A. 怎樣才能學好寫歌詞
你也許會說，我想學習寫歌詞，可就是不知道該怎樣才能學好？我認為，要想學好寫歌詞，以下十六個字十分重要：多學多思、多寫多改、勤學苦練、持之以恆（1）多學多思就是要多向書本學習理論知識，向名家學習創作經驗，向佳作索取創作方法。我們向書本學習，學習別人的理論，就是向名家學習，這是一個學習的方法，不過，向名家學習是有技巧的。因為，你不可能見到那麼多名家，比如說喬羽，你不可能跑到北京去找他，即使找到他，他也不一定會有時間教你。但是，國內其實還有很多一些有名的專家在音樂報刊上發表一些他們的創作經驗，這方面的體會，還有，他們都寫過一些書，或者發表一些文章，我們可以找一些書和文章來讀讀，有不少專業音樂工作者撰寫了大量的關於歌詞創作的理論專著，你可以從中學到歌詞寫作的有關知識、技巧和規律；很多老一輩著名詞作家從多年創作實踐中總結出了豐富的創作經驗，常見諸報刊，學習他們的經驗，可以使你少走好多彎路；還有就是向優秀的作品學習，這個是最容易的，我們覺得哪一個作品比較好，你就去研究它，就琢磨它。現在賣的唱片、磁帶上面都有歌詞，還有電視上播放歌曲的時候也多打出歌詞字幕來，還有一些這方面的書，有這方面的專著，如果你想學習，就要經常買一些新出版的歌詞和書來探討，作為自己學習的參考，古今中外大量的優秀歌詞作品，就是你學寫歌詞的範本。最近哪一首歌正在流行，你就趕快找來研究，它究竟好在哪裡？你可以從中悟出規律性的東西來。（2）多寫多改這就是說要多實踐。俗話說：曲不離口，拳不離手，學寫歌詞也得這樣，一天不寫手生。初學階段，要強化訓練。每天你都得寫一、二首，過幾天再拿出來修改。多改幾次，找出自己的不足，使你的寫作技巧不斷提高。譬如學游泳，先在岸上學，老師教大家學蛙泳，把雙手伸開，然後開始劃，雙腿也是這樣的蹬，就可以前進了，老師講完了理論，你掌握了游泳的方法，就必須要跳下水，也可能會沉下水，還可能喝兩口水，但這卻是必經的階段。寫歌詞也是這樣的，你也要自己拿起筆來寫，今天寫三首，明天寫五首，後天寫三首，大後天寫兩首，不停的寫橡團，不停的寫，熟能生巧，慢慢就摸索出來呢，就是多修改，光寫完了不行，還要修改，反復的修改，找出他的不足，通過修改來提高自己的作品技巧。曾創作過《歌聲與微笑》的著名女詞作家王健就為自己立下了一個規矩：寫詞時多作修改，直到實在改不動了才定稿寄出去。大詞家都這樣，一個初學寫詞的人為什麼不多修改幾次呢？（3）勤學苦練寫歌詞得有吃苦精神。做任何事情都是這樣，天上不會掉下餡餅，有付出才有所得。除了向歌詞理論和佳作學習，你還得學習社會科學和自然科學知識，從而提高自己的思想水平，認識生活本質，從中發現創作題材。此外，你還得不斷提高自己的文化素養。要多從古詩詞、新詩、民歌民謠、外國詩歌以及小說、影視、音樂、舞蹈、美術、攝影等其他藝術門類中吸收更多養料，使自己的藝術視野更開闊，創作水平更提高。