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動漫麻頭怎麼畫 2024-11-26 18:46:37

處處d歌詞什麼意思

發布時間: 2024-07-17 04:16:54

A. 王菲的紅豆歌詞的意義

「還沒好好地感受 雪花綻放的氣候

我們一起顫抖 會更明白什麼是溫柔

還沒跟你牽著手 走過荒蕪的沙丘

可能從此以後 學會珍惜天長和地久」

這段描寫里女性的細膩敏感很明顯。相擁看雪,牽手漫步,都是愛情中的美好畫面,但「還沒」一詞瞬間讓這些畫面變成了虛幻。實際表達了悔與憾:悔過去沒有珍惜時光,去認真體會愛情里的溫馨細節。憾這看似無比美好的愛情已沒有繼續的機會。前面也提到,詞人的創作靈感來源於日劇中兩人即將分手的情景。在即將分開的時候,想起越美好的東西越容易悲傷。

一般人面對不利的結果時,最易產生的情緒就是遺憾與後悔。考差了想著假如努力點,超重了想著要是吃少點,離家去了外地又想著為何要如此任性,每個人都會有過這樣的自我安慰。可如果真的有一次重來的機會,你真的會改變自己的做法嗎?未必。所以林夕在詞尾用了「可能」,告訴我們,過去的你不是現在的你,如果真的那麼容易就領悟一切,那世上就不會有這么多煩惱。「從此以後才學會珍惜天長和地久」,這是人生的註定,這也印證了那句聽了無數次的話:人總是失去後才知道珍惜。

「有時候 有時候

我會相信一切有盡頭

相聚離開都有時候 沒有什麼會永垂不朽」

「有時候」可能是說分開前,也可能是分開後。連續兩個「有時候」除了可以配合歌詞的旋律起伏,也在詞意上表明:相信道理,接受事實的不易。《後會無期》里有一句台詞讓許多人感同身受:「聽過許多道理,可依舊過不好我的生活」。原因有兩個,一是不明白,二是不願接受。那明白或接受道理後就能過好生活嗎?也未必,世界上有無數種對生活的定義和追求,不是幾句道理能概括完的。

所以,只在有的時候,「我」會願意相信一切有盡頭,如果無力改變,就豁達地看開。相聚分離,本來就是一個循環,有過相聚就不能拒絕離別,好聚好散,才算有始有終。也有可能我會感到無力承受,如果那麼簡單就做到釋懷,豈不顯得自己當初的全情投入是多麼可笑和可悲。所以才假裝看穿一切,告訴自己一切都要失去,走向悲劇,又何苦在意發生的早晚?這樣想至少獲得了自我的超脫。

想起日劇《最完美的離婚》中,奶奶在勸說男主光生不要和妻子離婚時曾說:「有結夏在,真是太好了,奶奶已經不能在你哭的時候背著你哄你了。」沒有任何人和事能一直陪伴左右,最後都要孤身一人,這大概就是人生的宿命。離開的「你」,可懂「我」這種「認命」的悲傷?

「可是我 有時候 寧願選擇留戀不放手

等到風景都看透 也許你會陪我看細水長流」

這段與上一段副歌形成對比。「留戀不放手」不是要糾纏不清,而是放對方離開自己心存念想。「也許」一詞則令這種等待多了不確定和無力感,說明「浪子回頭」並不是一件能輕易做到的事。很多人為這種等待而感動,原因在於,它包含著對感情的原諒和堅持。

每個人都會犯錯,所以都渴望能得到原諒。「你」要離開,就寬心地相信「你」厭倦了漂泊就會回來,這樣成全了別人,也解脫了自己。而天長地久本就難得,用苦心堅持來得到它,看起來真的是世間最美好的事之一。只是,單純從詞中「我」的感受來看,一方面相信沒有永恆,同時卻又追求長久,如此的矛盾反差足以說明「我」的苦痛掙扎。也把分離的悲傷殘酷體現得淋漓盡致。

不管怎樣,愛情再讓人受傷,也是人生里不可獲取的部分。多懷著一點希望去面對,總不是壞事。

「還沒好好地感受 醒著親吻的溫柔

可能在我左右 你才追求孤獨的自由「

什麼是「醒著親吻的溫柔」,從現實角度來看,也許感情中保持坦誠,全心對待,而不是模模糊糊,若即若離,分不清愛或不愛地繼續一起。這樣的「親吻」才有「溫柔」可言吧。然而這也沒有機會實現了。

