『壹』 中央戲劇學院編導考什麼
編導藝考考什麼內容
一、筆試：綜合知識及命題寫作；影視作品分析；
二、面試：命題演講、命題講故事或根據材料編故事；回答考官提問；自我介紹；特長展示（聲樂、器樂、舞蹈、曲藝等）
三、影視作品分析：影評的基本提綱：作品的題材和主題；作品的結構；視聽語言的初步解讀；作品的顯著特色。
電視片觀賞分析提綱電視片內容概括：本片思想教育意義；藝術特色總說；藝術特色的舉例：選擇12個藝術獨到之處；舉例23點藝術細節。
影評的基本提綱：作品的題材和主題；作品的結構；視聽語言的初步解讀；作品的顯著特色。
視片觀賞分析提綱：電視片內容概括；本片思想教育意義；藝術特色總說；藝術特色的舉例：選擇12個藝術獨到之處；舉例23點藝術細節；缺點和不足；結束語。
四、命題演講：要求考生在短時間內，用簡短的言語講述一件事情，並對該事情進行分析評論。一般要求不超過5分鍾，不少於3分鍾。
五、編講故事。
六、回答考官提問。
七、自我介紹。
八、才藝展示：可根據自己的興趣愛好和長處選擇展示項目，聲樂、舞蹈、戲曲、小品、書法、器樂、武術均可.要揚長避短，不求面面俱到，只求重點突出。
『貳』 戲曲表演專業學什麼
《古箏》、《琵琶》、《揚琴》、《二胡》、《京胡》、《大筒》、《打擊樂》、《笙》、《大提琴》、《笛子》、《中阮》、《嗩吶》、《合奏》、《唱腔》、《視唱練耳》、《樂理》、《和聲》、《戲曲音樂編配》、《樂隊排練與指揮》
專業介紹
戲曲表演主要研究戲曲表演及戲劇音樂的基本技能和理論知識，熟練掌握戲曲基本功、武功、戲曲聲腔（聲樂）、劇目排練、花燈舞、民間舞等專業內容，能夠獨立完成人物形象的創造，具有能歌、善舞、會演戲的綜合能力。例如：在戲曲團體進行曲目伴奏；進行戲曲的舞台表演等。
專業代碼
專業代碼是：550203
專業內容
基本修業年限三年
培養目標
本專業培養德、智、體、美全面發展，具有良好職業道德和人文素養，熟悉戲曲表演的基礎理論，掌握戲曲表演的基本技能，具有較強的人物塑造能力，從事戲曲表演、戲曲導演等工作的高素質技術技能人才。就業面向
主要面向各級各類戲曲表演團體、群眾文藝團體，從事戲曲表演、戲曲編導、文化活動組織與策劃，以及管理、教學輔導等工作。
主要職業能力
1．具備對新知識、新技能的學習能力和創新創業能力：
2．具備較高的藝術鑒賞水平和較強的審美能力；
3．具備較好的表達與溝通能力，能夠進行戲曲表演的組織、管理與輔導工作；
4．具備表演的創造體現能力，能夠勝任各類角色創造；
5．掌握扎實的戲曲表演基本功和舞台表演技巧，具備舞台表演和人物形象塑造的能力；
6．熟悉劇目排演及演出流程；
7．熟悉戲曲音樂基礎知識，具有理解分析能力與藝術感悟能力，能夠准確分析和理解作品及人物的內在個性特徵。
核心課程與實習實訓
1．核心課程
唱腔、念白、身段、腿毯、把子、戲曲音樂基礎、角色創造、劇目等。
2．實習實訓
在校內進行唱腔、身段、把子等實訓。
在專業劇團、群眾文藝團體進行實習。
職業資格證書舉例
電影電視演員
銜接中職專業舉例
戲曲表演 曲藝表演
接續本科專業舉例
表演戲劇學戲劇影視導演
開設課程
唱腔、念白、身段、腿毯、把子、戲曲音樂基礎、角色創造、劇目等
『叄』 關於戲曲的知識
五大劇種
中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。
它起源於原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞台藝術樣式。
中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇 、 印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化，經過長期的發展演變，逐步形成了以「京劇、越劇、黃梅戲、評劇、 豫劇 」五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。