以前有一句話叫「功夫在詩外」，我們也可以說「功夫在詞外」。如陳小奇的《濤聲依舊》就是吸取了唐詩的養料，把古詩的意境和現代人雹慎的感情結合起來了，所以獲得了很大的成功。所以，我們要把歌詞寫得好，不能只看這個歌詞，你的文化視野還要更寬廣，還要看更優秀的詩歌作品，比如格律詩，還有現代的詩句，還有一些民間的民歌，還有外國翻譯的詩歌，中國的外國的、古代的、現代的，各種各樣的詩，都要學習，都要去涉獵，比如說，廣州有一個歌詞作家叫陳小奇的，大家都認為他寫得比較好，好在哪裡呢？他的歌詞很多是從古代的詩詞裡面提煉出來的，像他的《濤聲依舊》完全是藉助唐詩的意境，把那個《夜半歌聲到客船》的那首詩的意境引話過來，但是，他又寫出了現代人的感情和古代的意境相結合，創造出一個新的意境，所以他寫的歌詞就特別受歡迎，原因就在這里。我們要擴大自己的藝術視野，不僅僅是說寫歌詞，就是看歌詞，學歌詞，學習跟其他文化藝術有關的東西，那麼，說到底就是詩歌的領域，現代的詩，你都要學習，多讀就能從裡面吸收養料，這是一個。第二，還有其他的文學藝術，包括小說、散文、電影、電視劇，還有其他的音樂、舞蹈，都要多多的學習，使自己成為一個文化比較深厚的人。有一句梁肆橘古話，叫做：「功夫在詩外」。唐代大詩人李白和杜甫，詩寫得很好，有什麼訣竅，他們回答說「功夫在詩外」，這個詩寫得好，不僅僅是會寫詩，其實還有很多詩詞之外的東西，生活閱歷、文化素養等因素的作用。（4）持之以恆第四就是要持之以恆，就是說我們要堅持到底，不能說我學了三天，覺得我老是不好，就丟掉了，那就完了。你既然認定了，就要堅持，堅持數年必然有好處，堅持就是勝利。寫歌詞是需要長期下功夫的，得堅持下去，才能見效。最怕三天打魚，兩天曬網。創作「紅色經典」《春天的故事》、《走進新時代》等歌詞的著名詞作家蔣開儒，1979年就開始專攻歌詞，十多年堅持不懈，直到1992年鄧小平南巡講話發表後才創
B. 我想學寫歌詞 可我不知道該從哪開始
歌詞和詩歌有很多相通之處，比如說兩者都有相同的藝術特製，講究格律和流暢，情感的升華，詞語的搭配。
歌詞最重要的就是講究語言的通俗易懂，簡單流暢，讓人一讀到就會產生共鳴。而詩歌卻是語言的另一種升華，你可以讀不懂它，但是能感覺到它。其次，歌詞是為了配合音樂而產生的載體，一首歌詞，不管是多麼地出色，如果找不到合適的音樂，那麼就彷彿是被湮沒住光芒的寶石，毫無價值。相反，一首好的詩歌，即使在沒有音樂的情況下，仍然能讓人讀出其中的意境來。要想寫出好的歌詞，詩歌則是基礎。
如何寫出歌詞中的共鳴。
當你決定要去寫一首歌詞的時候，首先不要去刻意做什麼。著名詞人林夕曾對自己的創作發表了四個字的感想：心無旁騖。要知道歌詞是不需要華麗的詞語去堆砌的，要想用最平常最大眾的語言寫出能讓人感動的歌詞就不能從語言的華美入手，而是投入自己的所有感情，切記不能有蒼白無力地幻想。
