① 方文山歌詞意境解析
一. 內容上的獨特性:
(一)濃郁的民族氣息
周傑倫創作的音樂被稱為中國式R&B⑵,與之相匹配的便是充滿漢民族風情的方文山的詞。一個民族有著共同的地域和經濟生活,有著大體相同的心理狀態,和統一的語言,這種為自己民族所特有而區別於他民族的特點,反映在文學上就能形成民族風格。從某種程度上講,方文山是個聰明的人,他能緊緊抓住中國人的民族情結,在創作中結合了漢民族特色,創造了方文山式的民族風格,使作品洋溢著濃郁的民族氣息。他自己也說:「我很喜歡傳統的文化的成份,都會從那邊去截取一些創作的素材。」
首先在反映民族歷史感表現出來。中國古代社會的戰亂與更替,近代被凌辱的沉重,現代的重振雄風,這些都成了方文山創作的素材。在《亂舞春秋》里用又皮又拽的語氣講述著三國那個混亂之極的年代;《雙刀》里受傷的尊嚴不堪的家庭被雨淋濕的唐裝很東方的嘆息;《雙截棍》里以武林絕技擊毀東亞病夫的招牌;《上海一九四三》里彌漫著吳儂軟語和淡淡的憂傷;《龍拳》里終於不可一世地大聲宣告:「我就是那條龍!」從混亂的中原至睡獅的復甦,中華民族的歷史一一重現。正如《雙刀》的歌詞講的,方文山正「透過鏡頭重新剪接歷史給人想像。」
其次是在環境和風俗的描寫上表現出來。以《娘子》為例,「娘子卻依舊每日折一枝楊柳,在小村外的溪邊河口,默默地在等我」,楊柳依依,小村外的溪邊河口,寥寥幾筆,塑造了一幅典型的清新秀麗的江南風景畫。與此同時,「景色入秋漫天黃沙掠過,塞北的客棧人多牧草有沒有我馬兒有些瘦」,又描畫出了西疆塞外的荒涼與悲切。這種鮮明的南北對應,只有在中國廣袤的土地上才會出現,完全不同於外國的哥特式教堂、陰森的古堡、擁擠的廣場,散發著獨特的屬於中華民族的生活氣息和風光色澤。在風俗方面,以《上海一九四三》為例,寫著「歲歲平安」的泛黃春聯,用楷書寫著一個「滿」字的老家米缸,這也是中國特有的一些民間風俗,質朴卻滿含深情,表現出中國老百姓對安定富裕生活的嚮往和祈望。
果戈理說:「真正的民族性不在於描寫農婦的無袖長衣,而在於具有民族的精神。詩人甚至在描寫異邦的世界時,也可能有民族性,只要他是以自己民族氣質的眼睛、以全民族的眼睛去觀察它,只要他的感覺和他所說的話使他的同胞們覺得,彷彿正是他們自己這么感覺和這么說的。」②民族精神、民族氣息的有無,關鍵在於是否用「民族的眼睛」去寫。方文山的歌詞中洋溢著濃郁的民族氣息,這得益於他有一雙「民族的眼睛」,他愛旅行,喜愛北京的胡同,他用自由的心態仔細地觀察大中華的每一方每一寸土地,再將獲得的靈感運用到創作中去,自然產生了與眾不同的獨特效果。
(二)個性的囂張吶喊
這是一個強調個性解放的年代,一個個都在大聲吶喊著:「我有我個性」。面對多為青少年年齡階段的歌迷,迎合他們年輕的心態是至關重要的。於是,在方文山的作品中,我們看到了個性意識、個性主義的存在。
所謂的「個性」,就是把個人只看作是人類和社會的一個獨特分子,強調個人對社會的自我獨特性、獨立自主性和主體創造能力,主張以個人能力的發展為目的的獨立自主、自由自覺和積極進取的創造精神,表現對個人成功、自我實現、個人尊嚴和權利的追求。
方文山作品中個性主義的表現也是與眾不同的。他表達的並不是尖銳的個性化和叛逆性的內容,並不是那種艱難而苦楚的反抗處境,在他詞中,自我與外部世界並沒有構築對立的關系,吶喊的並不是袒露、無助和唯我主義的個體心靈,抒發的並不是受挫和焦灼的感受。方文山的聰明在於他充分探究了當今年輕一代的心態,充分領悟了他們究竟需要些什麼。渴望被肯定,討厭被束縛,想大展拳腳地做自己,這是年輕一代的共同心態。他吶喊:「我要做我自己」,不是一般的歇斯底里,但卻有著囂張的、不可一世的堅定。
