类无数脆弱破碎心灵依靠，是将要踏入死亡之门的灵魂的墓地。经典文学作品中，有犀利批判的，巴黎圣母院。有匍匐归依的,战争与和平。还有冷眼旁观的，比如浮士德，神曲。但无论如何，最伟大的作品关怀着所有读者的心灵。
2 哲学内涵。哲学的核心是伦理学，我倾向于伦理学高于本体论和认识论。我们每个人只有一生一世，我们如何成长，我们活在人世间的目的，我们是遵循先哲的经典，亦步亦趋，还是破除繁文缛节，标新立异。我们是要对他人容让谦和，与邻为善，还是对离群索居，闲云野鹤。是和自然抗争，自任为万物尺度，改变征服自然，还是和自然和谐相处，万物一体。我们每一个个体是人类理性奔向真理之海的工具，还是每一个人都是无可替代，独一无二的伟大的目的。经典作品演绎了虚拟人生选择的可能，以及作者给出的明确的或者内涵的建议，让读者去判断选择。这类经典作品太多，从古希腊史诗，中国的诗经到现代小说戏剧。经典文学也有反映本体论认识论的，象黑客帝国等，电影剧本比较多，比如，盗梦空间，普罗米修斯等。
3 科学内涵 伟大的文学家如果有一颗科学家的心，他写出来的作品往往有严谨的科学性和启迪性，趣味性。即使不是洋洋大观的科幻文学，伟大的文学作品中也可能在心理学，病理学等方面有惊人的价值。鲁迅的狂人日记虽然打了疯人疯语的旗号批//////判社会，但小说中疯子的心理描写却也缜密细致，让读者惊叹。科幻作品，恐怖作品，侦探作品等其中的经典，在娱乐读者之余，对读者科学素养的提高不言而喻。
4 文学性 这是最基本的。所有的经典作品当然符合了文学本身的要求。语言的精美，结构的奇特，寓意的深邃，如同鸟中鸾凤，砂中金玉，不然读者怎么会被吸引呢？
就这些吧。 希望对您有些用处。
‘柒’ 世界经典文学名着有哪些
世界经典文学名着的网络网盘txt 最新全集下载
链接:
收集多部《呼啸山庄》《大卫·科波菲尔》《双城记》《雾都孤儿》《鲁滨孙漂流记》《傲慢与偏见》《理智与情感》等等。
‘捌’ 什么是经典文学
所谓经典：
经久不衰的万世之作，后人尊敬它称之为经典。
经典是指具有典范性、权威性的着作。
经典就是经过历史选择出来的“最有价值的书”。
古今中外，各个知识领域中那些典范性、权威性的着作，就是经典。尤其是那些重大原创性、奠基性的着作，更被单称为“经”，如老子、论语、圣经、金刚经。有些甚至被称为经中之经，位居群经之首，比如中国的《易经》，佛家的《心经》等，就有此殊荣。
“典”是个会意字。从甲骨文字形看,上面是“册”字,下面是大，合起来就是大本大册的书。典的本义是指重要的文献、典籍。
“文学”,文,文字也;学,学问也。文学者,文字的学问
文学只是“好”的文章、“妙”的文章、“美”的文章
经典文学：即最有价值的以文字的形式表现的艺术，称之为经典文学
‘玖’ 经典文学作品包括哪些
《诗经》《离骚》《九歌》《九章》《天问》《九辩》《周易》《尚书》《春秋》《左传》《国语》
《论语》《老子》《战国策》《礼记》《古诗十九首》《孔雀东南飞》《盐铁论》《汉书》《史记》
《三国志》《搜神记》《诗品》《文心雕龙》《阳春白雪》《全宋词》《赵飞燕别传》《沧浪诗话》《贵耳集》《吹剑录》《全元散曲》《西厢记》《桃花扇》《聊斋志异》《隋唐演义》《红楼梦》《儒林外史》《镜花缘》《虞初新志》《全唐诗》《全五代诗》《花间集》《孽海花》《唐宋传奇集》《离魂记》《柳氏传》《太平广记》《柳毅传》《霍小玉传》《南柯太守传》《古文观止》
