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動漫頭像一張稿費是多少

發布時間: 2024-11-11 19:44:27

Ⅰ 一幅動漫人物畫能賣多少錢

動漫人物畫每幀價格在5-30元左右。
動漫人物造型簡單的,比如您要單獨畫個頭像稿費一般5-8元左右,如果是半身就要高很多15-20元,如果半身35元左右。競爭激烈,價格很難固定的。

Ⅱ 動漫插畫設計師-動漫插畫師的前途和收入怎麼樣

著名動漫設計師介紹

動漫,指動畫與漫畫的集合。它漸漸成為我們日常消磨時間的一種方式。那麼,世界上有許多出名的動漫設計師,你知道有哪些嗎?以下是有我為大家整理的著名動漫設計師介紹,希望能幫到你。

什麼是動漫設計

動漫設計屬於CG(ComputerGraphics簡寫)行業部分。主要通過漫畫、動畫結合故事情節形式,以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關表現手法,形成特有的視覺藝術創作模式。

哪些是有名的動漫設計師

1、宮崎駿(宮崎駿,HayaoMiyazaki)是日本著名動畫片導演,1941年1月5日生於東京。

宮崎駿可以說是日本動畫界的一個傳奇,可以說沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者,同時也是日本三代動畫家中,承前啟後的精神支柱人物。宮崎在打破手冢巨人陰影的同時,用自己堅毅的性格和永不妥協的奮斗又為後代動畫家做出了榜樣。

宮崎駿的動畫片是能夠和迪斯尼、夢工廠共分天下的一支重要的東方力量。宮崎駿的每部作品,題材雖然不同,但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息,融合其中。他這份執著,不單令全球人產生共鳴,更受到全世界所重視,連美國動畫王國迪士尼,都要斟介宮崎駿的動畫電影發行版權(亞洲地區除外)。

宮崎駿在全球動畫界具有無可替代的地位,迪斯尼稱其為「動畫界的黑澤明」,獲獎無數。

2、手冢冶蟲

日本漫畫之神-沒聽說過手冢治蟲的人,就等於不知道這個世界上還有

comics(漫畫)一樣。手冢治蟲雖說不是漫畫的代名詞,但,卻是世界漫畫發展史上最偉大的畫師之一

1950年手冢開始在《漫畫少年》上連載個人的第一部長篇連載《森林大帝》,雖然在形式上借鑒了迪斯尼的《小鹿斑比》,但同樣做為動物主角的這部作品卻沒有迪斯尼那樣的浪漫,手冢試圖探討一些更加現實和深刻的問題。1951年中篇《阿童木大使》開始在《少年》上連載。在手冢塑造的角色里有一個叫阿童木的配角,第二年手冢經過重新構思將他變為了新長篇連載的主角,《鐵臂阿童木》開始正式連載。

從1967年1月到1988年2月,手冢在21年的時間里陸續地創作了12個章節的《火鳥》,就像有些人說的那樣,這是他竭極一生心力所作的作品。

1989年2月9日手冢治蟲因胃癌過世,他最後的說話是:「給我鉛筆」

3、鳥山明

公認的當今日本漫畫界首席代表,被稱作是繼已故漫畫大師手冢治蟲(「日本漫畫之神」)之後日本漫畫界最有影響力的人物。

4、諏訪道彥

日本動漫教父《城市獵人》、《名偵探柯南》動畫製作

5、美樹本晴彥

於1959年8月28日出生於東京都,是《超時空要塞》系列的人物形象設計,日本著名動、漫、插畫家.

1982《超時空要塞MACROSS》TV版擔任人物設計、作畫監督1983《超時空世紀》TV版擔任人物設計、作畫監督

1984《MACROSS》劇場版《可曾記得愛》人物設計

1985OVA動畫《無限地帶23》擔任策劃和人物設計

1986MTV專輯《超時空要塞FlashBack2012》人物設計、作畫監督

1988連載首套正式漫畫作品《木偶時代》動畫《沙羅曼蛇》角色設定

OVA《飛越顛峰》角色設定1989《高達0080》人物設計.

199X各機種全面佔領的MACROSS相關游戲、SS、PS上

《惑星強襲》1、2代人物設計

6、大友克洋

漫畫家、動畫製作人。漫畫作品以精細的畫面和巧妙的劇情鋪陳在業界受到好評。對物體的質感與運動的速度感有著高超的表現力,對每一個場面都有著極為細膩的描畫。對許多漫畫創作者來說,其影響力僅次於「漫畫之神」手冢治蟲。1983年作品《童夢》獲第4屆日本SF大賞,成為第一位獲此殊榮的漫畫家(之前該賞只頒給科幻小說家)。《AKIRA》《最臭武器》

動漫插畫師的前途和收入怎麼樣

一_寤_鴕搗較蠐心男_

將傳統的繪畫藝術從紙和筆中解放出來,通過一台電腦、一個數位板或一台ipad來達到最佳的視覺效果。早有預言說:商業插畫師將在未來17個熱門行業中名列前茅,它與明星、律師、軟體工程師、服裝設計師等職業一樣將成為高收入人群。放眼現在,這一切正朝著現實中大舉邁進。

來自廣告、媒體、影視、動漫遊戲以及其它行業的旺盛需求,使得商業插畫師成為設計行業中的非常緊缺人才,市場可以說是供不應求,薪資也當然水漲船高。也讓商業插畫師躋身未來最具潛力與「錢」途的職業之一。商業插畫師可是有著「金飯碗」」之稱的。

二_幸翟儆星巴荊悴黃疵Γ埠湍忝幻吖叵怠

任何事,有成功者,也有失敗者,成功者都是相似的,而失敗者各有各的不同。畫師的成功,只可能建立在不斷練習的基礎上,至於其他技能只是作為輔助繪畫取得成功之用。而繪畫是終生的,每天醒來第一件事,就是思考今天要畫什麼,該怎麼畫才更好,每天睡覺最後一件事,就是思考今天又畫了什麼,都有哪些不足。畫師,什麼是畫師,很簡單,就是把繪畫,作為吃飯和睡覺之外,第三種本能的人。

