⑴ 学龄前儿童绘画活动内容设计包括哪些方面
引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、情感的一种活动。 其具体内容主要包括如下方面：认识各种绘画工具和材料，学习各种绘画基础，用笔、上色、设计画面等等。
⑵ 幼儿园绘画活动从内容上分，可以分为
从不同的工具和材料看，有彩笔画、水 粉画、蜡笔水粉画、水墨画、印画、吹画等形式。 彩笔画 用蜡笔、油画棒、彩色水笔、彩色铅笔、彩色粉笔 怎样勾线和均匀地涂色等工具直接在画纸上或墙上画画。幼儿要学习怎样握笔。 蜡笔水粉画是指先用油性足的蜡笔或油画棒等油 性绘画工具在画纸上画出物体形象的轮廓， 然后用水粉笔蘸水粉颜料遍刷整张纸，由 于油性蜡排水，用蜡笔或油画棒画出的物 体形象便凸现出来。幼儿要先学会蜡笔画 和水粉画工具材料的使用方法等。 水粉画 是指用水粉笔蘸调配好的水粉颜料在画纸上 怎样平涂颜色，怎样洗笔等画画。幼儿要学习怎样调配水粉颜色，怎样舔笔。 水墨画 是指用毛笔蘸墨水在宣纸上画画。幼儿要学 习怎样握毛笔，怎样舔笔，怎样洗笔，怎样画中 锋和侧锋等线条，怎样控制墨、色、水的分量以 形成浓谈墨色等。 印画包括印章画、拓印画、刮印画等形式。 印章画是指用刻好的薯仔、萝卜、藕等物体的 切面以及积木、笔套、牙膏盖、螺丝帽或 纸团、布团、棉绳、手、脚等蘸上颜料压 印、拍印在铅画纸上。幼儿要学习怎样压 印、拍印等 。 拓印画 是指将硬币、树叶、钥匙等有明显凸出 纹路的物体放在薄纸下面，然后用彩色铅 笔在纸上来回密密地磨拓，拓印出纸下物 体的清晰纹理秩序。幼儿要学习怎样均匀 拓印等。 刮印画 是指用蜡笔或油画棒先后涂明快色（如黄、 嫩绿、粉红色）做底色，暗色做画面统一色，再 用铁笔、小刀、大头针、竹片等在上面刮出有层 次的肌理和形态。幼儿要学习怎样涂色与配色， 怎样刮色等。 粉印版画 ， 在吹塑纸上用铅笔刻划物体形象，然后 在吹塑纸上涂上水粉颜料，用图画纸覆上 轻轻压印，揭开来就上好了一道色，然后 反复多次依法上色印制，最后就形成具备 丰富色彩效果，形象鲜明、肌理有趣的粉 印版画了。 吹 画 是指将一种或几种少量颜料倒在画纸上，用 嘴或吸管将颜料吹出不同的形象，或任其自由流 动、混合成任意图形，也可再稍微添加些形象。 幼儿要学习怎样吹和吹什么形象等。 喷洒画 是指先在一张纸上用纸片、窗花、树叶、花 瓣、玩具插花片、线绳等拼摆出各种图案或物体 形象，再用牙刷蘸上适量颜料（也可用几种颜色 交替使用），在钢丝网上刮刷（也可用喷枪等喷 洒），让颜料均匀地喷洒在图画纸上，最后轻轻 拿出纸片、窗花等，画面上就出现了彩色雾点衬 托的图像。幼儿要学习怎样拼摆画面，怎样喷洒 等。 线 描 画 是中国民族绘画的主要造型手段，是运用线的曲 折、粗细、润涩等不同的笔法来表现物象的体积、形 态等的一种方法。 线描画和其他绘画活动最大的区别，就是更加强 调作品的“形”美，在“形”美的基础上产生来自黑 白世界独特的“色彩”美。“线条”是线描画中的主 要组成部分。 滚 画 作为引领幼儿进入色彩世界，培养孩子对 于色彩的兴趣，滚画是一种幼儿比较喜欢的以 及小班幼儿比较适合的绘画游戏。只要能滚的 东西都可以作为其工具，如弹珠、石头、车轮 等。
⑶ 学前儿童绘画教育包括哪些内容
学前儿童绘画教育包括哪些内容
其具体内容主要包括如下方面：
(1)认识各种绘画工具和材料，学习各种绘画工具和材料的使用。例如，蜡笔、油画棒、彩色水笔、彩色铅笔、油画笔、毛笔、水粉色、水墨、油墨、棉签、印章、铅画纸、宣纸、白报纸等等。
(2)学习用线条、色彩、构图来表现自己的生活感受和想象。认识和学习绘画的形式语言：①线条：线条的形态和线条的变化：线条的形态：直线、曲线、折线；线条的变化：垂直、平行、交叉。②形状：是由线条构成的轮廓和结构。如：基本几何图形、组合、自然图形。③色彩：色彩的色相、明度、饱和度的辨认：色彩的色相：相貌、名称；色彩的明度：明暗；色彩的彩度：含色味（纯）。色彩的表现性：创作者的主观性：象征性：所赋予的特殊象征意义；装饰性：色彩的面积、位置等。色彩的运用：随类附色、主体色和背景色；色彩的装饰、色彩的情感。④构图：在一定的空间安排和处理人、物的关系和位置。零乱式构图：不作安排；并列式构图：放置在基底线；散点式构图：四面八方散开；遮挡式构图：相互重叠；罗列形象构图：各物体无关联；形成主题与背景：所有形象与主题有关。
