Ⅰ 如何发展孩子的美术创造力
儿童有一种与生俱来的绘画表现能力,很多时候都看到不同年龄的孩子在地板上、家里的墙壁上画画写写。他们通过一双双稚嫩的小手,画出了眼中五彩斑斓的世界,透过那些形状多变的、造型各异的、像模像样的色彩画面,我们都可以看出,画面上一定程度表达了他们生理、心理状况和愿望,这些都是儿童的内心所在,所以绘画是儿童表达自己内心世界的工具。如果孩子们在这个阶段缺少应有的正确引导、开掘和培养,那么他们的画画就会停滞在简单、重复的低级阶段。因此,在儿童的美术教育中,我们要根据儿童特点,有的放矢,善于挖掘孩子的美术潜能,发展、开掘儿童美术天赋,激励其无限想象力和创造力。
一、在艺术的氛围里放飞童心童趣。
对孩子们来说“兴趣是最好的老师。”兴趣对儿童的学习是十分重要的。在日常生活中,我们都发现,很多人家里的地板上、墙壁上都画有很多奇形怪状的符号、图形,反映都说是孩子的涂鸦。那是儿童到了一定的年龄(有的孩子一岁多就开始),都喜欢涂涂画画,这是他们的天性。进入小学校门的一二年级学生,他们对美术喜爱的程度并不亚于幼儿园时期,虽然他们并不知道什么叫艺术,也并不把自己的涂鸦行为写画当作是一种艺术行为,但他们有着对周围的任何事物都充满着好奇、好问、好动的心理特点,把自己所见所想用画笔画下来,就感到好玩、有趣。因此,美术教师在这个阶段要巧妙地抓住儿童纯洁稚拙的童心和容易被新鲜事物吸引的特点,依据其兴趣和绘画技巧特点进行有计划、有成效的挖掘和培养。孩子们都喜欢听故事,我们在美术课堂上可以根据教材的内容,穿插进故事的情节,创设引人入胜的情景调动学生的思维和情绪,吸引学生学习的兴趣,有效地引导他们参与到美术创作中去。在日常的教学中,教师还要注意正确有效的启发引导,发现绘画好的学生,应该不断激发其绘画的热情和兴趣,培养和提高作画技巧。对儿童画好的作品,我们可以联系家长,或指导他们把自己的作品收集保存起来,一方面使儿童懂得这是有意义的活动,另一方面,我们也可以为孩子们积攒起来的作品在学校里举办个人的小画展让校内的学生互相欣赏、互相讲评,大胆发表自己的观点,在欣赏和讲评中学会自我提高,起到取长补短、共同进步的作用。这样不但让参展的学生施展了才华,使他看到自己一天天的进步,体会成功的喜悦,又影响带动了其他同学,还活跃了学校的文艺生活增添艺术的氛围。我们学校的“丑小鸭”展廊就多次成功地举办了学生个人或多人的书画展览。
课余,我们还可以要求孩子们多看一些图文并茂的少儿图书或到书店去购买各种绘画入.门的杂志,或组织孩子们去观看各种书画展、文艺节目,或多到大自然中去郊游写生。小孩子就象花圃中的幼苗,他们需要有自由发展的空间,所以老师和父母要为他们的成长提供良好的艺术学习氛围,不要束缚他们的思想,不要损害、扼杀孩子创造能力的发展。
二、实施分层评价、鼓励,增强自信心。
一般儿童画画都是凭着兴趣爱好亦师亦我地来画,是画其所想画其所爱,他们并不在意自己画什么像什么。作为家长和老师,不要以成人的眼光去评论孩子们的作品,其实儿童画中最美的地方恰恰是我们成人认为“不好看”“不像样”的地方,而这也正是儿童创造能力的一种体现。儿童不同于成人,他们意志脆弱,心理挫折承受的能力差,他们很在乎旁人对自己行为的赞赏与批评,因此对他们的作品,要根据不同儿童的不同特点来对待。要从具体情况出发,提出启发性的要求。在绘画学习中,如果盲目地认为他们画得不好,而加以指责,会给在学画过程中的儿童造成心理压力和障碍。在一年级,“老师,我不会画”、“老师,请您教教我画”的语言是在课堂中经常出现的。其实,儿童从不敢画到愿意画,再到大胆绘画,就是心态上的很大进步。自信心对每个人的终身发展起着不可估量的作用,可以帮助一个人逐渐建立人格魅力,拥有健康人生,走向成功。对自信心不强的学生,要从肯定表扬方面进行鼓励,使他们对自己的绘画作品有信心,促其不断进步;对自信心很强的学生,则要指出不足之处,不能过分表扬。避免造成盲目自满,滋长不求奋进的情绪,使得孩子失去绘画兴趣。一(4)班的小李同学是个接受能力较低、表现能力差又没有自信的孩子,所以只要是她能够拿起笔画画,不管画出的是什么形状,我都适当地给予表扬和鼓励。而对其他的孩子则可以再根据其作画的内容,提出适当的建议:怎样画才能使画面合理,色彩如何搭配等。教师要做到经常鼓励和引导学生,而决不可压抑或强制他们。对小孩子来说,家长和老师的关心、支持和鼓励,很大程度上能启发他、帮助他,使其有一种有进步的、成功的喜悦感,这样他就会越来越喜欢画画,而且画得更有创意。
三、善于诱导,发展想象思维、创新能力。
儿童的美术题材,来源于生活,来源于对生活世界的感知。现实生活中美丽的大自然,在儿童幼小的心灵里留下许多美好的印象,形成了他们独特的体验和感受,获得成人所体验不到的生活情趣。绘画是帮助儿童通过观察这一渠道去感知丰富的世界,而兴趣是观察的动力,会使儿童积极主动去观察。作为教师,在儿童画教学中,应善于引导、鼓励儿童多观察,把生活中看到的,听到的,最感兴趣、印象最深的事情用画笔表现出来。这样培养了儿童观察事物的习惯,使儿童有意识、有目的地去认识世界,发现生活中的美。在儿童作画时,依照儿童身心发展的特点,去引导他们用自己的眼光去观察世界,用自己的绘画语言去表达心中的感受,让他们用自己的意愿去画自己心中想画的东西。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,他们善于接受和吸收新生事物,热情大胆,敢作敢为。在他们身上,创新意识往往处于潜在状态、萌芽状态,这个时候只要教师及时地引导,根据不同年龄的学生鼓励其动手大胆绘画自己最熟悉的、最感兴趣的对象。绘画创作是培养儿童发展想象力和创造力的有效途径之一,老师还应在辅导活动中,逐步培养他们的想象和创造精神,对于专爱临摹别人作品的儿童,一定要注意帮助他纠正这个缺点。在教师的鼓励下,学生充分发挥其创造力和想象力,促使形成宝贵的艺术个性,学生有富于创造力的表现,这能逐步提高他们对自然美和社会生活美的感知和认识能力。
记得有一句电视广告语说:心有多大,舞台就有多大。同样,世界有多大,童心就有多大,创造的舞台就有多宽。对家庭教育很有经验的张老师说:孩子时期的兴趣,可能关系到孩子未来的发展方向,当孩子长时期全身心地投入到某一件事情的时候正是其心智充分发展的契机,因此形成的专注力更是今后成功的重要基础。因此,我们只要善于引导和挖掘,让孩子处在萌芽状态的美术创作得到无限延长,使孩子在美术创造力方面的能力定能得到更进一步的发展。
Ⅱ 少儿美术如何培养孩子的六种基本能力
学画画可以培养孩子很多的能力，比如以下这些：
第一，学美术可以培养孩子的专注力。完成一幅作品，从构思、勾勒线条到上色，都需要长时间和足够的耐心去完成。孩子可以通过对美术的学习和接触慢慢培养起这种创作的专注力，这对未来的学习也是非常有好处的。
第二，学美术可以培养孩子的想象力。有这么一句话，如果你的绘画功力很好，画什么都很像，那你只是一个技师；但是如果你有想象力，那么你就是大师。学习美术很重要的一点，就是能培养起孩子的想象力，让他们学会用不同的形态和事物表达出自己的内心世界。
第三，学美术可以培养孩子的观察能力。只有平时留心观察生活，才能在画纸上有所展现。因此，画画锻炼起的观察力，可以让孩子在未来的生活中成为一个更加细致的人。
但是真的希望能培养起这种能力，选对学习的方式很重要。建议可以选画啦啦这种主打创意美术教学的机构，让孩子培养起对美术的兴趣，学习起来效果事半功倍。
Ⅲ 少儿美术如何培养孩子的六种基本能力
世界着名美术教育家E.W.Eisner艾斯纳认为美术教育的主要价值在于对个人 经验 的独特的贡献，儿童的美术能力并非自然成长的结果，而是通过教师设计的有益于儿童的美术课程的学习的结果，并以此理论为基础提出了“以能力培养为基础的美术教育”。那么少儿美术的基本能力是哪些?该如何培养?下面请随我一同来了解下吧。
一、专注力
在我们日常工作与学习中，一般开始几分钟都会比较精神集中，这个阶段各种感官与大脑被高度调动起来去集中于一件事物，这个时段工作学习效率最高，而随着时间的推移精神渐渐放松，大脑开始被其他事物慢慢侵蚀效率逐渐降低，不同的人保持高度集中的时间不同，能够长时间(1~2小时)保持高度集中，尽可能调动大脑与感官高效工作学习的能力就是专注力。
专注力能够让我们长时间高效工作学习与解决问题，对于每个渴望成功者来说是必备的能力。但是由于先天因素和后天培养的差异，导致了人与人之间专注力产生了区别，比如许多科学家艺术家文学家都能够长时间坚持大量常人看来枯燥乏味的工作并保持精神饱满、心情愉悦，而有的人做任何事都是三分钟热度，到后来一事无成。其实这与专注力的差异有直接的关系。
经过许多科学实验证明，人在有兴趣的事物上一般专注力会比平时高出20%~50%，比如孩子看动画片可以盯着屏幕一整天，那么少儿美术教育就通过分析孩子喜欢有趣新鲜的事物的天性，不断推出漂亮有趣可爱的课程，通过这些课程不断的强化儿童专注力的培养，取得提高专注力的效果。
二、学习力
学习能力包括三个部分(1)感知能力;(2)理解能力;(3)记忆能力。
感知能力除了我知道的五感也就是直观感知能力外，还有一种间接感知能力，例如人能通过气温和湿度的感知季节的变化，通过分析别人的面部表情语言动作感知对方的情绪变化，通过感受周遭气场的变化知道处境和环境的改变;理解能力就是通过对语言文字图案的分析，理解其含义和目的;记忆力就是通过感知得到的信息被完整的保存于大脑的记忆库内，在需要时随时能够调档读取的能力。
未来的中国社会将进入学习型社会，任何人想在这样的社会立足并发展就必须不断更新自己的知识库，想光靠学校知识储备是无法跟上社会知识更新的脚步的，所以国家现在提倡全民学习终身学习的理念，就是基于学习型社会发展需要而提出的，任何人在这场社会体系和学习模式变革的大潮中都无法独善其身，所以在幼年期就注重学习力的培养变成孩子将来安生立命的基础。
那么儿童美术教育是通过什么方式方法培养学习力呢?
(1)美术教育通过让孩子大量的浏览美术作品，让孩子通过分析美术老师的语言动作表情，让孩子通过与不同性格孩子的相处去提升其感知能力;
(2)美术教育通过美术老师的传输，示范，指导、点评不断循环训练以提高孩子的理解能力;
(3)美术老师会通过课堂传输，课后作业，回顾上堂课的作品点评，不定期展示孩子过往作品的方式不断强化与调动孩子记忆力的训练。
三、思考力
思考能力是人在获取海量的感知信息后，准确分析其用途和含义、筛选储存、汇总整合、融汇贯通将零散的碎片化的感知整合为自己知识库内随时可取用的工具的能力。
那么思考力对您我有什么用处呢?