這時「我」才想到,你離開的原因。也許是你我不夠相愛或愛得不深;也許「你」想要那種理想或更好的愛情;也許嘗試過後,相比兩個人相處,「你」更喜歡一個人。可我應該猜得到,不久「你」又會懷念,我的或他人的「左右」。「裡面的人想出來,外面的人想進去。」是最好的概括。

除了愛情,其他方面也處處有「圍城」:入學時想盡快畢業,畢業後又懷念年少時光;創業時感到萬事艱難,功成後感慨無所追求;在位時總是高不勝寒,退位後嘆息人走茶涼。人生,真的是充滿矛盾。

其實,我們追求的不是自由,而是慾望的滿足,這種滿足是沒有止境的,要「把風景都看透」後,我們才明白什麼是自己真正想要的,什麼才是對自己最珍貴的。這個經歷的過程很漫長。而要想減少暫時的煩惱其實也很簡單,明白「有得必有失」即可,反正得到或失去,一切有盡頭。

《紅豆》由紅豆起興又不拘泥於此,語言流暢,結構明了,用平凡的意象和簡潔的句式寫出愛情中的深切悲痛和人生中的哲理宿命。全詞不長卻飽含深意,分離的哀傷和人生的宿命無處不在,是一首出色精緻的國語作品,相較林夕那些大紅大紫,膾炙人口的粵語詞作也毫不遜色。在聽這首歌時,除了欣賞王菲優美的聲線,仔細去分析詞中的意味的話,相信會有許多的共鳴和啟發,對這首歌也會有新的認識。

拓展資料

創作背景

《紅豆》的作曲人柳重言在創作《紅豆》時,根據王菲的聲音想像她會怎麼唱,於是曲子幾分鍾後就創作出來。 《紅豆》的作詞人林夕在創作的時候看到電視上播放日劇,劇中女主角煮著紅豆,因為心裡想著要說分手,就把紅豆煮糊了。於是,林夕一邊跟著劇情一邊想歌詞,從而創作出了《紅豆》這首歌曲。

B. 我想寫歌詞,不知道要怎樣訓練一下呢

基本作詞手法--平鋪直述
P/S:我強調一點,歌詞的格式與押韻是很重要,不過不能為了格式而模式化,為了押韻而堆砌詞藻,流行歌詞不是漢語言文學,文章寫的華麗當然好,但歌詞還是要笨拙點兒好,把意思交待清楚,讓別人一看就能懂,這才是流行歌詞

P/S:繼續,到了音樂的高潮部分,一首好聽的歌,旋律總是跟著歌詞的表述來起起落落,尤其是目前流行歌壇,也是先詞後曲的居多,怎樣充分表達出自己的內心思想,是一個學問,
這個只能意會不能言傳,好了,重點分析這一段的歌詞,多看幾遍,你就會發現,這一段是一個總結性的發言,意思就是說前面那兩段只是一個引子,引出來"愛情只能有一個結果,我
知道你不愛我了",詞作者繼續組織語言,圍繞你不再愛我這個主題來構思表達.

2.歌詞創作之用意境殺死你---淺談方文山類的歌詞作品

作品舉例:千里之外

方文山有很多作品被JAY迷們所稱贊,像<<愛在西元前>>,<<東風破>>等等,這次只選了這
首最近很紅的歌來分析一下,總體上來把握/概括住他的作品中的一些個人特點,這首歌是
中國風的音樂,新手也許不太了解什麼是中國風音樂,其實最簡單粗俗的說法,就是中國的
五聲調式音樂與歐美的RNB風格相結合的曲風就叫中國風,那麼理論上專業人士又是怎麼
來解釋的呢?問的好,我至今也沒看明白專業人士對中國風音樂的通俗表達!^_^,理論
更看不懂了,呵呵,不過,這並不防礙我們在歌詞方面的創作,從我個人的觀點來說,方
文山的詞,整體意境非常的好,達到了別人難以企及的高度,但在歌詞的局部細節上的用詞
表達,有些都是硬傷,大多數根本都經不起推敲,所以他稱不上歌詞的寫作大師,只能被稱
為成功的流行歌詞作者......

