1. 張楚的歌，開頭是一系列的詞語。
也許你要找的是竇唯的《高級動物》吧。不過他們兩個的聲音真不大像……
下面是歌詞：
矛盾虛偽貪婪欺騙
幻想疑惑簡單善變
好強無奈孤獨脆弱
忍讓氣忿復雜討厭
嫉妒陰險爭奪埋怨
自私無聊變態冒險
好色善良博愛詭辨
能說空虛真誠金錢
哦我的天高級動物
地獄天堂皆在人間
偉大渺小中庸可憐
歡樂痛苦戰爭平安
輝煌黯淡得意傷感
懷恨報復專橫責難
幸福在哪裡幸福在哪裡
這里是試聽地址：http://box.zhangmen..com/m?gate=1&ct=134217728&tn=mt,高級動物%20%20&word=mp3,http://cdn1-15.projectplaylist.com/e1/files/cdn6/mp3_new/Y2hlaWdocDg$.mp3,,[%B8%DF%BC%B6%B6%AF%CE%EF]&si=%B8%DF%BC%B6%B6%AF%CE%EF;;%F1%BC%CE%A8;;127317;;127317&lm=16777216&mtid=1&d=9
希望能幫到你。
2. 有一首竇唯的歌 其中有一句歌詞是 ;幸福在哪裡~~
此歌出自竇哥離開黑豹後的第一張個人專輯《黑夢》
歌名《高級動物》竇哥一人包攬詞曲創作編曲配器。
1994年，竇唯《黑夢》發行。他與張楚、何勇共稱為「魔岩三傑」。他在離開黑豹樂隊後，竇唯更加展現出與眾不同的音樂天才，這張專輯無不流露一種黑色的彌幻色彩，來自深夜的無用的吶喊和掙扎是這張專輯的主題，建議深夜用耳機聆聽，不用太用心，同樣可以感覺自己的身體慢慢的懸浮起來，一股血往上湧出竅的失重，竇唯是一個以音樂取勝的歌手，沒有太華麗或叛逆的歌詞，但音樂足以激盪你的心。他的音樂里透露著一股情緒，不同的時候，情緒也不同，你會感覺到被他帶到了兩個迥異的世界裡。
當八十年代末的理想青年們跟著在崔健的人道主義和尋根意識的的吶喊里一遍遍聲嘶力歇的多年後，突然發現曾經的四合院、筒子樓、亭子間都變成了幢幢整齊劃一的洋房，而夏日夜晚在老槐樹下抱著吉它唱歌的青年也都換到了卡拉OK包間里自娛自樂時，很多人也開始慢慢變回了自己。於是，公共廁所越來越少而私人衛生間越來越多；現實主義越來越少而意識流越來越多；關注空泛的生命越來越少而關注真實的自我越來越多；消耗激情的越來越少而添加內涵的越來越多……
而此時，似乎才是真正需要這樣一種音樂的時候——它無須喚醒一個時代的良知，卻也不是僅僅取悅感官的表層刺激，但它必須是私密的、獨立的，具有想像力的音樂。於是94年的春天，竇唯來了，一個幽閉而自戀的青年（在當時），帶著些許詩人的氣質，雖然語言從未富有過，但卻有聰慧的音樂感受力、領悟力和創造力，而且最終在他的夢中找到了從低調到升華的出路。
下面附上《高級動物》歌詞：
詞：竇唯 曲：竇唯
矛盾 虛偽 貪婪 欺騙
幻想 疑惑 簡單 善變
好強 無奈 孤獨 脆弱
忍讓 氣忿 復雜 討厭
嫉妒 陰險 爭奪 埋怨
自私 無聊 變態 冒險
好色 善良 博愛 詭辨
能說 空虛 真誠 金錢
]哦 我的天 高級動物
地獄 天堂 皆在人間
偉大 渺小 中庸 可憐
歡樂 痛苦 戰爭 平安
輝煌 黯淡 得意 傷感
懷恨 報復 專橫 責難
幸福在哪裡 幸福在哪裡
推薦樓主去聽《黑夢》專輯里的其他歌曲
《黑夢》是竇唯自1991年離開「黑豹」樂隊單飛後發行的首張個人專輯，不過，此時的他其實還處於由樂隊向完全個人化創作的過渡期，因此在他已經開始清楚自己音樂表達意圖的同時，於方法和手段上卻還是不得不藉助樂隊樂手的力量來幫他完成細節的填充。這就不能不提到他在1991年12月至1992年的10月間，與原TOTO樂隊的吉它手吳柯、鍵盤手陳小虎（後由竇唯好友白方林替之），原「紅色部隊」樂隊的主唱兼吉它手陳勁和原「汗」樂隊的鼓手於偉民（後段由趙牧陽取代）一起組建的「做夢」樂隊。也正是從「做夢」樂隊開始起，竇唯真正放棄了「黑豹」那種老炮的古典式搖滾形式，而開始追求與自己性格特點和表達方法更契合的一些嶄新的音樂形式（對於當時的中國搖滾樂壇而言），如「歌特」、「後朋克」和「後搖」等等，《希望之光》（收錄於《赤地系列·搖滾北京I》，未出現在這張專輯中）、《明天更漫長》、《開心電話》、《感覺時刻》、《悲傷的夢》和《噢！乖》正是這段時期竇唯藉助樂隊形式完成的個人涅磐成果。而「做夢」樂隊的名字，不僅是當時竇唯對自己當時所處的創作狀況的文字化說明，更在進一步具化成黑色後，當做自己首張個人專輯的概念以及由概念自然延伸出的名字。
而錄制《黑夢》時期的樂手，則可以說是第三代的「做夢」樂隊，曹均替代了吳柯，胡小海替掉了陳勁，而竇唯則亦是在事隔多年後重操鼓手舊業，完成了部分節奏的錄音，更略做點綴的演繹了一些曲目的節奏吉它部分。專輯中的《明天更漫長》、《開心電話》、《感覺時刻》、《悲傷的夢》和《噢！乖》可以說是「做夢」樂隊的一種延續，甚至連編曲也幾乎照搬了過來。除此之外，竇唯與白方林合作完成了專輯最重要、也是最有創意的三首作品——縈繞「歌特」般夢境的點題曲《黑色夢中》，俄羅斯情趣十足的西北利亞式搖滾小調《從命》，以及二字真言版的中國「後搖」經典《高級動物》。而整張專輯真正由竇唯完全一手包辦詞曲、演唱和演奏的作品，則是當時獻給他的那位天後級女友王菲的情歌《上帝保佑》，嗚咽的大提琴、簡單好學卻有些創意的分解合弦再加上人聲打擊，愛情的狂熱容易讓人暈旋，但當時的竇唯顯然還沒有徹底暈菜，他已經將大部分的細膩都用在了音樂的敏感上了，也正是因為如此，他的這首作品要比他的這段感情長久多了。
3. 求一篇寫搖滾的文章！！原創的最好！
魔岩跨了！張炬死了！丁武吸毒了！張楚回家了！竇唯成仙了！崔健光鮮了！許巍馴服了！還有高旗！也在掙扎中沒落了。。。。。
當然！我們還懷念那個年代！
即使是在這個HIP-HOP和節奏藍碉橫掃全球的快餐時代！
我們還能固守一個空間為我們干凈的耳朵申訴！哭泣！
不是因為別的！就是-----他們！！！！！
你知道他們！是嗎？？
請賜我一地荒涼
來吧。
我們喝酒吧，讓我們快樂一點。
我們抽煙吧，讓我們快樂一點。
我們唱歌吧，讓我們快樂一點。
我們跳舞吧，讓我們快樂一點。
我們搖滾吧，讓我們快樂一點。
讓我們==做的事，只要快樂一點。
我恨自己九四年的時候還是個孩子。
一九九四年，香港紅勘演唱會。
中國搖滾樂勢力。
何勇說，四大天王里除了張學友都是小丑。
何勇用北京話向香港的觀眾問好：吃了嗎？！
張楚穿著格子襯衣靜靜的唱著愛情的寂寞。
張楚乖乖的問香港的觀眾：你們准備好了嗎？
竇唯穿著西裝唱著悲傷的夢，唱著高級動物。
他自言自語：幸福在哪裡……
他唱噢乖的時候忘詞了，我確定。
一九九四年。
丁武結結巴巴的要和香港的觀眾交上朋友。
丁武還是結結巴巴的要香港的觀眾和他們唐朝樂隊一起成為一隻飛翔的鳥。
丁武的頭發被風吹起，我覺得他這樣像個老巫婆。
張培仁說，這是一個時代的開始。
二零零五年的我的理想停留在一九九四年。
一九九五年，飄來飄去飄來飄去沒有盡頭。
來吧，讓我們有一點悲哀，不要太多。
