Ⅰ 電影阿甘正傳都有哪些幕後小知識
Ⅱ 電影冷知識有哪些
跟電影有關的冷知識
1、《寂靜嶺》拍攝的地點是美國賓州的森特勒利亞小鎮，那裡陰森可怖，根本沒有人住，已經被荒廢了，但荒廢的地方那麼多，為什麼要選擇這個小鎮呢？其實是因為《寂靜嶺》中故事發生的地點原本就是按照這個小鎮而設定的，不得不說這這種詭異的地方真是讓人心裡發慌啊。
Ⅲ 提問一些有關電影知識的問題
1————據《中國電影發展史》記載，香港的第一部故事片《莊子試妻》在1913年出產，編導是黎民偉、攝影師是羅永祥，主要演員是黎民偉和嚴珊珊。
3———— 《倩女幽魂》系列共有三部，分別為《倩女幽魂》（又名〈神劍誅妖〉，1986年）、《倩女幽魂2人間道》（又名《亂世伏魔》，1990年）、《倩女幽魂3道道道》（又名《金佛喋血》，1992年），這三部影片均為徐克電影工作室出品，徐克監制，程小東導演。
4————第一屆（1982年）
最佳影片：《父子情》
最佳導演：方育平（《父子情》）
最佳男主角：許冠文（《摩登保鏢》）
最佳女主角：惠英紅（《長輩》）
最佳編劇：張堅庭《胡越的故事》
建勛（出品：德寶影業有限公司）
最佳導演： 最佳剪輯：蔣國權《最後勝利》
最佳原創電影歌曲：《黎明不要來》（《倩女幽魂》） 作曲、作詞：黃沾 主唱：葉倩文
最佳原創電影歌曲：《憑著愛》（《群龍戲鳳》） 作曲：盧冠廷 作詞：潘源良 主唱：蘇芮
5———— 黎民偉(1893～1953)
中國電影先驅之一，有「中國電影之父」、「香港電影之父」之稱。廣東新會人。
7————成龍 洪金寶 元奎 元彪 甄子丹
8————王家衛
1997年第50屆最佳導演獎
王家衛 Happy Together春光乍泄（香港地區）
9————張曼玉
2004 《清潔》第57屆戛納國際電影節（康城影展）「最佳女主角」
10————梁朝偉
2000王家衛的《花樣年華》榮獲53屆戛納電影節最佳男主角
Ⅳ 影視知識問答
1、演員是凱瑟琳·赫本
還有四次榮獲奧斯卡導演獎的是曾執導電影《音樂之聲》的導演 羅伯特·懷斯
2、『懸疑大師』是希區柯克，電影改編同名名著小說《蝴蝶夢》，以後導演了很多部懸疑電影都很經典《後窗》《牙買加旅店》《流浪狗》……
http://www.netandtv.com/newspage/htm2001-11/20011112162624.htm
3、喬治．盧卡斯的《星際大戰》
考電影學院MS不容易，多看看舒，像《雕刻時光》這樣的。
http://www.hyswz.com/lh/Article/ShowArticle.asp?ArticleID=253
這里很多奧斯卡的，不過，學院里不太喜歡奧斯卡，他們喜歡很郁悶的片子，基耶斯洛夫斯基的《紅》《白》《藍》《洛維妮卡的雙重生活》
去了他們會從很傳統的開始教，像小津安二朗的。
Ⅳ 電影學習，我想學學電影方面的知識
1. Citizen Kane·1941 大國民；公民凱恩
2. Casanblanca·1943 北非諜影
3. The Godfather·1972 教父第一集
4. Gone with the Wind·1939 亂世佳人；飄
5. Lawrence of Arabia·1962 阿拉伯的勞倫斯；沙漠梟雄
6. The wizard of Oz·1939 綠野仙蹤
7. The Graate·1967 畢業生
8. On the waterfront·1954 岸上風雲；碼頭風雲
9. Schindler′s List·1993 辛德勒的名單；辛德勒名單
10. Singing in the Rain·1952 萬花嬉春；雨中曲
11. It′s a wonderful life·1946 風雲人物
12. Sunset Bouevard·1950 日落大道
13. The Bridge on the river Kwai·1957 桂河大橋；桂河橋
14. Some Like It Hot·1959 熱情如火
15. Star Wars·1977 星際大戰；星球大戰
16. All About Eve·1950 彗星美人
17. The African Queen·1951 非洲皇後