打个不恰当的比方，我一天通过各种渠道接收到5000条信息，其中包括广告、学习资料、美术作品、他人观点、社会新闻……等等，我如何从这个海量的信息中筛选出对我学习工作有用的信息撇弃垃圾信息呢?这就需要深度思考，调动我过往的经验对这些信息逐一核对，一个思考力强的人处理这类信息的效率和准确性就会更高，整合储存能力也就更强，同时可以腾出时间整理自己已有的知识库，久而久之他的知识库就会比别人更完善和实用。
那么儿童美术教育是通过什么方式方法培养思考力呢?
在儿童美术课培训过程中，外界会不断用各种诱惑力(色彩缤纷、形象怪异、情节有趣)的信息刺激孩子的感官，那么美术老师会帮助孩子分析整理这些信息，除了直接灌输对错美丑好坏的区别，同时还会不断引导合理的思维方法，以此不断的锻炼思考来强化孩子的思考能力。
四、创造力
我们首先需要明确一个概念，何为“创”，“创”不是空中楼阁不是天马行空，“创”是以丰富知识库为基础迸发出得新点子新想法，何为“造”，“造”是以新点子新想法为骨架，以完备的知识库不断完善和丰富其血肉，从而形成可落地可实施的执行计划的过程。创意人人都有，但将其形成可实施方案却不是人人能做到，而这种能力就是创造力。
那么创造力有什么用呢?
如果您不是从事创意行业也不是艺术家文学家，但你渴望成功渴望实现自我价值，那么创造力就是您追求成功必不可少的条件之一。打个比方，您成立了一间美术教育培训机构，而您的竞争对手成立时间比您久，基础客户比您多，美术教育比您有经验，而您资金不足，师资不足，场地不足。这个时候您是索性就此放弃，还是在别人还没想到的方向下功夫，比如开办特色课程，推出报名优惠，赠送精美礼品，加强情感 营销 …..这样您就具备了特色，在某些局部形成自己的优势，这种能够不断想出新点子并实现的能力会让您在竞争中优势越来越大，最终击败您的竞争对手，现在您觉得创造力对您重要吗?
创造力如此重要，美术教育是通过什么方式提高孩子创造力的呢?
我们都知道艺术创作是一个创造的工程，需要调动大脑构思创作方案，使用手眼配合完成创作。而老师在孩子创作过程中会通过多种手段(如形象画面、语言)启发孩子创意灵感，创意就在老师与孩子的不断交流中被激发，同时在创作的过程中，手法与材料运用会让孩子明白任何想法都需要可执行可落地的计划才能实现，在孩子潜意识中强化了可实施计划的重要性。
五、表达力
您认为这篇文章是我在对您表达自己的个人观点吗?如果您是这么理解的，代表我的表达力有待提高。表达力不是简单的自我想法表达，而是各种手段(语言、文字、画面、表情、动作)将您的想法、观点、计划清晰明确准确的传导给您的表达对象的能力。
您会说这谁不会呢?是的，我们从出生开始就无时无刻不在表达自己，但是表达对象真正明白您所想要表达的意思了吗?在婴儿时期我们唯一的表达方式就是啼哭，一个有经验的照顾者会通过啼哭的音调和其他身体状况大致判断出孩子需要什么，但是大多数时候这种判断存在主观性。
而随着年龄的增长我们学会了语言表情可做更复杂的肢体动作，表达看似更简单高效了，但是很多时候往往我们自身的表达方式不完善，表达对象会忽略我们想表达意思反过来对我们表达他自己的观点，这导致了我们拒绝表达和表达能力的退化。随着我们成年，对世界的认知越来越多，因为怕表达出错招来麻烦让我们更加小心翼翼的表达观点，很多时候反而词不达意，这样您的观点意图想法会越来越不被重视。除了我们自身因素，表达对象的情绪、思维、知识面、精神状态、所处环境也不同程度的限制了理解表达内容的准确性。不能清晰表达自己观点的人就无法对别人产生影响，影响力直接限制了其事业的发展。
而儿童美术教育的基本原则就是鼓励孩子表达自我，不但孩子可以通过作品表达自己的想法和点子，同时也可以通过阐述自己的作品想法和评价别人的作品达到语言表达训练的目的，这个过程中美术老师会不断引导和示范，促进孩子以更让人更容易接受的表达方式表达自己。
六、实现力
实现力顾名思义就是把脑海纸面电脑里的计划和方案实现出来的能力，如果没有实现力，之前所讲的五种能力就都是一种空谈变得毫无价值，但是实现力提升确是最复杂最困难的，他包含三性和三精神，三性就是结果导向性、时效性、统筹性而三德就是专业精神、敬业精神、自律精神。
我们直观的举个例子吧，如果您有一个招生营销活动那么所有的活动项目都要围绕招生这个目的这就是结果导向性，而这场活动是在元旦前针对寒假的招生，如果太早或太迟效果必定大打折扣这就是时效性，整个活动执行过程中您需要统筹各部门各小组各人明确分工紧密配合执行到位这就需要统筹性，而您的活动如果内容和展示的作品的给人感觉十分业余就会让家长的观感大打折扣，所以在准备期您要调动一切资源和自己的专业知识使活动的每个环节都更加规范，这就是专业精神;当然这也代表前期的准备需要投入大量的精力和时间，很可能需要牺牲您的业余时间但您不能因为辛苦而影响服务态度和活动质量以及教学质量，因为这不但关乎您个人的收入也关乎学生的未来，这就是敬业精神;是的，这些浅显道理，您比我更懂，但是很多道理大家都懂但是执行起来就有了差别，公共场所不能大声喧哗不要随地扔垃圾但是为什么还会有很多人做呢?人是有天性追求轻松，方便，快捷，快乐、舒适的欲望，这无可厚非，但是要实现某个计划方案达到预期的效果就必须自主的去压制天性欲望，这就是自律精神。综上所述实现力是不是很难提高，这就是成功者与平凡人的区别。
那么美术教育是怎样培养孩子实现力的呢?
现在的孩子接触信息的渠道和内容远比我们童年丰富的多，从而塑造了大量思维敏捷活泼好动的孩子，贪玩好动爱新鲜是人的天性，虽然美术教育强调解放天性，但是良好和课堂纪律和思考的延续性也是美术教育的原则，在课堂中以孩子们感兴趣图片作品材料使其能够静下心思考本身就是一种实现力的培养，而在孩子创作的工程中使用各种物料和方式将想法转化为作品的方式正是实现力的综合训练，久而久之这种训练将潜移默化的影响孩子们的思考方式和行为方式，这就达到了实现力的培养效果。
Ⅳ 如何发挥幼儿绘画中的创造性表现力
一、丰富幼儿的生活经验，提供创作的源泉。
绘画是一种源于生活，高于生活的艺术，幼儿对生活直接的体验是幼儿创作的源泉，是发挥想象的基础。所以我们要创造条件，要让幼儿多接触自然、多接触社会、去观察、去体验。我利用散步、参观、春游、秋游，让幼儿走出活动室、走出园门，去感受生活中的美和自然环境中的美。例，在“春天”活动中，我首先带幼儿到户外去观察花园、草坪，寻找春天的特征，然后利用春游，带幼儿到公园去观察春天的各种各样的植物、动物，让幼儿去放风筝、拍照、做游戏，让自然的美净化孩子的心灵。由于有了亲身的体验，幼儿在绘画时显得很自信、自如，画出了不同表现春天的画面。
在平时我注意引导幼儿多看、多听、多想，让幼儿增加多方面的知识，幼儿的生活经验越丰富、越巩固，对创造力的发展就愈有基础、愈能培养丰富的创造力。如在“看花灯”这一活动中，我们引导幼儿上电脑、到图书馆去搜集资料、图片、照片，互相交流信息，组织幼儿观看家乡的民俗艺术表演的录像，制作道具让幼儿自由表演，并请家长在过新年、元宵节期间带幼儿去猜灯谜感受特定的环境气氛，感受传统文化所创造的绚丽多彩的艺术世界，开阔了他们的视野。有了这些体验，孩子们画的看花灯等生动有趣、活灵活现，有的还用不同材料进行家庭制作。
二、应用启发式教学，发挥幼儿自身的自主性。
绘画是幼儿将观察到的物象特征，通过自己的心智付诸画面，完成由“抽象的语言”到“形象的画面”的巨大转变。从教育角度来说，幼儿绘画的真谛是创造性自我表现。创造性自我表现的主轴是积极主动的表达欲望和求新求异的能动表现的动态结合。这需要不断的激活性启迪和引导性启发式指导。过去这个过程通常是由教师的范画和详尽的讲解示范来完成。我根据幼儿的兴趣，开展形式多样的绘画活动，在活动中，教师并为进行技法示范，只是更多地运用观察、记忆、想象、引导、鼓励、帮助等启发式手段，给幼儿的创造性发展留下足够的空间，变“教师讲解”为“幼儿讨论”，变“教师示范”为“你来画画看”，为幼儿提供自我表达、独立思考、敢于尝试与创造的机会。让幼儿顺其自然地发展，使幼儿在没有约束的情况下画画，让他们互相学习、互相启发，画出心中的画。例如：“有趣的鞋印画”
活动中，我在绘画过程中不作示范，而是让幼儿自由玩一玩、看一看、说一说鞋印的外形像什么，丰富幼儿感性经验，激发幼儿兴趣，调动他们的主观能动性；再请幼儿讨论：“如果你是魔术师你会把鞋印变成什么？怎么变？”启发幼儿大胆想象、异想天开；最后引导幼儿将鞋印通过添画或不同大小、方位的组合将想象的事物表现出来。孩子们根据自己的认识和想象，画出的动物、植物、交通工具、人等形态各异、充满童趣、内容新颖。有的还创造性的利用鞋头对鞋头，鞋跟对鞋跟的对称方法组合成了漂亮的蝴蝶，有的利用空间组合在两个鞋印的凹陷处添画了蝴蝶的身体。新的绘画教育理念强调艺术对儿童发展的影响，给儿童创造一个发展创新能力的机会，引导儿童在创造活动中感悟创新，从而使绘画活动转变成儿童内在精神的创造性显现。教师要培养孩子的创新意识，首先应使自己成为一名创造者，不断提高自身素质，向自己已有的传统的教学观念挑战。
三、改变评价标准，尊重个别差异，接纳不同水平。
幼儿的作品在成人眼里微不足道，但却能真实地反映出幼儿对事物的认识，因此，评价是一个非常重要的环节。艺术创作并没有统一的标准和定式，幼儿绘画创作也不存在一种答案，他们观察和认识世界与成人不一样，他们表现在画面中的形、色、空间，有其独特的创造，每个幼儿根据个人的感受，也会用不同的方式表现。规定怎么画对，怎么画不对，不符合艺术教育的特点，如果简单、武断地用“正确”和“错误”来区分和评价，会使幼儿绘画不仅得不到正常发展，反而起了抑制和扼杀作用。大班幼儿尚处在绘画“主观图式期”，他们想在画中表现出自己观察和认识的结果，但受到表面能力的制约，常顾此失彼，画不达意，表现出自我意识与表达能力不协调的矛盾。因此，我们应尊重他们的思维方式、天真情感和良好愿望，学会用童心去理解幼儿作品的创意，以幼儿的眼光去看作品，采用鼓励式教学，多运用积极评价。有次在画“海螺”中，创创对我说王老师你的海螺中是黑色的灯都没开小鱼都进不去了，我要画成黄色亮堂堂的小鱼就能把海螺壳当成家了。虽然这黑色是我为了协调整副画的色彩而随意涂的，可听他这么一说似乎成了故事情节发展的场景和时间线索，突然启发了我用色也是能丰富画面情节的。我肯定了他的想法这是他的绘画语言。其实每个幼儿受知识经验、个性、审美能力等差异的影响，他们对事物的理解各不相同，即使是同一内容，但个人爱好不同、想象不同、感受不同，画面效果都不一样。所以我们应允许不同评价尺度的存在，允许个性的发展，发现每个孩子的优点和长处。评价的同时也是教师吸收养料，丰富教育经验的有利时机。
总之在一学年的探索与实践中，我以美的知觉体悟为核心，以美的情绪激发为依托，以美的情感表达为载体，开启幼儿的求异思维，旨在培养他们表现美的意识，创造美的愿望，让他们发挥自己独有的个性和创造力，以实现幼儿艺术素养与健康个性的和谐发展。
Ⅳ 儿童创意美术教案
儿童创意美术教案(合集7篇)
作为一名默默奉献的教育工作者，常常需要准备教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。来参考自己需要的教案吧！下面是我帮大家整理的儿童创意美术教案，仅供参考，大家一起来看看吧。
儿童创意美术教案1
活动目标：
1.能大胆的运用多种线条进行创造性的表现，感受绳子作画的乐趣。
2.感受色彩、线条、节奏的美，体验创作的快乐。
活动准备：
音乐磁带、棉绳、草绳若干、颜料、护衣、抹布。
活动过程：
1.通过歌曲《走路》，激发幼儿对活动的兴趣。
小动物们好，今天小青蛙邀请我们到他家去做客，我们一起走路去吧。先听音乐边唱边走路。
2.想象动物走路的样子与线条之间的关系。
小兔走路跳跳跳，教师边说边示范。夷，小路上留下了小兔走路的脚印，看看是什么样子的呀?小蜗牛也说：“真好玩，真好玩，我也来试试。”小蜗牛的脚印会是什么样的呢?谁上来试试。小动物可高兴了，都想走一走，看看自己的脚印是什么样的，你们想不想也去试一试呀?