三_站在別人的肩膀上,讓自己看的更遠。

為了讓想學習原畫插畫板繪發的小夥伴提高學習效率,少走彎路,同時能夠得到豐富的插畫原畫視頻教程,以及相關軟體資料,我做了一個原畫插畫板繪大型資源(裙),喜歡這個行業的可以進入交流,首先開頭的是:二三九,中間的是:八六九,尾部是:三七七。把以上三組數字組合起來即可構成一個完整的答案。前途是學出來的,不是等出來的,哪個行業都有高手,也都有混子,區別就在於是否拚命學習和努力,這就是人和人之間的差別,不要太相信自己的單打獨斗,借用別人的力量,讓自己更快的進步,是一種更智慧的選擇。

四_放大格局圈,了解歐美的插畫圈收入是咋樣的。

任何職業,都是通過滿足某種需求,然後獲取報酬養家糊口。插畫師同樣如此,想學畫畫之前,不如先從插畫業界著手了解下這個圈子的概況。不過,他山之石可以攻玉,如此就該從市場更為成熟規范,有信用和保障的歐美環境那邊開始,其實人家圈子也有自己的運轉模式,比如並不是按照張來計費,而是計時。

(1)我們都知道美帝最低時薪是7.25美刀,西方社會的高薪職業無非醫生、律師、企業高管之類,拿刀的外科醫生時薪為175-285美刀,如此從地板到天花板都了解了,畫師們收入又是什麼情況呢?具體時薪在25美刀到100美刀,整幅插圖的「平均價格」約為100-500美刀的樣子,要求較高的封面,價格會是2000美元或更多。

(2)當然這只是「行業概況」,要具體些比如細致、復雜和要求更高的宣傳用插畫,可能會上升到幾千美刀。其實到這里,就已經很難評估了,項目要求不同,畫師水平不同,個人效率也不同,但通常畫得越快收益越高,比如人家要求10天完成,你不要命一天12個小時就塗完,在按時薪算的環境肯定拿錢多。(糊弄下客戶,拖幾天再交稿)

(3)其實上,插畫師並不是每天有活兒干,薪酬數額也沒這么簡單。嚴格說來,效率、水平、風格、學歷等等,統統沒用,業界唯一標准就是作品和資歷,尤其後者,你參加過什麼項目?呈現過什麼?具體負責的是什麼內容?這才是決定收入的關鍵所在。總之,歐美的游戲畫師「平均年薪」為5萬美刀左右。

(4)關於自由插畫師,反正就是等活,活兒來了就干。我找你畫東西,你磨蹭十天交稿,驗收合格,算錢結賬,客官慢走。工作時間和態度是自由的,比如上半年收成好,下半年就能懶散些;比如基友混了個大活兒,然後分下來雨露均沾;

(5)大部分畫師,都是從等活的自由插畫師開始職業生涯。單純的靠等活,可能單子沒有那麼多。所以還是進公司穩些,游戲行業一直是插畫消費的大戶之一,不過,沒資歷的新人?那對不起了,畫得多精美都沒用,能給年薪5萬美刀就是非常器重你了,要是能慢慢攀爬到這金字塔的塔尖,那會如何?那會是50萬美刀的年薪。

(6)早期日本游戲也經常請歐美畫師來繪制游戲插畫,但他們很快培養起了青出於藍的插畫人才

五_泄諧〔寤男似鴆蝗菀祝潦啡萌嗣髦

(1)外來的和尚會不會念經,反正都是這般如此了,那麼本廟的僧人,又待如何呢?與之前提到的歐美市場不同,我國直到2000年左右,商業插畫才算起步,至於那個時期大陸的游戲行業還根本不算是個行業。外有美日游戲大鱷入侵,內有散裝光碟橫行肆虐,境況不提也罷。能從游戲插畫和概念設計上混到飯的人,可謂麟角鳳毛。

(2)到2005年左右,已有不少商業插畫師逐漸成熟起來。而且路有千百條,方向就一個,網路游戲的獨木橋讓不少畫師找到目標。還有一些人,通過互聯網與歐美市場搭上線,能接到幾千上萬美元的活兒,不過大多數人並不知道人家的市場環境,被老外坑的不在少數,其中只有極少數的幸運兒能真正介入到歐美游戲廠商的製作流程中。

(3)2010年左右,網游、頁游、社交各種游戲蒸蒸日上的同時,智能手機也開始爆炸式發展,基於這個平台隨之而來的是空前龐大的游戲市場,國內游戲市場被瞬間點燃。智能手機及其相關運用,催生對插畫藝術的需求,才算是真正熾烈生猛的需求缺口,自此全職、兼職、自由的插畫師們,只要肯賣力氣拼,每月上萬數萬元都不是事兒。這股熱潮一直持續到現在方興未艾。

六_舊洗蠹葉賈賴牟寤κ杖耄習奼敬笸∫歟猛騁話姘傘

繪畫這藝術的關鍵,就妙在似與不似之間,太似是媚俗,不似是失真。那什麼才是藝術?前面的藝,就是具體的能耐,後面的術,就是把能耐變成飯轍,繪畫也無法脫離這個現實,所以插畫師談錢不傷感情。

(1)月入4000:能每星期畫一張優秀的封面插圖嗎?

如果能,可以嘗試找雜志或周刊去試試,封面1K左右/幅,如果有四個雜志同時簽約。兩個月後,你的稿費收入穩固在每月4K蓿

(2)月入8000:能掌握多種主流繪畫風格,熟悉漫畫、插畫、廣告插畫行情嗎?

如果能,在與雜志刊物簽約的同時,和動漫、游戲和廣告公司簽約,作為外約插畫師。兩個月後,收入穩固8K!

(3)月入15000以上:能把自己收入的三分之一作為社交支出嗎?

如果能,可以找電視台、影視公司、劇組、活動策劃公司負責人接洽,並建立合作關系,承諾業務提成,半年之後,收入穩定在1.5W以上!