屋檐如懸崖 風鈴如滄海 我等燕歸來

時間被安排 演一場意外 你悄然走開

故事在城外 濃霧散不開 看不清對白

你聽不出來 風聲不存在 是我在感慨

P/S:好,我們把這一段的詞展開來看,開頭"屋檐如懸崖 風鈴如滄海"?你理解啥意思嗎,呵
呵,我是不懂,只聽說過時間如滄海,風鈴如滄海真的是第一次看到,屋檐如懸崖更是可笑,
做夢寫的吧,把屋檐變成懸崖,純粹寫的離譜,追求意境是好的,但有時起的效果反而是過
猶不及,希望新手們能學其精華而別學他寫的不好的地方....

好了,我們往下看,整體的這四行,表達是什麼意思呢,第一句,是說我在等你,第二句是我
們為什麼分開的,第三句,往事已經成為了故事,第四句,是說我還在回顧我們的過去,整體
看一下詞作者的寫作手法,這才是高手的意境表達,仔細品味一下,你覺得有什麼不對嗎?
什麼?很正常?每一行都能馬上理解嗎?......那說明,你的思維邏輯比正常人更跳躍,更開
闊,更活泛,你不多練習寫這類的詞,簡直是屈才,^_^

我大概談一下個人見解,這是一個相對的思維跳躍性的寫法,也就是突出意境的寫法,歌
詞省略了一些不太主要的前後關系,因果關系,主謂關系等等常見關系的語句,連詞和代
詞,在有限的字數裡面,使所表達的內容更多,意思與想法更多.而為什麼又是相對的呢,不
難理解嘛,如果是前後意思都是絕對獨立的話,鬼才能看明白,歌詞通篇寫的是啥意思,呵
呵.詞作者已經把他想要表達的,用這短短幾句話概括住了,表達出了很多的內容,有寫實,
有寫景,有比喻,有感慨,而且詞非常的押韻,相反,如果是你要用這有限的幾行字,最多能
表達出什麼來呢?自己嘗試著寫寫,我雖然也能把意思表達清楚,但短短的幾行,所表達出
的內容信息,最多能達到方文山的一半,比如我把這一段當中的一行,用自己的手法寫一遍,然後跟方文山的比比

故事在城外 濃霧散不開 看不清對白
故事很無奈 聚散在城外 情濃化不開

好了,現在大家能看的出有何不同了吧,呵呵,相同的字數,相同的格式,相同的意思,雖然我的更通順,字面意思別人一看就懂,更符合大多數人的欣賞理解能力,但意境表現力就弱了很多,短短一行字,表達出來的內容也比方文山的少了一點,一行差一點,如果寫十行的話,大家想想看,要差方文山多少呢?^_^這個就是歌詞寫作水平的更高階段----用幾行字,幾句詞,表達出別人羅嗦了半天也沒能說明白的話,寫出你的意境來,讓人不用細看,也能體會到你所要表達展現給別人看的東西,而不是讓別人跟著去費心思瞎猜,這就是文字的內涵,需要你站在更高的水平線上,仔細推敲,寫出來後,還要站在旁觀者的角度,審視一下,是否能被別人所理解,很多人都說自己的作品很有內涵,具體有沒有,只有看過才知道,一看就明白的,那叫俗,琢磨一下就明白的,那是有水平,經的起推敲的,那是語言大師,讓人看不懂,想不明白的,那是搞甲骨文的^_^

夢醒來 是誰在窗檯 把結局打開
那薄如蟬翼的未來 經不起誰來拆

P/S:好了,這兩句非常的短,目的是為了承前啟後,"夢醒來 是誰在窗檯 把結局打開",把結局打開,我們常用把.....打開,而打開結局,你打的開嗎?呵呵,雖然字面意思不是很通,但整個的意思,通過前後句,大家還是都能理解,這個用語也不必較真,如同下面這句"那薄如蟬翼的未來",詞作者顯然是刻意迴避一些通俗的語言,而選擇用一些意思相近,但口語不會這么說的句子,有些語句需要特殊的修飾,有些語句需要大白話,這個需要根據作品寫作初衷而定,這個作品既然定格的是中國風,當然是靠近古典唯美用詞好一些,多用一些不常用的修飾語句,也不是敗筆,用好了還能給作品加分呢,呵呵總體來說,這一段馬馬虎虎,似懂非懂,意境也到了,大概意思也能理解,就是說夢醒了,回到現實中來了,美好的念頭破滅了........