3.交代作画要求，幼儿作画。
今天我们来了一个客人，是谁啊?介绍两种绳子。绳子宝宝想和你们一起学小动物走脚印，你们要把它扶起来，用它的“小脚”来画。看谁能动脑筋画的小动物的脚印和大家不一样，你们可以一边唱歌一边走路。老师还准备了几种颜料，你们在画脚印的时候想一想，走路轻的、快的小动物脚印可以用什么颜色?走路慢的、重的的可以用什么颜色?很多小动物都想在小路上走脚印，如果别人的脚印挡住你的时候怎么办?
放歌曲《走路》，教师鼓励幼儿能大胆地运用多种线条进行创造性的表现。
4.交流、评价作品
小路上都有哪些小动物走路的脚印啊?观察两种绳子不同的效果。你刚才画了那些小动物走路的脚印，你们可以一边唱歌一边做动作。放音乐，鼓励幼儿找同伴相互看一看、唱一唱。
儿童创意美术教案2
大西瓜
活动目标：
学习手指点画，感知红色，白色和黑色，培养幼儿对玩泥和玩色的兴趣。活动形式：小组或区域
环境材料：
画有西瓜图案的纸，白色橡皮泥，黑色颜料。
活动过程：
1、教师出示“西瓜瓤”引起幼儿兴趣。
2、引导幼儿用橡皮泥做西瓜籽时，分泥是难点，西瓜籽大小要适宜，这时可以给予示范和帮助。
如果有的幼儿西瓜籽做得过大，可让幼儿将橡皮泥搓成细长条然后再分泥效果会好些。
3、引导幼儿用手指蘸颜料点画西瓜籽，提醒幼儿手指按下去后马上提起来。幼儿在点画西瓜籽时。可引导他们“这里点一点，那里点一点”，同时比较一下整个手指按下去和轻轻点一点的两种西瓜籽的样子。
4、一起来尝尝大西瓜。
观察评价：观察比较两组幼儿在活动中的兴趣程度，是否能遵守相应的规则，活动后可让幼儿说说对两种不同方式来做西瓜籽的感受。
小蝌蚪
1，培养幼儿对美术的兴趣。
2，幼儿学会用点画的方法画蝌蚪。
准备：
1，装着水草、蝌蚪的玻璃瓶6个。
2，纸，装墨水的盘子6个。纸巾，棉签
过程：
1，教师提问引入教学：小朋友，春天来了，我们周围的环境有些什么变化？（引出小蝌蚪）
2，教师给每组发放蝌蚪，请幼儿仔细观察他的外貌：大脑袋，黑身子，长长的尾
巴。
3，教师示范讲解画法：
先用大拇指点一下墨汁，然后印在纸上，最后用棉签添上尾巴。可以多画几只并添上水草。
然后用纸巾擦手。
4，发放材料，幼儿操作，教师巡回指导。
5，教师评价。
拓展：
教师带领幼儿外出春游并对小蝌蚪放生。
可爱的瓢虫
一、目标：
1．学习手指点画的方法。
2．培养美术活动的常规。
二、准备：
没有黑点的瓢虫图片每人一张，黑色颜料，抹布，贴有范例的背景图。
三、重点与难点：
用食指轻轻蘸颜料，点在瓢虫身上，手指不要来回蹭。
四、过程与指导：
1．出示背景图，教师讲述：“瓢虫妈妈生了两个孩子，小朋友说一说，哪个宝宝最漂亮？”
引导幼儿观察身上有黑点的瓢虫漂亮。
教师学没黑点的瓢虫：“呜。。。我身上没有花纹，多难看呀！”
教师：“瓢虫宝宝伤心地哭了，怎么办呢？”(启发幼儿提出帮助小瓢虫画上花衣裳。)
2．教师示范手指点画。
先用食指轻轻蘸黑颜料，看好位置点下去，点上以后就把食指拿起来，不要来回蹭，以免弄脏画面。黑点分布要均匀，点完以后拿抹布把手指擦干净。
3．幼儿点画。
教师发材料，每位幼儿选一瓢虫图片进行点画，教师巡回指导，提醒幼儿看准位置，点在红色的甲壳上，避免蹭脏画面。育&婴……会
4．展示幼儿作品。
教师：“小瓢虫穿上漂亮的衣服真高兴，咱们让小瓢虫飞到草丛中去玩吧。”
幼儿在教师的帮助下将点画完的小瓢虫粘贴到背景图上去，相互欣赏，体验成功的乐趣。
天空
活动目标：1.欣赏绘本画面，感受作品所呈现的色彩和布局之美。
2.运用涂画、拓印的方式进行大胆的创作，表现雨天之美。
活动实录：
一、谈话导入，让幼儿尝试用涂画的方式表现雨天的天空
1.师：“你们喜欢雨天吗？为什么？”
幼：“不喜欢，因为不能出去玩。”“喜欢，因为可以给车子洗洗澡”……
2.师：“你们有没有观察过雨天的天空？是什么样子的？”
幼：“黑黑的。”“有的天深，有的天淡。”
师：“哦，你看见了有变化的天空。”
3.师：“老师这里有黑色、白色的颜料，还有水，请你们想办法把天空画出来，时间有规定，五分钟。”
4.（幼儿操作，教师指导）
5.师：“我想问一问，你们是怎么画出来的？用了什么方法？”
幼：“黑的白的加在一起，变成灰色。”……
师：“原来，白色颜料和黑色颜料在一起会变成灰色，再加水会变淡。”
（这一个环节先是让幼儿把自己印象中的雨天的天空用涂画的方法画出来，并且让幼儿在尝试的过程中自己发现，黑色和白色颜料加在一起会变成灰色，加水会变淡，但是我觉得在这个环节中，教师可以选取两个幼儿的画做一个对比，让幼儿发现，水加的多颜色会更淡并且更均匀。）
二、观看课件，感受作品的色彩之美
1.师：“灰蒙蒙的雨天，你的心情怎么样？有没有什么好听的词形容。”
幼：“心里没有彩虹”“很舒服”“很平静”……
2.（观看课件《多彩的雨天》）
3.师：“小黄是谁？”
幼：“黄色的雨伞。”
4.师：“它为什么说雨天是鲜艳的呢？你看到了哪些颜色？”
幼：“红色、黄色、蓝色、粉色……”
师：“可以用什么好听的词形容这么多颜色？”
幼：“五颜六色、色彩缤纷。”
（这一部分是让幼儿感受灰色的雨天有了那么多五颜六色的伞变的更好看了，让幼儿体会到作品中的色彩之美。教师适当的给了幼儿一些词语，比如“色彩缤纷”）
三、观察图片，感受作品的布局之美
1.（出示四幅图）师：“你更喜欢哪一张？为什么？”
2.师：“这幅都是伞的画上面都有哪些颜色的伞？你喜欢什么颜色？”
总结：“有的颜色深，有的颜色浅，雨伞铺满了画面，丰富就是一种美。
3.师：“你还喜欢哪幅？为什么？”
总结：“雨伞们一个跟着一个走楼梯，有的在一起，有的走在前面，有规律的排列就是一种美。”
4.师：“还有的小朋友喜欢哪幅？为什么？”“谁和谁走在了一起？”（渗透遮挡的概念。）
总结：“有的一起，有的分开，这是一种变化的美。”
5.师：“最后一幅你喜欢吗？为什么？”
总结：“简单也是一种美，红黄蓝是三原色，他们互相拉手，能变出各种颜色。”
手指点画《可爱的小蚂蚁》
活动目标：
1．初步学习用手指点画出小蚂蚁的不同神态、动作，激发幼儿对手点画的兴趣。
2．养成安静作画、正确操作美工材料的好习惯。
活动准备：
1．纸碟、勾线笔、红和黑色颜料、小毛巾。
2．示范手指画2幅。
3．电视机、视频转换仪，小蚂蚁图片。
活动过程：
一、观看小蚂蚁图片
1．小朋友，你还记得我吗？我就是和你们一起做游戏的小蚂蚁啊！
2．还记得我有几只脚吗？
2．我是怎样走路的呀？请你们模仿我走路的样子吧。
二、学习手指点画出小蚂蚁
1．引导幼儿观看示范画。
（1）观察示范画，发现蚂蚁画是用什么美术材料画的？
（2）画在盘子的什么地方？蚂蚁在盘子里做什么样的动作？谁来模仿它的动作？
（3）观察另一副画，两只蚂蚁有什么不同？
（4）小蚂蚁的身体是什么颜色的？它有几只脚？脚长在身体的哪个部位？2．教师示范，用手指点画画出小蚂蚁的神态、动作
（1）用右手十指轻蘸黑色颜料。
（2）在盘子的中间连续点画三个原形，并且是相连的，表示蚂蚁的身体。
（3）用勾线笔添画出蚂蚁的眼睛和六条腿。
（4）在盘子周边添画红色的边纹进行装饰，给蚂蚁幸福的家园。
（5）卫生要求：请幼儿注意在操作时不将颜料弄脏自己和同伴，保持清洁。
3．启发和指
导幼儿点画出不同的蚂蚁形态。
4．集体创作，个别指导，体验创作的成就感。
儿童创意美术教案3
教学内容： 到海底去
教学目的
1．通过想象画练习，学习简单的构图知识，进行色彩训练。
2．进行形象思维训练与审美教育，培养学生表达自己意愿的能力。教学重点：观察、分析海底世界的造型及色彩。
教学难点
幻想创作美丽的海底世界。
教具： 海底世界范图
学具： 水彩笔、蜡笔等。
教学过程
—、导入新课：
1。海底是一个奇妙、美丽的世界。中国古代就有海底水晶宫、四海龙王、虾兵蟹将的传说，外国也有海底美人鱼等童话故事。这些传说和故事就是人们对海底世界的想象，寄托了人们对未知世界的美好愿望。如今，科学家发明了许多科学仪器和设备，人类可潜人万米深的海底进行科学考察工作，从而揭示了许多海底世界的奥秘。揭示课题（板书）：“到海底去”
2．读画：欣赏课文中照片及学生作品。
小结：
鱼儿是海底世界的.主人，它们都有艳丽的色彩。照片除了鱼儿外，还
有数不清的、色彩斑斓的水草、珊瑚、贝壳……在表现手法上，有彩色水笔，有蜡笔水彩，有水粉等。
欣赏教师课外收集来的海底世界范图、照片若干幅。
小结：条形、圆形、椭圆形、棱形、三角形、扇形等。同学们观察得真仔细。
小结：一会儿蓝色，一会儿是绿色，一会儿是紫色，但海水是以蓝色为主色调。海洋越深，色调越深；海洋越浅，色调越浅。三、课堂练习与作业：
1。以“色”为主，学画海底动物。
教师问：同学们喜欢奇妙、美丽的海底世界吗？答：喜欢。
教师：因为鱼儿是海底世界的主人，我们要画海底世界，首先要学会画鱼，同学们说对不对？答：对！
A。讲解画“鱼”方法，教师示范
B。学生可模仿教师画“鱼”，鼓励学有余力的学生画好“鱼”之后，再画一种自己喜欢的海底动物。
C。教师巡视指导。
2：激发想象，构思作画。
3。教师将中幅蓝色图画纸分发到各组，要求以学习小组为单位，全组同学在图画纸上用剪贴法集体创作一幅海底世界图，要求画面饱满，布局均衡，色彩搭配合理。看哪个小组创作的海底世界图构思最独特、新颖，画面最漂亮。
四、总结全课，课堂评价
儿童创意美术教案4
课题：漂亮的小手帕（印画）
课时：1课时
教学目的：
1〉学会用印章印画的方法，尝试印出不同排列方式的花纹，使画面更加美观。
2〉培养幼儿对美的感受力，提高幼儿对美术活动的兴趣。
教学重点：学习用印章印画的方法
教学难点：尝试印出不同排列方式的花纹
活动准备：
1、不同颜色颜料数盘，颜料盘上盖层薄海绵，并使海绵浸透颜料。
2、每人准备几种印章（印章也可以用瓶盖、笔套、续扣或疏菜等代替）。
教学过程：
1、幼儿围坐成圆圈玩“丢手绢”游戏。