18. Psycho·1960 驚魂記
19. Chinatown·1974 唐人街; 中國城
20. One Flew Over the Cuckoo′s Nest·1975 飛躍杜鵑窩；飛越瘋人院
21. The Grapes of Wrath·1940 怒火之花
22. 2001: A Space Odyssay·1968 2001太空漫遊
23. The Maltese Falcon·1941 梟巢喋血戰
24. Raging Bull·1980 蠻牛
25. E.T. The Extra-Terrestrial·1982 外星人
26. Dr. Strangelove·1964 奇愛博士
27. Bonne and Clyde·1967 我倆沒有明天；雌雄大盜
28. Apocalypse Now·1979 現代啟示錄
29. Mr. Smith Goes to Washington·1939 史密斯先生上美京
30. The Treasure of the Sierra Madre·1948 碧血金沙
31. Annie Hall·1977 安尼·霍爾；安尼荷爾
32. The Godfather Part II·1974 教父第二集
33. High Noon·1952 日正當中；龍城殲霸戰
34. To Kill a Mockingbird·1962 梅崗城故事
35. It happened One Night·1934 一夜風流
36. Midnight Cowboy·1969 午夜牛郎
37. The Best Years of Our Lives·1946 黃金時代
38. Double Indemnity·1944 雙重保險
39. Doctor Zhivago·1965 日瓦格醫生
40. North by Northwest·1959 北西北
41. West Side Story·1961 西城故事；西區故事；夢斷城西
42. Rear Window·1954 後窗
43. King Kong·1933 大金剛
44. the Birth of a Nation·1915 國家的誕生
45. A Streetcar Named Desire·1951 慾望街車；慾望號街車
46. A Clockwork Orange·1971 發條橘子
47. Taxi Driver·1976 計程車司機；的士司機
48. Jaws·1975 大白鯊
49. Snow White and the Seven Dwarfs·1937 白雪公主
50. Butch Cassidy and the Sundance Kid·1969 虎豹小霸王
51. The Philadelphia Story·1940 費城故事
52. From Here to Eternity·1953 紅粉忠魂未了情
53. Amadeus·1984 阿瑪迪斯; 莫扎特
54. All Quiet on the Westernfront·1930 西線無戰事
55. The Sound of Music·1965 真善美; 音樂之聲; 仙樂飄飄處處聞
56. M*A*S*H·1970 外科醫生；風流醫生俏護士
57. The Third Man·1949 黑獄亡魂；第三者
58. Fantasia·1940 幻想曲
59. Rebel Without a Cause·1955 善子不教誰之過；阿飛正傳
60. Raiders of the Lost Ark·1981 法櫃奇兵
61. Vertigo·1958 迷魂記
62. Tootsie·1982 窈窕淑男（寶貝）
63. Stagecoach·1939 驛馬車
64. Close Encounters of the Third Kind·1977 第三類接觸
65. The Silence of the Lambs·1991 沉默的羔羊
66. Network·1976 熒光屏後
67. The Manchurian Candidate·1962 諜網迷魂
68. An American in Paris·1951 花都舞影（一個美國人在巴黎）