《三国志演义》《西游记》《水浒传》《封神演义》《金瓶梅》《警世通言》《喻世名言》
《醒世恒言》《儿女英雄传》《施公案》 《三侠五义》 《榴花梦》 《笔生花》 《艺概》
《饮冰室诗话》
代表作品：《子夜》，《倪焕之》，《金粉世家》、《啼笑姻缘》，《京华烟云》，《沉沦》，《背影》，《缘缘堂随笔》，《四世同堂》，《往事》，《上海屋檐下》，《边城》，《雅舍小品》，《激流三部曲〈家〉〈春〉〈秋〉》，《南行记》，《莎菲女士的日记》，《梅雨之夕》，《雷雨》，《围城》，《呼兰河传》，《白洋淀纪事》，《城南旧事》
《平凡的世界》，《浮躁》，《红高粱家族》，《林家铺子》，《农村三部曲〈春残〉〈秋收〉〈残东〉》，《不谈爱情》，《命若琴弦》，《穆斯林的葬礼》，《死水微澜》，《茶馆》，《伤逝》，《上海的孤步舞》，《金锁记》，《生死场》等等。
‘拾’ 经典文学作品有哪些
中外经典的文学名着很多《儒林外史》《水浒传》《三国演义》《红楼梦》《西游记》《唐诗三百首》《宋词三百首》《毛泽东诗词选》《边城》《呐喊》《女神》《家》《安娜.卡列尼娜》《红与黑》《简爱》《呼啸山庄》《高老头》《童年》《飘》《碧血黄沙》《王子复仇记》《汤姆大叔的小屋》《高老头》《泰戈尔诗选》《基督山伯爵》《罪与罚》《钢铁是怎样炼成的》《德伯家的苔丝》《唐吉珂德》
《呼啸山庄》 艾米莉·勃朗特
《荆棘鸟》 考琳 ·麦卡洛
《绞刑架下的报告》 伏契克
《汤姆叔叔的小屋》，又译作《黑奴吁天录》和《汤姆大伯的小屋》，作者是美国
女作家比彻·斯托夫人（1811—1896）。
《巴黎圣母院》 [法]雨果
《笑面人》 [法]雨果
《三剑客》 [法]大仲马
《安娜•卡列尼娜》俄国着名作家托尔斯泰
《飘 》美国着名女作家玛格丽特•米歇尔
《简•爱》 作者夏洛蒂•勃朗特
《茶花女》 法国着名作家小仲马
《基督山恩仇记》 大仲马
《钢铁是怎样炼成的》 苏联着名作家奥斯特洛夫斯基
《战争与和平》 托尔斯泰
《复活》俄国作家托尔斯泰
《巴黎圣母院》雨果
《高老头》巴尔扎克
《老人与海》 海明威
《泰戈尔短篇小说选》 （印度）泰戈尔 董友忱/黄志坤
《悲惨世界》（上中下） （法） 雨 果 杨元良/郎维忠等
《死魂灵》 （俄） 果戈理 陈殿兴/刘广琦
《茶华女》 （法） 小仲马 刘自强/严胜男
《罪与罚》（上下》 （俄） 陀思妥耶夫斯基 臧仲伦
《莎士比亚精选》 （英） 莎士比亚 朱生豪
《双城记》 （英） 狄更斯 奋/ 陈姝波等
《莎士比亚全集》<英>（莎士比亚）
《圣经》
《对话录》<希>（柏拉图）
《荷马史诗》<希>（荷马）
《物种起源》<英>（达尔文）
《战争与和平》<俄>（托尔斯泰）
《哈克贝利.芬历险记》（马克.吐温)
《红与黑》<法>（司汤达）
《草叶集》<美>（惠特曼）
《神曲》<意>（但丁）
《堂吉诃德》<西>（塞万提斯）
《资本论》<德>（马克思）
《浮士德》<德>（歌德）
《社会契约论》<法>（卢梭）
《包法利夫人》<法>（福楼)
《悲惨世界》<法>（雨果）
《高老头》<法>（巴尔扎克）
《玩偶之家》<挪威>（易卜生）