像寫故事一樣去寫一首歌詞，這樣的要求對於閱歷淺薄的人是很難做到的。歌詞和詩歌一樣講究內涵，沒有內涵的歌詞就是一副枯骨，毫無血色。近幾年是中國流行歌詞的鼎盛時期，各個流派繽紛而出，千奇百怪。大多數的流行歌詞都關於愛情，天馬行空地歌頌，眷戀，哭泣。讓人不知所措。難怪愛國音樂和民族歌詞會在業界大大吃香，身價百倍。
關於歌詞的格律。
歌詞比現代詩歌更加講究格律。當然，如果是在有曲子的情況下填出一首傳統的歌詞是輕而易舉的事情，詞律隨樂而生，有了完整的曲子做基礎，格律自然就出來了。一般來說，在沒有曲子的前提下，要產生一首傳統意義上的歌詞需要作者本人對旋律有一定的概念，出筆之前要在腦子里定好一個雛形。傳統的歌詞一般分為：ABC AB ACB CAB幾種格式，以七字一句見多。對於學習寫歌詞的新手來講，AB這樣格式是最容易的，其次是ACB。在歌詞創作中，A表示主幹，也就是一開始就進入正題，B段為抒發，也就是歌詞中的高潮。而C段在通常情況下為小副歌，可以放在開頭或則是過渡高潮。在創作各個段落的時候，不妨分開逐句寫出，字數相差不要太大，否則也給譜曲帶來一定的難度。
把握住韻腳的尺度。
不提倡在一首詞裡面用兩種以上的韻腳。如果一首詞，在沒有特殊的要求下，是不提倡有變韻的情況出現的。除非你是頂尖的詞人，能把各個韻腳運用自如而沒有絲毫破綻和生硬。一般來說，當一首歌詞需要轉韻的時候需要注意幾點：一，切忌在相同的段落中間進行轉韻。二，轉韻的最佳位置是在段末或則是第二段的開始。三，如果在段末最後一句進行了轉韻，那麼下一段就一定要選用另外的韻腳，切忌和結尾的韻腳相同。
詞語的選用和搭配。
前面已經提到過，歌詞不同與詩歌，需要運用的是大眾通俗的詞語。如何把握這些詞語堆砌在一起，而產生絕妙的效果呢？我個人認為在創作過程中，新意是最重要的一點。很多歌詞的佳句都屬於妙手偶得，千萬不要因為想寫出一句出彩的詞語，而去四處尋找。這樣刻意去寫的歌詞，就會顯得生硬。無妨放鬆自己，或許精彩的句子就會出現在你的耳邊。
選用詞語。在歌詞不同的部位，詞語的選擇也是相當講究的。特別是在有旋律的前提下，進行填詞。需要把握住旋律中的內涵，挑選不同力度的詞語。這樣，即使在沒有聽到旋律的情況下，別人也會自然聯想到音樂的格律了。
總的來說，要想寫出一首好詞，除了有足夠的才華和熱情外，還需要掌握必要的技巧規則。否則就是詞不成詞，詩不為詩。
首先,歌詞最好以4句為1段,這樣作曲的人會很舒服,即使你不要曲子
第2,歌詞自然要押韻,但不要因為押韻而忽略句子的可讀性,要做到這點需要比較強的駕御文字的能力.
第3,每短歌詞要有相同的句式,也就是相同的字數,但是高潮不用和前面的字數相同
第4,出學者嘛,最好先列個提綱,每段要寫什麼都寫清楚
第5,不要把自己覺得優美或者有意境的詞語堆切上去,這樣讀者會不知所雲,
第6,要自己有真情實感,真的有某種感情的時候再寫,不然會很痛苦.
剛剛開是的時候可能寫的會很慢,但是慢慢堅持就越來越好了,加油!