69. Shane·1953 原野奇俠
70. The French Connection·1971 霹靂神探（法國販毒網）
71. Forrest Gump·1994 阿甘正傳
72. Ben-Hur·1959 賓漢（賓虛）
73. Wuthering Heights·1939 咆哮山莊；呼嘯山莊
74. the gold rush·1925 淘金記
75. Dances with wolves·1990 與狼共舞
76. City Lights·1931 城市之光
77. American Graffiti·1973 美國風情畫（美國往事）
78. Rocky·1976 洛基第一集
79. The Deer Hunter·1978 越戰獵鹿人
80. The wild Bunch·1969 日落黃沙
81. Modern Times·1936 摩登時代
82. Giant·1956 巨人
83. Platoon·1986 前進高棉；野戰排
84. Fargo·1996 冰血暴風；雪花高城
85. Duck soup·1933 鴨羹
86. Mutiny on the Bounty·1935 叛艦喋血記
87. Frankenstein·1931 科學怪人
88. Easy Rider·1969 逍遙騎士；迷幻車手
89. Patton·1970 巴頓將軍
90. The Jazz singer·1927 爵士歌手
91. My Fair Lady·1964 窈窕淑女
92. A Place in the sun·1951 郎心如鐵
93. the Apartment·1960 公寓春光；桃色公寓
94. good fellas·1990 四海好傢伙
95. Pulp Fiction·994 黑色追緝令（庸俗小說）
96. the Searchers·1956 搜索者
97. Bringing up Baby·1938 育嬰奇譚
98. Unforgiven·1992 殺無赦
99. Guess Who′s Coming to Dinner·1967 誰來晚餐；誰來付宴君且猜
100. Yankee doodle Dandy·1942 勝利之歌
先把歐美100部經典電影看了，絕對有幫助
Ⅵ 問一個簡單的電影知識
迪斯尼、夢工廠、皮克斯這三家動畫廠商歷史及合作關系
發布時間：2008-5-27
--------------------------------------------------------------------------------
當夢工場在1995年成立之後，迅速站穩了腳跟。從1997年的《阿米斯泰德號》開始，夢工場就開始充當掘墓人德角色，它要打破各大影廠對市場的壟斷地位。1998年《天地大沖撞》、《拯救大兵瑞恩》均戰績不俗，夢工場初步創立了自己大製作的優勢。而《小蟻雄兵》和《埃及王子》的誕生證明夢工場要與Disney在動畫領域一爭長短也許現在還單薄了點，但日後它會強大得令對手顫抖不已。
1月23日，美國第二大媒體巨頭、迪斯尼公司董事會授權CEO羅伯特·伊格(RobertIger)以每股59美元、總出價70億美元的贈股方式收購動畫公司皮克斯(Pixar)。截至記者發稿時，皮克斯董事會仍在通過電話會議展開磋商，討論是否接受提議，但基本已成定局。
大部分華爾街分析師認為「合二為一要比各自為戰更有利可圖」，如果皮克斯董事會最終同意，這次收購將成為迪斯尼自10年前買下ABC之後的最大交易行動。之後尚有幾個關鍵問題有待落實，比如皮克斯高級員工的職位，尤其是皮克斯首席創造官(CCO)約翰·萊塞特何去何從，目前看來他很有可能繼續擔任主管，但隸屬於迪斯尼動畫部。
製作了《玩具總動員》、《海底總動員》、《超人總動員》等動畫傑作的皮克斯公司曾是迪斯尼子公司，雙方合作多年，由前者負責製作、後者負責發行，共同分擔製作費和票房收入，皮克斯還要額外付給迪斯尼一部分發行費。但雙方在去年「感情破裂」，皮克斯脫離迪斯尼在市面上「待價而沽」，自此產生一系列震盪，迪斯尼始終試圖挽回局面。百分之百的擁有皮克斯非常有利於迪斯尼重振雄風，尤其方便後者製作「總動員」系列的續集，這塊內容將在5到6年的時間里增加10億-20億美元的收入。