崑曲：百戲之祖。又稱「崑腔」、「昆劇」，是一種古老的戲曲劇種。它源於江蘇崑山，明中葉後開始盛行，當時的傳奇戲多用崑曲演唱。代表作《牡丹亭》、《長生殿》等。
京劇：國粹，也稱「皮黃」。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有「國劇」之稱。主要流行於京津滬地區，目前全國各地都有京劇院團存在。代表作《貴妃醉酒》、《霸王別姬》、樣板戲《沙家浜》等。
評劇：清末在河北灤縣一帶的小曲「對口蓮花落」基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱「唐山落子」。1950年以後，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行。
越劇：主要流行於江浙一帶，由於劇中角色都是由女子扮演，又被稱為女子之戲。它源出於浙江嵊縣的「的篤班」，1916年左右進入上海。1938年後，使用「越劇」這一名稱。代表作《紅樓夢》、《梁祝》、《西廂記》、《五女拜壽》等。
豫劇：又稱「河南梆子」。明代末期由傳入河南的山陝梆子結合河南土語及民間曲調發展而成，現流行於河南、河北、山西、山東等省份。代表作《花木蘭》、《穆桂英掛帥》等。
黃梅戲：起源於安徽的戲曲劇種，流行於安徽、江西及湖北地區 。它的前身是黃梅地區的採茶調，清代中葉後形成民間小戲，稱「黃梅調」， 用安慶方言演唱。代表作《女駙馬》、《天仙配》等。
生旦凈末丑
生：男性角色。根據人物角色不同又分為老生(如諸葛亮、劉備、薛仁貴等)、小生(如許仙、張生等)、武生(如趙雲)、娃娃生等各類角色。
旦：女性角色。根據人物需要又可分為正旦，又名青衣。泛指以唱功為主的比較端莊的角色(如王寶釧、秦香蓮等)、老旦(如佘太君)、花旦泛指青春活潑的小姑娘(如紅娘)、武旦、刀馬旦 、彩旦(媒婆)、花衫(梅蘭芳大師首創，融合了青衣花旦的特長，邊唱邊舞如虞姬)等。
凈：男性角色，俗稱「花臉」、「花面」。如包拯、曹操等。按扮演人物性格、身份及其藝術特點，又劃分為許多專行，如京劇的正凈、副凈、武凈等。
末：傳統戲曲腳色行當。常扮社會地位比生扮的人物低，表演上唱做並重的中年以上男子。近代多數劇種末已並入老生行。
丑：丑角，如九品芝麻官等。按扮演人物身份、性格和技術特點，分為文丑和武丑兩大支系。
唱念做打
唱：唱功。
念：音樂性的念白。
做：做功，也就是表演。
打：武功。
(3)戲曲編導知識大全擴展閱讀：
戲曲人物臉譜
紅臉：代表忠貞、英勇。如關羽。
黑臉：代表猛智、正直、中性。如包拯、張飛。
白臉：代表陰險、狡詐。如王莽、曹操。
藍、綠臉：代表綠林英雄。如竇爾頓。
金、銀臉：代表神秘。如孫悟空。
『肆』 關於戲曲的小知識
中國五大戲曲劇種是京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇。
1、京劇：京劇曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，場景布置注重寫意。被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。
(4)戲曲編導知識大全擴展閱讀
新世紀以來，戲曲藝術在傳承創新上積累了一定經驗，但也存在認識和創作上的某些誤區，最為突出的仍然是自我迷失和脫離觀眾。
以為戲曲落後於時代，落後於西方話劇、音樂劇，不尊重戲曲，用話劇等簡單甚至是粗暴地改造戲曲，盲目「創新」，去程式化和行當化，丟失了戲曲的本體；
盲目追求「精品」，從編導、音舞甚至表演，請來各路「神仙」，因不熟悉劇種，消解了戲曲及其劇種的特殊性和多樣性。如此「創新」的結果，註定是「千人一面」、「似曾相識」，嚴重背離了戲曲的草根性和民間性，觀眾並不買賬。顯然，無論是「西化」的改造、消解個性的趨同，還是遠離觀眾的審美，對戲曲的傳承與創新都是不利的。