(4)月入20000以上:能運作大型項目,並墊付啟動費用嗎?

如果能,就找策劃項目或者公司合作,主動收入高,但風險也大。但是,月收入2W以上也是輕松的。

自己本身必須有:

1.固定工作環境、電腦或手繪板等可以繪制插畫的設備。

2.一定量的成功作品作為展示。

3.必須要熟悉CG和商業插畫的市場狀況,最主要是你要了解主流的插畫類型、繪畫風格等。

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網友一:插畫師接活是按件的,單價得看你水平,其實做這個要努力點勤快點。封面一般1千到8百,內頁100-500左右。

網友二:畫的好,工資自然就可觀落。價錢是要談的,每個公司開價不一樣。最好成為簽約插畫師,畫個封的價格會高些,一千左右一張吧。內頁黑白的就十幾塊到一百多一張羅。。自由是自由,趕畫還是很累的,想賺的多,畫的就多。這行業太看畫功了,掙錢多少完全取決於你出色不出色。

網友三:黑白插20-100之間,封面120-600之間。價格越高難度越大,

勤快賺的多,不勤快賺的少。畫的好的賺得多,畫的不好的賺的少。

如何成為插畫師成為插畫師的條件

一_世界沒給的,我們自己給,只要肯學,沒有學不會的插畫。

小夥伴,如果你打算學習插畫,那就開始學,不要顧忌這條件那條件,有的糾結沒學歷能學嘛?有的糾結沒有美術基礎能學嗎?有的糾結自己年齡大了能學嗎?其實這些統統都不是什麼大問題,沒有基礎,多努力一個月,基礎不就有了嗎?誰也不是天生就會的嗎?沒有學歷又有什麼關系呢?別人看的是你的作品,看的是你的實力,而不是你的學歷,你學歷再高,畫出來的是垃圾,那卵用也沒有。所謂的年齡,更不用著急了,多大都可以學,學習插畫和年齡無關,和努力有關,重要的是你肯不肯學,這一點是非常的重要的,

一定要記住,世界沒給的,我們完全可以自己給,平靜的湖面,練不出精悍的水手,安逸的環境,造不出牛掰的插畫高手,勇敢的開始你的插畫學習之路,這就是最好的學習條件。

二__安寤紉盤な檔兀倭販砷蘢弒凇

學習插畫,一定要先打好基礎,沒基礎可以學,練好基本功,再往上學,就會變的非常的容易,學習不要急躁,要放平心態,學習插畫,只有腳踏實地,一步一個腳印才能量變引起質變、

三_好的老師,會讓你的插畫學習一飛沖天。

很多同學問我有沒有認識的優秀的插畫老師,當然有奧,給大家說一個比較適合大家的,他每天晚上8點都會再網上免費直播講板繪插畫公開課,講了很多年了,每天晚上都有很多人來聽,也有很多零基礎的小夥伴,因為講的好啊,講的通俗易懂啊,也非常的好玩,與其把時間浪費在玩手機上,還不如聽聽老師的課程,想聽的同學,可以到他的唯心(諧音):首先開頭的一組是:w9_緩蠛蟊叩囊蛔槭牽_aka_顏飭階榘湊障群笏承蜃楹掀鵠醇純桑淺5募虻ァ

很多同學總是想的太多,做的太少,心太浮躁了,如果是這樣的話,別說學插畫了,學什麼都費勁,再次強調,一定要腳踏實地的,這是一種堅持,只有經受的住時間的考驗,所有的努力才不會被浪費,沒有一路到底的執著,沒有既定的目標,就算有一顆不浮躁的心,也不一定能夠取得成功,也有可能淪為平庸。

四_綰卧誆寤氖瀾繢錚蛟煲黃粲謐約旱奶斕兀

一個人的成功不是靠他的智慧,而是靠他的毅力。沒有人天生就是優秀的原創畫家或插畫師

【1】打好基礎。

只有打好基礎,才能爬得更高,走得更遠。這也是為什麼零基礎的學生,要從美術基礎,也就是素描開始。就像蓋房子一樣,如果基礎不扎實,那麼後面就很難繼續。級別越高越危險,甚至無法繼續。了解黑白、構圖、透視、解剖學/肌肉骨骼、色彩論證、陰影對比等等。

沒有這些基礎,你最好不要稱自己為畫家。要想更進一步,不僅要學基礎,更要學精髓和透徹。很多同學急於求成,所以在美術基礎上花了一點時間,因為覺得美術基礎沒意思,所以想上計算機。當他們在電腦上畫到一定程度後,還是覺得基礎不扎實,導致了瓶頸期。當時回去學美術基礎,才知道打好基礎,以後畫畫才能爬得更高,走得更遠。

【2】視野開闊。

當你開闊了眼界,你會有更多的遐想空。永遠不要做井底之蛙。高視野可以完全打開你寬廣的胸懷,緊跟時代和時代潮流,不斷探索新的風格和不同的繪畫方法,學會舉一反三。其實世界上所有的文化,歷史上的藝術運動,都是你靈感和靈感的來源。融合不同時代、不同文化的藝術風格,或許這會產生意想不到的效果。

【3】學會思考。

繪畫和語言一樣,是一種表達內心的方式。我說出我的想法,我寫下我的意思,我畫出我的感覺。但偶爾停下筆,回想一下自己的作品是表達了自己的一些真實想法,還是對世界的反思。你放在作品中的思想,會讓你的作品更有深度,更有意義。

【4】不能機械地重復實現。

簡單的事情不容易重復。人為什麼會犯錯是因為不熟悉造成的,就像大家不會把一加一錯當成二一樣。是的,藝術來源於生活,又高於生活。你的畫應該講述一個故事,表達一種情感,反映一種心情。

【5】不要只做表面文章,要實事求是。

沒有人的成功可以走捷徑,成功是不可復制的。成功人士有一個共同點:現實、務實。新手一般都喜歡沒完沒了的畫軟皮肌理,都畫的跟瓷娃娃一樣。有必要排除好的和壞的。

【6】其實表面紋理完美與否並不重要。

表面畫的不錯是真的,看起來讓人覺得你的作品很光鮮亮麗。但是,如果的構成比例和透視比例不對,人畫得再漂亮,皮膚畫得再細膩,都是沒有用的。就像一道選擇題。如果你做了錯誤的選擇,再多的解釋也無濟於事!方向錯了只會相反!