我送你離開 千里之外 你無聲黑白
沉默年代 或許不該 太遙遠的相愛
我送你離開 天涯之外 你是否還在
琴聲何來 生死難猜 用一生 去等待

P/S:好了,最精彩的部分來了,方文山的詞雖然在零星局部有不少毛病,但在精彩樂章出現的地方,他的詞也跟著顯現出他的與眾不同了,顯出了大師風范,與音樂相應生輝,"你無聲黑白",粗看,覺得不通,仔細琢磨一下,我們知道以前的電影是黑白鏡頭的,通過這個黑白,來聯想前後整個這一段的詞,你就會感受到一組二三十年代的電影畫面撲面而來,我想那個年代分手的場面,也不過是如此吧,無非就是你送我,我送你的,來回送,^_^歌詞是不是很古樸,與中國風的音樂主題很配?^_^,雖然"你無聲黑白",怎麼看,都是一個病句,但考慮到歌詞在音樂中的字數限制,以及韻腳的限制,這個病句倒是可以被接受的,因為它確實是起到了它獨有的作用,通過這一句,帶給了別人豐富的想像力,也給作曲者提供了很大的創作靈感。歌詞整體得到了升華,意境表達的非常完美.....

RAP:
聞淚聲入林 尋梨花白 只得一行 青苔
天在山之外 雨落花台 我兩鬢斑白
聞淚聲入林 尋梨花白 只得一行 青苔
天在山之外 雨落花台 我等你來

P/S:尋梨花白,不是很理解,估計這一段rap是應景之作,整個段落的前後語句意思,不連貫,我也沒搞明白,大概意思就是我一直在尋找一個能夠代替你的人,結果找的人不如你,
發現美女你不可替代,還是要回頭找你^_^

一身琉璃白 透明著塵埃 你無瑕的愛
你從雨中來 詩化了悲哀 我淋濕現在
芙蓉水面采 船行影猶在 你卻不回來
被歲月覆蓋 你說的花開 過去成空白

P/S:這一段,明顯比第一段的那四行弱,無論是寫作意境,意思表達上,我想每個人基本上都能看的出來,這些都是生拉硬套的詞句,就不再分析評述了,這一段顯然是為了歌曲的
行進安排的需要,而刻意增補的一段.味同雞肋,如果單獨把這一段獨立拿出來欣賞的話,建議可以當垃圾掉.......

好了,通過上面的分析,相信你已經大概掌握了方文山一些歌詞的特點,相信只要自己多加
練習,一定會有所成就的,呵呵,如果還想學習某個人的寫詞手法,不妨跟我一樣,將你喜
歡的那個人的詞,分成段落,照著我的分段評述法,自己一段一段的研究,相信會有更大的
收獲,先寫到這里了,下一篇再寫寫個人的一些作詞小經驗,如何能把自己的詞,寫的能讓更多作曲者爭先恐後的來作曲^_^.......
通過前面兩篇的教學舉例,我想歌詞新手們多少對歌詞寫作有所了解了吧,可能有人說,我現在多少知道怎麼寫了,但我還是不清楚歌詞的格式怎麼來劃分,一段歌詞要寫多少行?多
少字?寫出來的東西,專業的會給我作曲嗎?我感覺沒有東西可寫,大腦一片空白,無從下筆,怎麼辦?呵呵,好了,這些最基本的問題,看下文^_^

(一)怎樣給流行歌詞定主題,怎樣分段

對現代流行歌詞而言,好的題目無疑是歌詞成功創作的一半,起碼會吸引很多眼球,名字看
個人的喜好了,至於愛大米愛蝦米還是狼愛羊啥的,還是起個其他稀奇古怪的名字,自己看
著弄吧,呵呵,但題目或歌詞主題定下來以後,圍繞組織的內容上,就要有所選擇了,歌詞新
手們最大的毛病,基本上就是寫到哪兒算哪兒,從來不站在作曲者的角度來看問題,其實歌
詞新手們的作品都能被譜成曲嗎?回答當然是肯定的,這個就跟只要不是啞巴就能錄音出
唱片一樣,只要你寫的是句人話,就能給你做成歌,呵呵,但為什麼,很多作曲人都不願跟歌
詞新手們合作呢,這就是跟創作著的態度與寫作水平有關了,如果你單純是寫著玩兒的話,
別人有時間當然可以陪你玩兒,隨便譜個曲,歌紅了當然好,不紅也玩兒的高興(從走紅的
概率來說,億萬分之一),但要想達到更高的要求,讓更多的專業作曲的人,來跟你合作,就
要自己來端正態度了,畢竟別人來跟你合作,最終目的是能夠寫出流行的經典作品來,而不
是跟你一塊兒瞎玩兒浪費時間的,所以歌詞新手們,自己本身要多學多練才行,這才是基本
的成功之道.