①游戏1～2次后，幼儿蹲下休息，展开手绢观察，讨论什么样的手绢漂亮？（有色彩、有花纹的漂亮）
②出示一张剪好花边的白纸手帕，问幼儿：这块手帕漂亮吗？讨论怎样使它变得漂亮。
2、观察印章，幼儿探索印画
幼儿分别到桌边玩印章，在准备好正方形纸上印画，教师观察，发现个别幼儿的印画规律。
3、组织幼儿欣赏印画（讲解示范）。
①总结幼儿刚才的印画，鼓励个别幼儿说出是怎样用小印章印画的。
②根据幼儿发言，总结小印章排成横、竖、斜排队列，这样图案可以用来装饰手帕的四边。小印章手拉手围成圆圈组成花朵等图案可用来装饰手帕中心。
③用不同的印章分别蘸上不同的颜料，在白纸手帕的四角、四边或中心印出不同的花纹，也可随意地印出花纹。
4、提出要求，幼儿作业。
①鼓励幼儿有规律的进行印画。
②提醒幼儿注意卫生。
5、举行小手帕展示会，引导幼儿互相欣赏作品，活动结束。
儿童创意美术教案5
课题：
手的想象
课时：
1课时
教学目的：
1〉在拓展幼儿对手的想象的基础上进行创作画，要求构图合理，色彩丰富。
2〉发展幼儿的观察力、想象力、动手操作能力及口语表达等多种综合能力。
活动准备：
1、画板画架、水粉颜料、油棒等幼儿绘画用具。
2、幻灯机、范画、《手指娃娃》的故事录音磁带及相关卡片和幻灯片。
教学过程：
一、导入谈话，引起幼儿的兴趣
老师："小朋友！你们看，这是什么"（手），对，我们人人都有一双手。今天，老师就给小朋友讲一个关于的故事。"（边放《手指娃娃》故事录音，边操作幻灯进行手影表演。故事内容附后。）
二、引入课题，拓展幼儿想象力。
（1）刚才故事里都有些什么？（逐一出示卡片）（2）它们都是什么变的？（手）（3）手还可以变成什么？（小朋友进行想象，然后请3--5名幼儿上来用幻灯表演。）
三、激起幼儿创作欲望，发挥动手操作能力。
1、（放录音，并出示"手指娃娃"幻灯）"小朋友，你们好！我就是那个会变魔术的手指娃娃，我不但可以用手变成很多可爱的形象来，还可以把它画下来变成一幅幅美丽的图画。你们想看吗？（逐一出示范画）我先画一只手掌，然后添上眼睛、嘴巴和光彩的羽毛，就画成了一只只美丽的小鸟；我还在手臂和手指上画上小脸蛋，涂上各种颜色，就变成了一幅树妈妈和树宝宝的图画；看！这是一只在树林中展翅飞翔的金孔雀。小朋友经常开动脑筋，动手多画，将来一定会成为一个个聪明的小画家，对吗？
附故事：
《手指娃娃》
我的手是一个小小的魔术师，瞧！它变成了一只美丽的小孔雀，正梳着羽毛呢。咦！小孔雀呢？噢！原来，我的手又变成了一只蹦蹦跳跳的小兔子。喵--喵--！小兔子的好朋友小花猫也来了。突然，一只狐狸悄悄地走过来，它正打着满肚子的环主意呢。就在这会儿，一只小花狗"汪汪汪"叫着跑来了，在它的后面跟着一个猎人，他举起枪，"砰--"的一声，把狐狸给打死了。
评析：
《手的想象》这堂美术教学活动，构思新颖，很有创意。老师注意运用各种灵活机动的教学方法，激发孩子的兴趣，充培养和拓宽了孩子的想象力和创造性。老师采用现代化的教学手段--幻灯，引导观察各种手影的变化。在老师的引导下，一双双普普通通的手在孩子的想象构思中变成了一幅幅精美的图画，有的是展翅飞的小鸟，有的是海里畅游的章鱼，有的是活泼可爱的小兔子……。整堂课气氛活跃、结构紧凑、过渡自然，非常生动、有趣，充分调动了孩子的生动性，达到了很好的教学效果。
儿童创意美术教案6
执教人：xxx
设计意图：
3~4岁的幼儿已经有发现美的能力，为了多给孩子有欣赏美和创造美的机会，于是设计了本次活动，让孩子们在玩中学、学中玩。在创作的过程中既能感受其中的乐趣，又能体验成功的喜悦。
活动目标：
1.体验吹画的乐趣。
2.学会从观察中获得吹画的技巧。
3.在吹画过程中发展幼儿的想象力和创造能力。
材料准备：四种不同颜色的颜料、白纸、棉签、吸管，作品课件
活动过程：
一、活动导入：神秘的盒子
1、让幼儿摸一摸、猜一猜盒子里面的神秘物品。
2、出示吸管并提问：吸管除了能喝水还可以做什么？
二、教师示范吸管吹画
1、教师展示吹梅花的方法
2、提问：老师吹出的梅花漂亮么？小朋友想不想试试呢
三、开展《创意吹画》活动
1、给每组幼儿发放作画工具、材料并讲述作画规则及注意事项
2、引导幼儿发挥想象力主动去创造作品
3、教师巡视并指导个别幼儿
四、展示作品、欣赏作品
1、师幼共同选出优秀作品、评出最佳创意奖以资鼓励
2、引导幼儿欣赏他人作品并结束活动。
（小朋友今天表现的都很棒！把你们的作品带回家给爸爸妈妈看一看吧，你们想不想当小老师呀？那回家也教一教爸爸妈妈用吸管做画吧）
活动延伸：教爸爸妈妈用吸管作画
活动反思：
儿童创意美术教案7
活动班级：中二班
授课教师：贺静
活动名称：艺术领域
活动内容：有趣的花朵
设计意图：
《指南》中艺术领域的两大目标：一是感受与欣赏，二是表现与创造。每个幼儿的心里都有一颗美的种子，我认为幼儿对艺术的学习，要源于生活，从大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。根据本班幼儿的年龄特点和能力，我安排了本节创意美工课，为幼儿提供丰富的“花朵”制作材料，帮助幼儿在实践中体验，生活中的一些废旧物品，都可以通过我们能干的双手，创造出漂亮的手工作品。引导幼儿通过观察，去感受和发现美，丰富他们的想象力和创造力，并用自己的方式去表现和创造美，并初步体验废物利用的乐趣。
活动目标：
1.喜欢艺术活动，乐于尝试用不同的材料通过剪、贴、涂色等方式制作不同的花朵。
2.知道利用身边的废旧材料制作工艺装饰品。
3.感受创意美工作品的美，体验创造的乐趣。
活动重点：
学习用鸡蛋盘、纸杯、吸管、毛根等材料创造出自己喜爱的花朵。
活动难点：
能将不同的材料良好搭配。
活动准备：
1.经验准备：幼儿已简单接触过纸杯花、毛根，有过涂色经验。
2.物质准备：立体花瓶图、水粉颜料，鸡蛋盘、纸杯等材料做成的花朵半成品、各色纽扣、吸管、双面胶，棒棒胶，花朵图片、音乐。
活动过程：
一、导入部分
1.教师出示立体花瓶图，请求幼儿帮助。
师：老师今天收到了一个寄给中二班小朋友的神秘包裹，你们想不想知道里面装了什么？（从包裹拿出一封信）
读完信之后出示没有插入花朵的立体花瓶图。
小结：小松鼠要给好朋友小熊送一瓶花，但是，由于现在是冬天，花儿都谢了，小松鼠采不到漂亮的花朵，所以想请我们中二班小朋友帮它把花瓶插上满满的花朵。它还告诉了我们它想要的花朵，连做花朵的材料都为小朋友准备好了。
二、基本部分
1.欣赏花朵图片，说说这些花朵的特点。
师：哇，好想知道小松鼠想要的花朵是什么样子的？我们一起来看看吧？（出示花朵图片请幼儿观察）
师：这是什么花？是什么样子的？你觉得它像什么？（幼儿回答）
2.引导幼儿认识操作材料。
师：小松鼠想要的花朵我们都了解了，想不想知道小松鼠为我们准备了什么做花的材料呀？我们一起来看看吧！（教师带幼儿认识材料，强调小松鼠说的废旧材料，请幼儿说说你想用这些材料做什么花？）
教师小结：小松鼠真是个爱护环境的小卫士，想要我们班小朋友用废旧材料来做花。接下来就交给小朋友们了，请大家用这些废旧材料，来帮助小松鼠为它的花瓶插上满满的花朵吧！但在制作花朵之前，老师有几个小要求：①仔细观察材料，想好自己想做的花朵再动手；②颜料不能涂到其他人或者自己的身上，也不能涂到桌子上；③一种颜色用完了要把笔洗干净，在抹布上擦一擦，再蘸下一种颜色；④小心使用剪刀，注意安全。
3.幼儿开始操作，教师巡回指导。
师：老师已经迫不及待了，大家一起开动吧！
幼儿听音乐有序上桌，开始制作，教师巡回指导，将幼儿完成的作品以小组为单位展示。
三、结束部分。
1.展示幼儿小组合作作品，幼儿互相欣赏。
请幼儿说说自己都用什么材料做了什么？怎么做的？你觉得哪一幅更好看？为什么？
2.教师评价幼儿作品并做出小结。
教师总结：我们班的小朋友真能干，你们利用这些废旧材料做的花朵都漂亮极了，老师要全都寄给小松鼠。
3.观看图片，欣赏废物利用再创造的作品图片。教师小结，活动自然结束。
师：老师这里还有一些用废旧材料做的漂亮手工作品，我们一起来欣赏一下吧！
小结：原来，生活中有这么多废旧材料可以用来制作各种各样的手工作品，既环保，又漂亮，可以用来做装饰品，希望我们班小朋友也可以做一个“环保小卫士”，学会利用生活中的废旧材料制作美丽的手工作品。
活动反思：
概述：
此次活动基本能按照教案流程进行，教师教态较好，有激情。但活动时间把握不够准确。本节课选取了“纸杯、纽扣、吸管、毛根、鸡蛋盘”作为操作材料，旨在让幼儿通过多种材料和形式制作花朵，通过观察各种花朵的图片，激发幼儿想象力和创造力。操作材料有生活中的废旧物品，让幼儿亲身体验废旧物品也可以
制作出好看的装饰品，懂得废物利用的道理。
优点：
1.活动目标制定符合本班幼儿实际情况。
2.在材料准备上，能做到丰富性、层次性，充足的数量使每位幼儿都能动手操作。
3.在活动过程中，我先引导幼儿观察各种花朵的图片，用启发性提问，调动幼儿观察、探索的积极性,激发幼儿想象力；再通过观察材料使幼儿有创作的欲望，从而发展了幼儿的观察力、想象力、创造力。
4.运用多种教学方法，如：观察法、操作法、情境导入法、讲解法等。
不足：
1.语言不够精炼；
2.幼儿的互动交流还不够；
3.对个别能力很弱的幼儿关注不够；
4.没有突破重难点。
5.各环节时间没有合理分配，导致活动结束部分没有开展，评价交流一带而过，既没有幼儿自评与交流，也没有教师点评。
6.教师忘记将“花瓶”立体图展示给幼儿，幼儿在制作花朵过程中很明显没有把花朵往花瓶里插的意识。立体“花瓶”图如果晚一点发给幼儿，可能就会避免颜料将图面弄脏、弄湿。
Ⅵ 幼儿园创意美术教学反思
幼儿园创意美术教学反思
幼儿是天生的美术家，如何提高幼儿对绘画的兴趣，大家不断地对，总结经验，弥补不足。下面是我搜集的幼儿园创意美术教学反思，欢迎大家阅读，仅供大家参考。
