A. 什麼是動漫衍生品，動漫衍生品主要是賣哪些東西
游戲周邊、動漫周邊是個比較廣義的概念，是指以游戲為載體，對其周邊的潛在資源進行挖掘。包括以游戲為主概念的玩具、食品、飾品等等實物，同時也包括音樂、圖象、書籍等文化產品。這些不同形式的產品，在游戲周圍構成了一個龐大的產業鏈。在為游戲廠商帶來游戲以外豐厚的利潤的同時，也把游戲同製造業等傳統行業緊密的結合在一起，推動著整個產業的向前發展。常見分類扭蛋、模型、食玩、積木人、BJD娃娃（Ball joint Doll 球型關節人偶）、景品、可動人型、手辦、GK、雜志、光碟、 手錶、抱枕、小掛墜等1．景品 2.食玩3.Tonobiz4.模型model5.可動人型6.超合金7.人偶9.扭蛋10. 動漫周邊「筆袋」照(12張) 手辦-GK模型11.雜志12.光碟 而在國外，這類商品被統稱為HOBBY（業余愛好，嗜好），有硬周邊（CORE HOBBY）與軟周邊（LIGHT HOBBY）的區分。 象扭蛋、掛卡、模型、手辦這樣沒有多少實用價值純觀賞收藏的被稱為硬周邊。相對價格較高 具有一定實用性的如文具、服飾、鑰扣、手機鏈等商品，相對價格便宜。 1.景品 在日本所謂的景品就是娛樂專用的獎品，像是Game Center的抓娃娃機的獎品、集點數換贈品、夜市祭典的贈品都是。對於在日本以外的地區，因為這一類娛樂活動不直屬日本相關公司所管轄，因此景品就不會發到海外，只有日本當地才會有的喔，內容物都是正版的喔！也因此有時景品還被稱為逸品，只有到日本當地才有機會得到的！ 2.食玩 就是小食品和小玩具同時裝在一個包裝盒裡。早期附送的玩具是作為糖果的促銷贈品，後來玩具漸漸佔了主導地位，食品反而成了陪襯。國內售價50元左右一個。食玩也是成套成系列，不過比扭蛋大大增加了透明度，即使看不到裡面玩具的樣子，包裝上也會注名款式可供挑選。常見的廠商有BANDAI，LOTTE，FURUTA，海洋堂，TAKARAGlico等公司。相對價格高於扭蛋。 3.Tonobiz 又稱積木人，是日本一家名為RUNA的公司在三年前推出的人偶，材料一般都是塑料，做工精緻，頭部，手，腳，腰部都可以轉動。和丹麥著名積木玩具公司LEGO設計製作的人偶有幾分相似。另外有積木人也屬於扭蛋的一種，不過一般感覺都是成套發售，所以單列出來，確切說來，我也沒收過積木人…… 4.模型model 這個就很通俗易通了，算得上最早進入國內的產品類型之一了，比如高達模型，有機會在詳細分類：） 5.可動人型 可動人型（ACTION FIGURE）比例一般較大，在1：8、1：6以上，大多在包裝內都附帶了較豐富的配件。可動性能都不錯，很多還有換衣服的功能。既有人物，也有怪獸、機械人題材。像BBI的兵人、麥克法蘭的再生俠等系列，日本的麗嘉娃娃、最近大紅的SD娃娃（SUPER DOLL）、BANDAI的MIA、FIX系列MS，都屬於可動人型。 6.超合金 一般是指包括大量金屬零件的機械人產品，其實有些類似可動人型，不過材質和造型細致度上有所不同。變形金剛、最近YAMATO熱門的超時空要塞變形戰機產品、BANDAI發行的超合金魂系列，都屬於這一類。 7.人偶 人偶（DOLL）也稱人型、公仔，體積一般大於12厘米，是工廠出產的完成品，有著較大的比例，可動性一般甚至完全沒有。具體又可以細分為： 普通人型：比較常見的人型產品。有時容易和完成品的手辦混淆，但價格和細致度上差別很明顯的。 像真度和做工也非常精細的PVC膠模型。它們的材質並非手辦用的樹脂材料，所以價格比真正的手辦實惠不少。 就是模型玩偶的意思。經常成套成系列發售。價格一般在5000-10000日圓（國內約售400元一個）手辦的生產過程一般是由原畫稿的設定開始，原形師字做好原形後要進行至少5次的檢查，完成樣本後倒模，形成成品，進行部件組合和粘貼，最後進行上色和補型，然後出售，大批量的生產從設計到面世大概需要一年時間。 唐膠人型：可以說是香港特產的玩具類型，題材也有很明顯的香港特色。