【7】對自己有信心,堅持學習!

大師需要時間和經驗的積累。羅馬不是一天建成的。你不能一口吃成胖子,所以你不可能在一天之內成為一名優秀的畫家。很多人喜歡吹噓自己有多有才。他們從來沒有拿過畫筆,一上來就畫得和達芬奇一樣好。就算畫一兩個速寫本,也不過是萬里長征的兩小步。

以畫家為例。畫十幾手不會讓你一夜之間就知道怎麼畫手。不管畫家們怎麼說,我以前從來沒有拿過畫筆等等。。一個真正優秀的畫家,只有畫了成百上千隻手,才能真正畫出手來。如果你畫了幾個練習,覺得沒有突破,那是正常的。不要認為自己沒有天賦。

五插畫學習需要掌握的一些基礎知識

1.插畫基礎與描線:

零基礎學習插畫,重點在於學習線的多種表達技法以及線的多種處理手法包括造型運用,因為插畫繪制前期對線的要求比較高。

2.插畫素描:

插造型與透視必須要准確,交界線是素描能不能過的最基本的要求,三大面五大調也是插畫動漫基礎必須要理解與掌握的,同時插畫的材質練習也要掌握。

3.:

零基礎上手學習動漫插畫,還要掌握基本的比例、骨骼與體塊的概括,同時能夠建立插畫動漫框架,理解插畫動漫中肌肉與脂肪的奧義,掌握結構與的標准繪制思路,同時理解插畫人物五官的結構以及插畫動漫頭像光影的繪制。

4.服飾:

掌握並能夠繪制插畫裡面常見不同類型的衣服;衣褶布紋表達清晰;對插畫中角色設計有一定的理解並有清晰的思路;能夠獨立表達和完成插畫動漫中的角色設計。

5.構圖:

最後是理解插畫中的常用構圖法則,繪制出以角色為主的插畫線稿,並且合理構圖。熟知取色、配色以及插畫繪畫上色技巧,掌握當下流行的插畫動漫上色方式,對插畫的畫面精度要有意識,可以提升插畫的畫面完成度,完整進行高完成度的插畫繪制。

Ⅲ 插畫好學嗎能賺錢嗎-畫插畫的一個月賺多少錢

插畫好學嗎,難不難學,插畫行業前景如何?

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插畫人才目前市場還是非常緊缺的,只要你有實力,找工作不是問題,在找工作以前,先練好自己的本領,打好自己的基本功,這樣到了崗位上,你才有提升的基礎,剛開始工資低低一點無所謂,初期重在提升自己,當真正成熟了,工資不是問題的,非常理解,大家不能總是為愛發電,學習插畫,也是為了要吃飯生活的,實實在在的最好。在下面我會具體講解插畫的行業前景,也給大家一個定心丸,學就是了,插畫行業不會虧待你。

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如果你自己完全自學?你覺得能學好嗎?

你到網上到處扒拉資料?你覺得能學會嗎?

你有各種插畫疑難問題?你自己能解決嗎?

但是,如果有一個高手帶你,你是不是有一種感覺,學習插畫有希望,是的,我們剛剛學插畫的時候,其實最容易給我們希望的就是一個牛掰的老師,有牛人當我們的老師,我們的內心就特別有底氣,雖然自己什麼都不會,但總是按奈不住,內心莫名其妙的自信,所以學插畫最好的前景就是有一個好老師帶你,

當然同學們可能會擔心,找不到好老師啊,理論是這樣的,但是現實很骨感啊,沒關系,我給大家介紹一位互聯網板繪插畫高手,他每天晚上8點會在網上免費直播講板繪插畫原畫,網上很多人都會去聽的,因為講的特別幽默,也很通俗易懂,聽著很過癮,腦同大開的感覺,莫名其妙的會覺得,我一定能學會插畫,這就是牛人的力量,想學的同學可以到羽柔老師的圍鑫(諧音):前邊一組是:w9,後邊一組是:kaka,把以上兩組字母按照先後順序組合起來即可。聰明的人,知道吸收別人的精華,為我所用,別再等待了,開啟你學習插畫的星辰大海之路。

三_寤_鴕搗較頡

插畫師,將傳統的繪畫藝術從紙和筆中解放出來,通過一台電腦、一個數位板或一台ipad來達到最佳的視覺效果。來自廣告、媒體、影視、動漫遊戲以及其它行業的旺盛需求,使得商業插畫師成為設計行業中的非常緊缺人才,市場可以說是供不應求,薪資也當然水漲船高。也讓商業插畫師躋身未來最具潛力與「錢」途的職業之一。商業插畫師可是有著「金飯碗」」之稱的。

四_寤男幸等Φ降資竊趺囪模

任何職業,都是通過滿足某種需求,然後獲取報酬養家糊口。插畫師同樣如此,想學畫畫之前,不如先從插畫業界著手了解下這個圈子的概況。如此就該從市場更為成熟規范,有信用和保障的歐美環境那邊開始,其實人家圈子也有自己的運轉模式,比如並不是按照張來計費,而是計時。

(1)美帝最低時薪是7.25美刀(供參考),西方社會的高薪職業無非醫生、律師、企業高管之類,拿刀的外科醫生時薪為175-285美刀,畫師們收入又是什麼情況呢?具體時薪在25美刀到100美刀,整幅插圖的「平均價格」約為100-500美刀的樣子,要求較高的封面,價格會是2000美元或更多。具體些比如細致、復雜和要求更高的宣傳用插畫,可能會上升到幾千美刀。其實到這里,就已經很難評估了,項目要求不同,畫師水平不同,個人效率也不同,但通常畫得越快收益越高,比如人家要求10天完成,你不要命一天12個小時就塗完,在按時薪算的環境肯定拿錢多。