C. 寫歌詞的技巧和方法
一、即現代優秀的詞人寫詞，總結出以下幾點優秀寫詞方法： 六大要領
1.作品要富有感染力
2.作品要突出重點
3.作品要寫出其最生動的意境
4.作品要簡潔 用簡單的詞表達最深刻的情感
5.作品要不斷的修改 才能寫出最好的詞
6.作品要意（易）懂非懂，讓讀者彷彿身臨其中
拓展資料
1、所謂作詞，是指因歌而去寫作表達感情的詞。從《詩經》到後來風靡幾世的宋詞，從遠古的部落傳唱到如今的地方戲曲，所有的詞無一不是因「歌」而作。因為人類天生的具有情感，在需要宣洩或表達的時候，就會需要「歌」，而「歌」的過程中又需要適當的詞來填充。於是，作詞這個概念就這樣誕生了。 作詞有廣義與狹義之分。
2、首先，詞不等於詩，盡管詞與詩一樣在結構、格律和情感特徵等方面有類似之處，但詩歌是寫在紙上供人吟讀玩味的，而詞是要配合歌曲來創作的。詩歌可以用典，可以寫得很深奧，可以通篇感嘆，也可以設置潛台詞讓人意猶未盡。嚴肅歌曲亦是如此。通俗歌曲的歌詞不是這樣，歌詞要盡量直白通俗，要精練優美但不可深奧難懂，要有高潮部分的反復歌唱但又不可一味高調。因為唱歌是現場式的傳情表意，所以更來不得潛台詞。
3、其次，對於作詞者來說，歌詞是為歌者寫的詞，而歌者的每首歌都是要表達特定的感情或場景，所以要求詞曲作者在感情、人物、形式、以及歌唱者的技巧等的功能方面來考慮，量體裁衣，作出最適合歌者的詞來。
參考資料
網路-作詞
D. 歌詞寫作技巧，怎麼寫好歌詞
寫歌詞需要技巧，但是即使有了技巧也經常遇到找不到靈感的時候，有沒有自動寫原創歌詞的軟體呢？為了解決寫歌詞詞窮的問題，AI機器人小芝，應運而生，可看下面第一個圖找到，也可以網路搜索一下。它可以模仿人的思維人工智慧寫原創歌詞。
第一步，打開軟體，在軟體上，選擇歌詞風格和韻腳。歌詞的韻腳押韻字數（一字押韻、二字押韻、三字押韻、四字押韻）。歌詞十三韻的韻腳，選擇十三韻中某個你喜歡的韻腳。
第二步，輸入引導語，引導語是歌詞，三句以上，歌詞含有你想表達的關鍵詞，關鍵詞引導語引導AI機器人小芝的創作內容和方向，相當於告訴他你要寫什麼歌詞。
第三步，點生成歌詞，稍等30秒就可以自動寫出一段押韻的原創歌詞。
當然了歌詞不能未經人工修改就作為最終完整作品使用。哪怕是專業作詞人給你寫的歌詞，你都不會百分百滿意。AI機器人小芝寫出來的歌詞需要你來修改，增刪，潤色，修改一些不通順的詞句。本軟體是為了解決詞窮問題，給你提供一些美好的歌詞句子，作為你沒有靈感的刺激，作為參考借鑒的工具，來輔助你輕松順利完成你的創作。
技巧3
E. 初學者怎樣寫歌詞 初學者如何寫歌詞
1、一定要用全部的情感去錘煉一首歌詞，把自己生活中最受觸動的故事和情感融會在一起，用最准確、傳神的語言來表達，以嚴謹的結構層層鋪墊。
2、要寫最令自己感動的東西，不僅僅要在一種充滿燥動的情緒中去寫作，更要在閱讀自己的作品時能再次被它打動。如果能做到這一步，就已邁出了成功最關鍵的一步。
3、但這一步也是最難的，要看你的文筆和才情是否到家。不要說評書，要發揮詩歌跳躍性強的特點，「鏡頭」對准最有代表性的畫面；不要只有抒情沒有故事，哪怕講得再含糊也要有一點故事的「碎片」或「影子」。
F. 怎麼寫歌詞
1.良好的文學素養。有良好的語言能力，能夠遣詞造句，表達心意。
2.寫真情實感。寫最內心的東西才能引起共鳴。用真情去打動別人。說到底，音樂就是情感。
3.要有時代性，能夠引起大多數的人的共鳴，就需要寫出時代的特徵，成為時代的共同印記。
4.多學習作詞大師。比如林夕和方文山，模仿就是學習的開始。
5.多觀察體驗生活。藝術來源於生活又高於生活。
6.配合音樂結構和旋律。歌曲的段落通常是按二、四、八行分隔。有時只有三行，另一行以旋律的形式呈現。一首傳統的歌曲有四五個段落，每段四行；或每兩段間有一個四行的和聲部分。你應該至少寫出五節歌詞（不一定非得用完），一（或二）個和聲也是很有必要的。對作詞人來說，段落和旋律是一首歌中最重要的部分。其實要寫歌詞是很簡單的，每一段的旋律通常是一樣的，和聲也是。
7.多用修辭手法，比喻擬人排比反復，展現文學性。
最後附上林夕大大的圖，祝你成功！