在《三年二班》一歌中,方文山通過「乒乓」這一獨特意象,表達的是渴望被肯定、實現自我價值的少年情懷。「這第一名到底要多強(不用物問一定有人向你挑戰)\到底還要過多少關(不用怕告訴他們誰是男子漢)\可不可以不要這個獎(不想問我只想要留一點汗)\我當我自己的裁判(不想說選擇對手跟要打的仗)」。歌曲所要告訴我們的是:不是學習成績好的學生才能成為優秀的學生,有特長並堅持發揮自己特長的,也可以成為一個優秀的學生。他所提倡的生活理念,就是「走自己的路」,不要盲目跟從世俗的標准,只要有屬於自己的明確的生活目標,「就這樣一直走」,「這種生活安詳」。
在《同一種調調》和《我的地盤》中,個性意識的表達強烈極至囂張。「我們同一種調調\不關心天氣預報\因為那無關緊要\想打球下大雨照跳\只收看音樂頻道\渴望在天空一角做記號\那裡藍色最好\我很了\默契無法偽造\我們同一種調調\凡事都自己主導\決定穿什麼外套\有專屬的鈴聲訊號\從不跟別人比較\只喝過冰過的飲料\很少笑\吃全麥的麵包」、「開始在雕刻\我個人的特色\未來難預測\堅持當下的選擇」、「我灌溉原則\培養一種獨特 \觀念不及格\其他全部是垃圾」、「生活不該有公式\我可以隨性跳芭蕾舞\ 照節拍\手放開\靜下來 \ 像一隻天鵝把腳尖踮起來 \講究快餐的這年代\也可以很天真的說愛」。是的,在講究速食的年代裡,我們要輕松地做自己,穿什麼、喝什麼、吃什麼、干什麼,自己做主,生活不該有束縛,生活不該有公式。
當然,方文山所提倡的個性主義並不是任意隨行,隨意胡作非為。正如在《我們在成長》里說的,「我們在成長從來不曾要知道\有話就去講只會讓我更強壯\我們在成長從來不曾要知道\一起來鼓掌活得比別人漂亮」,他倡導的是一種積極的、健康的個性主義。堅持自己、茁壯成長,他道出了廣大青少年歌迷的心聲,同時也是他對廣大青少年歌迷的期望。
二.形式上的獨特性:
(一)運用了蒙太奇手法
蒙太奇是電影藝術中的一種基本表現手段。蒙太奇(montage)來自
法語,來自建築學的構成、裝配,借用到電影藝術中有組接、構成之意⑶。蒙太奇思維方式不僅有著久遠的歷史,而且隨著電影藝術在人類社會生活影響的日漸擴大,蒙太奇作為藝術思維方式和表現技巧已不僅僅是電影的專利,而開始被有意識地運用於小說、戲劇等文藝樣式中,於是出現了不少借鑒蒙太奇思維實現時空交錯和大幅度跳躍的作品。如果我們把作為電影藝術表現手法的蒙太奇稱之為狹義蒙太奇的話,那麼作為一種文學創作尤其是詩歌創作藝術特徵的意象組接方式則可以稱之為廣義蒙太奇。
方文山深諳此道,大膽地在他的歌詞創作中借鑒了蒙太奇手法,他的歌詞就如一部電影,充滿了跳躍的詞句,乍一看哪跟哪都不搭界,但卻極富創造力和想像力,畫面跳躍,節奏緊湊,構建了一個立體化的思維空間,讓人有一種立體的震撼,讓人驚訝文字原來也可以這樣剪接。方文山自己也表示這完全得益於電影:「電影是剪接的藝術,比如說今天有個人被殺了,一般人會直接寫出來,而我就會運用電影的分鏡頭來寫,月黑風高,一張不懷好意的臉,一把刀,一個黑影跳過牆,一攤血,我的歌詞不那麼平鋪直敘,一句句地連結不是那麼理所當然,我可以跳接,就像『印第安老斑鳩,學會開人口,仙人掌怕羞,蜥蜴橫著走』,沒有必然性的聯系,卻有一種氣氛在裡面。」蒙太奇在歌詞創作中的使用,不僅使歌詞利用畫面進行敘事成為可能,而且可以通過剪輯和重組畫面打破時空界限,在時空的大幅度跳躍中擴大表現生活的容量,產生強烈的藝術感染力。
