『壹』 華語樂壇里，詞和曲哪個更為重要
要我說的話，在華語樂壇里，詞和曲相比的話，曲子更加重要一些，就比如我非常喜歡的周傑倫，雖然我聽不清周傑倫唱的是什麼，但是他唱歌的那個曲調非常的好聽，每次聽他唱歌的曲調，我都會感覺非常的陶醉。
『貳』 你們聽歌時會注重什麼，歌詞還是曲譜
曲譜.就單從聽來說,一段好的旋律,會讓聽者身臨其境.最起碼從一開始就會把聽者的心抓住.歌詞固然是重要的,但是如果你是在路上或者MP3里收音機里偶然聽到的曲子,你會知道他在唱什麼嗎?基本上我們是無法完全聽清他的歌詞的,這時大家會留意的只是旋律了,好聽的才會留下比較深刻的印象,進而去查看歌詞.
我覺得曲譜就是舞者,而歌詞是在一旁的配舞.
只有兩者搭配才能得到最好的效果.
但是要論精髓問題,還是曲譜優先吧.
『叄』 聊一聊，你認為歌曲中是詞重要還是曲重要
當然是曲最重要了，沒有詞曲也可以當作一首無詞的歌，但是有詞沒曲，你說是什麼歌，詩歌。
『肆』 一首歌是歌詞重要還是旋律重要
這個都是沒有比較性的。雖然都是音樂作品，但是風格是大不一樣的。
鳳凰傳奇的歌曲，就是流行音樂（POP），即便標榜了什麼民族風，電子風，仍舊沒有擺脫POP的模式。POP本身就是旋律朗朗上口，大眾化，民俗化的音樂。
而搖滾(ROCK)是音樂的另外一種風格，它的方式多種多樣，著重以表達某種理念為主，也有表達某些感情的，這個相比POP自然就稍微不那麼大眾化。
此外，音樂的風格還有RB，嘻哈，電子樂，爵士等等。就好比是文學作品中的小說，散文，論文一樣，因為風格不同，不具有可比性。
而對音樂而言，歌詞和旋律都是很重要的，這個沒有一個伯仲之分。一首好的音樂一定是詞曲俱佳的！
不管是什麼風格的音樂，最重要的是「你的聽覺」，當你閉上眼聽的時候，很有感覺，它就是一個好作品，無論什麼時候聽，都很有感覺，那就是一個經典。
『伍』 華語樂壇里，詞和曲哪個應該更為重要
詞曲咬合重要。歌詞本身即有辭章和聲韻兩方面的成分(節奏也可算在聲韻中)。對於看重音樂的人來說，曲既全是音樂，而詞一半是音樂一半是文字，那他就可能把「詞」和文字畫上等號，忽略其音樂性，之後自然是曲勝出。然而我們畢竟還是會重視歌詞。要好唱，要有意思。我們有幾千年的一流詩詞擺在那邊，從小在課本上讀，自己也讀，我們眼界高得很。要寫歌詞似乎不難，但在這方面做到像樣，比寫出像樣的曲子難多了。也就有些人會因為這太難，所以乾脆不要，我們搞純音樂就好了，或者我們寫英文歌日文歌去，或者去做少數民族語言、小語種的歌曲，比漢語有搞頭。但這樣的話你就放棄了華語這塊最大的本國領土。回到問題。問題問的是樂壇，我們可以先確定的是，樂壇需有市場，市場在於受眾(或可謂歌眾)，受眾在乎的是這歌和我有甚麼關系。比較在乎文字的人就會多重視歌詞一些，相對亦然，當然能兼顧更好。可是這種答法，其實也不能答到重點。真正重要的問題是，我們作詞作曲，以及演出經營，應該如何才能與受眾建立起關系，讓人家覺得，這是跟我有關的，這就是我們的音樂、我們的歌。落實到細處上，就是詞曲的每一句、每一節、每個細處如何調理安排。不然，試叫兩端的意見各推一作出來，愛詞者拿個經典的宋詞或者現代詩，愛曲者拿首古典樂或者百萬金曲，再找批水平中上的過來做成歌，八成也要仆。因為最重要的始終是與聽者建立感情，建立認同，讓人家願意來聽，願意消費，願意推廣擴散。如果能夠認知到這點，並在此基礎上用功，不論是重視詞還是重視曲，都是好的。至若欲偏尊一方，強調我比較對我比較重要，或是相反的吐槽別人，那都沒甚麼益處。
『陸』 你覺得歌曲的詞曲哪個更重要
我覺得一首歌曲的詞和曲都是同等的重要，如果一首歌曲的旋律不受到大家的喜歡，那麼也沒有人去研究他的內容和歌詞到底是不是很好了，所以取也是非常重要的那麼歌詞的話表達出了作者的情感要與聽眾心靈相通也是同等重要的。