1. 基本乐理知识有哪些
音乐的基础就是乐理，无论是学习哪一种乐器这都是不可或缺的，下面就一来看看乐理到底是什么。
歌谱
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调号
为了建立新的宫系统而需用的变音记号，是按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。 - 02
拍号
拍号是在乐谱中使用的符号，用分数的形式来标画。每一个乐谱前面都有拍号，中间如果改变节奏会标出改变的拍号，拍号如同分数，如2/4、3/4等。 - 03
曲谱
曲谱即乐谱，是记录音乐音高或者节奏的各种书面符号的有规律的组合，如我们平时常见的简谱、五线谱、吉他谱、古琴谱等等各种现代的或者古代的乐谱都叫做曲谱。 - 04
歌词
指一首歌曲中的词部分。许多用以咏唱，并有较具体和详细内容的歌，除了音乐部分以外，都会有文词部分。歌词与歌曲，绝大多数都能互相配合，成为同时涉及文学和音乐的艺术作品。由于歌词占很大多数都是押韵的，因此亦属韵文之一种，是一种文学体裁。歌词与诗的分别，主要是诗不一定要入乐(合乐)，歌词是要合乐的。中国古代的宋词、元曲均是一种歌词，除独立吟诵外，亦可以配合歌曲，以当时的汉字发音唱出。可惜现时大部分曲谱已失传，而且因语音变化相当大，古人亦无录音设备，才使今人难以把这些词曲咏唱出来。及至今天的戏曲、歌剧、音乐剧、流行音乐等等同时涉及到文学和音乐的创作，作品的文词部分仍称作歌词。
音的性质
- 01
音高
指各种不同高低的声音，即音的高度，音的基本特征的一种。音的高低是由振动频率决定的，两者成正相关关系:频率(即单位时间内振动次数的多少)高则音"高"，反之则"低"。 - 02
音值
物理学上叫“音长”，指音延续的时间长短，由发音体振动的时间长短决定。 - 03
音量
又称响度、音强，是指人耳对所听到的声音大小强弱的主观感受，其客观评价尺度是声音的振幅大小。这种感受源自物体振动时所产生的压力，即声压。物体振动通过不同的介质，将其振动能量传导开去。人们为了对声音的感受量化成可以监测的指标，就把声压分成"级"--声压级，以便能客观的表示声音的强弱，其单位称为"分贝"(dB)。 - 04
音色
又称之为音品、音质，是听觉感到的声音的特色，音色主要决定于声音的频谱。同时音色在很大程度上与各泛音在开始时和终了时振幅上升和下降的特点有关系。
音名、唱名
- 01
音名指:CDEFGAB字母，它们的音高是固定的；
唱名是音乐术语，在演唱旋律时为方便唱谱而采用的名称称唱名，目前，我们采用的将自然大调式中的七个基本音级分别唱作do、re、mi、fa、sol、la、si(或ti)。七个固定音节的唱名方法产生于11世纪，由意大利音乐家圭多发明。他采用自己编配的一首赞美诗每一行歌词的第一个音节作唱名，沿用至今(原do为ut、si为sa，后改)。在唱名的具体使用中，有首调唱名法和固定调唱名法两种。此外，我国工尺谱中的上、尺、工、凡、六、五、乙为音名(六、五、乙的低八度唱作合、四、一)。中国音名为:宫、商、角、徵、羽。
全音和半音
- 01
在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。 把C D E F G A B 这一组音的距离分成十二个等分，每一个等分叫一个“半音”。两个音之间的距离有两个“半音”的 ，就叫“全音” 。在钢琴、电子琴等键盘乐器上，C-D,D-E,F-G,G-A,A-B,两音之间隔着一个黑键，它们之间的距离就是全音；E－F，B－C，两音之间没有黑键相隔，它们之间的距离就是半音。
音组
- 01
由于乐音体系中八十多个，仅用有限的几个音名，因而便产生了许多音名相同而音高不同的音，为了区分音名相同而音高不用的各音，于是便产生了音的分组，这就是"音组"。
标准音和中央c
- 01
乐音体系中的各音级，其高度都有一定的标准。音的标准高度，历代不尽相同。国际通用的标准高度(第一国际高度)是每秒钟振动440次的a音，即以小字一组的a为"标准音"，c即小字一组的c，因为在位于乐音体系中央，故被称为中央c。
2. 基础乐理知识
嘿嘿，最近开始学了一点点乐理知识，那么就来整理一下吧~
拍：节拍单位，用固定的音符来代表。
速度：每分钟的拍数。（bpm=beats per minute）
小节：一定数量的拍构成。
节拍：（4/4是最常用的节拍，上面的4代表每小节为4拍，下面的4代表以4分音符长度为一拍）以此类推。
时值：音乐时间值的表示法。比如：全音符，二分音符，四分音符……
钢琴共有黑白琴键88个，分为8组，中间每组有七个白键和五个黑键。相邻的琴键之间相差半音，隔一个琴键则相差全音，以此类推。每组从左到右的白色键可以用CDEFGAB来表示。
白键名称如图所示（哈！我懒），每个黑键可以有两种叫法如：A#（升A）或Bb（降B）（打不出来凑合着吧~）
小字一组c为中央C。
基本音级：CDEFGAB
每一个大调为七个相差“全全半全全全半”的音组成。
以C大调为例：CDEFGAB,CD键之间相差全音，DE键之间相差全音，EF键之间相差半音，以此类推至BC键之间相差半音。
D大调：D E F# G A B C# D
F大调：F G A Bb C D E F
在一个大调里音的稳定性排序（从稳定到不稳定）：1 5 3 6 2 4 7（前三个为稳定音，后三个为不稳定音）。
音的倾向性：从不稳定音运动到稳定音。
音程：表示两个音之间的高低关系。可以用包含的半音数量来区分。
半音数： 0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 （分别对应）
