Ⅰ 梅花怎么画小学生三年级
摘要 1、首先我们画出一枝树枝，在树枝的两侧画上梅花，注意花朵大小不一。
Ⅱ 梅花怎么画，有图解吗
先画出两朵梅花，然后画出树枝，往下画出树干，在树枝上画出大小不同的花苞和花朵，然后给梅花涂上粉红色，树枝涂上深棕色，简单的梅花就画好了。
梅花简笔画教程
小宝发表的该教程
Ⅲ 初学者画梅花国画怎么画
梅与兰、竹、菊被称为“四君子”，作为一种植物，这已经超越了它自身的意义与价值，而成为一种象征。直到今天，梅花依然是中国各阶层最喜爱的花种之一，也是中国画家最喜爱表现的题材之一。
先画出梅花的树枝，再用淡墨画出花朵，最后给花朵上好色就完成了。
具体步骤：
先把毛笔蘸上淡墨干了之后再蘸深墨，用中锋画出梅花前面的枝条，在画枝条一起笔的时候用中锋，画到枝条的下端用侧锋完成。枝条中间要有留白，方便后续画花。梅花的枝条弯曲比较重，而且穿插交错，主枝干画好之后开始画旁枝。
用淡墨画出梅花的花朵，花朵的聚散和枝干交替进行。一些小的枝干可以在画梅花的时候补充，可以让画更有层次感。
用中锋浓墨曙红色给梅花上色，处理花蕊，最后整理一下花枝，树干和花朵，一幅梅花就完成了。
注意事项：
梅花的色调和光影是由运笔的精巧程度和浓淡的变化来决定的，而运笔的精巧程度是需要平常的反复练习。
花瓣的弧度也大不相同，注意线条有灵动性就可以。
Ⅳ 腊梅花怎么画简单又漂亮
1、先画出梅花的花蕊，然后再画出花瓣来；
2、在它旁边再画一朵侧着的梅花，紧挨着旁边再画出两朵；
3、然后画出枝干，再画两朵没开的小花苞；
4、沿着枝干的走势在上面再画几朵，把他们连接在枝干上；
5、最后用浅粉色涂花瓣，黄色涂花蕊，棕色涂枝干，用绿色涂一下小叶子。
Ⅳ 梅花的画法
国画梅花怎么画？梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”，文人墨客经常使用梅花作画，下面小编就来介绍一下梅花的画法
1.首先我们用黑色毛笔画上枝条，蜿蜒曲折；2.用笔头画上细长的枝条；3.毛笔蘸淡粉色画上一片片椭圆花瓣；4.毛笔蘸淡粉色画上一片片椭圆花瓣；5.用笔蘸黑色，在花朵中间点缀，画上花蕊；6.最后我们画上岩石，修改一下细节就完成了。画梅花只需画枝干和花朵，没有叶子，画法是先画一条主干，再画分岔的枝条，画树枝时由粗到细地画，要棱角分明，不要画成圆弧形。然后再画梅花，画梅花的时候，完全开放的花朵和没有绽开的花朵交错地画，每朵梅花的花瓣也不要完全一样，花朵要画得有大有小，看着才自然，涂色时，先用红色的涂花朵，再加深涂花芯，最后用棕色涂树枝，就可以了。
Ⅵ 梅花的国画画法
梅花的结构包括花瓣、花蕊、花蒂等，学画梅花，宜先写生，对梅花有个具体的了解。梅花枝干呈灰褐色，多纵驳纹，每节着花一至二朵，花瓣五枚，除常见的单瓣梅花。
梅花有多种表现手法，最常见的为双勾和没骨的画法。双勾梅宜用笔尖蘸淡墨，中锋用笔勾勒花瓣，再用浓墨勾点花蕊。没骨画梅用短锋羊毫或兼毫，笔尖蘸水调色（胭脂、曙红、朱磦等），水分稍大，色即饱和，宜用两三种色混合调配点染花头，吴昌硕、齐白石皆善用此法画梅。练习双勾墨梅折枝画法：宜先中锋用笔写出枝干，一两笔勾出花瓣，画出花朵，最后点厾花蕊和蒂。练习没骨红梅折枝画法：先画枝干，用笔要顿挫有力，画红梅时，需调配朱磦和曙红，水分略大，画出梅花的不同姿态，待色稍干再点厾花蕊和蒂，雌蕊较长，雄蕊分布四周，花蒂侧面一般三四笔，背面则表现五笔。练习没骨绿梅折枝画法：画绿梅时须调配花青和藤黄，含水分宜多，笔下宜觉着，留意花瓣要近大远小。
Ⅶ 梅花怎么画简单又好看
在纸上先画个花蕊，在画花瓣，最后上色。
画梅花的时候首先要画出梅花的花蕊，顺着花蕊的周边画出花瓣，要注意花瓣之间的间隔，尽量均匀点，不要相差太大。然后在旁边画一朵侧着的梅花，紧挨着再画出两朵，这样的梅花画出来有主有次才好看，之后画出梅花的枝干和花苞，沿着枝干的走势在上面再画几朵，把他们连接在枝干上，最后给梅花涂上颜色，这幅漂亮的梅花就画好啦。
总结：在画这幅漂亮的梅花的时候，梅花的花瓣需要画出立体感来，还有可以多画一些大小不同的梅花花朵，这样的画面才会显得饱满。
Ⅷ 梅花怎么画
梅花的画法教程，具体如下
工具／原料：
纸、笔、颜料。
1、先画出梅花的花瓣，一个小圆圈外面包围5个曲线，完成一朵简单的小梅花。
Ⅸ 国画梅花怎么画最简单
1、匀圈画法花