(2)插畫師並不是每天有活兒干,薪酬數額也沒這么簡單。嚴格說來,效率、水平、風格、學歷等等,統統沒用,業界唯一標准就是作品和資歷,尤其後者,你參加過什麼項目?呈現過什麼?具體負責的是什麼內容?這才是決定收入的關鍵所在。總之,歐美的游戲畫師「平均年薪」為5萬美刀左右。

(3)關於自由插畫師,反正就是等活,活兒來了就干。我找你畫東西,你磨蹭十天交稿,驗收合格,算錢結賬,客官慢走。工作時間和態度是自由的,比如上半年收成好,下半年就能懶散些;比如基友混了個大活兒,然後分下來雨露均沾;

(4)大部分畫師,都是從等活的自由插畫師開始職業生涯。單純的靠等活,可能單子沒有那麼多。所以還是進公司穩些,游戲行業一直是插畫消費的大戶之一。

五_夜牟寤π幸迪腫礎

(1)與之前提到的歐美市場不同,我國直到2000年左右,商業插畫才算起步,至於那個時期大陸的游戲行業還根本不算是個行業。外有美日游戲大鱷入侵,內有散裝光碟橫行肆虐,境況不提也罷。能從游戲插畫和概念設計上混到飯的人,可謂麟角鳳毛。

(2)到2005年左右,已有不少商業插畫師逐漸成熟起來。網路游戲的獨木橋讓不少畫師找到目標。還有一些人,通過互聯網與歐美市場搭上線,能接到幾千上萬美元的活兒,不過大多數人並不知道人家的市場環境,被老外坑的不在少數,其中只有極少數的幸運兒能真正介入到歐美游戲廠商的製作流程中。

(3)2010年左右,網游、頁游、社交各種游戲蒸蒸日上的同時,智能手機也開始爆炸式發展,基於這個平台隨之而來的是空前龐大的游戲市場,國內游戲市場被瞬間點燃。智能手機及其相關運用,催生對插畫藝術的需求,才算是真正熾烈生猛的需求缺口,自此全職、兼職、自由的插畫師們,只要肯賣力氣拼,每月上萬數萬元都不是事兒。

四、插畫師的收入。

(1)月入四千:能每星期畫一張優秀的封面插圖嗎?

如果能,可以嘗試找雜志或周刊去試試,封面1K左右/幅,如果有四個雜志同時簽約。兩個月後,你的稿費收入穩固在每月4K

(2)月入八千:能掌握多種主流繪畫風格,熟悉漫畫、插畫、廣告插畫行情嗎?

如果能,在與雜志刊物簽約的同時,和動漫、游戲和廣告公司簽約,作為外約插畫師。兩個月後,收入穩固8K

(3)月入一萬五以上:能把自己收入的三分之一作為社交支出嗎?

如果能,可以找電視台、影視公司、劇組、活動策劃公司負責人接洽,並建立合作關系,承諾業務提成,半年之後,收入穩定在1.5W以上

(4)月入兩萬以上:能運作大型項目,並墊付啟動費用嗎?

如果能,就找策劃項目或者公司合作,主動收入高,但風險也大。但是,月收入2W以上也是輕松的。

五_插畫師工作可以做一輩子嗎?

不可否認,畫師的職業會受到市場的影響有波動。但畫師的生命其實可以很長,很多人會說等年紀稍微大一點,就比不上剛畢業的實習生了,他們更能熬夜趕進度。

其實不然,越是有經驗的畫師,效率越高,同時越受客戶的認可,項目完成通過率越高。一些高人氣的畫師甚至成為公司的名牌,成為公司的核心競爭力之一。特別是那些在圈子裡面有很高影響力的畫師,他們的號召力甚至遠超工作本身的價值。

插畫師工作可以做一輩子嗎?退一萬步講,其實畫師從一線工作退下來之後,憑著豐富的項目經驗,還可以為公司把控美術質量,指導新人,參與策劃等等。還可以獨立發展,開工作室,開培訓班,開畫展,出版個人作品集,出售作品版權等等,只要你的作品一直得到大家的認可,就可以做一輩子。