⑷ 学前儿童绘画发展分为哪几个阶段
学前儿童绘画发展一般为3个阶段，分别为：涂鸦阶段、象征阶段、形象阶段。
1.涂鸦阶段
幼儿一般是以涂鸦的方式开始绘画的。这时候由于孩子的手部肌肉的力量较弱，所以画面显得很“杂乱”，多是歪歪扭扭、断断续续的线或点，而且方向也不确定。他们在涂画之前没有预想、没有构思，不讲究造型、色彩和构图，而是把涂鸦作为一种游戏，享受涂鸦动作带来的那种有节奏的运动快感，反映在画面上的是杂乱的线条。当幼儿出现这种行为的时候，我们可以为幼儿提供不同材质的画纸和画笔，以满足他们的探索欲望，同时帮助幼儿建立“只在纸上或某处固定的地方（比如涂鸦墙）进行涂鸦”的意识。而不是一味的阻止，从而让幼儿失去对画画的兴趣。
拓展资料：
幼儿美术：幼儿美术指的是2,6,7岁的学前儿童从事的造型艺术活动和欣赏活动，幼儿美术作品表现他们对周围事物的印象，表达了他们的愿望和审美追求。
美术对幼儿来说是一种实践，需要幼儿全身心投入，从对外界事物的感知到情感的发展，自己动手用一定的媒介塑造出形象，这是内外相互作用的完整过程，幼儿需要发挥他们的全部心理能力和热情，以此获得发展。
资料来源：网络-幼儿美术
⑸ 儿童美术绘画有哪些种类
绘画按不同的标准有不同的类别1、按使用工具与材料可分为中国画、油画、版画、水粉画、水彩画、铅笔画、木炭画、钢笔画。
2、按画幅形式与使用地点可分为架上绘画与壁画两大类。
3、按所描绘的对象和表现的内容可分为宗教画、历史画、军事画、风俗画、人物画、肖像画、人体画、风景画、静物画。
4、按其用途可分为年画、宣传画、电影广告画、商业广告画、电影动画、装饰画、建筑画、服装画、书籍插图、漫画、舞台美术、电影美术。
5、若以文化传统和总体文化风貌分，可分为西方绘画和东方绘画两大体系。
(5)学龄前儿童的绘画活动可分为哪些扩展阅读：
绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，常把绘画称作“猴子的艺术”，因为绘画模仿场景就如同猴子喜欢模仿人类活动一样。
在20世纪以前，绘画模仿得越真实，技术就越高超，但是进入20世纪，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画，鉴赏家有时候已经说不清画的是什么，但是却一定能说出是谁画的。
每个画家开始发展自己独特的风格。不同的画家风格不同，也有不同的价值。20世纪初，有些画家的风格因评画者不能接受而被冷落甚至贬低，这就是有一些画家画得很好而并不出名或甚至因贫穷而饿死冻死的原因所在。
参考资料：网络—绘画
⑹ 学前儿童绘画教育包括哪些内容
学前儿童绘画教育包括绘画、手工、美术欣赏三大内容：
1、绘画：学前儿童绘画教育活动是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、情感的一种活动；
2、手工：指学前儿童徒手或借助简单工具，运用折叠、切割、组合等加工、变形手段或物质材料形成占有一定空间的具体形象的造型活动；
3、美术欣赏：学前美术欣赏教学是一种培养幼儿欣赏能力的教育活动，是指教师引导儿童欣赏和感受美术作品，了解对称、均衡等形式美的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富他们的美感经验，培养其审美情感和审美评价能力的教育活动。
⑺ 学前儿童绘画教育活动的内容包括哪些
学前儿童绘画教育活动是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、
情感
的一种活动。
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sp;其具体内容主要包括如下方面：