皮克斯由蘋果公司總裁史蒂夫·喬布斯領導，如果交易達成，這一靠iPod革新數字音樂娛樂業的媒體先鋒將晉升為迪斯尼董事會成員暨最大個人股東。
在過去12個月里，皮克斯的股價一路上升33個百分點，但在1月23日傳出收購消息後下降19點，以58.97美元在納斯達克股市收盤，正好符合迪斯尼的標價。迪斯尼的股價則在當天以25.52美元收盤，去年該公司股價下降了9個百分點，截至去年9月在電影方面損失3.13億美元。多年以來，迪斯尼公司在電影方面的收入大概有一半來自皮克斯。
皮克斯出產的動畫片已經在全球范圍內賺了32億美元，其最新作品《汽車總動員》(Cars)將於今年6月上映。
-前景展望
收購事小，自由事大
如果迪斯尼收購成功，是不是就萬事大吉了呢？答案是不，之後更加關鍵的問題是迪斯尼能否成功消化皮克斯的企業文化。
皮克斯最著名的企業文化就是「以下犯上」，確切地說，在創作領域，皮克斯內部完全沒有「上下」的概念。看過《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羨慕皮克斯的工作環境，那裡好比一個「娛樂無極限」的大型游樂園，到處都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的員工，任何一個普通動畫師都可以提出創意供大家討論。當地報紙稱此處為「前青春期的天堂，連自助餐廳里都在招待好玩的食品，普通員工會很高興地告訴老闆怎樣做才最好」。《海底總動員》的導演安德魯·斯坦頓也曾經說：「什麼中層、部門、領導，這些詞我們統統沒有，這就是我們獨一無二的地方。」
而機構龐大的迪斯尼卻正好相反，從籌劃到製作都嚴格遵循「從上到下」的生產流程。好在從去年10月新總裁羅伯特·伊格到任後(RobertIger)，迪斯尼就開始逐步削減一些中間管理層，把自由和權力下放給真正做事的人。
不過也有分析家指出，劃歸迪斯尼後，皮克斯的生產壓力會增加到每年至少一部，而寧缺毋濫一向是皮克斯區別於其他工作室的最大地方，增加產量就意味著增加規模，這會毀了皮克斯。
動畫帝國迪斯尼曾經有過好幾個黃金時代，但自從1995年《玩具總動員》宣告了3D動畫的光輝前景之後，迪斯尼就很難從手繪二維動畫向電腦三維動畫過渡，他們自主製作的首部電腦動畫長片《四眼天雞》(ChickenLittle)去年11月上映(比皮克斯整整晚了10年)，評論喜憂參半，票房也遠遠不如皮克斯的隨便一部「總動員」。
諷刺的是，皮克斯在創作影片時使用的團隊討論法最開始是迪斯尼的看家法寶———當然，那還是在出產《皮諾曹》和《小鹿班比》的黃金時代。
相對老成拘謹的迪斯尼會不會把皮克斯的創造氛圍吞掉呢？分析家認為，規模僅相當於迪斯尼1/7的皮克斯公司頭頭約翰·萊塞特和史蒂夫·喬布斯身擔重任，他們不能讓皮克斯「迪斯尼化」，因為歷史上不乏前車之鑒，「這屬於經典案例，一個活力四射的、擁有很多寶貴財富的小公司，在被大公司佔有後煙消雲散。商界充滿失望，比如IBM和Lotus，AOL和網景，微軟和WetTV.一個小小的新來者很難改變大公司久已確立的文化習慣」，某分析師這樣說。
當然迪斯尼也有成功消化「新來者」的先例，比如體育有線頻道ESPN，迪斯尼收購它之後就基本讓它自立了，而且很賺錢。
動畫界倒是很看好這次合並，《動畫雜志》總編Ramin Zahed就說，皮克斯進門之後會提醒迪斯尼如何拍好電影。
「人人都說迪斯尼會從中得益，總的感覺是皮克斯將影響迪斯尼的文化。」
-雙方恩怨
戀愛，翻臉重歸於好
皮克斯公司總部位於加州的Emeryville，其前身是大導演喬治·盧卡斯組建的一個電腦特效分部，1986年，史蒂夫·喬布斯以1000萬美元買下它，當時員工44人，現在達到幾百人。目前，皮克斯和夢工場動畫部(《怪物史萊克》系列、《馬達加斯加》)是電腦動畫領域的兩大巨頭。