插畫師工作可以做一輩子嗎?只要真心喜歡畫畫這個行業就大膽的加入,只要你真心畫畫打磨作品,畫畫就不會辜負你。

學插畫真能賺到錢嗎?插畫,可能對很多學習畫畫或插畫的baby而言,僅僅是一門技能,但通過插畫這個技能變現在我眼裡真的是一件很酷的事情,所以我匯總了這篇回答~不廢話,現在言歸正傳,上干貨~一、在插畫網站成為簽約設計師把自己設計好的作品上傳到對應的平台上,在進行打卡的同時還可以獲得一定的收益,甚至可以參加一些對應平台舉行的比賽活動,一般獲得名次就會有金額和實物的獎勵。1.塗鴉王國老牌插畫網站,很多插畫師都知道,插畫新手可在前期練習時用於打卡,別人的贊同和激勵會鼓舞你更好的堅持,同時一些高手的指點會讓你進步更快。這個平台會有一系列插畫活動,獎品一般為獎金和手繪屏,同時也會有一些插畫兼職外包,可直接對接,只要你有實力。2.站酷站酷是一個多設計類型平台,插畫也是一部分,但不僅僅是插畫平台。這個平台適合插畫技術本身不錯的小夥伴,當你的作品質量較高,持續更新,可迅速積累人氣和粉絲,做個人IP,會有大金主爸爸主動上門。做一個插畫師的個人IP,做大做強,本身就是一種流量和變現趨勢,也是我之前一直鼓勵和支持的。個人IP後續變現方式主要有合作課程,合作商業插畫,合作書籍插畫。作者:鹿十七鏈接:來源:知乎著作權歸作者所有。商業轉載請聯系作者獲得授權,非商業轉載請註明出處。3.米畫師4.半次元5.視覺中國6.插畫中國7.千圖網8.花瓣簽約成為插畫網站的插畫師,不需要在太多平台上同步發,只需要在3-4個平台上詳細玩即可,因為每個人的精力都是有限的,在你不可能將每個平台都研究清晰的前提下,主打2-3個平台效果會更好!二、參加插畫大賽獲獎參加插畫大賽,如果能夠獲獎,就會有相應的現金收入,同時部分比賽還會有一些對應的獎品。其實參加插畫大賽的附加收益還有廣告效應,甚至很多金主爸爸也會在插畫大賽的現場來找一些適合風格的插畫師或插畫作品。參加插畫大賽獲獎,一方面可提升自我技能,同時可提高知名度,增加後續收益。10.日本插畫大賽日本插畫大賽是由日本插畫家協會組織的插畫師大賽,也是日本最頂級的插畫大獎賽。但是該插畫大賽要求很高,作品審查與交件流程較為嚴謹和嚴格,只接受「未經商業合作或發表」的純粹創作,是很有公信力的插畫大賽。<imgsrc=""data-size="normal"data-rawwidth="1144"data-rawheight="1201"class="origin_imagezh-lightbox-thumb"width="1144"data-original=""/>上圖為2019日本插畫大賽的霍爾拜因獎圖片,由中國選手HannahLi(中國)獲得,圖片來自網路,~11.世界插畫獎世界插畫獎是由插畫師協會(AOI)與插畫目錄(DI)共同舉辦的比賽,也是全球最負盛名的年度評審比賽,對所有插畫家開放。12.美國3x3國際插畫大賽美國3x3國際插畫大賽是由《3x3》當代插畫雜志舉辦的插畫大賽,《3x3》當代插畫雜志也是世界最具代表的國際插畫年刊之一。插畫獲獎者除了獲得豐厚的現金獎勵外,作品還將刊登在《3x3》當代插畫雜志年刊中,得到世界范圍的傳播。對於塑造個人品牌和提升個人影響力非常有好處。13.博洛尼亞插畫展博洛尼亞插畫展是國際水準最高的插畫展之一,也是國際插畫師最重要的合作和交流平台,被稱為「插畫界奧斯卡」,所以如果能夠入選,對於塑造個人品牌和提升個人影響力非常有好處。14.亞洲插畫年度大賽亞洲插畫年度大賽是由亞洲插畫協會主辦的插畫大賽,也是目前廣受好評的以亞洲為首的插畫界首屈一指的盛大賽事,公信力和影響力非常大。Ilustratio國際插畫大賽HiliIlustratio國際插畫大賽由Hilibrand網站舉辦,該大賽已經成為亞太地區乃至世界范圍內都屈指可數的重量級插畫賽事,公信力和影響力很強,是提升個人品牌和影響力的優秀渠道。16.英國EV&A插畫獎EV&A插畫獎由維多利亞和艾爾伯特博物館創辦的一項專門獎勵年度最佳插畫作品的插畫大賽,但要求插畫師碧璽在英國居住,或參賽作品曾經在本年度於英國公開發表/出版。17.布拉迪斯國際插畫雙年展大獎布拉迪斯國際插畫雙年展大獎是世界最早最大的非商業目的插圖獎,但要求提交的作品是已經出版的作品,需要提供對應的圖書,並經由各國相關組織提名。所以,這個比賽逼格很高,同時也是插圖領域門檻最高最重要的展覽和獎項。上述這些比賽都是影響力很大的一些大賽,適合插畫水平較高的插畫師,對於一些初學者或插畫造詣暫未達到對應水平的插畫師,其實可以通過其他途徑來提升自己的影響力,同時也可獲取一定的收益來支撐自己的興趣和技能提升。三、打造高逼格的個人IP講真,我能想到插畫師最持久的變現方式其實是做個人品牌,因為我個人本身也是個人品牌的實踐者和受益者,所以我一如既往的是支持技能變現者去做個人品牌,因為這是一種最持久的變現方式。如何打造個人品牌呢?其實上面說的兩條,都是途徑之一,因為成為對應平台的簽約作者或獲得對應比賽的大獎,其實都是有效的背書,也是提升個人影響力的較優秀途徑。那麼如何積累粉絲呢?其實對於插畫師而言,無論是已經初學者,還是有一定造詣的插畫師而言,分享是最好的積累粉絲的方式。將你學習插畫的過程不斷分享到小紅書、知乎、B站、微博、抖音、今日頭條等各種走演算法推薦的平台,系統會自動將你的作品或學習過程分發給感興趣的人群,當你的內容比較優質且有干貨性,自然會吸引一批同頻的人來追隨。除了賺取平台的費用外(部分平台發布內容有收益),當你的插畫被有心人看到,可能會有更高質的合作,比如為書籍插畫、商業插畫。