蒙太奇有多種類型,有由於敘事節奏的加快和中間過程的省略而造成的跳躍的順序式蒙太奇,有由於自然時序的倒錯而產生跳躍的顛倒式蒙太奇,也有由於空間的交錯而產生的跳躍性的交^-^式蒙太奇。
如方文山為康康所作的《電燈泡-I》:
今天是大晴天\你卻帶你弟弟出現\看到他的臉\心情馬上變雨天\像傷口被灑鹽\我的痛無處伸冤\約會變成夢魘\帶他去電影院\想要將你的小手牽\他卻坐中間\正演精彩的畫面\他吵著要小便\來到了廁所裡面\居然笑我被騙\一起去逛公園\拍下甜蜜畫面\回到家才發現\沒有裝底片
在這段歌詞里,描寫了幾組畫面:第一組,與女友約會,卻見女友帶弟弟出現,心灰意冷;第二組,在電影院,弟弟坐在兩人之間,破壞氣氛;第三組,被弟弟騙至廁所;第四組,逛公園拍相片回家發現沒底片。這幾組鏡頭疊加在一起就完整地表現了女友弟弟這個超級大燈泡的破壞性。這是由於情節發展進程的大幅度省略所造成的跳躍,歌詞的敘事節奏得到加快,而且敘事容量也被大大增加了。
又如他為周傑倫所作的《對不起》,前面講述銅幣與戒指的失意與悲傷,後面講述自己的情感,而中間插入了一段回憶:「我懷念起國小的課桌椅,懷念著用鉛筆寫日記,紀錄那最原始的美麗,紀錄第一次遇見的你。」這里打破了事件發展的自然順序,對情節的展開進行重新結構安排而使歌詞具有跳躍性。由於時空交錯,畫面跳躍,不僅避免了平鋪直敘的單調呆板,而且往往能夠在現實、過去、未來的巧妙摻和中營造出獨特魅力。
再如《止戰之殤》,就是在一首歌詞里把同一時間、不同空間下發生的三條動作線進行交^-^組接:一條是「她」在台上進行最後一場演出,一條是全村的人們在座位上靜靜地看,有人在吵著吃糖,一條是戰車已經朝村莊開來,家鄉即將被包圍,於畫面的來回跳躍中營造懸念和緊張氣氛。這三條動作線扭結在一起交^-^推進,使氣氛漸趨緊張,直至令人產生有窒息之感。
作為一種閱讀文本,歌詞的跳躍性特徵加快了敘事節奏,有效地避免了情節的拖沓和靜止的景物、緩慢的抒情,從而使聽膩了情歌的聽眾能夠獲得一種新的聽覺感受。而且,由於跳躍性的存在,聽眾需要把許多個別的鏡頭組合在一起,這就迫使他們必須充分發揮自己的想像力,才能賦予那些斷續的畫面以邏輯性和連貫性。在這樣一種聆聽過程中,聽者的參與意識和創造意識被全方位調動起來,以往的聽覺記憶甚至是視覺記憶、觸覺記憶等都必須以一種新的模式進行整合而形成內心視象。在此意義上說,跳躍性不僅是方文山歌詞創作的重要特徵,也是他獨特藝術魅力得以產生的重要原因之一。
(二)貫穿始終的押韻
2004年7月,周傑倫的《七里香》專輯一推出,作為動感地帶廣告歌《我的地盤》在祖國大江南北廣泛傳唱。周傑倫用調皮的翹舌音與兒化音創造了一種聽覺新感受,這有一半功勞歸屬於方文山的創作。在這首詞里,「e 」、「ī」兩個韻有規律地間隔地在每一句末尾出現,再配合兒化音,調皮、可愛的腔調就出來了。這也是方文山創作的另一個特色:善長用押韻創造歌詞的音樂美。
任何一種文學作品的語言都應當具有節奏性,歌詞這類文藝形式更應具有節奏性。歌詞是語言藝術,它以有聲語言與音樂曲調相結合構成了歌曲。因此,我們要求歌詞明快、響亮、琅琅上口,這才具備豐富的音樂性。歌詞要求音樂性強,就韻律和諧來說,押韻是其中一個重要方面。押韻適當,就能更完美地表達出作品的思想和感情,使它和諧好聽,容易記憶和傳誦。正如魯迅說的:「新詩先要有節調,押大致相近的韻,給大家容易記,又順口,唱得出來」,又說,「沒有節調,沒有韻,它唱不出來,唱不來,就記不住。」③正是這個道理。