因為材質的原因，不適合做很精緻的細節表現，依靠上色來體現工藝。幾乎都是些沒愣沒角圓乎乎的造型，不過材質很經折騰，不容易摔壞也不容易掉色，方便擦洗，易於保養。 絨布人型：一般所說的毛公仔、布公仔。體積可以做得很大，應該是很常見的一類商品。 8.扭蛋 一般指高度不超過12厘米，結構比較簡單，工藝相對一般，可動性也較一般的產品，一般都是以數枚一套的方式推出，多採取隨機抽取的方式發售，有的是放置在扭蛋機中的球形蛋盒中，投幣轉得，有的是包裝在密封的紙盒中由顧客隨機抽的。都是需要碰運氣隨機獲得的，而一套產品不但數量較多，而且還常包括稀有的隱藏版、特別隱藏版、異色版等等，因此樂趣和收集難度都很大。 扭蛋類產品是各種周邊產品中種類最豐富多樣，最值得詳細介紹的一個類別，因為價格在各類周邊產品中算是最低的，又特別貼近熱門動漫、游戲作品。 扭蛋又可分為： 正體版扭蛋：很好理解，忠實於原設定人物外形標準的扭蛋產品，除了人物的附件外不帶任何背景、場景等部件。一般都是人物的全身造型，是最簡單的一類扭蛋產品。 Q版扭蛋：Q版是人物發生誇張可愛變形後的造型，一般常見的大頭身都是Q版變形，其中也包括S散裝光碟（SUPER DEFORMER），許多人常把Q版與S散裝光碟混為一談，實際上S散裝光碟有著更嚴格的要求，必須是三頭身左右才能稱為S散裝光碟，而Q版要求要寬松的多，只要是誇張變形都可稱為Q版，也就是說Q版包含了S散裝光碟。 場景版扭蛋：不但包括了人物，還有比較復雜的背景、前景等場景地台。相比前兩種要復雜了很多。 胸像版扭蛋：只製造出人物的上半身胸像，因為只有半身，因此比例要比前幾種大一些，也可以更方便的強化細節，因此常常能有著不亞於手辦的細致度。是幾類扭蛋產品中精細度最好的一類。 9."手辦"-GK模型與PVC人形 GK模型 其實真正意義上的手辦都是表現原型師個性的GARAGE KIT（簡稱GK），是指沒有大量生產的模型套件。 取這個名字是因為早期的GK模型只是一些模型愛好者在車庫自行創作的，通常都是絕無僅有的「孤品」後來由於某些GK成品製作的非常成功，得到很多人喜愛，於是翻摸復刻從此開始了。由於存世量稀少，收藏價值和入手難度都很高。 因為樹脂材料的特性，很適合表現非常細致的細節部分和人物。大部分手辦都是工廠提供的半成品白模，需要自己動手打磨、拼裝、上色等一系列復雜的工藝，而且難度遠大於一般模型製作。單單從上色來說，需要一定的美術功底以及噴筆、氣泵這樣昂貴的塗裝工具。因此不是一般人能夠輕易嘗試的東西。由於手辦的加工過程是全手工的，因而手辦完成品的價格也是相當昂貴的，普及度非常低。 手辦的幾個重要特徵： 手辦一般不是量產的，一套手辦模具一般只能生產20-25個產品左右，如果需要再生產則要重新開模。而如今也有少量的塗裝完成品量產。 手辦的的原料，這也是區分是不是手辦的最重要的因素，手辦的原料大多使用高檔的p.u無發泡樹脂，最好的如日本的cast樹脂（300多元一公斤透明的更加貴，呵呵），該原料生產的白模手辦有非常好的手感，產品很少有氣泡。白模顏色是不會發黃發暗，也不會太亮，非常光滑（不同於pvc的塑料光滑），摸起來有象玉或者象牙一樣的手感，拿在手中很有手感，不象pvc或者塑料這樣輕。在打磨的時候也不會發出難聞的氣味。手辦模型網出售的手辦即屬此。 手辦的表現力非常強，如細微的面部表情、絲襪的皺折等等無不栩栩如生... 由於完成品的加工需要很多人力，所以手辦一般都不是完成品，就算有玩成品出售在價錢上和時間上也所費較多！ 其他的塑料材質(PVC PS ABS ABC)之類的模型/人偶是不可以叫做手辦。 PVC人形 PVC FIGURE（PF），又稱PVC人形，俗稱「手辦」，但實際上與手辦（GK)絕對不一樣的東西。 FIGURE,根據詞面意思是人偶、人形的意思，即從動漫作品人物的人偶，而PVC則是指PF的材料——PVC膠。 由於PF相較GK便宜，而且不需自己動手，其在市場上的份額日漸超越GK。 PF廠商也越來越多，也越來越多的廠商有自己旗下的原型師。 