❶ 學動漫大學報什麼專業
學動漫大學可以報動漫製作技術、動漫設計、影視動畫、數字媒體、數字媒體藝術等專業。
1、動漫製作技術
動漫製作技術主要研究繪畫與設計、3D建模與動畫、影視媒體製作、動漫設計與製作等方面基本知識和技能，進行動漫設計與策劃、網頁設計與策劃、廣告設計等。
2、動漫設計
動漫設計主要研究動畫設計與製作基本理論和相關知識，熟悉圖形圖像製作技術，有一定的美術功底，能熟練操作游戲影視動畫相關軟體，具備數字藝術插畫、二維和三維游戲影視動畫設計製作、卡通衍生品開發設計等技能。
3、影視動畫
影視動畫主要研究電影、電視動畫創作所需基礎知識和技能，使學生能在動漫設計、影視製作、游戲設計與運營機構或新聞傳媒、學校等單位，從事動畫、原畫、創意設計、三維動畫製作等工作。
4、數字媒體
數字媒體技術主要研究文字、圖片、音頻、視頻等數字媒體的設計和應用開發等，將抽象的數字、作為實物的媒體以及計算機技術三者結合，常見於游戲、動漫類行業。
5、數字媒體藝術
數字媒體藝術主要研究設計學、藝術學、數字媒體、計算機技術等方面的基本知識和技能，涉及造型藝術、藝術設計、交互設計、計算機語言、計算機圖形學等，進行虛擬場景、角色動畫、游戲CG等的設計。
❷ 做動漫需要學什麼專業 哪些專業畢業後可以做動漫
製作動漫可以學習影視動漫這方面的專業，如動漫設計、動漫製作、動畫設計、影視動畫、游戲設計、數字媒體藝術等專業。
做動漫需要學什麼專業
1、動漫設計專業
動漫設計是通過現代藝術之理念和現代藝術之能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑒賞能力；能使用三維動畫軟體工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等創意任務。培養影視動畫領域的高素質、專業技能人才。
2、動漫製作專業
動漫製作專業培養具有扎實的繪畫基本功與創新能力；熟悉劇本的創作與改編；掌握分鏡繪制、動漫造型設計、角色場景設計、角色動作設計、表演動作設計與調節、動畫特效、後期合成等技能；能夠運用所學專業知識分析和解決相關實際問題，能夠自主學習和觸類旁通的高素質技能型人才；培養掌握計算機圖形 /圖像、動漫設計與製作的基本理論知識和相關應用領域知識，熟悉圖形 / 圖像製作環境、具有動漫（Anime）設計、動漫製作、繪畫、廣告設計、網頁設計等技能、並具有熟練計算機技術操作能力的技術應用型人才。
3、動畫設計專業
動畫設計專業，是培養動畫設計人才的專業。動畫設計是新興的設計。動畫影片中負責繪制動畫的工作人員。動畫設計分為人物造型設計和場景設計，動畫設計師要運用運動學原理，使靜態的人物、場景在二維、三維中連貫的運動。同時為這個動畫提供藝術的詼諧性，這是動畫的主流。
4、影視動畫專業
主要學習電影電視的二維動畫創作所需要的基礎知識和理論，接受動畫設計、動畫技法、動畫製作等方面的實踐訓練。培養具備原畫、動畫創作的基礎理論與知識，具備影視動畫設計，影視動畫製作能力，能在電影、電視和各級各類動畫公司從事原畫、動畫創作及創意設計、三維動畫製作高等職業專門人才。
5、數字媒體藝術專業
數字媒體藝術是一門普通高等學校本科專業，屬於設計類專業，基本修業年限為四年，授予藝術學學士學位；2012年9月，教育部將新的數字媒體藝術專業取代舊的數字媒體藝術和數字游戲設計兩個專業。數字媒體藝術專業主要研究利用信息技術手段進行藝術處理和創作的方法和技巧。通過理論學習、專業技能培訓等途徑，學生可以掌握數字媒體軟體的使用技術，具備一定的使用數字技術手段對各種類型的作品進行藝術加工的能力。
6、游戲設計專業
游戲設計原理、用戶體驗設計程序與方法、二維游戲美術設計、三維游戲美術設計、游戲概念設計、游戲交互動畫與特效、游戲交互技術基礎、游戲交互原型製作等。培養德、智、體、美全面發展，具有良好職業道德和人文素養，掌握常見類型數字游戲藝術設計與製作基本原理、生產流程與方法，具備基本的數字游戲內容創意策劃，以及數字游戲內容二維、三維、靜動態和交互創意設計與表達製作能力，具備較熟練的數字游戲內容生產製作能力，從事數字游戲內容開發生產與管理服務工作的高素質技術技能人才。
❸ 想學動漫要選什麼專業
動漫涉及到很多專業方向，比如游戲設計、影視動畫製作、插畫等不同行業，看你是對哪方面比較感興趣！像游戲和影視動畫行業在實際工作中也有不同的崗位，比如原畫、模型、動畫、特效等等。如果你比較喜歡畫畫，可以選擇原畫、插畫類的專業；如果比較好動，喜歡研究表情、動作之類的，角色動畫專業是比較適合的！
❹ 做原畫師要學什麼專業
做原畫師學習設計類的專業比較好。
作為原畫師需要懂得運用photoshop和paint軟體與電子手繪板來創作，熟練掌握電腦CG繪畫語言、色彩原理，由傳統繪畫方式過渡到電腦繪畫方式，最終理解游戲美術光影、色彩、材質表現技能。
原畫師工作簡介：
原畫師又稱主鏡動畫師，是動作設計者，畫成的稿件稱為原畫，用的軟體為photoshop painter。原畫相當於真人電影中的演員，是導演藝術創作的重要組成部分。
一個原畫師除必須具備最少一至兩年在動畫師的累積工作經驗及熟悉動畫製作過程外，還要對鏡頭攝影技巧具有一定研究。 原畫師在創作中，既要考慮導演的原畫師織田廣之的個人BLOG《tabgraphics》
原始創意，又要顧及環境，被表現體實現的可能性，需要注意的是從環境（背景）出發，從表現內容出發來安排畫面。
一套動畫一般會動用二至四個原畫師來負責繪畫主鏡動畫，稿件完成後會被送至原畫指導進行監察、修訂和決定分格。據聞，大部份原畫師均同時對電影攝影手法頗有研究，而有部份原畫師同時兼職電影攝影師和攝影監督。
在日本，不論動畫製作的資金如何緊絀，繪畫主鏡動畫的工作一定會安排在日本國內，由國內的原畫師負責製作。