好了.說道歌詞的分段,這個嘛,就跟小學寫作文一樣,無非作文要求至少五百字,^_^,分段
自然是要讓別人看的更明白,能夠更好的跟著你的思路走,而不是越看越茫然,不信我把這
篇文章不分段落的拿給你看,估計你頭早就大了,還有心情看嗎?呵呵.相信你知道該怎麼
來分段了吧....

(二)一段歌詞需要多少行?多少字?

這個嘛,還真沒固定的要求,從我個人的定義來說.一段流行歌詞就是要寫清楚四句話,把
這四句話分成意思上下關聯的四行,這就組成了一段歌詞,而為什麼是寫意思上下關聯的
四句話呢?這個跟通常的流行歌曲的作曲方式有關,如果這四句話,意思不是上下關聯的
話,又會有哪個作曲的人費勁心思,用音樂的形式,把歌詞上下的意思表達的關聯呢?除非
你給錢,呵呵,站在作曲的角度,一段寫四句話詞,是最好譜曲的,通常情況下,就算你一段
歌詞就寫了兩句話,三句話,甚至五句,八句話,而當作曲人把你的歌詞譜成曲後,最終定稿
整理出來的,依然還是四句分一段,不同的只是把你先前多寫的幾行合並了,或著獨立再分
一段,又或者是把你少寫的幾行,通過拆開一行的幾個字,甚至再增加幾個字,以達到多出
一行或兩行的目的而已,呵呵.

至於每一行的字數要寫多少,現在你就該清楚的知道了吧,這個真的沒有什麼限制,可長可
短,也可以固定字數,但是有一點需要注意的是,你第一段的格式,字數,韻腳,定下來以後,
通常第二段歌詞也會參照第一段的模式來寫,字數上就要開始學會控制了,相差不能太多,
這個是跟流行歌曲的作曲方式有關系,希望歌詞新手們注意一下.切記,作曲的人裡面,也
不是個個都是高手,什麼?你就不喜歡被束縛,就願意第二段與眾不同,就指望高手來給你
作曲?%#&......那還是等你成為真正的歌詞創作高手再說吧,^_^開始階段大家首先按照
大多數歌詞的寫作標准要求,把正常的歌詞寫好了就行了......

(三)流行歌詞段落之間的行進關系

我們知道,歌詞是由每一段的小內容組成的,這個跟作文的概念基本上是一樣的,作文有許
多的寫作手法,而歌詞也同樣有多種寫作手法,道理都是相通的,作文開頭幾段,寫一些小
故事,或寫一些生活瑣事,結束時就會來個總結性發言,來個透過現象看本質,^_^,歌詞也
是這樣的,如果清朝八股文寫作是當時寫文章的標準的話,流行歌詞其實也是有相似的軌
跡可尋,以下是個人的經驗,新手們可以參考一下

(四)現代流行歌詞寫作之八股文^_^

A,B代表你寫了歌詞的頭兩段,這A.B兩段歌詞起的作用是什麼呢?就是跟作文的概念一樣,
說事情,把事情的來龍去脈說清楚它,通過我給的定義,一段歌詞基本上就是四句話,那麼
A.B兩段歌詞相加,也就是要在八句話裡面,把一件事情基本講清楚了它,呵呵,歌詞新手們
懂了吧,八句話說清楚某件事情或某個內容,難度說大不大,說小也不小^_^....

C,代表承上啟下的一段歌詞,這段歌詞可要,也可不要,看個人需要而定,有的人喜歡交待
完事情後,直接就奔主題而去,而有的人會再羅嗦兩句,才過渡到主題上來,呵呵

D,E,歌詞的中心段落,也是現代流行歌詞的精髓部分,歌詞整體的好壞就看你這兩段寫的
咋樣了,這個就相當於作文里的總結了,要無限上綱,要勇於發表個人觀點和總結,勇於發
表個人的牢騷,呵呵,對於這兩段的歌詞,有的詞作者,通常會轉換一下寫作的格式,字數,
或韻腳,來區分它們與開頭部分的不同,這個也是因人而異,看個人的喜好,具體到觀點的
表達是怎麼寫出來的呢,這個就是通過前面ABC那幾段歌詞推導出來的,你前面寫的歌詞,
讓人覺的可信,那麼這個最後總結也是理所當然的,你前面寫的信口開河,最後的總結肯定
也是胡說八道,呵呵,當然,有時用一段歌詞也能概括了你想要表達的思想,那麼後一段也
可以不寫

F,這段歌詞也是可要可不要的,看個人需要而定,如果需要的話,一般是與AB兩段相同的寫
作格式韻腳,作用就是把AB兩段所說得事情,內容再補充一下,讓別人把故事內容更能理解
透徹,有時F段的作用,是把DE與AB兩段融合一下,使它們更有關聯性.....