用相同或相近的「韻」經過有規律的間隔,押到句子的最後一個字音上,從而產生了聲音迴旋反復的韻律感就叫「押韻」,也叫「合轍」。「轍「就是車輪壓過去的印兒,意思是前一句的最後一個字是什麼「轍」,後面的字也要按前面的「轍」印壓上去,這樣就是合轍了。方文山善於用押韻增添歌詞的音樂美,幾乎他創作的每首詞都能押韻,更難得的是,他做到了通篇每句都押韻。 其遣詞用字的靈活,玩轉字音不費絲毫力氣,一韻到底,令人驚嘆其運用文字的功力。
曾有資深音樂人這樣評論說:「在這個年代,如果沒有周傑倫會更寂寞。」而沒有方文山,周傑倫必定也會更寂寞。」也有人說:「林夕是屬於70年代的,方文山是屬於80年代的。」因為讀他的歌詞就好像看80年代的人最熟悉的漫畫一樣。他的創作風格就是突顯「新」與「奇」,這也正是他所追求的。這個世界這個年代因為有了一個叫方文山的作詞人,我們的耳朵才不會寂寞。
② 方文山經典歌詞的賞析~
意境很深,隱喻、伏筆、用典華麗自在!方文山作詞真是精彩絕倫!筆觸細膩!境界雋永!文心雕龍!
歌詞分四段:分別描寫了一對夫婦在不同時空情境下的心態和感覺!
男主角是位從征在外的將軍,男主角所處的地方應該偏暖些(等下在歌詞當中解釋)
先看第一段:
你的淚光 柔弱中帶傷
慘白的月彎彎 勾出過往
夜太漫長 凝結成了霜
是誰在閣樓上冰冷地絕望
詮釋:這一段是表現女主角的心境。第一句話是經過長久的相思,女主角對於丈夫的別離已經產生無奈的憂傷。
第二句的意思是明月寄相思和表現當時的情境。第三句一語「霜」關,一方面表現天氣的寒冷(這是女主角地處較冷的證據,如果還覺得不確鑿,將進一步證明),另一方面表現女主角內心的孤寂與蒼涼!
第四句所謂獨自莫憑欄!緣愁似個長!寂寞高樓之上,沒有愛人溫暖的懷抱只有「冰冷的絕望」!
接下來第二段:
雨輕輕淌 朱紅色的窗
我一生在紙上被風吹亂
夢在遠方 化成一縷香
隨風飄散你的模樣
菊花殘滿地傷
你的笑容已泛黃
花落人斷腸 我心事靜靜淌
詮釋:這一段寫的是男主角的心境。第一句很明顯的點出了男主角的位置較暖,在下雨(要知道北方的冬天是不下雨的)。所謂:轉朱閣,低綺戶,照無眠。朱窗即典出於此。說明男主角也在相思中失眠了。
第二句中一生在紙上的「紙」字有兩種含義:其一,男主角連年征戰,夫妻無法相聚,只能以鴻雁寄書,互通消息。所以他們本應相親相愛的青春年華都在信紙上流逝了。其二,男主角征戰一生功名事業何在?一是皇上聖旨;二是排兵作戰地圖。也只是紙而已。在這里被風吹亂,也表明男主角的心亂了。
第三四句,由香呈形,既表示思念,又表示這思念的對象是無法觸手可及的,一切只是隨風飄散的幻夢。
第五六句,這里實際有兩個黃出現,但是方文山只明寫了其中一個。而且這兩個黃表現四種意思。一,所謂菊花殘,即是第一個黃;二,就是明寫的黃;第一個菊花黃,表現了兩個意思,一是時節,應為秋季(江南秋季為多雨時節)二,寓意為人的老去;
第二個黃,明寫的黃,第一個意思表現了回憶的模糊如同來往的信件泛黃一般,第二個意思也表現了年華逝去,只餘下空空相思。
最後一句,既寫明了相思之苦,又以「淌」字,雙關式地點出了在秋雨之中感情的流逝。
接下來第三段
北風亂 夜未央
你的影子剪不斷
徒留我孤單 在湖面生霜
詮釋:這一段又是女主角的內心獨白。第一句,「北風」,這是顯而易見的證據表明女主角所在之處較北較冷。「亂」即是風亂,又是心亂!
