⑴ 動漫專業應該學些什麼
「大學動漫專業主要學習的課程有:素描、速寫、色彩、動漫技法、二維動漫設計製作、影視廣告製作、角色造型設計、動畫腳本、場景規劃與瀏覽、運動規律設計與應用、影視後期合成技術、游戲策劃與製作、計算機製作。另外,還包括實踐性教學環節,主要有素描、速寫、人物設計、場景設計。 動漫專業是動畫設計和漫畫設計的有機結合,是影視動畫專業的深化與延伸。專業要求學生在動畫設計的理論基礎上,掌握漫畫設計的原則及表現技巧,了解影視及媒體領域的發展方向,掌握一定的理論知識及專業技能。」
⑵ 動漫專業平時都需要學習哪些內容
動畫是一種綜合藝術，有很多對動畫感興趣的同學想知道動畫專業課程有什麼，小編整理了相關內容，希望對你有所幫助！
1動畫專業課程
卡通畫技法、網帖技法、漫畫技法、媒介與技巧、動畫技法、動畫運動規律、動畫時間掌握、計算機填色、立體造型、背景設計、原畫設計、單色稿設計、彩色稿設計、數碼攝像、DV攝錄技巧、表演基礎、短片後期製作、非線編輯等。
2動畫專業概況和特色
專業概況：
在新版專業目錄中，動畫專業屬於藝術學中的戲劇與影視學類，是一種綜合藝術門類。它是集合了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類於一身的藝術表現形式。
醫學證明，人類具有「視覺暫留」的特性，就是說人的眼睛看到一幅畫或一個物體後，在1/24秒內不會消失（這一說法為大部分教材與書籍的說法）。利用這一原理，在一幅畫還沒有消失前播放出下一幅畫，會給人造成一種流暢的視覺變化效果。
動畫就是由許多幀靜止的畫面連續播放時的過程。通過把人、物的表情、動作、變化等分段畫成許多畫幅，再用攝影機連續拍攝成一系列畫面，給人的視覺造成連續變化的圖畫。它的基本原理與電影、電視一樣，都是視覺原理。無論其靜止畫面是由電腦製作還是手繪，抑或只是模型每次輕微的改變，只要它的拍攝方式是採用的逐格方式，播放時將單幀的畫面串聯在一起，並且以每秒12幀或以上去播放，觀看時就會形成活動影像的效果。
⑶ 動漫專業要學哪些課程
動漫專業的課程內容因學校和國家而異，但一般會包括以下幾方面的課程：
動漫制廳派作：包括人物設計、動畫製作、背景設計、音效製作等。
繪畫技巧：包括色彩理論、透視技巧、造扮型賀型技巧等。
計算機圖形學：包括三維建模、動畫製作軟體的使用、渲染技巧等。
故事創作：包括劇情設計、人物創作、劇本寫作等。
動漫歷史和文化：包括動漫的發展歷史、動漫的不同文化、動漫對社會的影響等。
商業運作：包括市場營銷、產品開發、財務管理等。
這僅僅是動漫專業的一些常見課程，具體內容還取決於學校的課程設置和教學目標。建議咨詢學校，了解租兆詳細課程設置。