幼儿园创意美术教学反思【一】
上学期是我第一次尝试与接触，有时感觉无从下手，没法把教材上的东西让幼儿尝试在课堂中，也不知道在教学过程中应该把重点放在哪里，如何利用自己现有的知识运用到创意美术的一日教学中，把创意美术美术更好的发挥它的作用，使孩子有更大的兴趣。经过上学期的实践和今学期的培训，我好想多少明白了许多，从而也大大提高了我对创意美术这门活动课的兴趣。
现在我就这学期的活动课计划安排如下：
一、兴趣是最好的老师。
在一节活动课中有了浓厚的兴趣，幼儿的学习才是积极、主动、轻松愉快才能内化为自己的学习动力，表现出超人的才智和坚强的毅力。所以首先，我要培养好孩子们的兴趣，在上课之前我要准备好道具，提高孩子对这节课的兴趣。让他们通过这一道具自由发挥与想象他们其中的内容。这节课上有了兴趣老师就会有成功的孩子们。
二、适合小班的孩子的创意美术。
我要根据我们小班孩子的年龄特点来让他们得到能听得懂的语言，能理解的画面。创意美术这门美术课程主要是以借形想象为主，以相关、相对、相似想象为基础的系列儿童智慧创意想象美术活动体系，注重将模仿思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思考。所以我要从这方面着手对孩子加强训练，尽量让孩子自己去说去想去做，我只是去引导他们，我不要用控制性的方式来让他们按着我的思维走。这样的做法是一位老师坚决不能犯的错误。
三、善于分享幼儿的作品。
在上学期中，我只是一味的去让让孩子完成那么多的作品，我从来没有想到过让孩子去分享一下自己的作品。通过别人告知的经验，我在今学期的教学中我要把孩子们的每一份作品都让每一位孩子得到鼓励。让他们互相交流，让他们在活动课中的到快乐与交流。
四、在游戏中学习。
通过游戏的形式，引导幼儿自主学习和探索，鼓励幼儿用独特的方式表达自己的思想、情绪、情感和个性，让孩子在愉快的游戏中施展艺术天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。个人感觉这套教材在整体设计上围绕幼儿生活，很好的将节日主题等融入其中，把教材与材料配套成材料包，减轻了教师教学活动前准备材料的负担，同时也很方便幼儿的操作。这套教材说实话就是贴近幼儿生活的教材，让幼儿在生活中学习，在游戏中学习，从中让他们热爱这套教材。创意美术这套教材是通过在看看、想想、画画、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，调动幼儿的积极性，激发幼儿想象力，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉的接受这套教材接受这一美术。
以上就是我这学期的活动课计划，在教学过程中如有不当之处我会及时改正。也需要各位领导的监督和指正。创意美术这门课程还有许多我要慢慢琢磨和领导多多指教的地方。要想把这节课上的游刃有余，还需要我慢慢体会，慢慢实践与探索学习。
幼儿园创意美术教学反思【二】艺术教肓是实施美肓的主要途径，绘画作为艺术表现的重要形式，在幼儿园深受幼儿喜爱。幼儿借助绘画舒展内心的喜好和兴趣，表达着对外部世界的认识和感受。作为引导者的`教师，在幼儿美术教学中其作用应该主要体现在丰富幼儿的感性经验，激发其表现美、创造美的兴趣，使之体验自由表达和创造的快乐。
那么，如何在绘画中让幼儿掌握一定的绘画技能，又充分发挥幼儿的主体作用，把绘画变成幼儿自由想象、大胆创作、体验快乐的活动呢?目前幼儿园的绘画活动还存在几个不足。
一、教是为了不教，教是力求实现幼儿自主地可持续发展，技法是表现想象创造的手段。 为了使幼儿达到表现想象创造结果的需要，教师要传授一些必要的技法知识。但是正如报告中提到的“教是为了不教，教是力求实现幼儿自主地可持续发展。在幼儿绘画教学中，教师不能为传授技法而教技法，在传授技法的同时要鼓励幼儿举一反三。例如：在活动“可爱的小鸡”中，首先通过游戏的形式，引导幼儿从鸡蛋画出一只小鸡，然后可以鼓励启发幼儿吃虫子的小鸡怎么画?抬着头的小鸡怎么画?小鸡的一家怎么画?小鸡幼儿园怎么画?或者教师讲一个关于小鸡的故事看看幼儿怎么表现?等等。不要把幼儿的思维只限制在一个事物上。
二、正确对待幼儿绘画过程中出现的各种问题由于受到绘画技能的限制 ，孩子们在绘画的过程中常常会出现这样或那样的问题，都需要老师的仔细分析与认真对待。比如，有的孩子在绘画时色彩单一。我们班级有一位小女孩，她在绘画过程中不爱换笔，从头至尾都使用一种颜色：黄色。即便是在黄色的手工纸上作画，她还是不会变换色彩。当你引导她换一种颜色的时候，她会说：“我就喜欢这个颜色!”面对这种情况，我分析，由于这个孩子比较内向，她偏爱黄色，认为黄色是最漂亮的颜色，即使引导她去换一个颜色，她也会认为这个颜色够漂亮了。所以无论你怎样说，她还是会按照自己的想法去画。可是面对孩子技能上出现的问题，你不能说“你这颜色不好看!”“你怎么老用一个颜色啊?”“看老师怎么画的!”“赶紧换个颜色!”这样说都会让孩子失去兴趣和信心。于是我设计一些有利于提高孩子用色绘画的活动，如“笔宝宝跳舞”让每支小笔都来跳舞;“神奇的七色花”，看看谁的花儿颜色最漂亮;“会变的颜色”，用水粉的三原色调出多种色彩。让孩子对色彩获得美感体验，提高她的用色能力。
三、留给幼儿广阔的想象创造的空间.教师在教学中要留给幼儿广阔的想象创造的空间 ，发展幼儿的自我个性。幼儿在美术创造上往往表现的最大胆和最有活力，他们常常会画出成人意想不到的图像。他们会把生气的人脸涂成黑色，把爸爸的胡子表现的特别明显与夸张，把要拿东西的手画得比身子还长------这就是幼儿自己想象创造的结果，教师不能简单的用对或错、好与坏来评价孩子的想法。自由想象创作空间的扩大，可有效提高幼儿绘画积极性，促进孩子随心所欲，大胆表现，最大限度地发掘幼儿内在创造力和表现力。也只有这样，孩子们手中的五彩画笔才能画出更加富于创意的、五彩缤纷的儿童画。
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;Ⅶ 如何培养幼儿的美术想象力和表现力
现代教育把培养创造新精神放在首位。幼儿时期是一个人想象最丰富、最离奇的时期，因而是实施创造性教育的最佳时期。
幼儿天生爱图图画画，对幼儿实施良好的美术教育符合幼儿的天性，能满足幼儿的需要。幼儿在美术活动中所引发出的审美情感，所培养的想象力和表现能力，将会成为他们人生的宝贵财富，使他们终生受益。那么，如何在美术活动中培养幼儿的想象力和表现力呢？
一、引导幼儿观察身边美好的事物，积累创作素材
观察是创作的基础，幼儿对周围事物充满好奇，他们看到的东西越多，积累的素材越多，创作也就越有基础。在活动前，我们曾去绿地寻找春天的秘密，与柳树、小草、花儿进行了零距离的接触，让幼儿接触观察美丽的大自然及丰富多彩的生活，激发创作灵感，积累创作素材的同时，观察力、记忆力、创造力等同时也得到了发展。
喜欢小动物似乎是每一位孩子的天性。近阶段，我们班的孩子和小熊猫、乌龟、小鸟等这些可爱的动物交上了朋友，小动物不时地出现在好听的故事里、有趣的儿歌里、好玩的游戏里，它们那生动有趣的形象深深地吸引了每一个孩子。小朋友对小动物浓厚的兴趣，促使我们开展了以“可爱的小动物”为主题的一系列活动。在这些活动中，我们创造了让幼儿直接感知和体验的机会，通过不同的途径（看、听、讲、画、做）采用多种形式（语言、音乐、美术、体育游戏）帮助幼儿感知并积累了有关常见小动物的基本特征、生活习性以及奇闻趣事，家长们也特意带着孩子去动物园观看了小动物的精彩表演，使幼儿对动物的情感和了解逐步加深，同时也激发了幼儿在已有经验和能力的基础上想进一步表现自己对小动物喜爱之情的愿望。综合活动“可爱的小动物”就是为了满足这一强烈的愿望而生成的。
二、创设宽松的学习环境，使幼儿产生大胆表现的安全感
喜欢标新立异是每个幼儿的行为特征，每个幼儿内心其实幼儿创作的欲望。但这种欲望需要得到成人的支持与尊重，幼儿才不会担心因“出差错”而受到指责，才会有别出心裁的创作表现。幼儿通过自由组合，在合作中大胆地表现、表达自己的想法、意愿，把春天打扮得丰富、绚丽。在“可爱的动物“活动中，有的小朋友帮助同伴把棉花贴在背上做羊毛，有的小朋友帮助同伴装上了“猪鼻子”，有的合作共同制作了乌龟的贝壳装在了背上，亮亮撕下双面胶把广告纸往胸前一贴， 一只袋鼠出现了，徐闻君把斗篷一披说我是一只蝙蝠、很多小朋友把吸管粘在嘴上，还用广告纸剪出三角形的猫耳朵，还有的用树枝粘在头上，一只梅花鹿就诞生了……虽然幼儿是初次进行动物的装扮活动，可由于他们已积累了丰富的知识经验，在此使他们也有了充分展示的舞台，就是利用一些废旧物品来表现自己对动物的喜爱。放飞心情，自由想象，纵情表现，富有想象、创造力。
三、丰富的材料赋予幼儿自由想象、创作表现的空间
幼儿是发展能动的个体，他是通过与环境、材料的互动获得感知与体验，从而发展其创造性思维。在活动中，我为孩子们提供了不同质地，多层次的，来源于幼儿生活中的废旧物品，丰富的操作材料供幼儿自由选取，有的孩子还利用材料本身的功能或是辅助材料发觉其功能，运用同类或异类的组合方法来提高材料的使用价值。如“柳树的制作，有利用树枝做柳树的枝条、有用皱纸搓枝条，运用各种材质的纸张制作蝴蝶、花朵；扭扭棒的一物多用都表达了孩子们的创作火花。如班里出现的两头小鹿，它们各有各的可爱，各有各的独特之处。一个小朋友为了模仿真的梅花鹿，特意选了两根开叉的树枝，让人从远处一看就明白她扮的是梅花鹿。而另一个小朋友所用的是两个果冻壳，我们得从他的头顶上往下看，才能联想到这是头“小鹿”，用他的话说就是：我是头小小鹿，角还没长大呢！仔细想想，他说的还真有点道理。徐洋是个男孩，他居然想到用女小朋友的头箍（男孩子一般不愿意用女孩子的东西），再在扭扭棒的顶端加上两只绒毛球，可爱的蝴蝶飞来了。其余的小朋友在活动中也表现的不错，充分发挥想象，动手动脑创作、表现。
