❶ 寫歌詞一定要注意押韻和格式嗎現在很多歌詞都是簡單隨意的啊
寫歌詞注意押韻是必須的，但是格式則未必了，因為現在的歌曲就像現代詩歌一樣本身就不追求句式的統一。但是一定要押韻，要讀起來朗朗上口，如行雲流水。
押韻的方式可不拘一格，押韻的技巧可採用多樣化，如：單押、雙押、連押、跳押、承上啟下押等。
一、單壓：一般是每句最後一個字是韻腳，比如，第一句末尾的「美麗」，第二句末尾的「哭泣」。
二、雙壓：就是每句歌詞的末尾一詞，一般都是兩字的詞，比如第一句末尾的「孤獨」，第二句末尾的「哭訴」，「孤」和「哭」相押，「獨」和「訴」相押。
七、連押：指每句歌詞的結尾都是壓的同一個韻母，韻腳都相同。
四、跳壓：由於寫詞首先注重整體情感表達，內容完整，然後才考慮韻腳，不能為了押韻而該改變歌詞內容的條理性。所以在末尾不好押韻的時候，也可在每句的開頭押韻，或者這幾句的開端用同樣的詞。
五、承上啟下式：第一句的末尾字音與第二句的末尾字音相押，第三句的末尾字音與第四句的末尾字音相押，第五句的末尾字音與第六句的末尾字音相押。但這有一個前提：第二句與第三句、第四句與第五句之間（雖然沒有押韻）必須是承上啟下的關系。
(1)為什麼開頭的歌詞不好聽擴展閱讀：
其他要求
一、歌詞盡量通俗易懂，但情感意義上不能落俗，既能讓大家聽明白，為大眾所接受，又能給大家帶來一種新鮮感；
二、盡量避免一些不吉祥的或大眾不喜歡的字眼（特殊創作除外），如「死」的諧音字等，記得有一首歌詞里這樣寫道：「弘揚正能量，使地球更光芒」，那麼這個「使」字完全可以去掉，寫成「弘揚正能量，地球更光芒」，如果為了節奏的需要，或便於順口，必須加一個字，可以把「使」改為「讓」字。
三、文字語言講究精練，有些關聯詞該省則省，要像寫詩歌那樣，切不可像寫論文那樣講究語句嚴謹，那樣反而會給人感覺一板一眼；
四、填寫歌詞要有整體框架思維和較嚴謹的邏輯思維，明確中心思想，避免東拼西湊，邏輯思維混亂，導致牛頭不對馬嘴，前言不搭後語等；歌詞的語句可以華麗，也可以通俗，但前後風格必須保證一致。
❷ 為什麼現在的古風歌詞越來越沒有意義，沒有內涵
文章合為時而著，詩歌合為事而作。
中國古代之所以有那麼多優秀燦爛的詩歌文章，能夠流傳千古的必定是反應了作者內心真實想法的，反應了社會真實現狀的。將外在之境化為情語，將內心之情化為景語，所以才能打動人。真情實意，才能寫出好文章。
反觀現在，其實整體社會現象都有著比較嚴重的浮躁情緒，社會大眾更多關注的物質慾望的滿足而不是精神世界的自我升華。當然，社會壓力大，這也無可厚非。在這種大背景下，能夠潛心研究古風、研究傳統文化的本就不多。即便有，可能也是以蜻蜓點水、走馬觀花的居多，只學習皮囊、不研究內在，所以寫出來的東西也就只有了花架子，中看不中用了。
還有這么一些人呢，打著古風和傳統文化的幌子，在盈利的。畢竟，現在談及國風還是會吸引很多人的注意的。有些人便利用這個熱度，但又無真才實學，只好隨便串一個子丑寅某、之乎者也了。其實老百姓聽著挺好，也就沒人細細追究了。
歸根結底啊，還是國人現在對於傳統文化的認知不夠，也沒有認真的心態去研究傳統文化。想想著實可惜啊！
紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。能識得此理的不在少數，但能做到的恐怕沒有幾人了。
❸ 為什麼網路歌手唱的歌，歌詞都那麼爛
他們都是為了迎合普通的大眾，本身也就沒有什麼文學素養，自然就寫不出什麼好的來。
其實你注意看看
那些明星雖然有專門的人寫歌詞
很多也非常糟糕
感覺上句不接下句
我個人覺得那些歌手的中國風歌曲的歌詞會普遍有意境一點，而那些網路歌手的就比較粗俗。
呵呵
❹ 黃家駒的一些歌詞為什麼不押韻都能廣泛流傳
黃家駒是我們熟悉及喜愛的beyond樂隊的靈魂，好多人都是聽著他的歌長大的。但是現在，在一定程度上，黃家駒被歌迷神話，認為他的一切都是好的。歌詞不並是非得押韻才能廣泛流傳。例如光良《童話》當年太火了，幾乎人人聽過也能哼出來。廣泛流傳的因素取決於這首歌的旋律朗朗上口，大眾化歌詞（正面），表達思想，貼合社會熱點。跟歌詞是否押韻關系不大。