這不是紀念的年代。不是紀念，只是有點難過。
我說，一九九五年真夠操蛋的！
張炬走了。
沒和任何人打招呼。
那些成天喊著痛苦的人至今活得比誰都健康。
愛笑的張炬走的無聲無息。
科本死後什麼都不是搖滾。
科本死後什麼都是搖滾。
科本在遺書里說：這個世界上的人太容易友好，有著太多的同情。
可我從很小的時候就開始仇視人類。
科本不是一九九五年死的。
一九九五年死了很多人。
每一年都會死很多人。
我只記住了一九九五年。
只記住了在一九九五年死去的張炬。
丁武說，我們可以半年就出一張唱片，但我們不能這樣做。
我們要對自己負責。
我聽著《夢回唐朝》等著唐朝出來一張對自己負責的唱片。
可是，《演義》，就是《演義》，你說它能聽嗎？
我就這么等著。
我只說一個字，對《演義》，爛！
我說，沒了張炬的唐朝真的只能飄來飄去嗎？沒有盡頭？
我說，沒了張炬的唐朝還好意思讓我們和他們一起成為一隻飛翔的鳥嗎？
我說，吸毒的丁武，沉默的趙年，飄忽不定的老五。唐朝還在嗎？
我的悲哀生長在一九九五年。
一九九六年，於是我向前。
來吧，讓我們搖滾吧！這是個超載的年代。
一九九六年。超載樂隊發行第一張專輯《超載》。
我說：OVERLOAD!OVERLOAD!我看到他的兩眼放光。
如果這塊土地是片荒涼，那麼你將聽見人類超載的夢想。
釋放亘古以來天地間所有力量，進入這個灼熱的末世紀。
這是《超載》歌詞首頁的話。
那麼，一九九六年，讓我們和他們一起超載。
我說，那時的天是灰的，可我覺得爽。一瞬間，似乎有了快感。
一九九六年，我依然是個孩子。每天喊著風吹過，或是於是我向前……
這一年，高旗，超載樂隊主唱。
這個很多年都是一米七二的男人有著一張陰柔的臉。
這一年，高旗被眾多樂評人罵的狗血噴頭，罵的一文不值。夠本了！
高旗在這一年得到了這一輩子的辱罵和批判。
後來高旗說，別提王曉峰，誰都別擠兌誰。
後來，我買了一本王曉峰的《不是我點的火》。
看完以後，我說，我想先抽丫一嘴巴，然後說，就是你點的火，就是你！就是你！就是你！
後來，我超載著向前，後來，到了一九九七
我的一九九七，快點到吧，我可以去香港啦。
那一年我知道了一個男人：董建華。
後來出現在明星三缺一里，神情猥瑣的偷看別人的牌。
那一年風風火火，轟轟烈烈。
來吧，讓我們歡歌吧。因為去香港不用那麼麻煩了。
那一年，偉大的鄧小平同志沒有等到7月。
那一年的大年初二，我在刷牙的時候聽到了哀樂。
那一年，鄧小平去世。
那一年，我學會了幾首粵語歌。
那一年許巍發行《在別處》，我跟著許巍一起幻想。
那一年，《再見張炬》。再見，張炬。
那一年，第一次聽到子曰。我知道，搖滾也可以做的很難聽。
我說，我睜開眼，看到滿世界的霧，濕乎乎的。
我說，觀音姐姐是男的還是女的？
我說，是不是真有上帝。
&;高旗&超載官方網站-論壇 -- 關心高旗&超載樂隊的朋友們共同的家。
相約九八。相約酒吧。
從九八年開始，我流連於三里屯的各個酒吧。穿梭往返，樂此不疲。
我說，子曰是什麼？
是相聲吧？
我又說，相聲是門語言藝術，子曰是什麼？
我不知道崔健為什麼在當年猛誇子曰。
子曰的歌連起碼的好聽都沒有。
這一點連零點都不如。
這一年，崔健在發行《無能的力量》之後，開始徹底無能。
輝煌之後的崔健更像是個思想家。
可誰都知道，他只是一個搖滾音樂人。
他玩思想玩不過任何人。崔健有些歇斯底里。
九八年，羅琦吸毒。
冬天，我和朋友在街頭迎著寒風大聲說：我愛你！搖滾！
冬天， 我和朋友聽著何勇的《垃圾場》，唾罵這個操蛋的世界。
然後面無表情回家。
我說，如果這個世界是有著永恆，
請賜予我一個女人，讓我好好的愛，好好的愛。
我說，如果這個世界根本沒有永恆，請讓我搖滾吧，
讓我往死里搖，搖完就滾。
一九九九，在招手。
一九九九剛到，我就聽到了搖滾樂中最稚嫩的聲音。
花兒首張專輯《幸福的旁邊》發行。我只聽了一遍，就放到抽屜里。
這是我所有的唱片里眾多珍藏版的一張。
我所謂的珍藏，就是放在那兒一年也想不起聽的東西。
一九九九在招手，一九九九在引誘。
我別無選擇了。
九九年，我抽煙愈發猛烈，我穿破的仔褲，開始寫作。
那一年，超載發行《魔幻藍天》。
魔幻的藍天永遠驅散那黑暗……
我說，我應該相信吧。我別無選擇了。
那一年，我聽唐朝。
二零零零。Don』t break my heart!
兩根棍兒和三個蛋的年代。
小三說，給我兩根棍兒。一根用來戳瞎你的眼，一根用來指點江山。
北京是個偉大的地方，北京是個惡心的地方。
這個埋葬我夢想和愛情的地方。
我失戀。
我說，初次失戀，沒什麼經驗，多多包涵。
夜晚，我唱著交個女朋友，還是養條狗。
我喝了11瓶啤酒，在天橋下睡了一夜，醒來的時候，一個乞丐看著他，義正言辭的說：你丫搶我地盤了！我屁都沒放一個就走了。
我說，我胃疼的時候，能不能像科本一樣，借吸毒減少痛苦。
我說，香蕉大，香蕉皮更大。
4月5曰，我聽Nirvana，紀念科本。
5月11曰，我聽唐朝，紀念張炬。
二零零零年，我失戀之後突然沉默。
灰的天，灰的雲，灰的人，灰的心。
我只願面朝大海，春暖花開。
二零零一年，晚安北京.
那年，突然冒出了很多用下半身寫作的人。
我看著自己蒼白的文字，再看她們火辣辣的文字，臉上一陣熱。
這些文字有一個通性：一定要和樂隊里的誰誰==，男人****的時候，女人一定要想到些什麼。恨不得把整個世界都看成是個生殖器。
那一年，我經常在半夜的時候聽Van Halen ,
我離搖滾越來越遠了。
那一年，你正年輕，總覺得明天肯定會很美……
我說，來，喝酒吧，快樂一點，快樂一點。
年輕的時候，我很天真，但不傻。
長大以後，我很傻，但不天真。
夜晚的北京，慈祥如我的母親。
晚安，北京。
大家都上網了，還哪有人打魚了？
我說，大家都聽MP3了，還哪有人買正版CD了
人們都當妓女了，還那有人從良了？
我說，沒人當妓女，哪有人從良？
加入我們的節奏好嗎？
我說，讓我們一起成為一隻飛翔的鳥兒！
所有的人讓我看到你們所有的手。
我說，你們准備好了嗎？
這不是個搖滾的年代。這是個哼哼哈嘿的年代。
來吃一口夢做的晚餐，把世界放在胃裡化成血。
我想夢回唐朝。
我覺得自己超載了。
我似乎看到那個褲管一高一低的崔健，
那個意氣風發，說著別想把黑暗放在我的面前，太陽已生長在我心底的丁武，
那個人群驅散，只有我一人還在高聲喊的高旗，
那個沒有遠方的羅琦，
那個憤怒的唱著《逼上樑山》的陳勁……
黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用他尋找光明。
黑色的霧遮住了我流淚的雙眼。我看不清這個世界。
二零零三年，想采訪我，先跟我上床吧！
那個冬天，我覺得冷，因為，我穿的很少。
因為我穿的少，所以，我覺得清醒。
二零零三年真正的明星是楊立偉。
二零零三年真正的明星是木子美。
二零零三年真正的明星是小布希和薩達姆。
二零零三年真正的明星是拉登。
晚安，北京。屬於汪峰的經典。
烽火揚州路。屬於輪回的經典。
祖先的陰影。屬於超載的經典。
無地自容。屬於黑豹的經典。
夢回唐朝。屬於唐朝的經典。