四、活动中不断完善幼儿的人格
最值得我欣慰的是活动中幼儿间团结互助的精神充分地体现出来了。他们不仅一改以往只顾自己的自私想法，主动去帮助他人，为别人取得成功而感到高心，真正实现了互帮互助。而我在整个活动过程中，仅以合作者、参与者、指导者的身份参与其中，帮助幼儿，引导幼儿在原有知识的基础上，以自己喜欢的方式动手操作，做中玩、玩中乐，注重了幼儿情感的交流，使整个活动真正地达到了教育目的。
五、改变传统的教学模式
幼儿美术活动，是培养幼儿审美创造力的一种活动，幼儿的绘画过程是幼儿追求美、向往美、表达美的过程。而我在教学过程中，积极发挥主导作用，大胆的推行新的教学方式、方法，从诱发兴趣、启发思维，激发创意入手，培养幼儿学习的主动性，让幼儿发挥其最大的潜能，使他们通过绘画的形式来展现生活中的美和抒发内心世界的美。
以往的美术教学多半以一堂美术课来要求幼儿，画一幅与教师范例画相同的画，画面的形式、内容与范例画大同小异，以“像不像”、“对不对”来评价幼儿作品。这样的教学无疑的束缚了幼儿的思想，对幼儿的想象能力、表达能力均起到不良影响，使幼儿很容易的丧失了学习的兴趣。当幼儿对绘画产生兴趣时，如果我们极力要求幼儿应该怎样画，不应该怎样画，孩子的兴趣可能立刻化为乌有，想好的绘画内容不复存在，本来有可能画出一幅很好的画，就这样“不翼而飞”了。 因此， 我们在进行美术活动时，要特别注意启发幼儿参与绘画的兴趣，并利用幼儿喜欢游戏的特性，让幼儿在游戏中学习，体验绘画的乐趣。如画“小小鸡”时，我首先和幼儿们一起玩“鸡妈妈和小鸡”的游戏，通过情景化的游戏表演，让幼儿亲身模仿、学一学小小鸡和鸡妈妈一起游戏时的心情、动作，体验体态的不同变化，让幼儿观察小鸡的特征，并为幼儿提供各种几何图形，鼓励幼儿摆出小鸡的不同造型，同时引导幼儿讨论可以用哪些图形来表示。在活动中，幼儿对小鸡的特征有了感性的经验，在绘画创作中，老师只要指导幼儿学习线条画不同的图形，并加以组合，就能画出小鸡的造型了。而且，由于幼儿在与小鸡的游戏中，幼儿对小鸡已经产生了兴趣，因此，在绘画创作过程中，幼儿兴趣浓厚，小鸡吃虫“、“在草地上的小鸡”、“许多小鸡”、“快乐的小鸡一家”等不同内容，幼儿将自己心中所认为的情境用绘画的方法表达了出来。这个时候，幼儿的思维非常活跃，其作品亦无拘无束，如天马行空，童真童趣跃然纸上。
六、弱化作品的“结果”，注重创作的“过程”
每一个人都希望自己努力的成果得到别人的认同。幼儿也不例外，而且，这种渴望得到赞赏的心理比成人更强烈。而幼儿绘画的潜力各有不同，应优先考虑对他们创造性的培养，不能只拿“像与不像”“好与不好”作为评价一幅幼儿作品的标准。教师对幼儿的作品应采取肯定，鼓励的态度，站在幼儿的角度，去评判与理解，既要看结果，更要注重整个创作过程。我在对待幼儿作品的评价时，常用欣赏、鼓励的语言来增强他们的自信心，从而激发他们参与活动的积极性。只要是幼儿认为应该要在作品中喜欢表现的就让他们画上，不限制幼儿“标新立异”、“异想天开”。 首先，我常常让幼儿陈述自己的创作思路。一般来说，由于技能的局限性，幼儿笔下的作品与预期的想象有一定的距离，因此，要给幼儿一个表达的机会。正因为如此，我们在进行美术活动教幼儿绘画时，要尽量不采用固定的模式，只教幼儿基本的方法。我认为：“授人以渔”所传授的捕鱼本领使用之无穷的。绘画的指导方法就是要象“授人以渔”一样教给幼儿一些绘画所必需的本领，如多种颜色、多种几何图形、多种实物图形的认知等，让幼儿容易掌握又可以举一反三，其效果远远胜于模仿来的技巧，让幼儿从自己的角度去捕捉和表达周围的世界，让幼儿自己去思考，使其展开想象，大胆创作，让幼儿从现实生活到内心想象的过程中自由“构图”，而不是“放羊”式的教学，这样有助于提高幼儿的想象力和表现力。
如：一位幼儿在画雨天的景象时，同时画了雨天和红红的太阳，我问他画的是雨天还是晴天，那幼儿说：“这边正在下大雨，那边雨停了，太阳公公出来了。”可见，幼儿的想象力和表现力是不可低估的。我们作为教师不应束缚幼儿的思维，要积极鼓励幼儿放飞想象的翅膀，诱导幼儿自发的表现，发泄其内心的情感，从而提高绘画兴趣，实现自我发展。
总之，在开展幼儿美术教育的过程中，要以幼儿的现实生活为背景，以幼儿的生活经验为基础，以幼儿熟悉的人、事、物为内容，为幼儿提供足够的时间和丰富多样有层次的材料，鼓励幼儿把想到的和感受到的，自由、轻松、愉快地进行表现，在这一自然而然的过程中使幼儿的想象能力和表现能力逐渐得到发展和提高。
Ⅷ 如何在美术教学中提高幼儿的动手能力
《纲要》指出：教师在幼儿美术教育应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。那么，如何在平时的美术教学中提高幼儿的动手能力呢？笔者结合班级的课题研讨进行了些尝试。下面谈谈我的一些做法： 一、设置目标，培养其探求意识 在教学过程中教师应为幼儿设置具有挑战性的目标，鼓励幼儿向自己挑战。但这一挑战性的目标，要建立在对幼儿作画规律性的认识和对本班孩子发展水平充分了解的基础上，设置在幼儿的最近发展区内。如在开展课题研讨活动《多彩的服装》中，幼儿虽然对水粉颜色作画有了一定的基础，但是在衣服上用水粉颜料进行作画，用对称美的形式装饰漂亮的图案，这对幼儿来说有一定的难度，也是一个巧妙的突破。在活动开始时，我以“泡泡鸭”儿童服饰店引入，让幼儿观察各种各样的衣服，并在电脑中欣赏各种服装的图案美和对称美，从而有了初步的感性认识与经验。 随着活动的开展，教师引导幼儿之间的学习交往及教师对幼儿创造性表现的鼓励，孩子越画越流畅，许多幼儿应用了各种方法设计了漂亮的衣服，画面丰富，颜色鲜艳。本梁小朋友画出了奥运五环、亦菲小朋友画出了心中的梦想，淮彬小朋友画出了五彩绚丽的家乡等。在这个活动里，幼儿在挑战面前经历了由困惑到顿悟的过程，也就是创造性学习的过程，激发了其探求意识，提高他们的动手能力。 二、适时鼓励，引导其接受挑战 幼儿在具有挑战性的目标面前，必然会遇到困难。教师对这些困难应有足够的估计。在本次活动中，教师提供不同的工具和材料，并不是从形式上去考虑，而是以该班幼儿的能力水平为出发点，按照难易程度去考虑的。于是在活动中我提供了形式多样的做法：有直接用水粉颜料在衣服上作画的；有用拓包沾颜料在拓板上拓印；有用各种废旧物品在卡纸上装饰衣服等。在活动过程中，我十分重视鼓励幼儿努力克服困难。如一向喜欢用拓包作画的家琪小朋友在今天的活动中放弃了自己原先选定的工具，而选择了用水粉颜料在衣服上作画，这对她来说难度较大。在我巡回指导时，家琪小朋友对我说：“老师，这个水粉画好难啊？我画不好，颜料都跑出来啦。”“没关系，自己想画什么就画什么，只要自己尽力就可以了，加油！”我马上给她鼓励。家琪小朋友点了点头。接着画了起来，但还是不敢用力下笔。于是我走到她身旁，俯下身子说：“看，下面的线条如果再画些其他颜色的话，就变成美丽的夕阳了，这样会更好看哦，白的地方可以再加些什么呀？”她看了看我说：“加些筋斗云，一定很漂亮的。”于是，家琪小朋友马上添了两笔，难过地说：“我画的筋斗云不像。”我笑了笑说：“可能你画稍微小了一点，如果画大一点，颜色用亮一点就会更漂亮的，再加工一下肯定会画的更棒！”于是。她在上面把它变大，又添画上眼睛、眉毛。然后高兴地说：“陈老师你看，好看吗？”我摸着她的头说：“真棒。”家琪小朋友高兴地笑了，赶紧拿给旁边的小朋友看。从画面上看，她的作品并不精彩，但一个孩子能够主动接受挑战，面对困难努力去战胜它，这种勇气和毅力是十分宝贵的。 三、加强指导，提高其动手能力 美术是幼儿一项个性化的艺术，同一年龄段的幼儿发展水平往往是不同的，在教学中，教师要坚持不同水平的幼儿给予不同程度的帮助。例如在开展美工创意活动《有趣的毛线》中，幼儿的创作水平有很大的差别，有些幼儿能运用毛线在纸筒上、饮料瓶等废旧物品上做出好看的娃娃、望眼镜、可爱的小动物等，并能注意颜色搭配。有些幼儿只能在上面绕上几条毛线，有些幼儿则连绕毛线都很困难。于是，教师对不同程度的幼儿制定不同的目标。能力强的幼儿要求有创意地创作；能力一般的幼儿则要求他们简单地完成一样作品即可；能力差的幼儿则要求他们学会最基本的技能“绕”。在指导的过程中，教师的指导口吻也应根据幼儿的能力差异而不同。像只学会绕毛线的腾臻小朋友则鼓励他把毛线绕密点、结实点，则以委婉，有趣的话语给以指导：“你的毛线真有趣，弯来绕去的，像条小蛇在跳舞呢，哎呀，它一个人跳好孤单啊，再给它加几个好朋友吧。”像安妮小朋友动手能力强，则表扬启发她说：“你做的娃娃真好看，想一想，怎么打扮会更漂亮让别人更喜欢她……。”根据幼儿的不同程度，我给予不同的指导，保证了幼儿的学习积极性，使每个幼儿均能感到成功的喜悦。 四、走进心灵，激发其创作信心 心理学的研究表明，年幼的儿童往往是为得到别人的认可而学习。因此教师、家长要走进幼儿的心灵，激发其创造信心。当成人了解了幼儿，并能站在幼儿的角度去欣赏他们的作品时，应对作品给予及时的肯定和赞扬，激发幼儿再次创作的欲望。对于作品中不理解的内容，教师应与幼儿一起探讨，以开拓幼儿的想象力和创造力为目标，促使幼儿的潜能在美术活动中得到更进一步的发展。如班中的麒杰小朋友能力有点弱，作画总不愿提笔，当我看到他的画时已经很脏了，有的孩子还嘲笑他“老师，你看他画的最难看了”，“老师，他画不来的”等等，然而他的脸上已流露着不想画的样子了。于是我以鼓励来激起他作画的兴趣，“没关系的，看，这样一涂不就像小花朵了吗，来，我们一起完成作品好吗？”，“你能行的”等等，作品完成后，孩子开心地跳了起来“老师我会画了，你看啊！”欣赏时特意请他在集体面前展示了他的作品并给以肯定与表扬，孩子们也给了他响亮的掌声“麒杰，你真棒！”此时麒杰的脸上洋溢着灿烂的笑容。一件作品无论成败，教师都应站在保护幼儿创造信心的基点上进行恰如其分的评价，既能鼓励幼儿的发展，又能增强他们对创作、对生活的信心。
