❶ 作詞幾大規律！教您如何寫歌詞 詳細�0�3
第一點`：歌詞創作的基本--壓韻。 好的歌詞 在壓韻這方面一般是做的很好的`。很多人肯
但是也有例外 比如：hou，jiu 他們2 個就是不同的韻母，但是依舊可以壓韻。 第一點 也
是每首歌的基礎。本人自己就有一個本子 上面記載了許多相同韻母的字 ， 拿來利用的 。
其實也是跟林夕學的 。他也有這個習慣。
第二點：關於歌詞的描述順序。做好了第一點的基本 ，現在可以來提高一點了！關於作詞的
描寫順序，其實歌詞描寫也就是幾個方面 ： 環境描寫.心理描寫.事物描寫~！ 但是大家一
定要遵循的地方就在於這幾個描寫的方面 一定要按照某個順序排列， 比如由心理描寫到環
境描寫再到事物描寫。反正不要亂寫 東一句西一句，這樣你歌詞會更加容易把人帶入某些意
境。顯現的不會那麼亂糟糟的感覺。做好了這一點，大家可以進入第三點——故事性
第三點：歌詞故事性。要做到這一點是非常不容易的。要有著豐富的想像能力和良好的寫作
能力，很簡單的例子~！JAY 的歌關於故事性 實在太多 我這里就不一一舉例了`` 帶有故事
事的描寫 從頭到尾 從環境到心理 。 一氣合成，那才是一個作詞人所追求的完美``
第四點：歌詞創作的忌諱。歌詞創作的忌諱就在於「 的」 ，「了」， 「呢」這樣的字眼用來
當壓韻的話 。對不起！您太低級了！歌詞我是看都不想看的```這是新手才會犯下的錯誤`
呵呵。這里說一下《稻香》JAY 自己寫的哦 文山說他撈過界~我覺得也是 裡面有段RAP 頻
繁的出現「了」 我想要是文山來寫的話 ， 可能不會出現這樣的問題！另外一個忌諱就在於
你的壓韻字 頻率過高的出現在幾句歌詞的結尾。那麼我宣布 你的歌詞也是失敗的 不過這
到是酸中級失誤~` 並不是說不能重復 只是不要頻率太高 ，兩次就已經到極限了~！副歌的
了`， 最後的也是很難遵守的 ，故事性`` 我從第一首到現在的歌``寫的時間是越來越長 ，
不喜歡``也是你個人的事情 不是所有的人不喜歡`的`！
❷ 摘抄歌詞本子的卷首語 急！！！！！！！
自從你生下來的那一剎那起，你就註定要回去。這中間的曲折磨難、順暢歡樂便是你的命運。 命運總是與你一同存在，時時刻刻。不要敬畏它的神秘，雖然有時它深不可測；不要懼怕它的無常，雖然有時它來去無蹤。
不要因為命運的怪誕而俯首聽命於它，任憑它的擺布。等你年老的時候，回首往事，就會發覺，命運有一半在你手裡，只有另一半才在上帝的手裡。你一生的全部就在於：運用你手裡所擁有的去獲取上帝所掌握的。
你的努力越超常，你手裡掌握的那一半就越龐大，你獲得的就越豐碩。在你徹底絕望的時候，別忘了自己擁有一半的命運；在你得意忘形的時候，別忘了上帝手裡還有一半的命運。你一生的努力就是：用你自己的一半去獲取上帝手中的一半。 這就是命運的一生；這就是一生的命運。
❸ 鬧袋太笨，想學歌 但記不住歌詞，怎樣能快速的記歌詞呀
如果你的歌詞是有「劇情」的，你就分析劇情然後再記歌詞~如果歌詞沒劇情你就自己劇情化咯~~這種方法很有用~~我記情歌都是這樣記得~~哇卡卡卡卡卡~~~
❹ 如何寫歌
怎樣寫歌的方法
以下有幾種狀況和解決方法，提供大家做參考：
1. 很喜歡唱歌的人，平時自己常常會哼哼曲調，但是不懂五線譜，也不會記簡譜，怎麼辦呢?該如何記錄你的創作呢？ 當你遇到這種問題時，首先你必須准備一個可錄式隨身聽，甚至其他錄音器材皆可， 當你哼唱唱時，立刻將它錄下來，然後利用各種方法找到一位可以幫助你寫樂譜的人（不管五線譜或簡譜皆可）， 請他將你的創作編製成一份完整的記錄，然後找到一位會樂器的人（最好是吉他、鋼琴、電子琴等，屬於可伴奏的樂器）， 請他幫你簡單地編曲，然後利用錄音器材錄起來（樂器搭配人聲），做個簡單的Demo(小樣品)，這樣子的寫歌方式，不僅可以保存， 或許在將來會幫你帶來一筆財富也說不定喔！