在過去12年裡，迪斯尼和皮克斯始終緊密合作。兩年前，雙方開始商討續約問題，由迪斯尼繼續全權發行後者製作的動畫，但2004年1月談判破裂，主要原因是當時的迪斯尼CEO邁克爾·伊斯納(MichaelEisner)與喬布斯不和(前者稱電腦動畫做出來的人物「很可憐」，後者稱迪斯尼拍的續集「很丟臉」)，而且價格問題也沒有談攏。2004年，喬布斯曾要求與迪斯尼共享影片的所有權利，但被迪斯尼拒絕。於是雙方將於今年6月上映的《汽車總動員》後終止合作。不過喬布斯說，公司之所以在和迪斯尼分家之後沒有立刻另尋新歡，就是為了等等看迪斯尼下任CEO的表現。
而對迪斯尼來說，皮克斯也始終是自己的一塊「心頭肉」。因為動畫部門對迪斯尼集團的成功至關重要，它的主題公園、周邊產品、有線電視節目等等分支全靠動畫部門提供的各種角色「餵食」。而後知後覺的迪斯尼雖然組建了自己的電腦動畫部門，但畢竟起步太晚。
雙方分手後(尤其是在伊斯納下台後)，迪斯尼一直努力恢復和皮克斯的關系。
參考資料：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4cd74e610100a0f4.html
Ⅶ 電影知識
一、世界電影常識
1、電影誕生於1895年12月28日的法國巴黎，《火車進站》《工廠的大門》成為世界上最早放映的一批影片，盧米埃爾兄弟由此被譽為電影之父，開創了電影寫實主義的傳統。
2、1902年由法國導演喬治·梅里愛拍攝的《月球旅行記》成為世界上第一部科幻片，梅里愛被譽為電影魔術家，發明了很多電影特技，如停機再拍、多次曝光等，開創了電影技術主義的傳統。
3、1903年美國導演鮑特拍攝的《火車大劫案》成為最早的西部片和警匪片，出現了平行剪輯。
4、美國導演格里菲斯1915年《一個國家的誕生》、1916年《黨同伐異》是兩部史詩級的影片，格里菲斯在影片中成熟運用蒙太奇，尤其是平行剪輯和最後一分鍾營救。其影片片長可達三小時，鏡頭數量超過1000個，確立了電影的基本單位是鏡頭。
5、世界上最早的電影流派是出現於英國1910年前後的布萊頓學派。
6、美國導演羅伯特弗拉哈迪1922年拍攝的《北方的納努克》成為世界上第一部紀錄片，弗拉哈迪也被譽為紀錄片之父。
7、發生於20世紀二三十年代，以法國、德國為中心，後席捲整個歐洲的先鋒派電影運動是電影史上第一次影響深遠的電影運動。
8、1927年，美國拍攝的《爵士歌王》成為世界上第一部有聲電影。
9、1935年，美國拍攝的《浮華世界》成為世界上第一部彩色電影。
10、1937年，迪斯尼出品的《白雪公主》，成為世界上第一部動畫長片。
11、1941年，奧遜威爾斯執導的《公民凱恩》被譽為現代電影的開山之作。
12、1967年，阿瑟佩恩執導的《邦妮和克萊德》成為新舊好萊塢電影的分水嶺。
13、《偷自行車的人》是義大利新現實主義電影運動的代表作品。
14、20世紀50年代末興起的法國「新浪潮」運動，得力於《電影手冊》雜志，該雜志的主編是著名電影理論家安德烈·巴贊（長鏡頭理論的提出者）。新浪潮代表作品有特呂弗《四百下》和戈達爾《精疲力盡》。
15、阿爾弗萊德·希區柯克被稱為「懸念大師」，他最大的成就在於他的敘述故事的結構方法——懸念的設置。代表作品：《後窗》《驚魂記》《迷魂記》。
16、喜劇大師查理卓別林的代表作有《淘金記》《城市之光》《摩登時代》《大獨裁者》等作品
17、西部片是美國特有的一種電影類型，標志著西部片成熟的作品為1939年約翰福特導演的《關山飛渡》。同一年，美國還誕生了世界經典名片《亂世佳人》
18、蒙太奇學派出現在二十世紀二十年代中期的蘇聯，以愛森斯坦、庫里肖夫、普多夫金為代表，他們力求探索新的電影表現手段來表現新時代的革命電影藝術，代表作有《戰艦波將金號》。
19、瑞典電影大師伯格曼做出了獨樹一幟的出色成就，開創了哲理電影的先河。其代表作有：《第七封印》（1956），《野草莓》（1957）《處女泉》（1959）《呼喊與細語》（1972）。
20、《藍色》《白色》《紅色》三部曲的導演是波蘭導演基耶斯洛夫斯基。
二、中國電影常識
1、1896年，上海徐園又一村開始放映西方電影，被中國人稱之為西洋影戲。
2、1905年，中國第一部電影《定軍山》問世，由北京豐泰照相館拍攝，譚鑫培主演。
3、1913年，中國第一部故事短片《難夫難妻》，又名《洞房花燭》，由張石川、鄭正秋導演。
4、1920年，中國第一部長故事片《閻瑞生》問世。