Ⅸ 如何培养幼儿美术教育
如何培养幼儿美术教育呢?做好美术教育，对于美术活动教育，教师要起到启发和辅导的作用，给幼儿留出创造空间，充分发挥幼儿想象，拓展幼儿的思路，提高创作能力，并对他们做出鼓励性的评价。使每个幼儿都能信心十足的走好艺术第一步。下面是我整理的如何培养幼儿美术教育相关内容。
如何培养幼儿美术教育 篇1
1、根据幼儿的兴趣随机教育教师应及时抓住幼儿感兴趣的事，抓住幼儿的兴奋点，因势利导。教师要利用幼儿的好奇心，来吸引幼儿进行活动，并在操作中练习基本技能。
2、开发工具和材料，刺激幼儿的创作欲望，所有的工具，都应放在较矮的架子上，幼儿可按需要随意取用。此外，还要收集种类繁多，可以用于美术作品制作的材料，让幼儿能发挥想象，尽情的使用不同的材料进行构图和塑造。教师应对幼儿做积极的肯定，鼓励幼儿大胆的表现自己的意愿。
3、培养幼儿的观察力，引导幼儿发现生活中的美。在幼儿园的一日活动中，教师通过观察幼儿与幼儿的交流，找出幼儿的兴趣点，同时，教师有意识地培养幼儿的观察力，从幼儿感兴趣的方面入手，提高幼儿的注意力，引导幼儿亲身体验，感受生活和大自然的美。
4、在幼儿园的美术教育实践中，教师应为幼儿提供一个宽松愉快的教育环境。美术活动环境的创设应加强游戏性，以培养幼儿在美术活动中的兴趣，减少绘画过程中的枯燥、乏味，让绘画真正成为幼儿喜欢的游戏，让游戏成为幼儿不可缺少的生活。例如，布置一些幼儿喜欢的情境，放一些幼儿喜欢的玩具，多种美术材料以及幼儿喜爱的美术作品等等。
5、采用多种形式，如涂色、粘贴、印画、泥塑、折纸、雕塑、编织等加强幼儿的兴趣，不断地提高幼儿的作画能力，在美术教学过程中，可以引导幼儿用美术
6、在美术活动中，教师应让幼儿通过看看、想想、做做进行知识技能的自我学习。让幼儿边观察边对比边操作，自我思考、自我纠正。在这种自我学习过程中，幼儿既有探索体验的机会，又不至于因尝试失败而丧失信心。在这些探索过程中，孩子不仅掌握了一定技能，同时也学会了如何去获得知识。
7、美术活动的延伸，可以培养幼儿大胆参与的精神，幼儿看到自己创造的价值，有成就感。幼儿通过画画、剪贴而制成的手指木偶，可以在语言活动中讲故事。幼儿的美术作品极大的美化生活环境。它的开放性、灵活性、多样性，使幼儿自由地进行自己喜爱的活动，他们对美术活动的兴趣会大大提高。
如何培养幼儿美术教育 篇2
一、创设具有美术气氛的活动空间，激发幼儿绘画的兴趣
提高幼儿对美的感受力，是激发幼儿绘画兴趣的前提。幼儿对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象，因此，创设一些让孩子身临其境的环境使孩子在活动中更为投入，教师首先的环境的创设者，不仅要为幼儿准备必要的材料，更要营造画画的气氛、环境和气氛，让幼儿兴致勃勃地开始画画。特别是墙饰的装饰及各个区域的布置都应注意构思的形象变化，画面内容生动，色彩鲜艳协调，具有童趣。如《小鲤鱼历险记》动画片中的场景让孩子感觉就在动画片中，具有真实感增强了整个活动的趣味性。活动区中的美术角，应作为幼儿写写画画的平台，当幼儿拿笔到处乱画时，简单的制止不如给他们准备好颜料，纸和笔，任他们尽兴涂抹。有了这种气氛，幼儿随时地观察美、欣赏美，可以进一步提高幼儿对绘画的兴趣。
二运用多样化教学手法，调动幼儿对绘画的兴趣
(一)从玩和画的结合中培养幼儿的绘画兴趣
古希腊的柏拉图说：“若把强制与严格训练成为少年做孜孜求学的方式改为引导兴趣为主，他们势必动力喷涌，欲罢不能。”爱玩是孩子的天性，常常提出“玩”，时时念着“玩”，我们应充分利用这一特点，让孩子在娱乐、玩耍中学习美术知识的技能。教育内容、方法应该多样化，应该在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中，运用一些趣味的游戏。如画“花瓶”，老师拿着一个藏有花瓶的口袋，让孩子闭着眼睛去摸，感觉它形状及结构，然后由孩子们根据想象去设计这个花瓶来分析花瓶的结构原理，讲评设计方案，这节绘画课就轻松的上完了。让幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。这些由目的，由任务又带了游戏性的绘画活动，幼儿极感兴趣，教学效果也很好。让幼儿在玩耍中不知不觉，很自然地接受绘画技能。
(二)注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性
新鲜的生活经验能激发儿童的创作欲望。有些孩子爱画相同的形象，始终没有变化，时间长了容易形成一定的概念或模式，这样会影响绘画水平的提高，对于这样的孩子，首先应丰富他们的生活经验，这是帮助孩子孩子在艺术天地里成长的重要方式，应该多带孩子爬山、游泳甚至生活中的吃饭，刷牙等点点滴滴，都可以说是丰富孩子作画感的源泉，孩子要透过亲身的.经验，才能画出生动充满情感的作品，他们不仅开阔了眼界，增长了知识，还可以培养他们善于观察和发现生活中的美的习惯，陶冶美的情操。
(三)选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣
兴趣与好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。因此，就要在选材上下功夫，要根据幼儿的年龄特点、兴趣爱好、绘画特点来选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。如幼儿喜欢的卡通人物，玩具等，可通过看光盘，讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串成故事情节，并跟随故事情节展开作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。爱玩泥，撕纸是孩子的天性，也可用手工与绘画相结合的形式，它不像单纯绘画活动那样追求作品效果，而注重动手操作的乐趣，自然为幼儿所喜欢幼儿在捏泥、撕或折、粘贴的活动中获得的对物体的感知，又有助于他们绘画时表现此物体。如：用棉签画“串儿红”前，先进行撕纸，有序粘贴活动。幼儿通过粘贴，对花形有了感知再进行绘画也就很容易了。
三、利用生动的语言，调动幼儿对绘画的兴趣
一般来说，幼儿对画画都有兴趣，但不会持久，因此在教学活动中要通过各种方式不断地激发、培养幼儿对美术活动的兴趣。首先，教师要用生动的语言激发幼儿对美术活动的兴趣，生动的语言巧妙的运用在美术教学中可以起到举足轻重的作用。富有童趣的语言，易于让幼儿产生轻松、愉快的游戏心理，使他们乐于参与，更能使之成为发展幼儿思维的有效手段。如带幼儿到户外活动时，引导幼儿和大树、小花讲话“大树，大树，你真高，我给你画张画像吧!”这些充满情趣的语言，在无形之中就会使幼儿产生作画的兴趣，才能使美术活动变得轻松愉快，达到事半功倍的效果。
四、不断改变绘画地点、幼儿作画位置及幼儿绘画材料，提高幼儿绘画兴趣
经常作画方式单一的绘画方式，幼儿会感到厌倦。因此应注意不断改变画画的地点和幼儿作画的位置，来提高幼儿绘画的兴趣，如：户外作画。在室内作画时将桌子合并，大家围成一个圈，有时站着，蹲着画等。无论采用什么样的方法，只要抓住幼儿绘画特点，调动幼儿情趣，他们都能认真作画，课堂纪律也松弛，活而不乱，同样收到好的效果。此外，幼儿十分喜欢集体作画。同在一张大纸上，一目了然看到自己和小朋友的合作成果，心里会非常喜悦。在绘画过程中，他们兴趣很高，分别在纸上寻找自己的位置。这样不仅提高了幼儿的绘画兴趣，也增强了集体意识。
如何培养幼儿美术教育 篇3
绘画作为美术活动的一部分，是一种视觉艺术，是手、眼、脑共同参与的活动，传统的艺术教育一灌输为主，以临摹和写生为主，往往会使幼儿认为：只有教师灌输的东西才是正确的，一旦离开了这些东西，他们就无能为力，更谈不上自由创作，反而捆绑了自己，幼儿的学习被控制在“你说我听，你示范，我模仿”的被动接受过程中，幼儿的学习主动性，积极性被冷落。那么如何在绘画中调动幼儿的学习积极性，培养幼儿的创造思维呢？使幼儿真正成为学习的主人，发挥幼儿在认识活动中的主体性呢？
一、创设宽松的环境，激发幼儿自主地思维
情境教学能把概念具体化，传授方式趣味化，能使幼儿的认识与情感相结合，使思维与形象统一，变灌输为感悟，变说教为体验，使幼儿全面发展，因此，教师在教学活动中要多方创造条件，为幼儿主动学习提供时间机会，让幼儿与环境与同伴与老师一同进行多方为互动，充分调动幼儿学习的主动性与自觉性，在幼儿积累了一定数量的表象，掌握了简单的绘画技巧基础上以趣激学，引导幼儿主动积极地学习，自主探索获得知识。
1、直观演示，创设形象情境。
幼儿在学习知识的过程中，具体动作思维，直观形象思维处于优势地位。利用直观演示法可以寓教于乐，在教学中，我运用电教设备再现教学内容情境或收集与内容相关的实物，图片创设情境等，让幼儿入情入境，借境悟理，进行自主学习。如：在绘画《各种各样的汽车》活动中，我与幼儿共同收集了各种各样汽车的模型玩具，图片，并布置了《中华汽车展》环境，幼在强烈的好奇心驱使下，对汽车发生了兴趣，产生情绪高昂和智力振奋的内心状态，以愉快的心情参与到直接感受各式各样的汽车中来。由于每个幼儿对汽车都有一定的认识，大大激发了幼儿的创作热情，在作画中，非常自如，积极主动，想象力也非常丰富。
2、积累丰富的生活经验，激发幼儿创造。