2. 會寫詞，卻不會寫旋律，該如何從事創作？ 首先，你必須找到一位擅長寫旋律的人，你可以將你的詞大致地分好段落（如同唱片歌詞的形式）， 然後將你想像的曲風、節奏型態等等和他溝通，這樣的合作，相信會有不錯的作品問世！
3. 非常善於寫旋律，但對於文字、歌詞卻一竅不通，該如何創作？ 這種情形和<有詞無旋律>的狀況相似，不管擅長寫詞或善於寫旋律， 都可以先單獨地將它們完整地記錄下來（利用自己習慣的記錄方式），再尋找你的另一半吧！ 不過很多唱片公司的狀況是<單獨缺詞、單獨缺曲>喔！所以好好地保留自己的作品，是很重要的！
4. 寫旋律非常地動人，也會樂器，但和弦懂得卻不多，不能做出好聽的Demo(小樣品)，該如何是好？ 遇到這種狀況的人很多。首先，會做Demo是件好事，不管和弦用得好聽、不好聽、變化多端與否、轉調技巧等等問題， 先把你的原創Demo做出來，編曲是另外的事情。因為唱片公司在挑歌的時候，雖然會受到編曲的影響， 但影響並不大，因為依照他們專業的判斷，好聽的旋律是可以經過編曲以後加分的。 所以，能寫好的旋律是最重要的。若想學習特殊和弦運用法，最好的建議是去買本關於和聲的書看. 這樣的進步是很不可思議的哦！
5. 會編曲，也懂得如何運用和弦，但是寫出來的旋律，往往平淡無謂，該如何寫出好聽又<賣錢>的歌呢？ 這種狀況常常出現在所謂<科班>的朋友們身上，在這種情況下，個人必須常常唱歌， 而且要唱自己覺得好聽的歌曲，唱多了，自然在創作能寫出較漂亮的旋律了。 當然,一個人的感情的真正釋放,才會是動人歌曲的最直接來源!! 現在來開始我們的東西，你需要用筆和紙來記些東西。 在學習理論和經驗之前，你該學著把各種和弦的進行運用自如。 A和D（象史普林斯廷，鮑布迪倫這些人用了很多。比如那首著名的(A)Born in the (D)U.S.(A) A).把G加進去再混一下你就能得到7成以上的流行，搖滾和民謠的精典歌曲了！！不信我的話嗎？？試試去！！！另一些合成的活兒也是一樣的簡單。我自己則是濫用Am--G 或者A--G這樣的和弦混合多年了。在這開始之前先別問我理論，那不是我的專長。讀一下David Hodge的精彩專欄："A" Before "E" (Except After "C"). David 將給出詳盡的解釋。 先圍繞主和弦去彈奏（A-B-C-D-E-F-G,別用小調和弦什麼的），並且感覺它們。開放式和弦和小和弦有著完全不一樣的感受。小和弦有著憂郁的感覺，他們聽起來象是有很多悲劇式的愛情故事在裡面！現在來彈奏小調，感覺到不同了嗎？現在先來彈一個A 然後再來一個Am並且注意他們的區別。接著彈完G後緊跟著來個Am，用不同的方式去彈。肆意的亂彈一段時間，然後找出一個緊湊快速的模式來。看看你能在這兩個和弦上找出幾種不同的模式來，每一個模式都能是一首歌。 現在你可以只彈你最喜歡的那種模式。然後用筆在紙上寫一些句子。不要超出自己的能力范圍，把時常在自己腦袋裡浮現的事情寫下來就成了。下意識的東西會變成你所想要的，成敗的可能性就在於你要有和你喜歡的那個模式相同的感覺。 接著你要一遍接一遍的彈自己喜歡的那個模式，直到你感覺舒服了為止，然後唱你寫的句子。是的，每個人都能唱，同樣不是每個人都能唱好，但別介意這個。如果你的句子有1到兩個特別的音節，你就得把你的模式做1到兩處相應的調整。或者你可以你可以從句子里拿一個詞出來，或者把一個長的詞用一個短的來代替。（有很多你可以做的，但我們在這仍保持簡單的態度）。如果你的句子錯過了一個音節，那就把其中一個詞拖長一拍。 現在來寫別的句子。雖然不需要和開頭的有什麼關系，但有時也可能會有。如果和你的第一部分沒關系的話，你得干別特別的工作將他們連接起來。 你必須記住在你選出的模式中的音節數（這些事實上比前一部分要麻煩，但在這時要繼續保持簡單的態度。）接著，別絞盡腦汁想，跟著感覺往下走。 如果你實在想不出寫點什麼，那麼就在先前寫的句子里加寫東西。 