好了,基本上整個流行歌詞就是這么一個結構弄出來的,(P/S:怎麼少了兩股?),靠,你以為
你真的活在清朝啊,呵呵,少了你可以自己加嘛,也沒人攔著你,^_^通過我介紹的以上內
容,你回過頭去再對照所有你所熟悉喜歡的流行歌詞,瞅瞅看,是不是歌詞的模樣,概念,基
本上都與我介紹的大差不差^_^,方法告訴你了,寫的好壞可要看你的本事了

(五)怎麼激發自己的創作靈感,提高自己的寫作水平

1.愛情當然是不變的主題了,新手們寫詞,最好從這方面入手,失戀,熱戀,三角戀,自戀,變
態戀,總之隨便
2.不寫愛情,就寫自己的夢想.夢想題材也那麼多,你寫一輩子也寫不完,呵呵
3.參考借鑒別人的歌詞主題,自己再寫,雖然天下文章是一大抄,但最終還是要看你個人的
寫作水平了,一個人一個感覺,這個也是一個很好的學習比較各自作品的方式.有時間,多
去一些歌詞網站,論壇轉轉,發表文章啥的,既能漲漲人氣,也能學學知識,兩不耽誤,趕巧
還能找到一個固定的作曲搭檔呢^_^
4.多看文學書,多讀報紙,書到用時方恨少,自己寫的內容空無一物,肯定是上學時不好好
學習造成的,^_^,報紙更是一個題材庫,留心一下,處處內容都可以作歌詞的寫作題材

5.多聽一些自己聽不懂的外文歌曲,肯定收獲靈感,收獲感動,就算外語歌唱的是"可憐可
憐我,給我個饅頭吃吧",你照樣會被他的演唱所感動的寫下,"我愛你,沒有你,我不能活",
這么經典的歌詞來^_^
6.利用時間/空間/環境,對個人內心世界的影響來創作,有的人喜歡在深夜創作,那時他才
會文如泉涌,激情彭湃,有的人喜歡在白天創作,因為那時他才能找到更多的生活素材,才
會言無不盡,總之調整自己的時間,安排一個自己喜歡的寫詞環境,也是一個不能忽視的問
題.
7.多拿一些已有的流行歌,去掉歌詞,自己再填詞,這個為什麼要放最後說呢,因為這個方
法讓你了解學習歌詞的語言結構,格式押韻等等,會起到一定的幫助作用,強化你歌詞寫作
基礎的東西,但對提高你的歌詞寫作水平,個人認為反而是有害無益的,因為站在歌曲創作
者的角度來說,受歡迎的流行歌曲,原版歌詞已經跟音樂水乳交融了,你的再度創作,只會
比它差,這個結果,有時只會打擊自己的自信心,而一些垃圾歌曲,你拿過來寫,也沒有多大
意義,拿國外的歌曲套上詞,需要有更高的流行歌詞寫作水平才行,因為漢語與其他語種在
發音上有著根本區別,要想寫出神韻來,恐怕不是一兩年的功夫所能做到的,就算我們拿港
台音樂來比較,如果你看粵語填詞與國語填詞,你就會知道,它們根本是不同的,這就是發
音與語言造成的,而現在再牽扯一個各個地區的流行音樂所存在的差異,所以可以想像,這
可不是新手們提高水平的捷徑啊,呵呵