第二句,所謂影子剪不斷,有兩重含義,可以想像北風狂亂,女主角在燭影之中思念男主角。一方面是以刀剪燭,燭影不斷(如同抽刀斷水水更流)表現相思之悠悠,正暗合李清照詞中「剪不斷,理還亂,是離愁!」的名句;另一方面,青燈隻影,表現女主角的孤單。
第三句,再次點明女主角所處是寒冷的,所謂湖面生霜,要知道霜遇水即融,唯有湖面結冰才能出現湖面生霜的效果。同時,可以想像此湖是昔日兩人共泛舟之處。可是現在只留下了女主角和女主角在湖中冰面上的影子,對影成雙(霜)!此「霜」不同彼「雙」!
最後最經典的第四段
花已向晚 飄落了燦爛
凋謝的世道上 命運不堪
愁莫渡江 秋心拆兩半
怕你上不了岸 一輩子搖晃
誰的江山 馬蹄聲荒亂
我一身的戎裝 呼嘯滄桑
天微微亮 你輕聲地嘆
一夜惆悵如此委婉
詮釋:這是最經典的一段,是男女主角千里之間的心靈對話與合唱!
第一句將情境重新拉回男主角的情境當中,花的燦爛已過去,正說明美好青春已流逝,恰是「花若堪折直須折,莫待花落空折枝」的感嘆!
第二句說的是男主角感嘆既遇亂世,未逢明主,為自己和妻子將來的命運擔憂!
第三句經典之中的經典!上半句是男主角的想法,現在一個字一個字來分析!「愁」字在這里愁兩件事情,一是戰局,二是離情。同時還與後半句相呼應;「江」中國古代,江是特指名詞,即是長江!(又一個南北相隔的證據!)整個前半句,正是江山載不動萬千悲哀,又怎能渡過江呢?下半句「秋」「心」(再次大喊經典!!)秋心合起來正是上半句的愁字,三層意思:一是相思之愁,二,秋是季節,所謂古人之悲秋也,秋即表現了悲傷和肅殺之意!三,在第二含義的基礎上,秋是指代男主角(誰悲悵?此情境中正是男主角在悲悵,所有悲悵之人即是秋),心是指代女主角(杜甫詩中有雲:一片冰心在玉壺。冰心既是指清麗的女子,又是指純潔的思念)整個下半句,就說明了男女主角心神天涯兩分隔!「拆」是現實使之別離,有種無奈無力之感!整句即為一個字:愁!
第四句這是女主角對男主角的惦念和擔心。這一句有兩層意思,一是擔心戰場上男主角難以再回來;二是擔心官場內,權力傾軋,恐難有脫身之法。
第五六句男主角對自身情況的感嘆。
最後兩句是真正的心聲合唱。在此可以看出來是同一夜發生的,兩人相隔千里,長夜無眠,思念對方。天明微亮之時,卻忽然感覺到,因長久思念,情感多少有些麻木和無助,已經找不到當年熱戀之時的感受了!這種千里相隔的痛苦真是消磨人的感情與意志啊!最後只余淡淡嘆息與委婉惆悵!