非典型肺炎。屬於二零零三的北京。
非典型的經典。
那一年，我剪斷了長發。
二零零四。我要撫摸你。
我說，請賜予我一地荒涼，讓我在上面盡情搖滾。
5月11曰。再見，張炬。
4. 推薦幾首好聽的歌
女歌手:
1、林佳儀——一個人的我依然會微笑（這是她翻唱歌曲中最經典的一首，是我百聽不厭的。不會讓你失望！）
2、彭佳慧——相見恨晚（第一次聽便愛不釋手了。不管是詞還是曲，值得一聽！）
3、劉嘉玲——別讓我最後一個才知道（已經是一首很老的歌了，但我依然不願意從mp3中刪掉，歌曲很簡單，很清新，她唯一的一首 好歌，我喜歡！）
4、馬郁——一天死去一點（總是在夜裡聽它，總感覺越來越耐聽，她的歌我都喜歡,但這一首是最愛）
5、蔡依林——我知道你很難過（雖然我不喜歡這類型的歌手，但我卻很喜歡她這支歌，可能這叫一聽鍾情吧！）
6、鄒芮——讓愛重來（電視劇「離婚女人」中的主題歌，我找了好久，去聽聽吧，看電視的時候還以為是蘇芮唱的，雖然沒聽過這個歌 手，但歌真的好聽）
7、王馨平——一生痴戀（我好象比較喜歡推老歌，但真的經典喔！「停停走走的愛太傷人......」歌詞很好！）
8、那英——愛要有你才完美（終於推新歌了！那英重出江湖的主打歌曲，不愧是女天後，可以一聽）
9、陳妃平——永遠到底有多遠（不錯的歌，特別是詞「所謂永遠只不過是一瞬間」）
10、阮丹青——第九十九夜（一個有著特別嗓音的女歌手，她還有一首「有染」也特別好聽，去下吧！相信我沒錯的！）
11、徐若萱——愛笑的眼睛（一個才女型歌手，我覺得比她的「哎呀」風格好聽多了！）
12、朱樺——我怎麼了（一支深情的悲傷情歌！可以一聽）
13、鍾汶——刺蝟（一個新歌手，她的音色很好，歌也不錯！我想她會紅起來的！還有她的賠償、過冬都值得聽！喜歡她就好象喜歡馬 郁一樣的）
14、claire——我不想忘記你（讓人聽起來很悅心悅耳的一支歌，我喜歡）
15、戴佩妮——怎樣、防空洞（讓人聽了還想聽的歌,她的歌很耐聽的！好象每首都不錯）
16、蔡健雅——無底洞（也是我最喜歡的歌之一喔！）
17、林宸希——不再問（也是mp3中至今保留的歌曲之一，喜歡極了！沒聽過的，快去下喔！）
好了，想休息一下了！第一次發貼，希望大家喜歡，那我就有信心把自己最愛的歌完全獻給大家，頂一下嘛！後面還多呢！
繼續了！
18、陳冠蒲—太多、就讓你走（很經典的，音域好高喔！k歌的時候總是唱不上去，但確實喜歡她的這兩首歌！）
19、韓紅—醒了、那片海（她的好歌太多了，但最愛的還是這兩首，特別是前一首，那空靈的聲音，真的是太絕了！這就是音樂的魔力 ！）
20、順子——only one（不是英文歌喔！是「第101次求婚」的主題曲，她的音色就不用介紹了吧，「回家」是她的經典歌曲，我認為這一首也算吧！ ）
21、裘海正——懂愛的人（這首歌已經愛了很多年了，好象是剛談戀愛時最喜歡聽的歌，現在女兒已經6歲了，可依然還是百聽不厭， 這也應該算經典吧！不信去聽一聽！）
22、希亞—心醉（一個朋友推薦的，聽一次就喜歡上了！只是好象下載的效果不太好）
又要休息了！明天接著介紹，頂頂吧！我也不會吝嗇的！
好了,又接著來吧!朋友說對了,我喜歡那些深情演繹的歌,不喜歡搖滾和說唱風格的歌，可能要令那些小弟弟小妹妹們失望了!
23、張惠妹—最深愛我的人傷我最深(是和張雨生共同演繹的，用感情唱歌的人特別能打動人的心靈）
24、金莎——第三滴眼淚（有著甜甜嗓音的小女孩，她的歌中我只喜歡這一首，可能是因為詞寫得好吧，「第一滴眼淚流下的時候你轉 身准備走，第二滴眼淚流下的時候你已經離開了」那第三滴淚呢，由聽者自己去體會吧！）
25、金海心——悲傷的鞦韆（有點不同於她以前歌曲的風格，不再那麼甜了，所以我喜歡！）
26、陳倩倩——藍顏知己（這也算一聽鍾情吧，是新歌，人靚歌也靚，我認為比她那首「嬰兒」好聽得多）
27、劉若英—決定（她有很多好歌，可能聽得太多的原因，但我一直認為最好的還是應該算這一首吧，我自己喜歡就行了，每次k歌的 時候我都沒有唱煩喔）
28、莫文蔚—他不愛我（她的嗓音有點特別，可以去聽聽，我想會比田震的歌耐聽些）
29、本多ruru——今天的祝福，明天的孤獨（也算強力推薦吧，應該不亞於她的那首「美麗心情」，不信就去下吧！）
30、王菲——催眠（k歌的時候，聽別人唱的，感覺好聽極了！本來就喜歡王菲，這也應該算她的經典歌曲之一吧！）
這些都是我最愛聽的女歌手的歌，全獻給大家了，希望朋友們繼續幫我頂啊，別讓它沉下去！我打算再推男歌手的歌，可能會另發一張貼 子，給我信心！
貼子千萬不要沉喔,好了,繼續推歌了!你只要給我動力就行了!
男歌手
1、深藍樂隊——2月14日
我看見鮮艷的玫瑰芬芳遍地，我感覺這樣的情景那麼熟悉，我驚異滿街的情人如此甜蜜 我記得這一天你是那麼美麗 。紅玫瑰 黃玫瑰 盛開在2月14，也許你還記得 也許你已忘記 我的情歌曾為你夜夜唱起 。也許會遇見你 讓一切再繼續 我的心在原地等待奇跡，我想可以抽完這支煙就忘記 我想可以喝完這杯酒就忘記 ，我想可以唱完這首歌就忘記 我想可以不閉上眼就會想起
紅玫瑰，黃玫瑰，哪一束不會枯萎，也許你還記得 也許你已忘記 愛情是生命的一道痕跡。也許會遇見你，讓一切再繼續 我的心在原 地等待奇跡 。也許你還記得 也許你已忘記 我的情歌只為你夜夜唱起 。也許會遇見你 讓一切再繼續 我的心在原地等待奇跡。我會去那棵榕樹下等候你 我會去那唱片店裡等候你 。我會在今夜夢中等候你 2月14的夜晚你會在哪裡
（因為近兩個月一直在聽，那音樂太舒服了！所以忍不住成為今天的首推，歌的意境和旋律真的讓我感覺太美了！多聽幾遍 相信你一定會喜歡的！）
2、范逸臣——piano
白鍵是那一年海對沙灘浪花的繾綣,黑鍵是和你多日不見 彈指間 海岸線你的淚 我的眼 ;模糊 天邊 每個人心中都有架鋼琴,塵封在回憶,任憑我只是你的插曲 時間偶爾提起 鋼琴偶爾哭泣 那些零亂 片段 如果愛還能再重來 我期待澎湃 oh 每次 琴蓋打開 便有歌來自大海 如果愛已不存在 我希望有一段精彩 讓回憶有所感慨白鍵是現在我哀悼 昨天成全你改變 ;黑鍵是原諒我的原諒好想再 彈一遍 手指卻 只聽見你的道歉
（也是我一直捨不得刪掉的歌,特別是歌詞，下吧，絕對沒錯的！我認為這首歌可以和他的i belive同樣堪稱精典．音樂真的是一種好東西，可以讓人這么沉醉、這么享受！
3、汪峰—飛得更高
生命就像一條大河 時而寧靜時而瘋狂 現實就像一把枷鎖 把我捆住無法掙脫
這謎樣的生活鋒利如刀 一次次將我重傷 我知道我要的那種幸福 就在那片更高的天空
我要飛得更高飛得更高 狂風一樣舞蹈掙脫懷抱 我要飛得更高飛得更高 翅膀捲起風暴心生呼嘯
飛得更高 一直在飛一直在找 可我發現無法找到 若真想要是一次解放 要先剪碎這有過的往
我要的一種生命更燦爛 我要的一片天空更蔚藍 我知道我要的那種幸福 就在那片更高的天空 我要飛得更高飛得更高 狂風一樣舞蹈掙脫懷抱 我要飛得更高飛得更高 翅膀捲起風暴心生呼嘯
飛得更高飛得更高飛得更高...