作流行歌詞的幾個需要注意的問題
(一)怎樣給流行歌詞定主題?怎樣分段?
歌詞新手們最大的毛病,基本上就是寫到哪兒算哪兒,從來不站在作曲者的角度來看問題, 其實歌詞新手們的作品都能被譜成曲嗎?回答當然是肯定的,這個就跟只要不是啞巴就能錄音出唱片一樣,只要你寫的是句人話,就能給你做成歌,但為什麼很多作曲人都不願跟歌詞新手們合作呢?這就是跟創作者的態度與寫作水平有關了。如果你單純是寫著玩兒的話,別人有時間當然可以陪你玩兒,隨便譜個曲,歌紅了當然好,不紅也玩兒的高興,但要想達到更高的要求,讓更多的專業作曲的人,來跟你合作,就要自己來端正態度了,所以歌詞新手們,自己本身要多學多練才行,這才是基本的成功之道!
好了,說到歌詞的分段,分段自然是要讓別人看的更明白,能夠更好的跟著你的思路走,而不是越看越茫然,不信我把這篇文章不分段落的拿給你看,估計你頭早就大了,還有心情看嗎?呵呵,相信你知道該怎麼來分段了吧。
(二)一段歌詞需要多少行?多少字?
這個嘛,還真沒固定的要求。從我個人的定義來說,一段流行歌詞就是要寫清楚四句話,把這四句話分成意思上下關聯的四行,這就組成了一段歌詞,而為什麼是寫意思上下關聯的四句話呢?這個跟通常的流行歌曲的作曲方式有關。如果這四句話,意思不是上下關聯的話,又會有哪個作曲的人費盡心思,用音樂的形式,把歌詞上下的意思表達的關聯呢?除非你給錢,呵呵……站在作曲的角度,一段寫四句話詞,是最好譜曲的,通常情況下,就算你一段歌詞就寫了兩句話,三句話,甚至五句,八句話,而當作曲人把你的歌詞譜成曲後,最終定稿整理出來的,依然還是四句分一段,不同的只是把你先前多寫的幾行合並了,或著獨立再分一段,又或者是把你少寫的幾行,通過拆開一行的幾個字,甚至再增加幾個字,以達到多出一行或兩行的目的而已。
至於每一行的字數要寫多少,現在你就該清楚的知道了吧?這個真的沒有什麼限制,可長可短,也可以固定字數,但是有一點需要注意的是,你第一段的格式,字數,韻腳,定下來以後,通常第二段歌詞也應參照第一段的模式來寫,字數上就要開始學會控制了,相差不能太多,這個是跟流行歌曲的作曲方式有關系,希望歌詞新手們注意一下,切記!作曲的人裡面,也不是個個都是高手,什麼?你就不喜歡被束縛,就願意第二段與眾不同,就指望高手來給你作曲? 那還是等你成為真正的歌詞創作高手再說吧……開始階段大家首先按照大多數歌詞的寫作標准要求,把正常的歌詞寫好了就行了,然後循序漸進逐步做到更好!
(三)流行歌詞段落之間的行進關系
我們知道,歌詞是由每一段的小內容組成的,這個跟作文的概念基本上是一樣的,作文有許多的寫作手法,而歌詞也同樣有多種寫作手法,道理都是相通的。作文開頭幾段,寫一些小故事,或寫一些生活瑣事,結束時就會來個總結性發言,來個「透過現象看本質」,歌詞也是這樣的,如果清朝八股文寫作是當時寫文章的標準的話,流行歌詞其實也是有相似的軌跡可尋,以下是個人的經驗,新手們可以參考一下 。
(四)現代流行歌詞寫作之八股文
A、B代表你寫的歌詞的頭兩段,這A、B兩段歌詞起的作用就是跟作文的概念一樣,把事情的來龍去脈說清楚它,通過我給的定義,一段歌詞基本上就是四句話,那麼A、B兩段歌詞相加,也就是要在八句話裡面,把一件事情基本講清楚了它,呵呵,懂了吧,八句話說清楚某件事情或某個內容,難度說大不大,說小也不小。
C,代表承上啟下的一段歌詞,這段歌詞可要可不要,看個人需要而定。
D、E,歌詞的中心段落,也是現代流行歌詞的精髓部分。這個就相當於作文里的總結了,要無限上綱,要勇於發表個人觀點和總結,勇於發表個人的牢騷,呵呵。對於這兩段的歌詞,有的詞作者,通常會轉換一下寫作的格式,字數,或韻腳,來區分它們與開頭部分的不同,具體到觀點的表達是怎麼寫出來的呢,這個就是通過前面ABC那幾段歌詞推導出來的,你前面寫的歌詞,讓人覺的可信,那麼這個最後總結也是理所當然的。 當然,有時用一段歌詞也能概括了你想要表達的思想,那麼後一段也可以不寫 。
F,這段歌詞也是可要可不要的,看個人需要而定,如果需要的話,一般是與AB兩段相同的寫作格式韻腳,作用就是把AB兩段所說得事情,內容再補充一下,讓別人把故事內容更能理解透徹,有時F段的作用,是把DE與AB兩段融合一下,使它們更有關聯性.....
(五)怎麼激發自己的創作靈感,提高自己的寫作水平
1.愛情當然是不變的主題了, 新手們寫詞,最好從這方面入手,失戀,熱戀,三角戀,自戀……總之悉聽尊便。
2.不寫愛情,就寫自己的夢想。夢想題材也那麼多,你寫一輩子也寫不完,是吧?
3.參考借鑒別人的歌詞主題,自己再寫。雖然天下文章是一大抄,但最終還是要看你個人的寫作水平了,一個人一個感覺,這個也是一個很好的學習比較各自作品的方式。有時間,多去一些歌詞網站,論壇轉轉,發表文章啥的,既能漲漲人氣,也能學學知識,兩不耽誤,趕巧還能找到一個固定的作曲搭檔呢。
4.多看文學書,多讀報紙,書到用時方恨少,自己寫的內容空無一物,肯定是上學時不好好學習造成的。 報紙更是一個題材庫,留心一下,處處內容都可以作歌詞的寫作題材。
5.多聽一些自己聽不懂的外文歌曲,肯定能收獲靈感、收獲感動。就算外語歌唱的是"可憐可憐我,給我個饅頭吃吧",你照樣會被他的演唱所感動的寫下,"我愛你,沒有你,我不能活",這么經典的歌詞來。
6.利用時間、空間、環境,對個人內心世界的影響來創作。有的人喜歡在深夜創作,那時他才會文如泉涌,激情彭湃,有的人喜歡在白天創作,因為那時他才能找到更多的生活素材,才會言無不盡。總之調整自己的時間, 安排一個自己喜歡的寫詞環境,也是一個不能忽視的問題。
7.多拿一些已有的流行歌,去掉歌詞,自己再填詞。這個為什麼要放最後說呢?因為這個方法讓你了解學習歌詞的語言結構,格式押韻等等,會起到一定的幫助作用,強化你歌詞寫作基礎的東西,但對提高你的歌詞寫作水平,個人認為反而是有害無益的,因為站在歌曲創作者的角度來說,受歡迎的流行歌曲,原版歌詞已經跟音樂水乳交融了,你的再度創作,只會比它差,這個結果,有時只會打擊自己的自信心,而一些垃圾歌曲,你拿過來寫,也沒有多大意義,拿國外的歌曲套上詞,需要有更高的流行歌詞寫作水平才行,因為漢語與其他語種在發音上有著根本區別,要想寫出神韻來,恐怕不是一兩年的功夫所能做到的,就算我們拿港台音樂來比較,如果你看粵語填詞與國語填詞,你就會知道,它們根本是不同的,這就是發音與語言造成的,而現在再牽扯一個各個地區的流行音樂所存在的差異,所以可以想像,這可不是新手們提高水平的捷徑啊,呵呵 。