因为幼儿对美的感受，对新鲜事物的兴趣往往非常直接的视觉现象，于是，我在教室中的各个区域、角落留出空间，让幼儿把园内外、节假日游戏玩时的所见所闻充分展示，注意让幼儿多看、多听、多练，尽可能让幼儿去接触五彩缤纷的世界，多感受周围的一切，并指导他们用笔画下来，加深印象，如：在画《宽广的马路上》时，有的画出了人来人往的场面，有的画的是大大小小的车辆、房屋、树木，还有的则画的是在买东西的场面……，这些画既有浓厚的生活气息，又充满了童趣，幼儿的创作激情高，画的人物，内容也不一样，一派热闹的景象，画完后还饶有兴趣的介绍起自己的作品来，幼儿的好奇心，表现欲得到了极大的满足，不仅增长幼儿知识，还促进对周围事物的观察力发展，激起了思维主动性。
一、利用故事启迪，创设想象情境
幼儿爱听故事，老师可以借助故事激发幼儿学习的兴趣，使他们在轻松愉快的气氛中学习知识，感悟道理。幼儿从富有情趣的故事之中，有事可想，有事可明，有事可认，为幼儿自主学习提供了条件。如：在画《神奇的手》活动中，我运用这个故事：“一天，有个小姑娘做了个梦，梦见自己的手忽然变成了许多小动物，有孔雀呀，蝴蝶呀，还有小飞鸟呀，好多好多的动物，他们在由手变成的山呀，树林里呀……”。通过故事启迪，创设想象情境，及时地、进一步地打开孩子们的想象之窗，有力地启发和引导孩子们的创造思维，幼儿表现的欲望非常强。小朋友们个个画出了他们心中的美好世界，有的幼儿画出一座“手”房子，有的幼儿画出了“手”气球，有的画出“手”花花瓶……
每当幼儿听完故事后，通过提问让幼儿回忆故事的题目内容及角色特征，让幼儿带着疑问去发现，去探讨，去创造，然后与幼儿一起讨论如何表现故事的某一部分，这样可以激活幼儿学习新知识的积极状态，促使幼儿不断地思索。如：绘画《龟兔赛跑》时，提问：小兔和乌龟谁跑得快？谁最后赢了？为什么？它们的身体都是什么样子的？像什么？等问题，幼儿在问题的情境中，很自然地就带着问题去想象，自然而然地参与到活动中来了，创设几个情节画面如：！、小兔在树旁睡觉的场景。2、小兔与乌龟出发的场面。3、乌龟胜利领奖的场景。4、小兔落泪难为情的场景。根据不同场景情节指导幼儿构图不同的画面，增强趣味性。
幼儿模仿性较强，通过表演、模仿，还可达到意想不到的效果。幼儿当在表演情境时，就异常兴奋，回产生强烈的欲望，融入角色学习的情境中，这样就可在玩中学，学中玩，是教育内容具体化，使幼儿从轻松愉快的氛围中领悟道理，学习知识，达到春风化雨，润物无声的效果。
三、运用丰富联想，活跃幼儿的思维。
一次在画《图形变变变》时，有个幼儿把它变成许多个圆圈，但画得较多，于是我说：“你怎么变这么多圆圈啊？”他马上说：“这是我吹的泡泡”我接着问：“那它们都是什么颜色的？”他马上意识到利用色彩丰富画面的单一，涂上五颜六色的圆圈。有的孩子则把小圆圈变成布娃娃，不倒翁，并给娃娃添上了劳动工具，随即添上背景，画的内容丰、生动了许多，于是，简单的小圆形变成了各种内容不同的作品，通过对现实生活中的事物的联想，启发幼儿创造性思维，这是培养幼儿创新意识和才能的重要途径。在生活中的一切，只要教师有信心，都可以成为联想的产物，培养幼儿联想的兴趣和习惯，以提高想象力和创造思维力。
幼儿是一个个体，个体不一，能力有别，无法对事物进行深入探究，这就需要教师的适当引导。当幼儿遇到困难时，教师及时给予点拨，鼓励幼儿以便高热情学习，启发幼儿想象与创造。如：绘画《有趣的蜗牛》时，当幼儿画了一只幼儿的主体后，我就提出有趣的启发性语言，使幼儿产生联想。“你画的这只蜗牛是蜗牛一家中的哪个成员啊？蜗牛的爸爸、妈妈在做什么啊》什么样子怎样区分他们啊？”等等。幼儿在这些语言的启发下，思维得到拓展，出现绘画创作高潮。“我现在要画蜗牛爸爸、蜗牛宝宝在蜗牛爸爸的背上去逛动物超市、我画的是……”幼儿边说边画，其乐无穷。
四、利用文学作品，触发幼儿的想象力。
幼儿的绘画作品是充满个性化的，其中有许多值得相互学习观摩的部分，从中可以激发起幼儿另外的
想象力、创造潜能，因此教师应有目的的引导幼儿向同伴学习也是十分重要的。具体的做法是：及时地介绍幼儿有创意的表现，引导幼儿在学习的基础上想象创造。在幼儿完成作品后，教师可把幼儿的作品全部拿出来展览，引导幼儿乐于观赏，能在别人的作品中寻找、发现优点。欣赏、观摩大师的作品也是幼儿绘画的常用形式，凡高、米罗、毕加索、莫奈等大师的作品应该常出现在幼儿教室的各个角落，让幼儿在潜移默化中培养审美能力。
为了充分发挥幼儿的创造潜能，教师还可选择一些文学作品让幼儿欣赏，并启发幼儿大胆想象，大胆创作，促进创造性思维发展。如：童话是具有幻想性质的故事，可首选幼儿听童话故事，然后让幼儿发挥想象，利用绘画形式反映故事情节。还可每组讨论情节，根据情节设定画面，这样，活动丰富后，根据每组不同的画面内容，按照故事发展的顺序，加以整理排序，组合在一起，就成了一本连环画册，一合订，就变成了幼儿自己设计制作的内容连贯的故事创作画，这样的活动，是幼儿独立创造形象的过程，幼儿在翻阅自己设计的“书”时，都津津乐道，乐此不彼。不仅促进了幼儿创造性思维的发展，同时还增强了幼儿对文学作品的理解，幼儿的想象范畴更宽广，能根据自己的设计进行排序、整理，既丰富幼儿的语言表达能力，又增加了一定的词汇量，这总活动不受限制，面向全体，有利于缺乏自信心的幼儿让其有一个能说、想说、敢说、爱说的空间，在这个活动中，相互交流，不断学习，积累语言，使幼儿获得更大的成功感。
五、正确引导，并渗透于一日生活之中
《纲要》指出，幼儿美术活动应该一幼儿为本，注重活动前的体验，让幼儿在实地、实物、实景实情中情感体验，发现环境、生活和艺术的美，并在此基础上培养幼儿的感受力。这就需要教师各方创造条件与机会，为幼儿学习提供环境。在《水果》《蔬菜》活动中，我就先带幼儿去菜地观察，然后让幼儿参与收集日常生活中常见蔬菜与水果，布置“水果世界”，把它们拟人化，画上眼睛、嘴、鼻子等，并用语言引导幼儿探索，“黄瓜上面有刺、青椒长的像灯笼、苹果红红的、香蕉弯弯像月牙……幼儿通过自身的积极探索，获得相关知识，为美术创作积累经验。
在前夕的休息活动中，给幼儿灌输一些科普类的知识，为幼儿提供多种展示方式，让幼儿利用一切可以有用的机会来表现、交流、分享，并且融入剪、撕、贴等多种方法和技能来表现美术作品。幼儿在活动中自由度扩大了，学习的积极性也就提高了。如：快到“三八“节，就让幼儿用自己喜欢的方式来表达对妈妈的爱，我准备了许多材料，有粘贴纸、剪刀、小红花、皱纹纸……幼儿表现出来的方式方法也不尽相同。有的剪出或撕出小红花，准备献给妈妈，有的画各种各样的妈妈，为妈妈制作花环等等，对于幼儿在活动中的表现，老师给予鼓励、表扬，让孩子不断树立学习信心，让其体验成功的快乐。
儿童的世界是自己去探索发现的，他们自己发现的世界才是真实的世界，因此，在活动中，教师应充分理解和尊重幼儿的兴趣和爱好，更多地给以幼儿空间，让他们有机会与条件进行探索、实践，爱因斯坦也认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括了世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”所以培养幼儿的想象力，还应将美术活动与其他学科结合起来，在综合教育活动中，让孩子展开想象的翅膀，自由自在，无拘无束的飞翔。
总之，通过一系列有目的、有计划的绘画活动，打开了幼儿的思维想象之门，促进了创造思维的发展，在今后的教育中，让我给予每个幼儿充分表现的机会和权力，让他们在绘画这块空地上，尽情地展开想象，愿美术活动成为每个幼儿开启智慧的钥匙！
如何培养幼儿美术教育 篇4
1、画画大小
（1）画面非常大。有可能是一种攻击性倾向，有可能因内心的无力感而表现出外在的防御机制情绪化、躁动的倾向。
（2）画面非常小。表现出自我评价较低，表现出拘谨、胆怯和害羞的倾向。可能缺乏安全感，可能情绪低落，可能有退缩的倾向，画面在纸的上方且较小时，表现出作画者心理能量较低。
2、画面位置
中间：最普遍的情况，代表了安全感，处于纸的正中央，可能表明没有安全感，在人际关系上比较固执。
上部：表明高层次的抱负，会努力达到目标。也可能代表一种乐观，有时是一种不合理的乐观。
下部：代表一种匮乏感，情绪低落倾向或悲观主义倾向。
边缘：表示没有安全感，缺乏自信，需要外部支持，依赖别人，害怕独立，避免尝试新的东西或者沉迷于幻想中。
3、用笔力度
用笔力度是指作画者在画画时用力的程度。
（1）用力的笔触。表示思维敏捷，自信、果断。
（2）特别用力。可能代表自信，有能量。可能代表神经紧张，可能代表攻击性或脾气暴躁，也可能代表器质性病变。
（3）轻微力度。可能代表犹豫不决、畏缩、害怕，没有安全感，可能代表不能适应环境，也可能代表低能量水平。
（4）断续、弯曲的笔触。表示犹豫不决，表示依赖和情绪化倾向，代表柔弱与顺从。
4、线条特征
线条是图画的基本元素。不同的线条传递不同的信息。
（1）长线条。表示能较好地控制自己的行为，但有时会压抑自己。
（2）段线条。短而连续的线条表示冲动性。
（3）明显的线条方向。强调横向直线代表无力、害怕、自我保护倾向。强调竖向直线代表自信、果断，强调曲线可能代表厌恶常规，不断改变笔触的方向代表缺乏安全感。
5、颜色
一般来说，暖色调象征温暖、热情、能量。冷色调象征冷漠、无能量。但对于一种颜色代表什么意义，可以更多地倾听儿童自己的解读。
6、画的过程
（1）最先画的部位或事物，是作画者最关注的方面。
（2）如果有很多涂擦的痕迹，表明作画者犹豫不决、优柔寡断或追求完美的个性，或是对自己的不满，或是情绪焦虑，或是想要隐藏真实的自我。
（3）如果作画者花了很长时间去画一幅简单的画，表明作画者不愿意表现真实自我，在把哪些方面表现出来、如何表现等方面思虑过多。
（4）如果作画者对自己的画不满意，可能有这几种情况：把不满意的画撕掉，这表明作画者追求完美地倾向；在画得不满意的画稿上继续作画，这表明作者为达到目的，不在意挫折。
（5）如果作画者画到中间时要求换纸，有时是因为被画出来的真实内容吓了一跳，重新画其实是进行掩饰的过程。