5、1928年以後的幾年，《火燒紅蓮寺》共拍攝了18部，成為中國電影早期最成功的系列電影。
6、1931年，中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》問世，導演是張石川。
7、1935年，《漁光曲》在莫斯科國際電影節獲得榮譽獎，成為中國第一部在國際上獲獎的電影。
8、1948年，費穆導演的《生死恨》是中國第一部彩色電影。
9、中國第一部動畫片是《大鬧畫室》，1926年由萬氏兄弟研製。
10、新中國第一位女導演是王蘋，代表作品《柳堡的故事》。
11、中國電影第五代導演的開山之作是張軍釗的《一個與八個》。
12、中國第一位女演員是嚴珊珊，1913年出演了香港的第一部電影的《莊子試妻》。
13、《小城之春》的導演是第二代導演費穆。（田壯壯曾經翻拍過）
14、國歌《義勇軍進行曲》是聶耳於1935年，為「上海電通公司」拍攝的故事影片《風雲兒女》所作的主題歌。
15、新中國第一部長故事片是1950年由東北電影製片廠拍攝的《橋》。
16、新中國第一位獲奧斯卡獎的中國人是蘇聰。（1988年第60屆奧斯卡音樂作曲獎，在《末代皇帝》中擔任配樂）
17、首部在競賽性國際 A 級電影節上榮獲大獎的中國電影是《紅高粱》 (1988年第38屆西柏林國際電影節金熊獎)
18、中國第一部（也是唯一一部）獲得「金棕櫚」大獎的影片是《霸王別姬》。
19、中國第一位也是世界影壇第二位主演影片獲得歐洲三大國際電影節最高獎的演員是鞏俐。（1988年《紅高粱》獲金熊獎，1992年《秋菊打官司》獲金獅獎，1993年《霸王別姬》獲金棕櫚獎）
20、華語電影史上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片獎的影片是李安導演的《卧虎藏龍》（2000）
三、電影節及電影市場
1、中國電影三大獎項，內地金雞獎，香港金像獎，台灣金馬獎。內地電影三大獎項，金雞獎，百花獎，華表獎。
2、中國境內唯一的A級電影節是上海國際電影節，1993年首次舉辦，，最高獎為金爵獎。
3、世界上第一個國際電影節是威尼斯電影節，最高獎項為金獅獎。創辦於1932年，號稱「國際電影節之父」。
歐洲電影三大獎分別為金獅獎，金熊獎和金棕櫚獎。
4、奧斯卡金像獎，正式名稱為美國電影藝術與科學學院獎，是美國一項表彰電影業成就的年度獎項，於1927年設立，1929年開始評選。
5、全球電影票房最高的電影前三分別為《復仇者聯盟4：終局之戰》，《阿凡達》《泰坦尼克號》。
6、中國電影票房最高的電影前三分別為《戰狼2》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》。
7、當前好萊塢五大電影公司分別為迪士尼，華納兄弟，環球，索尼，派拉蒙。
8、美國電影分級制度分為5個等級，分別為G級（大眾級，任何人都可以觀看），PG級（輔導級，該級別電影中的一些內容可能不適合兒童觀看。），PG—13級（特別輔導級，建議13歲後兒童觀看），R級（限制級，建議17歲以上觀看），NC—17級（17歲以下（包括17歲）禁止觀看）.
9、漫威的超級英雄人物包括鋼鐵俠，美國隊長，蜘蛛俠，黑寡婦，金剛狼，綠巨人，雷神，黑豹，死侍，蟻人，奇異博士等。
10、DC的超級英雄人物包括超人，蝙蝠俠，神奇女俠，海王，閃電俠，綠燈俠等。
Ⅷ 關於電影專業知識
全景景別
大遠景，遠景，大全景，全景。
將畫面縱向四等分，按人在畫面中所佔的比例劃分。
中景：膝上髖下。
特寫：就是頭肩鏡頭。
景別不能用「大小」來表述。
大遠景，遠景，大全景，全景，中景，中近景，近景，特寫，大特寫。共九個景別。
導演提要求要非常明確。
二、景別的劃分（續）
大遠景 遠景 大全景 全景 中景 中近景 近景 特寫 大特寫
光孔 22 16 11 8 5.6 4 2.8 2 1.4
5．6光孔是個中間線，往左側各方面質量都好，往右都不好。光孔反映了照度，景深和解像力，還會影響到色彩還原。光孔開大各方面都會損失。閃光燈拍得不如日光好就是因為光孔原因。
全景往左叫全景系列景別，中近景往右叫近景系列景別。