對於分享這塊,我個人的推薦是分成三塊,一塊是你已經完成的作品,一塊是整個插畫完成的過程記錄,最後一塊是關於學習插畫過程中的干貨分享。對於內容要有連續性和積累性,不要東一塊,西一塊,要讓別人一眼就能看出你個人IP的強干貨性,堅持有用性原則。打造個人IP是個長期的過程,不可能一蹴而就,也不要想著發10篇以內的內容就能夠很火,其實當你持續發幾十甚至幾百篇內容時很多事情都是水到渠成的。比如我們近期做小紅書,一個月就積累了3K左右的粉絲,獲得4.5萬贊,但其實我還是很懶了,才發了不到20篇內容。平台匯總:18.小紅書19.知乎20.B站21.微博22.抖音23.今日頭條四、插畫群、公眾號、微博等渠道約稿學會搜索和資源整合的能力很多時候能幫你做成很多事情,但是很多人往往不具備這種能力。在插畫群、公眾號、微博、搜狗等渠道搜索對應的關鍵詞,其實會出現很多你意料之外的事情。其實這一條我要交給你的是並不是具體的渠道,而是搜索的能力。你可以嘗試在對應平台上搜索對應的關鍵詞,就會出現很多有用的信息,也會有很多關於插畫的約稿。在對應平台上搜索關鍵詞:插畫,比如在微信中直接搜索關鍵詞:插畫,就可以搜索到對應的學習和投稿平台。對應平台:24.微信25.知乎26.小紅書27.企鵝群28.微博29.搜狗這里需要提醒的是,平台多了,魚龍混雜,需要你有一定的篩選能力,在和對方資源對接時,一定要注意防騙,這一點我會在文章最後寫清楚。五、在威客類網站找插畫設計類兼職威客類網站上會有很多設計類的需求,其實也是插畫師不錯的一種選擇,可以直接在對應的平台上搜索對應的關鍵詞即可。可能很多baby會覺得好麻煩,還需要做這么多事情,其實在我看來這些都是有心人必做的一些事情,而且都是前置位的事情,會對後期的後置位收益產生很大的影響。對應平台:30.豬八戒31.一品威客32.斗米直聘34.智聯招聘35.鹿十七六、淘寶or咸魚接單,做表情包在淘寶or咸魚上接畫頭像、設計商標、文創周邊產品(比如書籍插畫,很多寫作者需要)。在「微信表情開放平台」上傳通過自己插畫技術製作的表情包,通過贊賞也可以增加收入,當然,注意在製作表情包時,要結合熱點,要皮一點,這樣使用群體和傳播性才會更強。七、素材積累和學習途徑素材積累和學習途徑也是我每篇內容都必須分享的內容,為什麼呢?因為我覺得在前期學習和提升技能是非常有必要的,因為打鐵還需自身硬是至理名言。對應素材和學習平台:36.塗鴉王國37.站酷38.花瓣39.堆糖社區花瓣網、堆糖社區主要用於素材積累,可關注一些大v,通過採集他們整理好的優質素材來充實自己素材庫,素材積累非常重要。40.ArtstationArtstation的風格偏向概念風、歐美風、朋克風,多是國外畫師,也是積累素材的好地方。41.Pinterest適合新手和低階插畫師來提高技巧,很多優秀設計師會以項目主題為中心,從項目需求、設計問題、插畫的表現手法等方面逐步深入,其他插畫師可以看到一些資深和高質插畫師創作完整項目的全過程,這對個人插畫技巧和設計思維的提升大有裨益。是世界上最大的圖片社交分享網站,主要用處:可用於搜索特定主題的圖片,相關推薦圖片比較精準,也很有趣。英語不好的人可利用Google翻譯協助搜索,圖片質量較高,可同於素材積累。43、B站44、知乎45、小紅書寫在最後:1.通過插畫技能變現,是通過自己技能變現,但同時需要和甲方簽訂合同,這樣有助於維護個人權益;2.簽訂合同時,務必仔細看合同條款,對於不明確或不太清晰的地方,要詳細制定,最好能夠找懂對應條例的律師朋友幫忙審查;一般在合同中要規定費用支付過程,比如敲定內容後支付多大比例的費用,完成多少數量的作品後支付多少比例的費用,全部作品完成後多久支付全部費用;3.合作過程中注意注意多與甲方溝通,多溝通有助於雙方協調意見,也會讓自己的作品更加符合甲方的設計需求,可規避很多不必要的麻煩,注意多溝通,多溝通,多溝通;4.在任何平台談合作,都是與人打交道,自然會有各種各樣的事情,注意不要想著一夜暴富,堅持勞動價值原理,注意個人財產安全,也不要被騙稿子了喲,畢竟都是辛苦勞作~5.多去分享,多去傳遞價值,也多去互動,可能會刺痛到某些懷著「三個月成觸,月入過萬」夢想的人軟肋,如果心靈承受能力差的,請提前繞道,點擊下一個回答,但是能繼續看下去的,我還是希望我的回答對你們有幫助。針對這個問題,我相信在座的各位看官都會有深刻的共鳴,也是很多人希望了解的..我們從問題的源頭進行一步一步分析首先,一名插畫師它的收入源自哪裡?大部分人會回答「當然是畫畫呀...畫畫就是我的職業,為愛發電沖沖沖!」懂行一點的人會回答「無非是到公司上班或者接外包,亦或者兩者相結合」好吧,你們都答對了..大部分人應該都會偏向於約稿接包但是網上某某某平台,畫頭像200/張,日系插畫2000+,漫畫線稿25/格,美宣直接破萬,真的有這么簡單嗎?年初的時候,因為公司剛接了一個國外游戲的整包項目,但是當時堆積的工作有點多,身邊的朋友手頭上也有其他的項目,所以我們就把一部分比較容易實現的工作發布到平台上去了,總共有60多個人應征,結果只有3個人是符合我們的要求的,其他要麼風格不合適,要麼水平還稍有不足。很現實的問題有兩個1.在數字繪畫的圈子中,特別是以外包為主要收入渠道的,明顯是一個僧多粥少的狀態2.大部分公司,有價值的溢價高的外包都會想辦法自己消化,或者轉給身邊的人,賺一些推薦的差價,溢價低的,掛到平台上去,自然也會有相應的人去應征還有一部分公司,他們的需求不明顯,所以沒有特別去設立插畫師的崗位,也會發布到平台上面去,但是不會特別常見。