（真的是令人 盪氣回腸啊！很大氣的一首歌，這才是男人應該唱的歌，給予人生活的方向，人活著就應該飛得更高！抱著希望聽他其它歌，就差遠了！ ）
4、迪克牛仔—三萬英尺
爬升速度將我推向椅背 模糊的城市慢慢地飛出我的視線 呼吸提醒我活著的證明 飛機正在抵抗地球我正在抵抗你 遠離地面快接近三萬英尺的距離 思念像粘著身體的引力 還拉著淚不停地往下滴 逃開了你我躲在三萬英尺的雲底每一次穿過亂流的突襲 緊緊地靠在椅背上的我
以為還擁你在懷里
回憶像一直開著的機器 趁我不注意慢慢地清晰反覆播映 後悔原來是這么痛苦的 會變成稀薄的空氣 會壓得你喘不過氣 要飛向那裡能飛向那裡 愚笨的問題 我浮在天空里自由的很無力
（他的歌中這一曲是我最最喜愛的，雖然他是個翻唱王，但這一曲絕對是原汁原味的。第一次聽已經是幾年前了，老公推薦的，現在依然 百聽不厭！這么好聽的歌，老公每次k這支歌的時候都必定會引起掌聲不斷，我感覺比迪克唱得還要投入一些，迪克的稍覺頹廢一點！）
5、零點樂隊—— 你的愛給了誰
忘了吧曾有過的幸福,算了吧 一切已結束.我知道 她不屬於我,我的心 卻被帶走.失去了一生中 的最愛,想起來叫人心碎.天空漂著冰雪,無法凍結 我的思念.你的愛 到底給了誰,我的心為你 流著淚.
所有的痛 留給傷悲,像你曾經的美麗.你的愛到底給了誰,我的心為你流著淚.誰能 做到不顧一切,像我那樣 愛著你.
（聽這支歌會有想哭的沖動，一個失戀男人發自心靈的吶喊！如果你心情不好，真的應該去k這支歌，或許能夠唱出你的心聲，釋放壞的 情緒，唱好了這支歌或許能讓一個男人更具滄桑感！真的是越聽越心碎，越聽越愛聽啊！）
6、鄭源——我不後悔
7、劉歡——從頭再來
8、孫楠—留什麼給你（一直比較關注他，高亢的歌喉，音域寬廣，能高能低，收放自如，他的經典歌太多了，只是我比較偏愛這一首罷 了！還有他的「我愛的她不愛我」、「燃燒」、「拯救」，還是很愛聽。我相信你會喜歡他的）
9、張智成—放我的真心在你手心（好象已經是很久很久以前的歌了，但最近聽過後，便又不忍心刪掉了，那溫馨的旋律，輕柔舒緩的音 樂，真的讓人沉醉於其中。去享受一下吧！）
10、張振宇—愛上你這樣的女人（簡單輕快的一首歌，閑時聽聽，慢慢去體會吧，特別是結尾那一句，很是喜歡）
11、黃品源—那麼愛你為什麼（突然覺得這首歌曲的風格好象志上一首歌有幾分相似，喜歡就行了！還有他的「狠不下心」也不錯的， 雖不是他的主打歌，但不會讓你失望的）
12、袁耀發—親愛的你在哪裡（他的歌好象不多，但這一曲我真的是喜歡聽，而且好象還沒聽煩呢！去下吧！）
13、鍾漢良—念忘之間（無意間聽一個朋友推薦的，聽過之後便據為已有了，應該算老歌中的經典吧，很有男人味的歌！我喜歡）
14、韓磊—千百年後誰還記得誰（也算一首頗有氣勢的歌,漢武大帝的主題曲，真的是一首震撼人心的好歌，唱出了男人，英雄的俠義 柔情，剛中有柔，穿越無盡滄桑 。在那種場景之下，音樂響起，再堅強的心也不能不潸然淚下。好歌，真的是好歌！還有一曲「向天再借五百年」，沒聽過的值得一聽）
15、屠洪剛—放手（和韓磊算是一種歌路的歌手，頗有男兒氣慨，但我還是喜歡他剛中有柔的歌曲，相信大家都聽過他的「你」了，而 我力薦的這一首我相信你一定沒聽過，多聽兩遍你會發現很耐聽！）
16、江濤—我們之間（他的新歌，歌詞寫得很好，還有他的「生日禮物」還是可以聽的。）
17、小剛—不要問我分手後一個人怎麼過（他的經典歌太多了，但我最鍾愛他這一首，耐聽！以前喜歡他的「黃昏」、「我的心太亂」 ，都不錯）
18、阿木—某個女人的美（差點忘了推他，從一個組合中單獨出來發展的歌手，音色不錯，特別喜歡這曲，「我想最難跨越的不是路途 遙遠，而是某個女人的美」寫得好亦唱得好！還有他的「i love you」也算他的經典之作吧！）
19、林峰—我是一個被愛傷過的人（一個朋友推薦的，也不知是老歌還是新歌，反正好聽就行了，喜歡悲傷歌曲的人一定不要錯過喔！ ）
20、5566—冷風過境（小剛的詞曲，很酷的一首歌，雖然不熟悉歌手，但歌的確是好歌，建議你不妨也聽聽吧！）
先到這兒吧，因為時間原因，我沒有貼歌詞了，但相信這都是好歌，都是我十幾年來的最愛，現在隆重推出，還在想什麼，頂啊！我才有 信心繼續啊！先謝謝朋友們！
看來還是有知音的,我得再接再勵了!朋友們,繼續頂喔!
21、水木年華—一生有你(聽一遍便不由自主喜歡上了這支歌，特別喜歡「等到老去那一天，你是否還在我身邊，看那些誓言謊言，隨 往事慢慢飄散」，它所蘊含的東西太多了！一生有你，其實是很奢侈的，對吧？）
22、謝霆鋒——我們這里還有魚（有一天在朋友的車上聽見的，又是一首一聽鍾情的歌，唱出了男人的痴情，敢愛敢恨！聽到這支曲子 一響起我的心就會很平靜，變得異常安靜。下吧，誰都會喜歡的！）
23、動力火車——忠孝東路走九遍（動力火車的聲音有一種魅力，這首歌有種很有力的悲傷，可能是因為他們是用心在唱歌吧！）
24、迪克牛仔——最後一首歌（「最後一首歌,我累得不想再使力氣，我好想你,更想愛你，只是我早放棄,生命會有奇跡 ！」他的歌極具男人的滄桑，每次老公在k這支歌的時候，我都會沉醉於其中，真的是好歌！）
25、游鴻明——一天一萬年（好聽，有一種淡的憂傷，自他的「下沙」後應該算他的又一經典吧！）
26、黃征——地鐵（他的新專輯的歌，我覺得比那首主打歌曲「一個人的戰役」值得聽，還有他的愛情諾曼底和奔跑，閑時不妨去聽聽 ）
27、石開——如果愛可以繼續蔓延（很有詩意的情歌，讓人一聽就可以聽上好幾遍也不感覺煩，我喜歡）
28、羅志祥—灰色空間（歌的旋律很好，很耐聽！）
29、李天華—七天七世紀（無意中聽到的，卻一下子就被吸引了，歌詞寫得特別好！喜歡悲傷歌曲的人不聽會是你的遺憾喔！我想悲傷 的情歌只要用心去唱都會是好歌的！）
30、東來東往——忘了怎麼哭（又是一首傷情歌，我真喜歡這首歌，很感性的歌詞和旋律，讓人感動！傷到極至才會忘了怎麼哭吧？雖 然他只是一個網路歌手，但歌不錯！）
又應該休息了，不斷會有更新的，關注就頂啊！
繼續喔！我想這次想到哪首歌就發哪首吧，不分男女，排名不分先後！支持我吧！
1、郭峰——在你面前我好想流淚(他有很多好歌，但這支歌最是用情，太投入的話可能你真會流淚喔！"告訴我滄桑後還有的滋味"， 喜歡！如果還沒聽過他的」移情別戀」的快去下吧！）
2、娃娃——飄泮過海來看你（前部分的旋律很美，詞曲都不錯，其實每次聽都會有不同的感受，安靜的坐在房間里聽這首歌，你會發現不管你是否有同樣的經歷，你都會感動 !)