現在該把兩段連起來了。我建議你再多加兩段。然後會到你完成的工作前。好了，現在你有4段Am--G模式的的歌了。這簡直就是詩篇！讓我們試著開始另一首。還是4段的！... 不要寫虛假的東西！！ 聽起來怎麼樣？可能在兩段間錯過了一些東西。那麼在他們間加個D，然後通過先前的模式把他們連起來。現在你可以從新來演奏一下修改了的東西。好的，接下來寫和弦。我們試著用C--G的模式。把你先前的那些東西換掉，把這個當成和弦，你會把它用做歌曲的「高潮」部分的。你先前寫的發生了些什麼？他們給你的感覺是什麼？讓這些詩句變的有生命！你曾經想到過這些嗎？你對這些問題的看法是什麼？寫好第一段後對第二段有準備嗎？試著用F--G的模式來代替。寫第三段時再回到C--G的模式。接下來的第四段將是很重要的。如果你不在這里做些改變，你將永遠去演奏這些和弦。你的聽眾也會跟著睡著的。從來F--G的模式，但是再碰到G時將它掛在那。正如你的樂句，將會又一次結束在G上。換句話說就是你把整首歌都掛在那了。 基於以上觀點你可以把吉他放下了。但是不論你的感覺是不是很舒服，接著寫別的句子。現在你遵從這個規律來寫：第一段，第二段，和弦，第三段，和弦。然後彈奏整首歌。瞧，你擁有一個完整的歌了！一首簡單的歌，但也是首歌。別著急，關鍵在於這並不是你的極限。剩下的就是歌名了。我不建議你用簡單的詞來給歌取個名字，你可以通讀你寫的歌詞，你會發現有幾個詞突然間跳出來！用這個來當你的歌名。 最後 你是否感覺寫歌變的非常容易？我希望能聽到你的東西和看到你的變化。你可能想到去換一些和弦，把一些東西扔掉或者添加一些東西。去嘗試不同的東西你就會進步。當然別去掉歌曲中的重要部分或添加那些沒用的東西進去。
另外： 1.首先，大部分的歌都是先拿到詞再寫的。由此，至關重要的就是要先研究歌詞的意境。往往有的人很失敗，比如《六月的雨》。旋律和歌詞極端不協調。
2.研究好歌詞後，不要忙著去拼和弦。把詞背下來，等到有靈感的時候一首詞甚至可以寫出幾個版本的曲。
3.當有靈感的時候，根據一條旋律，把一整段都哼出來。因為如果老是斷斷續續的就會讓一首歌有不連貫的感覺。而且一定要死記下來，有可能你一輩子只會想到這么一次某條旋律。記旋律的時候，千萬不要按照音的高低關系，如果這樣，當你下一次想起來時，你記得那個高低關系但肯定會把音程的關系忘了。 記旋律只需要在腦子裡面很長時間的重復哼就行。就像我，上課的時候就為了一兩句音樂經常被老師罵，要麼就是沒聽課不會做作業，重做！但是還是值得的。
4.當旋律全部譜好以後，再來規劃整首歌的結構。或者穿插一些RAP，比如《發如雪》中間的那些。結構有時候也會起到很大的作用。
5.編曲（伴奏），這需要一些和弦的知識。一首歌的製作只有這一步需要死用和弦。如果是鋼琴伴奏，一般先變出右手彈的，在根據右手編左手的。千萬別傻乎乎的編出什麼四聯手彈。如果是吉他之類的，比較簡單，把和弦的進行走向弄好基本上就OK了。和弦要與主旋律及自己聲音的高低相協調。如果是多種樂器，和弦方面的用得更多。如果要在平淡中找到特別和突出的感覺，就是看個人的功底和音樂修養問題了。至於和弦的詳細問題，一言難盡，以後專門說說。
6.和聲，和聲其實也就是起個襯托主旋律的作用。需要注意的是一般的和聲我自己感覺聲音都很縹緲。不對不對，有很多放在末尾的和聲部分都是明顯兩個聲音在唱，像《以父之名》《米蘭的小鐵匠》等等。 7.差不多准備好後，就要錄音了，一般的錄音筆肯定不行。網上有很多錄音的軟體都還不錯
❺ 怎麼樣抄歌詞好看啊
您可以試著用不同的方式來抄歌詞，這樣可能會獨特一點，
可以豎著抄，一半放音樂的軟體都是豎著播放的，看上去舒服一些
也可以一段一段的抄
或者是說，用彩色的筆來抄，如果有能力的話，可以使用繁體，可能比較漂亮
❻ 如何優雅地抄寫歌詞
首先來說可以買一個比較高端大氣上檔次的本子用來抄歌詞，還有就是優雅不優雅很重要的一個因素是取決寫的字是否優雅。