而PF在各方面（特別是塗裝上）都發展出一種區別與GK的魅力。 所以看到E2046這樣轉做GK的網站也開始賣PF也十分正常。 還有另外一個概念就是「塗裝完成品」，這個很好理解就是已經塗好顏色，組裝好的。 我們在市面上看到的一般的已經塗裝好的，量產的，有美美包裝的一般是PF 10.雜志 即是專門介紹動漫周邊的書籍，這類似的書籍一般製作精美，不僅僅在於它的內容非常有價值，即是它的外觀也具有一定的收藏價值。 11.光碟 對於很多動漫周邊的相關報道，目前，在國內的電視或者網上都不容易看到，這需要專門的人來收集與製作，同樣也就形成了動漫周邊的一塊。
B. 動畫行業主要有哪些分類要如何開始學習
隨著近些年計算機圖像技術的發展，國內一些從事卡通漫畫的藝術人士開始在計算機上製作比單個卡通漫畫圖片更有動感的連續播放的漫畫圖像，從而開始稱之為「動漫」，即「連動的系列漫畫」。
動漫產業，以「創意」為核心，以動畫、漫畫為表現形式，包含動漫圖書、報刊、電影、電視、音像製品、舞台劇和基於現代信息傳播技術手段的動漫新品種等動漫直接產品的開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業。
動漫作為一種文化產品有多種載體或表現平台，綜合起來看，動漫產業鏈大體上有4個環節，漫畫(圖書、報刊 )、動畫(電影、電視、音像製品)以及舞台劇和網路動漫。漫畫創作是產業的基礎，影視動漫是產業的傳播工具，動漫舞台劇是產業的延展和提升，網路動漫是產業在新技術條件下的運用，具有拉動和整合作用。此外，還有游戲、玩具等周邊產品開發。這幾個環節是相互依存、互為拉動的關系。美日等國經過幾十年的發展，已形成了完整的產業鏈。我國由於發展晚，以及受認識問題和行政分割等影響，動漫產業還未形成完整和良好的產業鏈。
主幹課程
設計構成、素描（速寫）、maya動畫製作、影視後期合成、影視後期剪輯、動畫運動規律、動畫劇本創作、影視編導、結構學等
學習內容
(1)動漫美術基礎：幾何體結構素描，靜物結構素描，人物結構速寫練習；Photoshop初步使用。
(2)原畫設計基礎：動漫美術的概述，美術透視，構圖、形式美法則；結構素描與造型訓練，人物動態速寫，明暗素描的形體塑造； Photoshop基本工具，濾鏡，色彩原理，色彩設定方法，圖片效果製作；Illustrator11工具基本操作應用，矢量圖的繪制。
(3)道具與場景設計：動漫道具、靜物寫生，道具原畫設計與繪制；場景原畫創意與繪制，山、石、樹、建築等的繪制方法； Photoshop場景原畫的色彩設定，Illustrator11的場景繪制。
(4)動漫角色設計：動漫角色概述，人體結構解剖詳解，五官、頭部動態、肌肉結構繪制；男、女角色原畫創意與繪制；動物結構解剖簡述，卡通動物與怪物、人性化動物與怪物概述；動物與怪物原畫創意與繪制； Photoshop角色原畫色彩設定，Illustrator11的角色繪制。
(5)二維動畫設計：了解Flash的各種功能，動畫製作基本原理；掌握元件、庫、圖層以及時間軸等相關要素的使用方法；結合效果音、背景音樂以及利用媒體流使視頻持續播放；動漫分鏡的使用，故事板的表現形式，應用鏡頭手法技巧。
(6)3D基礎知識：3Dsmax概述與基本操作,窗口操作與工具條的使用；模型創建基礎，燈光與材質編輯器的使用，UV展開與UV編輯器的使用。
(7)3D道具與場景設計：三維卡通道具建模，三維游戲道具建模、UV與貼圖繪制；三維卡通場景建模，材質球在場景中的的編輯技巧；三維游戲場景建模、UV展開與貼圖繪制。
(8)動漫三維角色製作：三維卡通動物、怪物，男、女角色的創建，角色材質編輯器的運用；三維游戲動物、怪物，男、女角色的創建，UV展開與貼圖繪制。
(9)三維動畫、特效設計：3Dsmax中的骨骼創建及蒙皮的綁定設計；創建IK控制骨骼，權重處理，表情設計，人體、動物骨骼安裝使用；動畫編輯曲線的應用，動畫類型與動作規律的使用。
(10)三維動畫項目製作：結合所學二維、三維知識創作畢業作品