音程：纯一度 小二度 大二度 小三度 大三度 纯四度 增四/减五度 纯五度 小六度 大六度 小七度 大七度 纯八度
音程转换规律：转为前后相加为九度；大小互换；增减互换；纯音程转位后仍是纯音程。（例如大七度转位后为小二度）
同时出现两个音的协和程度。
完全协和音程：纯一度，纯八度
协和音程：纯四度 纯五度
不完全协和音程：大小三度 大小六度
不协和音程：大小二度 大小七度 增四减五度
自然音程：大调（或自然小调）里，任何两个音构成的音程。
共四大类，14种：
1.纯音程：纯一度 纯四度 纯五度 纯八度
2.大音程：大二度 大三度 大六度 大七度
3.小音程：小二度 小三度 小六度 小七度
4.三全音： 增四度 减五度
变化音程：自然音程之外的都是变化音程。
共四大类：
1.增音程（除增四度）：以纯音程或大音程为基础度数不变增加一个半音。例如：F-G#
2.减音程（除减四度）：）：以纯音程或小音程为基础度数不变减少一个半音。例如：G#-降A
3.倍增音程：以增音程为基础度数不变增加一个半音。例如：F-Gx（倍增二度）
4.倍减音程：以减音程为基础度数不变减少一个半音。例如：G#-Abb（倍减二度）
纯音程既可以变成增音程也可以变成减音程。（纯一度不能变成减一度和倍减一度）
和弦是一些音的结合，一般按照三度叠置。
例如：
Cmaj（C） 音：CEG
C为根音，E为三音，G为五音，CE音程为大三度，EG音程为小三度，三音与根音之间的关系为三度，五音与根音之间的关系为五度。
Dmin（Dm）:DFA（小三度+大三度）
Bdim（B°） ：BDF（小三度+小三度）
Cmaj7（CM7） ：CEGB（大三度+小三度+大三度）
Gdom7（G7）
例如（C）：
原位（根音在最下）：CEG——C
第一转位（三音在最下）：EGC——C/E
第二转位（五音在最下）：GCE——C/G
七和弦的转位以此类推。
（以上）
五度循环圈的应用很广泛，两个纯五度的音同时响仅次于纯一度和纯八度的协和。
此图片来自于doyoudo乐理知识视频教程~
CDEFGABC分别为：主音，上主音，中音，下属音，属音，下中音，导音。
大调较为明快，小调较为悲伤。
C大调：C D E F G A B C
c小调：C D 降E F G 降A 降B C
把大调的Ⅲ级，Ⅵ级和Ⅶ级降低半音变为同主音的自然小调，这三个音使旋律听起来悲伤。
主音跟三级音的关系是小三度，E为调式特性音级
分别对应： ⅠⅡ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅰ（音阶结构：全半全全半全全）
a小调：ABCDEFGA（在钢琴上都是白键）
a小调和C大调构成音相同但主音不同，为关系大小调。
a小调是C大调的关系小调，C大调是a小调的关系大调，五度循环圈的15个大调都有关系对应的小调。大调的关系小调的主音是大调主音下方小三度的音。
G D A E B F C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C的大调分别对应e b f# c# g# d# a# d g c f 降b 降e 降a的小调。
a自然小调 A B C D E F G A
a和声小调 A B C D E F G# A
a旋律小调 A B C D E F# G# A
自然小调的Ⅵ级升高半音变为和声小调，Ⅵ级和Ⅶ级都升高半音变为旋律小调。
到这里基本的乐理知识就已经整理完啦~
作为一个唱歌从来找不着调，对音乐一窍不通的音乐小白，能理解到七七八八自我感觉已经很欣慰啦~
推荐doyoudo的教程，光哥的逻辑真的是很清晰，并且没有废话，而且声音真的特别好听，难得的是评论区还能一一回复，会写歌也会做教程，这样的老师给我来一打多好~~~
3. 乐理的基础知识有什么 乐理基础知识介绍
1、需要掌握声音、音的性质、基音、泛音知识。
2、声音——作为一种物理现象，声音是由物体的振动而产生的。物体振动产生音波，通过空气作用于人的听觉器官，听觉器官将信息再传给大脑，给人以声音的感觉。
3、音的性质——音所具有的物理属性，叫做音的性质。有高低、长短、强弱、音色四种。
4、基音——以琴弦为例，由全弦振动所产生的音就是基音。
5、泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。
4. 音乐乐理基础知识
音乐乐理基础知识大全
音乐理论简称"乐理"，包括相对简单的基础理论----读谱、音程、和弦、节奏、节拍等。下面我整理了音乐乐理基础知识大全，大家来更全面的了解乐理吧。
音及音高
音是由于物体的振动而产生的
音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。
音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。
音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长;音的延续时间短，音则短。
音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强;振幅小，音则弱。
音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。
由于音的`振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。
乐音体系音列音级
在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。
乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。
乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。
基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。
字母体系：C D E F G A B
唱名体系：1 2 3 4 5 6 7
钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。
两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。
升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。
如：升C或#C 降C或bC
音的分组
为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。
比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。
小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。
比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。
小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。
大字组用不带数字的大写字母来标记。
大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。
大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。
音域及音区
总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音(C2——c5)间的距离而言。
个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能够达到的那一部分，如钢琴的音域是A2——c5。
音区是音域中的一部分，有高音区、低音区、中音区三种。
在整个音域中，小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小字四组和小字五组属高音区。大字组、大字一组和大字二组属低音区。
各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的意义。高音区一般具有清脆、嘹亮、尖锐的特性;而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。
音律
乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。
将八度分成十二个均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。
半音是十二平均律组织中最小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。八度内包括十二个半音，也就是六个全音。
在音列中的基本音级中间，除了E到F、B到C是半音外，其余相邻两音间的距离都是全音。
根据复合音的第二分音和第三分音的纯五度关系，即由某一音开始向上推一纯五度，产生次一律，再由次一律向上推一纯五度，产生再次一律，如此继续相生所定出的音律叫做五度相生律。
纯律是于五度相生律用以构成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音来作为生律要素，构成和弦形式。
自然半音和自然全音变化半音和变化全音
由两个相邻的音级构成的半音叫做自然半音。如;e—f #e—#f #g—a
由相邻的两个音级形成的全音叫做自然全音。如：C—d C—#d ba—bB
由同一音级的两种不同形式所构成的半音，叫做变化半音。如：C—#C D—bD bbB—bB
由同一音级的两种不同形式或隔开一个音级所构成的全音，叫做变化全音。
如：B——bbB #C——bE
等音
音高相同而意义和记法不同的音，叫做等音。
记谱法
记录乐曲的方法叫做记谱法。
音符与休止符
用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。
五线谱
用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
在五线谱上面的加线叫上加线。下面的叫下加线。
由于加线而产生的间，叫做加间，在五线谱上面的加间叫上加间，下面的叫下加间。
音符与休止符的写法
音符包括三个组成部分：符头(空心的或实心的椭圆形标记)、符干(垂直的短线)和符尾(连在符干一端的旗状标记)。
用单符干记谱，符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边;在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边。符头在第三线上，符干朝上朝下都可以，根据邻近的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并弯向符头。
附点写在音符符头和休止符右边的间内，而不记在线上。
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