3、任賢齊——流著淚的你的臉（其實這首歌好老了，以前聽起覺得視覺上挺好。可當再一次聽到，突然之間頗為感觸，非常耐聽。當年 沒有流行起來可能是因為被「心太軟」給掩蓋了，我個人覺得心太軟比它差遠了！）
4、辛欣——放120個心（喜歡這首歌那種淡淡的，有點憂郁的憂傷，就象在對你低聲的訴說，聽起來很舒服。歌曲是因為感動而流行吧，而感動是因為用心用情在唱歌）
5、she——他還是不懂（聽第一遍就喜歡上了這歌，特別是歌詞和旋律都非常舒服，算是好聽的歌吧！基於愛國精神，本來不推她們 的，但對歌不對人吧！理解嗎？）
6、梁朝偉——你是如此難以忘記（可能是因為喜歡他人的原因吧，愛烏及屋，所以特別喜歡他的歌，他的滄桑和他的男人味已充分融入 到歌中，還有他的「一天一點愛戀」、「為情所困」，不喜歡都不行！）
7、童安格——玫瑰的謊言（很老很老的一首歌了，老到壓根就很少人聽過，至今聽起來仍然感覺好聽。）
8、李碧華——分手 （也是一曲懷舊的經典歌，一直以來都很喜歡這首歌，記得還在念書的時候聽過，這么多年了一直沒忘記。喜歡這類型歌的人可以一聽！ ）
9、廣智——不再回頭（一首好歌！其實做人就應該這樣，拿得起放得下，詞曲都不錯！）
10、王箏——你還要什麼（一個新歌手，朋友給我推薦她的「糖紙」，而我卻愛上了這一首歌曲.應該說她的歌都還可以聽,去下她的 專輯吧，不會失望的！）
感動得有回報的，對嗎？接著來喔！（抱歉的是我不是很喜歡聽英文歌，讓朋友們失望了！）
1、易欣——下輩子不要做男人（其實很早就想推這支歌了，只是一直感覺這歌名太給男人丟臉了吧，所以一直壓著。其實歌手的聲線和 歌的旋律都很不錯，還有他的「不顧一切愛你」、」別再說你還愛著我」都算好的情歌吧！）
2、鄺文珣——失戀了怎麼辦（她自己寫的曲子，不錯吧？她的聲音很透徹，很舒服，很適合失戀的人聽喔「到底是我不夠勇敢，還是你 本來就不愛」最後這句歌詞我最喜歡）
3、蘇慧倫——相見恨晚、就要愛了嗎（一直比較喜歡蘇慧倫，但她的歌聽得太多了，以前喜歡她的「哭過的天空」、「滿足」、「鴨子 」，但似乎這兩首更讓我懷念，雖然不比彭佳慧的那首相見恨晚，但也不會讓你失望的！）
4、成龍、金喜善——美麗的神話（最好先去看這部電影，然後再聽這支歌，你才能體會到歌曲和電影的完美結合，否則你是體會不到歌 的意境的．飛翔時的那情那景會自然而然蹦入你的腦海，一個字：美！）
5、車繼鈴——最遠的你是我最近的愛(老得不能再老的歌了，悲情、傷感、充滿磁性的歌聲，盡管離今天已經整整15年了，但當車繼 鈴的歌聲復又重來時,似乎他從來沒有離開過,值得你再去聽一聽的）
6、楊林——她比我更好嗎（一個太有女人味的歌手，一個溫柔甜蜜得有點過分的聲音，但當年好喜歡聽，現在復又聽見，對歌本身還是 那麼感興趣！）
7、李度——為愛犯了罪（周華建的女弟子，聲音不錯。還是一支傷情歌，可以一聽吧！）
8、徐懷鈺——分飛(我喜歡這個歌,歌詞的每一句話好象都有它的含義，旋律很簡單，但聽來感覺很好聽，是很容易k的一首歌 "一瞬間,我決堤在今夜,淚底垂,垂在手心裡是你的餘味"歌詞寫得太好了！）
9、 溫兆倫——隨風緣（典型的溫式情歌， 很多年前聽過這首歌，一直忘不掉，很喜歡歌中那份隨意中的感傷,突然間我想到一句話「花自飄零，水自流」難道世間的緣分真的如此 ! 最好在夜裡靜靜地聆聽，你會醉在其中！）
10、趙傳——愛要怎麼說出口（一個歌聲中略帶疲憊的男人的歌，很有男人的滄桑感，我喜歡，至今mp3中都保留著喔！）
好了，再度休息了！繼續頂嗎？也給我一個繼續發貼的動力！ok？
1、夢飛船——不值得（雖然聽起來好象是運用假聲唱的，但有種飄渺的感覺，會讓你情不自禁醉於其中，很適合在一間燈光微弱的酒吧 聽，音樂環繞在整個酒吧，會特別有味道的！不信去試試！）
2、弦子——醉清風（我知道這歌好聽的原因了，是因為它的前奏和孫燕姿的「遇見」如出一輒，會讓你不知不覺跟著哼，對於太熟悉的 旋律會有一種親切感，但還是略遜一籌！不覺得嗎？）
3、永邦——威尼斯的淚（特別喜歡他的聲音配上這歌的旋律，一首憂郁的歌「為你濕的淚在午夜夢回，
其實明明了解就是在當時，解不開死結」真好！）
4、龐龍——吹眼睛（老公為我推薦的，其實龐龍的音域寬、厚，有種與生俱來的滄桑感，很甜蜜的歌曲都會被唱出滄桑的感覺，他的歌 好聽，很大眾化。「而如今風又迷了我的眼睛 ，你卻早已去遠行......」一生能有幾人會為你吹眼睛？珍惜吧！）
5、飛兒樂團—lydia（這首歌雖然悲傷,但充滿希望,不管怎樣,希望和夢想還在，對嗎？」你會感受愛感受恨感受原諒 ，生命總不會只充滿悲傷」很樂觀喔，旋律也好！聽一下吧！）
也許下面這些都是大家太耳熟能詳的歌曲，但依然是我所喜歡的，當你忘記它一段時間後，復又聽起，你依然會感動！
1、候湘婷——曖昧（已經忘記她很長一段時間了，無意見再次聽見，就好象鄰家女孩那麼親切，清清淡淡的感覺,很恬淡、很舒服！好 象一個純純的女孩在輕聲訴說她的初戀, 也算一支傷感的情歌吧！還有她的「我是如此愛你」還是可以聽的！）
2、蘇永康——愛一個人好難（康式情歌中最經典的！最好靜靜地去細品，足以打動你的心。他不同歌曲有與眾不同的尾音，極有吸引力 ，不覺得嗎？）
3、張敬軒——斷點（他的歌曲很有他獨特的個性 ，就象他的長相一樣，雖然不是很帥的那種，但是很有個性。同樣是一首以旋律見長的歌曲，讓人在聽第一次的時候就難以忘記。再去體 會其中的深意，方能明白歌中的隱忍與沉重。「靜靜地陪你走了好遠好遠，連眼睛紅了都沒有發現，聽著你說你現在的改變，看著我依然 最愛你的笑臉。」笑臉還是那張笑臉，但已經不再屬於你時，也許，只有放棄。）
4、陳奕迅——十年（歌詞很宿命，卻也真實。「情人最後難免淪為朋友……直到和你做了多年朋友，才明白我的眼淚，不是為你而流， 也為別人而流。」他的歌能給人一種很溫暖的感覺，亦能把很平淡的歌,唱得很有味道。）
5、蕭亞軒——最熟悉的陌生人（我聽她的歌不是聽歌，而是聽她的聲音，這是我的一種享受，他的聲音非常有磁性，這支歌不是她最優 秀的，但卻是我心中最經典的，不管是旋律還是歌詞，「因為愛過，所以不會是敵人；因為傷過，所以不會是朋友，只能是最熟悉的陌生 人。」可能是對這首歌最好的詮釋。
這幾首都應該算做經典，只是大家太熟悉了，所以一直都未推出，但還是希望你們能喜歡。還猶豫什麼？有同感就頂啊！
我又來了,你繼續頂,我繼續推歌,ok?
1、齊秦——往事隨風（聽齊氏秦歌十幾年了，也喜歡了十幾年，他出色的聲線，略帶沙啞，能將剛柔同時達到極致，空靈、優雅... ...但最愛的還是他的「往事隨風，心隨你動......"太美了!雖然當年不羈的狼已經不復存在，但此時的狼還是一樣有成熟男 人的魅力,對吧?)