双钩圈花有工笔、意笔两种形式，这里单讲意笔形式，根据自己的习惯，选择较小的琅毫笔、羊毫笔(如叶筋、兰竹、白云)，蘸淡墨从中锋圈出花瓣。梅花的花瓣为五出，花瓣要似圆非圆。用笔要有顿挫、虚实变化，勾线流畅，忌刻板生硬。花苞、花瓣的形状、大小变化不要过圆，过圆就失去动意了。太扁则花瓣欠饱满，若勾过尖似桃花，或勾过小似杏花。花有正侧向背之分，花苞有初放未放之别。睡瓣用一笔勾出为“单勾”，两笔勾出一个花瓣叫复勾。复勾圈花有变化，易生动，要求我们以笔写形，以形写意，以形写神。用笔时要起笔藏锋、收笔回锋，笔上含浓淡墨的多少要在盘中不断调整，不可一色画到底。
2、花蒂、花蕊画法
花须(丝)、花蕊均以中锋蘸焦墨或浓墨来刻画。正面的花蕊外形为圆形，侧面花蕊似扇形，每根蕊须要有力度，蕊头有笔触地错落点成，形似“椒珠”“蟹眼”。花朵、花蒂与枝干连接部分，形似“丁”字形状，也有称之“丁香头”，也有用“小”字形状的。侧面花蒂三笔画出，先画中间一笔，左右各一笔，或先画左右两笔，后画中间一笔都可以的。怎样顺手就怎样画。背面花蒂为六笔完成，先画五点，后画中间花柄。花离枝干不宜太近，也不宜太远，花一定生长在枝上，留出花蒂的地方。勾花蕊要细心，花须要发自花心，花须不宜多，不宜太短，不宜过长，不宜过细，不宜过粗。一幅画中，花朵、花蕾，不全是一样大，在画时要随机应变，不可生搬硬套。
3、先句后点红梅
勾完梅花后，若点成红色(是在梅花的轮廓线内填色)，要讲色彩变化，调色不要过浓，浓则会把线条遮盖上，线条不清晰，影响美观。也更是不能平涂，平涂之法花朵呆板，闷，没灵气，无巧性，最好还是以笔根先蘸淡色，后蘸浓色。水分不宜过大，用点、氮法，一瓣一瓣地画出五瓣花形，点色时要不规则地留出一点空白。一朵花里，有一两瓣或三瓣即可，不要每一瓣都留空白。留空白，在一组花里要特别注意空白的位置不能相同，大小不能相同。色彩既要谐调，还要有跳动，就是在一个色调中的基础上用加强、减弱色调的手段来调整花的色彩变化。红梅常用的较沉稳的色彩有朱砂、胭脂、曙红。
4、先匀后点绿梅
绿梅画法同上，关键是用色问题。常用的色彩是草绿、二绿、三绿。在使用二绿、三绿时应稀于草绿。因色内粉性大，亮度差，透明程度差，覆盖力强，在使用时更为小心。若以草绿色为主调来画梅花，可先蘸草绿后蘸花青色来加强调整。用三绿为主调时，可用二绿、草绿、花青来调整画面，这三种色的深浅结合使用要注意色的调配和色彩跳动与统一。
5、先句后点黄梅
画黄梅的方法同上，在色彩使用上对初学者可能会感到有点不太好使用，黄色透明程度高。正因如此，色彩用得浓了，画面有一种燥的感觉;用得淡了.色彩不但不突出，而且在画时又不容易看出效果。我认为，色彩只能淡不能浓，浓则画面不易调整，淡则易于调整，一是可在原色上加重。二是可用另一色彩来衬托。三是淡黄加淡朱漂或是淡曙红或淡黄加淡褚石均可进行全面调整，局部加强。
6、先句后点白梅
梅花勾完后，不着色其本身就已是白色，可着色，可不着色，就看自己的构思了。若计划涂白色，就必须从背面涂色，因白色是不透明、不透亮、覆盖力最强、粉性最大、胶质性最大的一种色彩。背面点色时色彩不宜浓，同样不能超出轮廓线。若感觉白花不突出，可采用勾勒法在白梅的轮廓线外用另一种色彩再勾勒一次。如淡黄加淡墨，淡草绿加淡墨，淡花青加淡墨等较为合适。其次，可采用衬托的办法加强效果，用淡绿色或淡灰色等色来衬托。其方法也必须从背面用较大点的毛笔点、虱、扫之法来烘托，不能平刷、平涂。根据画面的平衡程度，不断调整色彩的使用，用色彩补充画面平衡，衬托白花。
7、点弹结合法
梅花点完后某个局部地方觉得还不丰富，不烂漫，可采用弹点相结合的办法来处理。弹色在整个画面中只能是起个点缀作用，不能占主要地位。这个办法适应于红、黄、绿、白梅。如画红梅，有时是在一幅画完成时觉得某个部分不理想，可用毛笔蘸红色点弹。调色时不宜过浓，过浓时不易把色彩弹下，过稀时不易把第一层深色盖上，要浓稀适中。弹色有时不一定会掌握很好，可进行局部点修。点还可以加大，过疏时可再加点，弹点时注意与自己的主体画面相谐调、融合。真正能起到一个点缀作用，某个部位需要有层次表现，一般先弹较深一点的颜色，等第一层深色基本干时，再弹第二层较浅一点的颜色，若感觉层次厚度还有点差，可用较亮的颜色适当点上几点，这样处理，厚度感、层次感就表现得生动活泼。然后可穿枝。穿枝时不要面面俱到，若面面俱到，其画面就失去了烂漫之风采。