③ 如何評價方文山撰寫的《青花瓷》歌詞
芭蕉簾外雨聲急, 青花瓷里容顏舊。 黯然銷魂者,唯別而已矣。 從《東風破》里的「一盞離愁孤單佇立在窗口」到《發如雪》中的「你發如雪凄美了離別」再到《千里之外》里的黯然神傷「我送你離開,千里之外,你無聲黑白」,離恨是歌者永恆的主題。《青花瓷》給我們帶來的驚喜,在於這種離愁別緒被描寫得更加婉轉細膩,隱藏得愈加含蓄而韻味別生,彷彿青橄欖在口,可以慢慢回味。 論意境,《青花瓷》宛然一出煙雨朦朧的江南水墨山水, 水雲萌動之間依稀可見伊人白衣素袂裙帶紛飛; 論詞句,《青花瓷》卻是一幅筆端蘊秀臨窗寫就的素心箋, 走筆曲折只因心似雙絲網,中有千千結; 論曲調,《青花瓷》彷彿微風中靜靜流淌石上的山泉溪澗, 清泠透亮而又蜿蜒回環多有不盡之意; 這三者疊加至一處,《青花瓷》一曲正如其名,恰似那「自顧自美麗」的青瓷極品,洗盡鉛華,古樸典雅,清新流暢。 古箏撩撥,牙板清脆,琵琶淙淙,《青花瓷》的中國風分外動人。方文山用「素胚」「仕女」「漢隸」等系列詞彙描摹了傳世青花瓷的風采,周傑倫的唱腔柔情而古樸,略帶江南戲曲的雛形,絕妙填詞配復古音樂,構成了一闋R&B佳作。 在《青花瓷》里我聽到了《東風破》里舊地重遊物是人非般淡淡的哀愁,聽到了《發如雪》里前塵後世輪回不息般輕輕的喟嘆,也聽到了《千里之外》天各一方生死難忘的一生等待,甚至聽到了《愛在西元前》里風化千年而精魂不死的愛的誓言……心中五味陳雜,漫天的思念翻滾如潮,而耳旁卻依然只是輕輕淡淡的吟唱而已,雲淡風清。 《青花瓷》里最感人的一個字,我以為是這個「等」字。 一個「等」字,唱盡多少無奈和惋嘆。這一等,是無望的等,是來生的等,是明知不可等的等,可是曲中卻只用淡淡的語調唱來,再平常不過,彷彿只是每天等待日出那般簡單;等待的時候,可以看書寫字,可以吟詩作畫,可以賞花彈琴,只是時時不曾忘記等待的人。痛苦嗎?不,《青花瓷》里唱得如此悠然,原來滿腹的離愁別恨也可以慢慢洗淡。求不得、愛別離又怎麼樣呢?眾生皆苦,等待也是一種美麗的心情,不如就當此生的相遇,只是為了來生的重逢埋下伏筆,這樣想來,不禁釋然。就算不能再相遇,也應當感恩曾經那驚鴻一瞥的際遇。誰能憑愛意將富士山私有?青花瓷,也是一樣。 至少,我們能夠隔著千里山水遙遙眺望江南的裊裊炊煙,隔著茫茫人山人海默默想念回憶中那一抹淡淡的背影,正如隔著重重歷史靜靜觀賞傳世青花瓷不變的美麗。 芭蕉簾外雨聲急,匆匆而過的是時間; 青花瓷里容顏舊,老去的只是我自己,而你的美麗,永遠定格在永不褪色的青花瓷里,可以欣賞,可以玩味,也可以守望。
④ 方文山驚艷的歌詞 融匯了哪些古詩詞的意境
與其說是周傑倫的歌唱得好,不如說是方文山的詞寫得好。
方文山所創作的中國風的歌詞獨樹一幟,蘊含濃厚地中國古典文化意境,大膽突破詞與詞的常規搭配,運用意象格和化用詩句,通過詞語的組合形成一個復合意象群,只能意會,卻可以意會出無限的詩情畫意。
我們來看看他的歌詞化用哪些詩詞:
![](http://www.jhhhr.net/images/loading.jpg)
《青花瓷》
素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡
瓶身描繪的牡丹一如你初妝
(曉鏡初妝玉粉,輕風暗遞幽香。——宋杜安道《西江月曉鏡初妝玉粉》)
冉冉檀香透過窗心事我瞭然
宣紙上走筆至此擱一半
釉色渲染仕女圖韻味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一縷飄散
去到我去不了的地方
(蛾兒雪柳黃金縷。笑語盈盈暗香去。宋辛棄疾《青玉案.元夕》
天青色等煙雨而我在等你
(九秋風露越窯開,奪得千峰翠色來。——唐陸龜蒙《秘色越器》)
炊煙裊裊升起隔江千萬里
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸
就當我為遇見你伏筆
天青色等煙雨而我在等你
(「雨過天青雲破處,這般顏色做將來。」——宋徽宗)
月色被打撈起暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗
你眼帶笑意
⑤ 作為知名作詞人,方文山寫的歌詞都有什麼風格和特點
方文山的歌詞比較有中國獨特的風格,蘊含著中國傳統文化的魅力,比如會融合很多古代文學作品中的詩詞或者是文章辭藻,以及典故等等。