2、庾澄慶—春泥（喜歡他的表情，喜歡他唱歌時的投入，特別這首歌又是伊能靜作的詞，旋律和歌詞都喜歡，可能是因為喜歡他們的愛 情吧？那是一種經過等待和付出後的相濡以沫,是漫無邊際的深愛,她在告訴他,請珍惜! 這歌其實應了一句「落紅不是無情物，化做春泥更護花」，還有「情非得已」還是很好聽的！）
3、徐婕兒——我可以忍受（又是一個能自己作詞的才女！唱功還待提高，但歌非常好聽，讓人感動的愛情！很少有新人的歌讓我聽一次 就愛上的，《我可以忍受》做到了 。）
4、關心妍 ——終點（小剛作曲，張敬軒作詞，你能說出不好聽的理由嗎？尤其喜歡「諾言還是抵不過時間」這一句，只是她的粵語歌太多，所以以 前不太關注，聽了這支歌便一發不可收拾地喜歡上了她和終點！）
5、許慧欣——7月7日睛（無意間在商場聽見的，但自從我一聽這一首歌就被它那獨有的傷感和美麗所征服! 經典的情歌！歌曲開始很平淡，到了高潮很好聽`但好聽中還夾雜著凄涼的感覺，就象喜歡一個人一樣，給你帶來快樂的同時也帶來了憂 愁。有一種冰天雪地的感覺 ，好冷！但好聽就行了，對嗎？）
雖然頂的人越來越少了,可我今天心情依然很好,再送給你們幾首我喜歡的音樂,(頂否是你的問題,而推否是我的心情)
1、鳳凰傳奇——月亮之上（第一次是聽紀敏佳唱的，感覺不錯！結果在網上卻意外發現了這個組合，有點天籟之音的感覺，和紀敏佳的 風格炯然不同，韻味更足，感覺好象自己在銀色月亮之下的大草原上，盡情的唱歌似的,心情隨之飛揚...... )
2、張宇——消息（一首老歌，但卻依然感覺親切，特別最後幾句，深情的演繹，特別耐聽！「如果說再見是你唯一的消息，我彷彿可以 預見我自己，越往遠處飛去，你越在我心裡，而我卻是你不要的回憶！）
3、袁惟仁——坦白（聽他的歌，有點淡談的感傷，猶如在品淡淡的咖啡，感覺又回到了從前。很多歌星的歌都出自於他，很厲害吧？他 的「征服」、」旋木「強過那兩個天後，不信去聽一聽！而這首坦白卻是可以讓你聽很久很久的歌。）
4、凌飛——印度洋的眼淚（一個網路原創歌手，他的聲音有種狂傲不羈的感覺，但又不失細膩，絕對是可以流傳的那種音樂。而這首是 為紀念印度洋海嘯的，很大氣，很悲壯，令人震撼的音樂，你應該去聽一聽的！還有他的「男人心、傻女人、我的愛有罪」也很好聽的！ ）
5、梁詠琪—— 膽小鬼（曾經最愛她的「短發」，而這支歌第一次聽便喜歡上了，特別是她的聲音和歌的旋律，讓我常常不由自主地哼幾句，很輕松！）
好了！繼續頂嗎？
我又來了,希望能帶給你們來自於音樂的快樂!
1、瞿穎——加速度（這是一首節奏感很強的歌，旋律有點輕快，瞿穎的聲線比較適合唱快歌，給人悅心悅耳的感覺，相信我，不管你是 誰，都會喜歡這支歌的！）
2、楊坤——我比從前更寂寞（他的新歌，其實單就歌名就已經吸引了我。旋律感人，詞鋒特別犀利，真實地刻劃了現代人的心理，再加 上他特別的音色，真是把這歌演繹得太好了！以前特別喜歡他的無所謂——「無所謂，誰會愛誰......」風格很是灑脫，我喜歡！ ）
3、伍佰——挪威森林、浪人情歌、痛哭的人（都是老歌了，但卻非常耐聽，歌詞又是如此完美而富有哲理，音色有一點頹廢，有一點酷 。每個人都能在不同的心情去喜歡他不同的歌，我想這也叫經典吧？）
4、孫燕姿——眼淚成詩（這首歌把那種無奈詮釋到了極致，音樂，作詞，都充滿了一種淡淡的惆悵，很抒情的慢歌，也許有人不喜歡這 種風格 但是我說 這首歌真的把我感動了！從她的天黑黑到遇見再到眼淚成詩，似乎看到了一個鄰家女孩成長過 程。一個很有味道的女歌手！）
5、林憶蓮——默讀傷悲（她的嗓音條件得天獨厚，音域寬廣，風格多變，既有勁爆的快節奏歌曲，也有柔情無比的抒情歌曲。可以豪放 ，可以婉約，既可以大江東去，也可以曉風殘月。喜歡聽著默讀傷悲，再加上一杯熱咖啡，靜靜品嘗那種獨特的滋味。她的經典太多了： 夜太黑、遠走高飛、傷痕、紙飛機......慢慢去聽吧！）
5. 搖滾中國樂勢力的網友的話
竇唯
竇唯，大家都應該很熟悉吧？一直到現在，還有人說，如果竇唯留在黑豹做主唱，那麼竇唯……那麼黑豹……不過，假設是沒有意義的。現在的竇唯啊：和王菲離婚了，和另一個女友高原分手了，只能到酒吧駐唱，去年又犯了縱火罪，進了班房，精神病看護專科畢業的他被丁武說是精神病……
在他的首張個人專輯《黑夢》中，竇唯詮釋了他的音樂。《黑夢》中大部分歌曲的旋律都鏗鏘有力，而這也正是當時大多數人們所認同的搖滾。但整張專輯的立意是比較沉悶壓抑的，甚至於黑暗不見光明。在《高級動物》中竇唯列出了一大堆形容詞來形容「人」這種「高級動物」的種種品性，最後反復的詢問著「幸福在哪裡」。這正是當時竇唯面對前途迷茫的疑問。同樣在《悲傷的夢》中，他也表達著他那「太多疑問/太多無奈/太多徘徊」的心境，並希望盡早的「結束這場悲傷的夢」。這一專輯的經典也正在於此，盡管基調是面對未來的不確定的迷茫，但它那強有力的節奏卻如同漆黑中的一個個光點，表明竇唯是前進的，他正在努力解決自己的疑問。然而竇唯始終是自我的，他不會理會大眾的好惡，他作音樂是為了實現自己對音樂的理解，更不會為了迎合世俗的口味而改變自己。這樣，從《黑夢》之後，無論是《艷陽天》還是《山河水》，幾乎完全是竇唯獨特的「呢喃」唱法，也就是他一個人的嘟嘟囔囔，旋律很模糊，歌詞也含混不清，直到現在的根本沒有歌詞，只有怪異的曲子……。可以說竇唯已徹底脫離了大眾的欣賞趣味，他獨自沉浸於自我成功的喜悅中，卻已遠離了人群。但這是他自己的選擇，他會堅定的走下去，拋開了一切桎梏，堅定的走向自己心目中的理想。正像崔健的《苦行僧》一樣，竇唯是個卓爾不群的樂行者。
竇唯還曾參與製作，創作過很多音樂作品，如《浮躁》（王菲）製作人 編曲 ；《誓言》作曲(與王菲) 編曲 ；《di-dar》（王菲）編曲；《討好自己》（王菲）編曲；《童》（王菲）編曲 ；《Demo 燈語等》製作人 作曲、編曲。
他還在為很多電影製作音樂，如《北京雜種》、《我最中意的雪天》、《花眼》、《尋槍》、《鏡·花·緣》、《百年人物》、《透明的盒子》（與不壹定樂隊現場調音並即興演奏）、《再續鏡花緣》。
竇唯其實是一個文人，一個陷入幻境中不能自拔的文人。 一雙憂郁的詩人的眼睛，一個孤獨的靈魂，這就是張楚——一個敏銳，洞悉世事的搖滾樂手。 他是三傑中唯一沒怎麼變老的了！
他最為吸引我的，就是他身上的那種獨特的詩人氣質。張楚的歌詞是完全可以脫離曲調而成為詩歌的。他所處的80年代正是中國朦朧詩盛行的時期，毫不誇張的說，張楚的許多歌詞比之於顧城，北島的朦朧詩亦不遜色。《姐姐》是他80年代末90年帶初的 「前魔岩時期」的作品。僅就詞而言就是一首表現主義的詩作，其中大膽的表現了對傳統父親權威的消解和對姐姐的特殊情感。盡管有些詞句也稍顯晦澀，但和今天許多令人不著邊際的歌詞相比，無論在韻味還是在意境上都要高明很多。
《孤獨的人是可恥的》是張楚最成功的唱片，但它並不是《姐姐》的延續，因為它的旋律很是輕松明快，少了《姐姐》中那種發自於心底的控訴。聽起來有些荒誕，夢想著的是回歸田園生活和童年精神狀況那樣最樸素最天真的境界。「想一想鄰居女兒聽聽收音機，看一看我的理想還埋在土裡。」天真的孩子般的願望，卻是不能實現的夢想。聽起來雜亂的歌詞，隱隱覺得有幾分哲理。同時這張專輯的風格也明顯區別於竇唯等人的搖滾，是以一種非常自我的方式講訴著什麼，這種風格更近似於今天鄭鈞，許巍等人的民謠搖滾。但很明顯張楚要遠早於他們。張楚打著「孤獨的人是可恥的」的旗號，但是他也說「孤獨的人/他們像花一樣美麗」。
