A. 動漫設計主要學習哪些方面
動漫設計學什麼 有哪些課程
動漫設計專業主要學基礎素描、基礎色彩、MAYA、3DMAX、影視特效、電視廣告、三維動畫、影視後期合成、動漫藝術設計等。
1動漫設計專業學哪些課程
動漫設計主要研究動畫設計與製作基本理論和相關知識，熟悉圖形圖像製作技術，有一定的美術功底，能熟練操作游戲影視動畫相關軟體，具備數字藝術插畫、二維和三維游戲影視動畫設計製作、卡通衍生品開發設計等技能。
動漫設計專業需要學習的課程有《卡通繪畫》、《CG插畫》、《原畫設計》、《動畫劇作》、《動畫運動規律》、《動畫造型設計》、《動畫場景設計》、《計算機圖形處理》、《動畫後期合成》、《動畫短片創作》、《網頁動畫》等。
2動漫設計要學的軟體
1.Photoshop：所有設計專業的基礎，是最基礎的，不管是二維還是三維。
2.Flash：網頁三劍客之一，在網站設計、甚至軟體開發方面都有傑出貢獻，不過在動漫領域它的作用也絕對不低，電腦二維動畫基本都是出自它。
3.MAYA：三維動畫製作的大佬，基本所有三維動畫製作都是出自它手。
4.ZBrush：畫出來的三維模型，建模的利器。
5.3DMAX：現主要用於建築設計，室內設計，以及3D游戲。
6.AE：後期製作的大佬，包括影視後期、動畫後期、一些特效的處理都要用到的軟體
B. 動漫到底怎麼學才能學好
學動漫最重要的是要有熱情，如果沒有熱情終究有一天會冷卻下來，也就不能夠成功。
美術基礎和相關軟體的掌握是必備的，如果連這些都不行，那就不要妄想成為成功的動畫製作人員。
需要注意的是：動畫設計行業的分工是很細的，你不可能成為全才。所以你要做的是首先對動漫行業有較深的了解，明白它的各種分工的含義，然後確定自己的發展側重點。
我還是這句話：最重要的就是對生活的熱情，如果沒有熱情，就不可能有靈感的激發，就不會做出真正觸動心靈的東西。
需要學的東西：
1、美術基礎：包括：素描、色彩、構圖、速寫等。對於做動畫來說，最重要的就是速寫功底和色彩的搭配。這是需要持之以恆的進行訓練的。不可急於求成。
2、相關軟體：不管是二維還是三維，必須要會的軟體是圖像處理軟體（如Photoshop）、繪圖軟體（如Painter）。另外如果是二維，還需要學習二維動畫製作軟體（如Flash）；如果是三維，則需要學習3D、Maya等，另外還需要學渲染、後期處理軟體（如lightscape、AfterEffect）。
3、動畫理論的掌握：如人的運動規律、各種動物的運動規律、雲、風、雨、電等的畫法。另外還有圖片與圖片之間的銜接過渡技巧等等。
4、向好的作品學習。仔細分析、揣摩好的作品為什麼好，設想如果自己來做，會怎麼做，然後進行對比，這樣才能進步。
動畫設計行業是很復雜的，需要學的東西很多。建議你先對各方面做一個大體了解，然後再進行系統的學習。
以上是我對動畫設計的理解，希望能夠幫到你
C. 零基礎怎麼學動漫
零基礎學動漫教程如下：
1：線條（最重要）。畫一幅漫畫，線條最重要。線條的流暢的話即使人物畫不好，景物畫不好，也可以讓你的畫面賞心悅目。畫人物，景物，在轉折處要加強，在邊緣處要虛化。強調的地方要濃，重。人物的主線要實，頭發的線要整，發梢要虛，整體要流暢。衣折要強調立體，轉折加強而整體要虛化。
3：體態。好的畫你常常會發現人物的動態很和諧，沒有別扭的地方，整張畫人物動作自然。而要練習這方面的能力，推薦買一個木頭小人模型，還有就是要清楚人體的關節轉向問題，不要畫著畫著把人物的手或者腿畫掉了。所以可以自己做一些動作來研究。
4：手足。漫畫人物除了有一張可愛的臉，還有纖細的手和足。特別是蘿莉和正太（大愛）。所以，手足要經常性練習。特別是不同透視的情況下的手和足的畫法。
5：衣飾。有特色的漫畫幾乎都有自己特色的衣飾。這方面可以通過瀏覽一些衣服類的網站來加強自己的衣飾類的了解和畫出他們的能力。而在臨摹了這些衣飾後，可以自己設計一些，並把它們漫畫化，版化，簡單化，來穿在人物身上。注意，是穿。所以你還要注意衣服裡面人體的空間，不要畫扁了。