Ⅰ 摄影的基础知识
摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。那么，摄影的基础知识有哪些呢?下面大家就随我一起去看看吧!
摄影分类：
静物摄影
静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命（此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。
静物摄影在选材方面有广阔的天地，在择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。静物摄影具有两大优点：首先，它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。其次，拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。
人像摄影
人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别，在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的，不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的，不管是否带有情节，只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节，反映的是一定的生活主题，被摄者的相貌并不很突出的摄影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能属于人物摄影的范畴。当然，从广义上来说，人像摄影拍的是人，它也属于人物摄影。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。
记录摄影
纪录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。
摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。因此，从广义上说，摄影就是记录。纪录摄影的结果是影像纪录作品。相应而分，影像纪录作品包括影像新闻作品和影像纪实作品。纪录摄影目的（可能并不惟一，却是首要目的）在于纪录；前提是尊重客观真实；对象是客观事物的表像；纪录方式是以摄影再现影像。按照纪录影像的方式和追求的价值不同来划分，纪录摄影分为新闻摄影和纪实摄影。
艺术摄影
随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。例如：我们去照张像作身份证或留个纪念，一般照相馆拍摄的照片，最多有点资料或记录价值。可是，郑景康先生给齐白石先生拍的人像，50年过去了，至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全 在于艺术性的高低。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。
画意摄影
画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。十九世纪后半页，英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-----《人生的两条路》，在摄影还被轻视的当时，这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图，受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说，雷兰达对推进摄影艺术的发展功不可没。从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。
商业摄影
商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。从狭义上讲就是商业摄影，广义上就是为发布商品或者撰写故等进行的摄影类型，这种类型在时下的摄影活动中是极为重
要的一种。这类摄影是为商业利益而存在的，要按照企业要求进行拍摄，比较拘束。
水墨摄影
和传统的水墨画一样，现市面上出现的水墨摄影作品，按题材，可以分为风景、花鸟和意境，对应国画中的山水画和花鸟画；按手法和意境，可以分为抽象和具象，对应国画中的写意和工笔。
水墨风格的摄影照片虽然免不了使用Photoshop等软件的后期加工，但是这并不意味着可以任意扭曲原照片。好的水墨摄影作品要尽量少的修改原照片，它考验的更多的是摄影师的'构图和捕捉光影的能力。
全息摄影
全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。普通摄影是记录物体面上的光强分布，它不能记录物体反射光的位相信息，因而失去了立体感。全息摄影采用激光作为照明光源，并将光源发出的光分为两束，一束直接射向感光片，另一束经被摄物的反射后再射向感光片。人眼直接去看这种感光的底片，只能看到像指纹一样的干涉条纹，但如果用激光去照射它，人眼透过底片就能看到原来被拍摄物体完全相同的三维立体像。一张全息摄影图片即使只剩下一小部分，依然可以重现全部景物。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤，超声全息，全息显微镜，全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。
摄影用光：
光线主要包括四种特性——光线的强度，光线的性质，光线的方向性，光线的色彩。
我们主要讲一讲光线的方向性，也就是我们常说的顺光、侧光、逆光和漫射光。
1、顺光
又叫正面光、平光。光线从被摄者正面照射，特点是被摄者全部受光，光线亮度高，影像平淡，色彩还原较好，但光比较平，很难表现出立体感
2、侧光
光线来自被摄者的侧面，通常又分为前侧光和后侧光，特点是被摄者有明显的立体感，影调层次、线条轮廓等都更为丰富，能较好地刻画人物的外型特征和表情神态
3、逆光
又称为“背光”。光线从被摄者的背面或斜后面射来，特点是光线能为被摄者勾勒出漂亮的轮廓线，可使人物与背景区别开，表现出很强的空间感。
4、直射光
又称为“硬光”。在室外一般是指晴天太阳发出的光，特点是方向性强，照射到被摄者身上能形成较强的明暗对比和立体感，有一种比较硬朗的效果。
5。散色光
又称为“软光”。在室外一般是指阳光透过云层，或被地面、墙面等反射，特点是无明确的方向性，照射到被摄者身上明暗关系不十分明显，中间过渡层次丰富，影像较为柔和。这种光线是拍摄人像比较理想的光线，人物皮肤层次的表现非常丰富。
Ⅱ 常用摄影器材介绍和用途
一、相机。作用是承接光学影像，并把影像转换成相应数据(数码相机是电子传感器把光学影像转换成电子数据，胶片机就是胶片感光)的成像部件。1、以成像介质区分：a、数码相机b、胶片相机c、一次成像相机d、特殊用途相机2、以成像面积区分：a、135相机b、120相机c、其他大画幅相机3、以取景方式区分：a、双镜头反光相机b、单镜头反光相机c、旁轴相机d、其他取景方式相机二、三角架，用于技巧拍摄。夜景拍摄、微距拍摄等，他的主要作用就是能稳定相机，以达到特定摄影效果。脚架按材质分木质、高强塑料材质，合金材料、钢铁材料、碳纤维等，脚架以轻便为首选。三、镜头，是实现光学成像的光学元件。根据镜头的性能及外形分为L、E、P型和自动变焦镜头等。四、闪光灯：用来做补光的设备，还可用作辅助光源，用以强调皮肤的色调。闪光灯分三类，内置闪光灯 、 外置闪光灯、手柄式闪光灯。五、滤镜：简单的说滤镜就是安装在相机镜头前用于过滤自然光的附加镜头。UV镜，主要为了防止紫外线过强对镜头和相机内部成像元器件造成损害的。偏光镜，用于过滤干扰光的。减光镜，用于滤掉过多的光。渐变镜，用于拍光比大的画面用。六、其他用品：摄影包：装机身、镜头用。分挎包、双肩背包、单肩背包。清洁用品：镜头就像人的眼睛，相机就是通过镜头内部的光学原理最终在CCD上面成像。毛刷：用来清洁机身的，通常出现在镜头笔的一端。绒布：用来擦拭机身和数码相机的LCD显示屏。镜头纸：擦拭镜头用，特别是在有顽固污垢时，可以沾蒸馏水擦拭表面，建议能不用就不用。镜头笔：用来擦拭镜头，效果很好。擦镜布：一种特殊纤维织品，擦拭镜头也比较干净，并且可以重复使用。麂皮：淘汰产品，不建议使用。吹气球：又称皮老虎，它可清除镜头上的灰尘。镜头水：清洁镜头用的，不建议大家用。快门线：快门线是通过与三脚架的配合，在用长快门或者B门时，避免机身震动的作用。快门线有2种，一种是普通的连接线实现对快门的控制，另外一种是通过遥控来完成对机身的控制。遮光罩：遮光罩的作用主要是在逆光、侧光时，防止非成像光的进入;在顺光和侧光摄影时，避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头;同时还能保护镜头。从材料上分，有金属、硬塑、软胶等，通常镜头焦距越短，视角越大，遮光罩也就越短(否则有暗角)。通常在我们的消费者级数码相机中，大变焦相机一般配备的是莲花型的或者橡胶伸缩的。以上就是小编今天给大家整理发布的关于常用摄影器材介绍和用途的相关内容，希望对大家有所帮助。更多相关内容，尽请关注青藤资讯。