他的孤獨源自於他的性格。曾聽過張楚的訪問，在訪問過程中，他的表達很吃力，幾乎說不出像樣的完整句子。這也許是他內心的難以言表，在這種狀態下，他很難找到一個與外界溝通的合適的方法。這註定了他無法逃離孤獨。1997年，《造飛機的工廠》問世。這張唱片歌詞十分艱澀難懂，在表現上有些過於「現代派」了，給人以一種不知所雲的困惑感，唯有那猶如西北大漠般的聲音和氣質才能讓人看出張楚的印記。之後，他離開了喧囂繁華的京城，回到了熟悉的陝西老家，在那裡安靜孤獨的作著音樂。
他用無辜稚嫩的嗓音唱出一代人的憤怒，無奈和迷茫。
現在的張楚回到了北京，簽約了新的唱片公司——樹音樂公司，正在准備自己的新專輯，相信在此歸來的張楚沒問題！
潛行歲月的孤獨詩人張楚，卓爾不群的樂行者竇唯，鍾鼓樓邊的玉麒麟何勇，不肯妥協的搖滾玫瑰姜昕，曾經在你耳畔的歌者，今天，他們就在你面前。十年樹木，百年傳承！7月5號的夜晚註定將閃耀你的人生旅程，從香港到上海，從「紅勘」到「大舞台」，我們不需要再等十四年！ 在紅磡演出前幾天的時候，記者問何勇對香港音樂有什麼看法，他說：「香港只有娛樂，沒有音樂，四大天王除了張學友還算是個唱歌的，其他都是小丑，不服氣的話，大家可以出來比試比試。」（這也是何勇在演唱會唱《非洲夢》時會問候『受傷的四大天王』聖誕快樂的原因）後來。此言一出，香港娛樂界嘩然，許多黎明，劉德華，郭富城的歌迷把魔岩的演出海報撕毀，使得演出方不得不重新再貼一遍，此次演出前魔岩三傑已把遺囑寫好，萬一有什麼意外（因為何勇等人的來勢洶洶，怕會引起暴亂），把此次演出收入全部捐給慈善機構。何勇對其他二人說：要做好開第一場演唱會，也是最後一場演唱會的覺悟。
結果演出空前精彩，紅勘歷年的規矩只准觀眾坐著觀看演出，可是演出當天所有的觀眾都站著和著音樂手舞足蹈，有的甚至站在椅子上，還把超過一半數量的椅子砸壞，演出結束後，很多觀眾常跪不起，哭著口裡呼喊何勇，竇唯等人的名字，演出結束幾天里，香港幾乎所有報紙的連續3天以頭版報道此次演出的盛況。這也是史無前例的。
1994年12月17日晚上8點，中國內地挑選竇唯，張楚，何勇，唐朝等搖滾樂隊在香港紅磡體育館正式開演， 用最直接的方式將中國內地的原創搖滾展示給香港觀眾。
演出的陣容超級龐大，演出的效果空前凡響，當年號稱香港四大天王的劉德華,張學友,黎明,郭富城也在現場,黃秋生在何勇演唱《垃圾場》的時候一邊狂奔一邊把衣服撕的稀爛。
在此之前他們很少有機會親眼目睹來自北京的新音樂豐采，而在香港這個中國人的娛樂重鎮中，紅磡體育館向來被視為偶像與巨星的舞台，人們在這里一向只為娛樂而來，在聲光舞影中求取一夜歡樂。 雖然過去11年了，但是當時現場給我們的極大震撼卻依然存在沒有一場演唱會像今天一樣，沒有熟知的偶像，沒有華麗的衣裳，甚至沒有人帶著香港演出中慣見的哨子和熒光棒，他們空手而來，這是一個沒人見過，不知道發生什麼事的演出。在沒有人能預料到的狀況下，這場長達三個半小時的演唱會，幾乎全程陷入了不可思議的狀態。紅磡體育館歷來嚴格的規定是只能安靜的坐著聽歌，但是這阻止不了上萬名決心要站起來的觀眾，他們用雙手和喉嚨舞動、嘶吼，他們用雙足頓地、跳躍，連向來見慣演出場面的媒體和保安人員也陷入了激動的情緒中，在香港，幾乎沒有一場演唱會像這樣瘋狂。
6. 何勇為什麼不在唱歌了
何勇的出場讓演唱會迎來了一個高潮：全場觀眾們站了起來，高喊著何勇的名字。明顯「發福」的何勇也很配合地唱了自己的那些經典老歌，可是和14年前相比卻已經激情不再，尤其是《姑娘漂亮》和《垃圾場》，如果說當年的何勇是在用生命嘶吼，當晚的何勇只是提高聲音喊了喊。一位現場歌迷感慨地說：「當年的『玉麒麟』，現在變成了『功夫熊貓』，還怎麼搖滾得起來呢？」
本來我們不該談人私事，不過你想聽也無妨！
1】
何勇在工體表演是來了句:「李素麗最漂亮」
那時候 李素麗和徐虎挺火的 在中央電視台頻頻露面 因為他們是勞模吧。
何勇說了句 ：「李素麗漂亮嗎？」換來的是四年的封殺！
2】
十四年前，在香港的紅勘體育場曾經有過一次搖滾的盛會。
代表最鼎盛時期的幾個唱將聚集在那個曾經有過無數光輝燦爛明星登台的地方，把搖滾勢力帶給那裡的人們。
當時的何勇曾經放言：「四大天王除了張學友都是小丑。」當時曾經遭到天王歌迷們的攻擊，轟動一時。
當時的何勇還說了一句意味深長的話：
「歷史會記住今天的一切。」
十四年過去了，我不知道還有多少人記得那次盛會。
在93、94年，《黑夢》《麒麟日記》《孤獨的人是可恥的》《選擇堅強》都是曾經顯赫一時。但是之後呢？
我只知道竇唯已經如老莊般的出世，做那些只有自己能懂的音樂。
我只知道之後的何勇在家裡點了把火，想要XX，後來還住進的精神病院~~~
我只知道唐朝的張炬意外後，樂隊的一撅不振。多年沒有新作品。
還有一次次用歌聲點燃大眾的羅琦遠赴德國~~~
竇唯第一個出場一身黑色象中山裝一樣的衣服
就象他衣服顏色一樣冷靜，憂郁又有些幽雅，一貫的惜言如金，唱到動情處也就是在舞台上走兩圈，當然更不會象何勇一樣滿場飛奔了。
唱了《高級動物》一開始說了大段形容詞，沒有啥旋律，後來唱出了幸福在哪裡，後面有一段嘯叫，讓我想到了VITAS，估計竇唯使使勁沒准也能發出VITAS那般的鬼哭神號。前一陣網上有人還說竇唯能發出7個八度的高音呢，後來馬上被網友一頓亂棍，因為據說人類沒有超過6個八度的音。不過竇唯的好嗓子無用質疑。
第二首是《噢，乖》應該是他唱的四首歌里旋律最好聽的，他的高音我印象中只有瘐澄慶的《讓我一次愛個夠》能比美，可惜呀~~~
第三首《悲傷的夢》第四首《黑夢》是兩首做夢的歌曲，竇唯在之前采訪說了，「人生就是一場夢」「或者在完成一件事就是一個夢想」「我們都生活在夢里」
看來他的確貫徹這個想法，並反映到音樂里。
如果竇唯更注重音樂上的內容，那麼第二個出場的張楚感覺就是內容大於旋律了（個人觀點），有人把張楚稱為一個搖滾詩人，我覺得挺恰當，不光他的歌詞大段大段人生感悟，他的人就象一個憂傷的孩子，神情落寞，滿含悲傷的樣子，這也許就是人文關懷吧~~HOHO一上來就搬了把椅子坐下唱。
他說：「戀愛更意味著荒謬」代表作《孤獨的人是可恥的》應該是這種闡釋。
之後又是《上蒼保佑吃完飯的人民》《廁所和床》一直坐著讓人懷疑他的氣量夠不夠，不過他還真唱上來了~~`
最後唱《螞蟻螞蟻》總算站起來了~~~因為這是一首快歌。
何勇，第三個出場，帶著一股颶風~~~
小小的身軀，彷彿一坐岩漿暗涌的火山，隨時准備來個大爆發。
可以說何勇極具表演天賦，是一個隨時可以把現場氣氛拉到頂點的歌手，非常的有煽動力。
依然是他比較喜歡的海魂衫，系著一條好象紅領巾。抱著吉他從台階一躍而下
第一首《姑娘漂亮》就向台下大吼：香港的姑娘們，你們漂亮嗎？
這時現場的氣氛已經沸騰了~~~最後的一句是比較著名：交個女朋友，還是養條狗？記得頭一次聽覺得何勇寫得挺過分，不過後來何勇據說感情失意之後真的養了頭愛犬，和他相依為命。
第二首是主打《垃圾場》沒唱之前，何勇把一瓶礦泉水澆到頭上，給這只噴火的麒麟降降溫。然後開始咆哮~~~並且滿場飛奔~~~
說實話不喜歡這種沒旋律的嘈雜與發泄，不過這首歌拿到現場就不同了。
全場大合唱，現場的和音清晰可見~~~比較著名的幾句：
我們生活的世界，就是一個垃圾場。有人減肥有人餓死沒糧~~~