寫歌詞不等於寫詩詞。詩詞自由度高。而歌詞要受旋律控制。
因詞而寫曲,或因曲而配詞。都要嘗試。
寫有感情的歌,一樣要注意對細節的描寫。
個人認為看電影是給你靈感最好的方法。還有做音樂寫歌詞,做任何事情都要投入感情。
第一忌,語言不精練、不優美;
第二忌,節奏和音韻不合;
第三忌,語言深奧晦澀或單純說教;
第四忌,結構混亂;
第五忌,平平淡淡沒有高潮;
第六忌,有糟糕的諧音。(

C. 有誰知道兒歌《陽光》的歌詞

陽光 歌詞: 春天歸來了, 魚兒擺尾劃破湖面, 雲兒在浪里搖, 密林深處書聲琅琅鳥兒都醉了, 淘氣的畫眉躍上枝頭, 眨著眼睛偷偷的瞧, 校園多美好, 處處有芳草 待到明朝百花吐艷 風光更妖嬈。 屋檐下面築新巢 燕子飛來了 雛兒抖翅吱吱待哺 媽媽卻不辭勞 滿園桃李萬紫千紅 蜂兒嗡嗡叫 一滴滴露珠映著霞...光 放出彩虹千萬條 校園多美好 處處有芳草 待到明朝累實累累 風光更妖嬈 答案補充 上面的就是校園里膾炙人口的兒歌呀,《待到明朝累實累累 》應為《待到明朝果實累累》不好意思寫錯了