為了應證這點,我也問了一下我在業內的一些朋友A公司(主做漫畫,現在有3部正在連載中的漫畫)公司內有明確的崗位規劃,分鏡-線稿師-上色師-後期處理除了自己公司出品的漫畫以外,有時會接觸一些漫畫的整包,基本上能自己消化的項目都自己做,員工偶爾996,一個月的平均加班工時在40-60小時,最多的是把勾線的工作發布出去,因為耗時長,難度低,溢價低,一般價格在15-25/格(不含平台抽成)如果水平OK,合作久了可以私底下進行,這樣就少了中間商賺差價了B公司(主做游戲·研發)公司內只有少部分的美術崗位,發行渠道有比較明顯的關系游戲,原畫外包,建模外包,其他自己搞,一般都以整包的形式發布給比較靠譜的團隊或專門的外包公司進行製作,規定好製作周期,至於整包發放出去之後,到最終完稿的畫師手上變成幾手包就沒多大關系了,反正有協議,製作完成不了會商定賠償,但是一般都不會出現到期完工不了的情況,入庫公司會根據自己的製作周期去規劃C公司(實體商品)還記得之前的回答有提到我有個朋友去過一家紅酒公司去做他們的插畫師,因為這層關系,也就了解到了,他們公司一般就是在酒的外包裝上進行插畫設計,工作量會比較輕松,基本一名畫師就可以滿足,但是諸如此類的很多實體公司,比如說做滑鼠墊的,做水杯的,做零食的,很多都有可能有插畫方面的需求,只是說需求不明顯,所以這種時候把需求外包出去是最好的選擇。所以看明白了嗎,所謂平台上的外包,很多情況下是溢價低,耗時長的,或者是某些需求不明顯的公司有了突發的臨時需求,所以會有溢價高的外包,但是這種外包具有不穩定的因素,很難成為你長期的飯票。所以那些想著剛出社會,憑著一手自認為還行的畫技,想著每天沐浴在清晨的陽光下醒來,給自己沖上一杯卡布奇諾,戴上耳機放一首舒緩的音樂,優雅的打開電腦開始一天的工作,以及計劃自己下個月的長途旅行..這位少年,可以醒醒了..據我長久以來的觀察統計,大部分能力能夠達到入行門檻並且剛入行的插畫師,他們在公司的平均收入是4K-6K(一二線城市),如果你並不想到公司上班,想著接單比較自由,大部分收入在3K左右,並不僅僅是外包單價低的問題,而是包源不穩定,你說如果是有正職再結合外包去做,那這樣也可以,不過比較辛苦罷了所以有時候看到小破站上面的廣告「三個月成為原畫師,月入國外」千萬別信,策劃這個廣告的人可能並比知道原畫指的是什麼,而看到廣告的你卻誤以為原畫=美宣,高大上,沖沖沖!看看就行我呸...插畫真的無出頭之日嗎?很多人看到上面的內容,已經覺得迷茫了~我是誰?我在幹嘛?今晚還要畫畫嗎?那麼畫畫真的無出頭之日嗎?未必。你可以想像成繪畫圈真的就像一個金字塔,金字塔以內是已經入行的人,在外圍有著數之不盡的人想要進來,憧憬著裡面的世界很美好,畢竟逃避社會已經是現在的主流狀態了,大學專業不喜歡,混了四年,突然想到自己熱愛畫畫,並且從小有著過人的天賦,那就試試唄然後定睛一看,發現十個裡面有九個是跟自己一樣的想法的。當你超越同批次的人時,你成功進去了金字塔,發現還是在底層,身邊有數之不盡跟你同樣困境的人,這批人吃飯不成問題,但是生活比較拮據當你在底層混了3—5年後,你發現你已經能夠熟知行業的規則了,能力提高了,並且自己的人脈資源也穩定了,這個時候你才能真正的實現經濟獨立,不需要為秋天的第一杯奶茶發愁了,不需要為每日的生活焦頭爛耳了至於金字塔的頂層,這個等你到了中層的時候你自然就懂了,很多時候除了實力以外,還需要你的自我包裝,機遇等因素的插畫一般應用在什麼地方?既然要從事這個行業,我們首先要明白自己的能力該用在哪些地方,我們可以到什麼公司去應聘,外包的甲方會是哪些人出版類插畫涉及的范圍類型很廣,根據出版的內容進行插圖的繪制,有相應的兒童刊物,商品刊物,故事刊物等各種類型的都有,而現在由於自媒體的發達,各種公眾號及其他自媒體平台都對文章有著相應的插畫需求,需求量自然變多。有些公司會有設立專門的崗位薪資一般在4-8K左右,看公司的規模,所處城市的綜合收入以及你的能力。由於人往往都會被可視化的東西所吸引,商品對畫面的需求也進一步提升,類似的商品太多的,例如手機殼、商品包裝等各式各類的。崗位設立同上,如果是外包的話什麼樣的價格都有,例如手機殼很多喜歡用國潮風的插畫,500到2000,有些喜歡用簡單的貓咪100到300,看具體的畫面需求廣告類插畫主要的有海報廣告跟網頁廣告,具體分類根據客戶的需求進行制定。為游戲或影視作品前端進行視覺呈現化的設計,把文字轉換成可視化圖形,方便建模的同事進行製作。一般服務於游戲或影視公司,專門設立的原畫師崗位會比較多,很少公司會把原畫設定單獨拎出來發包,一是游戲美術風格需要統一,這個需要主美統一好設計風格跟色系,由底下的原畫師進行設定,二是反復的修改溝通比較多,如果是外包的話很難實時溝通到位,並且游戲項目一般工作的周期也會比較趕崗位:原畫師(角色/場景)二線城市一般入行4K,一線4-6K,工作年限久了,一般一兩年會出現漲薪,有的公司有計件工資有的沒有。畫插畫的一個月賺多少錢?插畫師一般都是按張計費,如果有公司簽約的話,一張大概幾百到幾千,具體要看質量,如果是個人的話,一張可能就幾十塊。其實插畫師的工資並不是穩定的,因為你一開始需要投稿,一般來說給有名氣的公司去做插畫,而且畫的好的話的情況下,一幅就可能上萬塊稿費,但是如果是雜志那種投稿新手,選上的話一般幾百塊,在雜志上做的比較好的話,一副上千快左右,一個月的工資具體需要看你一個月的產量,漫畫家也是一幅分鏡大概幾百塊,這個是可以自己學習的,不過肯定需要學些素描類的基礎。而且依靠畫畫賺錢是很難的,如果想進這類行業的話,那麼在學好基本繪畫的基礎上,建議多學學設計類的東西,比