(1)认识各种绘画工具和材料，学习各种绘画工具和材料的使用。例如，蜡笔、油画棒、彩色水笔、彩色铅笔、油画笔、毛笔、水粉色、水墨、油墨、棉签、印章、铅画纸、宣纸、白报纸等等。
(2)学习用线条、色彩、构图来表现自己的生活感受和想象。①线条：线条的形态和线条的变化：线条的形态：直线、曲线、折线；线条的变化：垂直、平行、交叉。②形状：是由线条构成的轮廓和结构。
(3)学习正确的绘画姿态、握笔方法和集中注意完成作品等良好的绘画习惯。
⑻ 说出儿童绘画的发展阶段，各阶段又有哪
儿童绘画发展阶段一般分为四个阶段：位置阶段、形状阶段、设计阶段、图形阶段。
1、位置阶段
儿童最早的涂鸦完全是自发的，在纸上乱涂的位置也是任意的。约15个月左右的幼儿进入位置阶段，此时这种涂鸦只限于一定的位置或区域，如纸的中心、下半部或为斜线式。
尽管儿童有了一定的控制程度，但更关心的是涂而不是涂在哪里，因此常涂在墙上、路边或自己身上。
2、形状阶段
约3岁左右的儿童，能用手指而不是拳头握笔。此时能够画出某些近似的几何图形，如圆、矩形或椭圆，能画出其他一些随意的形状，如十字。
3、设计阶段
当儿童开始将简单的形状组合起来画出一些有结构的设计时，便进入设计阶段。这些设计可简可繁，可代表某样东西也可不代表什么。
4、图形阶段
约在4岁～5岁，儿童的设计已构成一些熟悉的客体，如房子、人、树等等。凯洛格指出，绘画的精确与详尽不仅随儿童的技能水平，而且还随对环境的意识发展而增进。
(8)学龄前儿童的绘画活动可分为哪些扩展阅读：
儿童绘画在其实质上反映的是儿童认知的过程，随着语言能力和思想认识的提高，儿童会对周围的事物充满了好奇，这个时候他们需要通过画画这一途径来表达自己的感受，这也就是兴趣的表现。
也就是说儿童绘画的实质是一种兴趣的自然展示，兴趣是儿童绘画的内在动力。也可以说，儿童绘画的实质是儿童的自我表现，是儿童的一种游戏，儿童把绘画作为他们游戏中必不可少的组成部分，其基本功能是在于启迪儿童的心智和情感，是研究儿童心理发展过程的一个很重要的途径。
所以说，当儿童有了表现自身生活的欲望的时候，就会产生真正属于儿童自己的绘画。儿童绘画是人类从事艺术活动的一个特殊阶段，它伴随儿童成长，反映儿童的天性，表现儿童思维活动，是儿童用于表达思想感情的特殊视觉语言。
儿童绘画的个性特征鲜明：天真、大胆、夸张、浪漫、率真，儿童在绘画时无拘无束，没有任何的条条框框的阻碍，形成了儿童画独有的稚拙、梦幻甚至是荒诞的意味。这些特点直接的体现了儿童的思维与内心世界。
所以，在我们观赏儿童的绘画作品时，我们能强烈的感受到儿童在绘画中所体现的那种童真童趣以及他们的拙稚美，这也是我们在成人绘画中所感受不到的。
儿童绘画在反映儿童心理发展水平的同时也同样促进着儿童心智的成长。绘画对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力和创造性思维的发展起着重要的促进作用。
⑼ 儿童绘画的五个阶段是什么
1、涂鸦阶段（2～5岁）
在这个阶段的儿童绘画是无规则、无目的的乱涂乱画，所有的满足感都来自于肌肉的运动和对它们的熟练控制。这个阶段也是儿童发展＂信任感＂＂安全感＂的重要时期，最好不要过多干扰，需要鼓励和接受儿童的作品。
2、图像阶段（4、5～7岁）
大约在儿童4～5岁的时候，逐渐掌握了涂鸦与模仿，开始画图像。当儿童到了5～6岁左右，开始在画中描述属于自己的故事，这个时期孩子的作品会更加有力，也更加协调。
3、人像画阶段（7～9岁）
在7～9岁之间的儿童，在作品中表现出对环境的直觉。可能会画出物体内部的东西，以及物体后被遮挡的东西，画面呈现出一种透明感。在这个时期的孩子集中画人像，体现出儿童社会心理的成长。
4、现实主义表现阶段（9～11岁）
这个阶段的孩子更够观察到物体更多的细节，将物体画的更加细致，画面富有层次感。能够运用二维的视角来描绘世界，作品也更加写实，认为画的事物越精准越好。
5、自然主义表现阶段（11～13岁）
伴随着儿童精确的观察能力和空间关系发现，儿童在这个阶段能够画三维的事物，人物画能够记录和解释躯体活动，出现卡通形象和漫画。儿童的作品反映出青春前期推理、现实主义态度和情绪性的表达。