何勇在之前的采訪中曾經說過：這世界就是個垃圾場~~~我自己就是個最大的垃圾~~~呵呵，張揚而直率。
可惜這個世界就是光明與黑暗並存，竇唯選擇做夢，張楚選擇憂傷，何勇則是憤怒。用自己瘦小的身軀與世界對抗，對著世界吶喊，然後象火一樣燃燒~~`最後終於把火也點到自己家裡~~~
第三首是《非洲夢》由狂燥一下子變得抒情。
我想去那遙遠的非洲看一看那裡的天和樹
7. 不同時代的流行音樂代表人物
http://wenku..com/view/e1575f0216fc700abb68fc68.html
8. 誰有好聽經典的搖滾樂曲.（..盡量是精選的額）
01崔健《一無所有》 1986年，穿著一身舊軍裝，略顯青澀的崔健在工人體育館喊出「我曾經問個不休，你何時跟我走」的時候，一個時代誕生了。上天選擇這樣一個人來給中國的搖滾樂奠基，是中國歌壇的幸運。中國搖滾樂因為他一開始有了一個非常高的起點，並因此創造出80年代的意識形態奇跡。 崔健是那麼低調，那麼內斂，我們在主流媒體上幾乎看不見他的名字。但他的名字至今高高在上，無人超越，這是中國搖滾的幸福，也是中國搖滾的悲哀。 02崔健《快讓我在雪地上撒點野》 中國搖滾旗手最為經典的作品，不僅崔健同期的作品沒法比，中國搖滾此後的作品也無一可望其項背。歌曲開頭王勇那一段堪稱神奇的古箏演奏常常讓我聯想到老鷹樂隊《加州旅館》前奏中那段抑揚頓挫的吉他聲，二者異曲同工。古箏聲由遠及近，視線從遠方拉到近處，從中國的遠古跋涉到現代，這時節奏感驟然加強，崔健老成渾厚的嗓音破繭而出，你看見一個近乎癲狂的人赤裸著上身、赤著雙腳從精神病院的大門里沖出來，在風雪中狂奔、怒吼。沖破各種意識形態桎梏的決心、對自由的渴望，在這首歌裡面表現得淋漓盡致。但由於個人力量的單薄，這種決心和渴望只能成為一種祈求，也只能以一種類似瘋癲的形式表現出來。 03崔健《一塊紅布》 崔健說自己的文化程度不高，寫歌詞很費勁，周國平卻說他的歌詞有著驚人的表達力。這首歌的歌詞包含了我們無法釋解的太多的內容，而在表達上也比《紅旗下的蛋》和《新長征路上的長征》更為委婉、含蓄，曲調也更柔和，表面上是一個青年對愛情的淺吟低唱，實際上這首歌非常恰當地表達了80年代有思想的青年對於國家隱晦而奇特的愛，說它奇特是因為這愛的背後充滿懷疑、迷茫、困惑，這使得「一塊紅布」成為國家主義在人們心中一個絕妙的隱喻。 04崔健《假行僧》 我要從南走到北，我還要從白走到黑。 我要人們都看到我，但不知道我是誰…… 這首歌讓我們看到的是一個在追尋理想的路上踽踽獨行、艱辛跋涉的身影，差不多就是崔健這位中國搖滾樂壇先鋒的自述狀。堅定，孤獨而又決絕，這就是崔健。 05崔健《紅旗下的蛋》 盡管這首歌在製作上已經爐火純青、登峰造極，但在中國搖滾狂飆了8年之後，已不復像《一無所有》那樣具備時代感召力。一方面是商業化大潮對崇高理想的沖擊，人們的精神世界迅速萎縮，搖滾已經無法讓利慾熏心的人們獲得感動；另一方面以竇唯《黑夢》、張楚《孤獨的人是可恥的》、何勇《垃圾場》、鄭鈞《赤裸裸》為代表的一批搖滾歌曲同時崛起，搖滾樂壇從一元到多元的轉變分散了人們的注意力；還有一個方面，時代已經變了，公共話語中集體主義正在向個人主義過渡，老崔仍然站在紅旗下尋求關於集體的身份認同，顯得多少有些不合時宜。不管怎麼說，這首歌作為經典當之無愧。 06崔健《無能的力量》 這首歌是一個陽痿男人的自我辯解，聽了讓人心裡不是滋味。如果崔健僅僅只是拿「性」說事而再無其他目的的話，我只能說崔健老了，疲憊了。「你往下摸了摸我，抓住了我的手，你輕輕地把我的手，捏成一個拳頭，然後放到你的嘴邊，你咬了我一口。」我不明白這種無能當中究竟會有怎麼樣的力量，也不知道這力量從何而來。這首歌的妙處在於歌中那個隱身的女子總是讓人浮想聯翩。 07崔健《新長征路上的搖滾》 這首歌對新時代的諷喻過於露骨，讓我覺得不夠完美，但強烈的節奏感和有規律排列的歌詞使它朗朗上口，幾乎成為崔健繼《一無所有》後流傳最廣的一首歌。 08竇唯《高級動物》 1994年12月17日是一個值得中國搖滾樂永遠紀念的日子，這一天在香港紅磡體育場，作為中國搖滾樂新勢力的「魔岩三傑」橫空出世，一舉將公眾視野中的中國搖滾推向前所未有的高峰，並再次引起大范圍的集體興奮。現在想一想都覺得不可思議，那天同台演出的早已名聲赫赫的唐朝樂隊在三個小夥子面前竟然顯得暗淡無光。三個初出茅廬、血氣方剛的青年開辟了中國搖滾樂新的春天。看哪，那是多麼年輕的三張面孔啊。 竇唯第一個亮相，他唱的第一首歌就是這首《高級動物》。除了竇唯那帶點夢囈色彩的演唱風格，這首歌的歌詞也堪稱經典，竇唯用一大堆簡單的詞彙羅列了人類這個「高級動物」的特性，然後輕輕地唱出「幸福在哪裡，幸福在哪裡？」雖然沒有何勇怒吼「有沒有希望」那樣垂直痛擊的力度，但諷喻依然觸目驚心。 09竇唯《悲傷的夢》 夢是人們逃避現實的最後一個處所，現實中的欠缺，人們從夢中得到並且滿足，如果連夢都變得那麼「悲傷」，我不知道還要怎樣？想起另一首歌《希望之光》，悲傷也好，希望也好，在竇唯看來都虛幻如「夢」（在竇唯早期的歌曲中，「夢」是一個反復出現的字眼）。突然覺得竇唯是一個有著獨立的很自我的想法的人，相信那些很宿命的東西，但是又不甘心，因此一邊奮力掙扎，一邊又沉淪，一邊在希望，一邊又那麼絕望。 10竇唯《奧，乖》 不是背叛，也不是詛咒，在斷奶後的決裂和撕扯之後，那種打斷了骨頭連著筋的親情開始顯山露水，「奧，爸爸，我那可愛可憐的媽媽」，回頭滿目瘡痍卻血濃於水，只有深情的悲愴，悲愴，長大成人後的子輩對父輩的反向撫慰同樣充滿溫情。
9. 如何評價竇唯的高級動物
20歲出頭就以大熱金曲《Don't break my heart》和《無地自容》火遍中國，意氣風發的青年卻從《艷陽天》、《山河水》開始，部分放棄聲音的表現，甚至直接放棄歌詞，夢囈、迷幻、重復、混搭……執著於音樂「自性」的探索，直入禪境。樂評人顏峻說，「他已經展現出一個優秀音樂家應有的脈絡，或者說通向自我音樂體系的方向」。可是這樣一位華語樂壇標桿式的人物，他的唱功到底如何？我們聽一下網友是怎麼評價的：
手中暫時現有的三張竇唯人聲專輯《黑夢》、《艷陽天》、《山河水》和一張《松阿珠阿吉》，一直在反復的聽。竇唯是絕對有音樂理念的人，他專輯的思想整體性，至今在華語樂壇無人能及，他的歌曲不是歌手炫技的工具，更多的是曲、詞、聲的交融升華。現在各類選秀比賽中選手頻繁的追求高音，讓一般聽眾誤以為會吼就是會唱歌。我認為真正的歌者，應該是真正領略了歌曲的靈魂後，再歌唱與歌曲共生，而不是費盡心思從音樂中找尋那個小節可以飆個音什麼的，我討厭這種充滿匠氣的歌手。
竇唯是個從里到外都一致的人，他知道自己要干什麼，沒有迷失，他的歌聲是與音樂是絕對共存的。竇唯有唱功，不同的音樂他有不同的表現方式，細膩多變，在《他》里頹廢、冷酷的聲線，在《窗外》民謠般的歌頌……但竇唯更多的不是唱功，他不僅限於苛求技術層面的發聲技巧，更多的是內心對於歌曲的感悟，歌唱人感悟了歌曲的本質才能感動聽眾（當然，他的專輯幾乎都他自己包辦的，怎麼可能沒有感悟）。現在的竇唯「煩透了唱歌」，專心創造音樂，我喜歡每一個時期的竇唯，雖脾氣古怪了些，但這樣的真實的人，這樣真實的音樂，難得。
鏈接:www.hu.com/question/20887953/answer/16802746