全景系列景別是繪畫性的，是繪畫性構圖，寫意的，氣氛的，抒情的。是點線面的關系。是景為主，人為輔，環境帶的多，人只是點到為止。拍攝時藉助於地平線關系。要選擇光線的時機。人物是位置和形體表演，沒有位置就沒有光線，沒有位置就沒有構圖。要色彩關系，是大的關系而不是小的。要畫面的唯美和簡單，線條，虛實，明暗，冷暖對比，層次豐富。畫面要角度，角度表達情緒。導演要空間布局，攝影要表達這種關系。遠景取其勢——意境，味道，韻律。曝光有選擇。
近景系列景別是紀實構圖，隨意的，不規則構圖，（可以說「不規則」「不完整」構圖，別說「開放」「不開放」，沒有意義）敘事的。拍攝中主要處理面面關系，人物和背景的關系。人為主，景次之。拍攝的主要是人物構成關系。（什麼叫構圖：就是擺人物和畫面邊緣的關系。）光線要細致。表演是表情表演，局部表演。強調的是色彩對比。角度，運動表達人物。要表達動作的細節，渲染細節。近景取其質——神態，形態，心態。
兩組景別本身的功能不一樣，要掌握規律。拍戲時別較勁，較勁拍出來的東西不好。設計時還是要仔細，但拍的時候要脫開，有變化，萬變不離其宗，千萬別較勁。
中景是過渡鏡頭。原因：
1、中景把人最有魅力的腿卡掉了，人的形體不完整了。
2、由於畫面本身范圍使得人物表情和環境都不突出。
3、它的視覺沖擊力不大。
片例：《東邪西毒》，張曼玉對梁家輝回憶。
不同景別，光不可能完全一樣，一定是假定性。只要近景光符合整體氣氛就可以，方向反也不要緊，一定不要較勁。
這一段原本可以剪入梁家輝的反應，就會有新的意義，或是疊，但現在都沒有。
剪接的最高原則就是反應與被反應。
這場戲有一個鏡頭觀念的問題。後來的變化全都沒交代。可以交代也可以不交代，反映了鏡頭觀念。共四個鏡頭。問題是長鏡頭為什麼要長：要有戲劇內容，台詞，動作，調度必須要有變化，不斷吸引觀眾讓觀眾看下去。
全景中梁的位置可以更往畫面上方。
梁家輝位置一
機器的位置高一點：
梁家輝位置二
片例：《東邪西毒》，西毒知道大嫂死後。
片例：《大紅燈籠高高掛》，新婚。
景別的跳躍是同方向，前後跳。
兩極鏡頭的對峙與跳躍。大遠景——近景。
敘事的反處理——色彩、動作、環境。
敘事的反處理，首當其沖是用景別來闡述的，整個都是用抒情的，寫意的，唯美的，暖色的來寫一個悲劇事件，但全部要在景別的統領下。
創作中可以選擇的元素很多，但只能確定幾個來創作，不能是大雜燴。分鏡頭是下意識的。人做任何事都不能太刻意。
但是分出來的鏡頭系列是有其內在規定性的。
------------------
、景別的排列是主觀意識，是個體下意識形成的整體有意識！
藝術沒有整齊劃一、一定之規，就是感覺。
2、景別就是畫麵包括的范圍。
從限制生理而達到控制心理。
3、景別是一種視覺的外在形式。
決定攝影技術和藝術。影調與氣氛與景別有絕對關系。
觀眾被畫面所感染的不是內容而是形式。人在0.1-0.2秒中先關注的是形式，然後才關注內容。景別有主觀性也有規定性。范圍的主觀性和氣氛的規定性。
4、景別的雙重魅力。
①景別可以互動，在瞬間可以轉換。
②景別有敘事或寫意內容。全景寫意，特寫敘事。
5、景別是導演的重要語言形式。或者稱為手段形式，風格形式。
如何幫助演員表達和敘事。形式與內容相反表達，剛才《天生殺人狂》片段的反處理。紀實性內容用寫意手法拍。一定要反處理。《有話好好說》的敗筆就在於順了。《花樣年華》，悲劇故事用唯美形式表現。
6、景別是畫面空間的主要方法。
「沒有我的環境就沒有我的人物。」安東尼奧尼。環境是一切的根本。
美國電影法寶：在什麼環境會出的什麼事決不寫，不會出什麼事寫什麼事，一定好看。
在銀幕上，「場景」、「環境」、「空間」說的是一件事，即故事，人物，動作發生的場地。故事發生在什麼地方出現一種新鮮感，出其不意，是美國電影特點。故事要有一個載體宣洩出去，載體就是環境。環境不能是虛的，要合情合理，讓事件自然發生發展。
7、景別決定全片的敘事風格。
電影第一位是要敘事，然後才是寫意。先要把故事講清楚，然後才是抒情寫意的問題。
敘事表達——近景，多角度；數量多。
寫意表達——全景，長時間；節奏慢，高速，重復。
景別只是多個方法中的一個方法，選定景別後再加別的方法，加得越多表達越充分。