A. 日本動漫里的背景音樂是如何被創作出來的
日本動漫裡面的背景音樂基本上都是會根據動漫裡面的情節而去創造的，比如說這部動漫，它的情節比較熱血一點，那麼它的音樂就會比較的歡快，特別的燃，這些都是去跟他的劇情所匹配的，這就是日本動漫裡面背景音樂創造出來的前提。
B. 二次元聲音怎麼發出的
二次元人物能夠發聲，無疑是藉助了AI合成語音的技術。隨著這下技術的發展，有越來越多的游戲公司可以操控二次元人物按照網友的想法說出他們想要的內容。
當然對於這種合成語音，最關鍵的一點就是能夠堪比真人發聲，表達情緒。小程序「配音堂」，同樣是通過AI合成技術製作出來的音頻但是卻像真人豎仿仿發聲一樣真實自然。
動漫中大老怪物的聲音
漫畫中經常會出現的怪物的聲音，這種聲音就需要另外一種插件，雖然它的名字就是「變聲器插件」，但是它除了具有變聲的效果外，還有很多好玩的效果，比如將一個人的聲音變成怪獸、機余纖器人的效果，都是通過調整這個插件的參數來完成的。
C. 日本動漫如何配音
音響大約分成人物配音，音樂及音效等3大部分。這個部分的大多在作品製作初期就由製作人和導演開會後指定的音響指導來分派工作給各音效部門（如作曲作詞家，聲優，音效製作人員）來進行音樂製作。這次先提賦予動畫人物聲音的配音人員（本篇使用聲優）。
一個作品的分派角色是由導演，音響指導和贊助商來決定。決定聲優並分派角色並不是一件簡單的事。以原案企劃來說，兼具原案者的導演在腦子里已決定自己創作出來人物的印象，而日本的聲優眾多，所以在聲優群中要挑出理想的人選很不容易。讀者可能已知道日本的聲優有一定的市場影響力，聲優迷會購買自己喜歡的聲優們演出的作品，所以有時是贊助商挑選。
如何選出適合作品的聲優？有些導演由於參予多部作品的製作及本身喜愛動畫的關系接觸到許多聲優們。因此在挑選聲優時，可能已經想到用某個聲優來演出自己的作品。如果導演沒有主意時就會征詢音響指導的意見。原因是音響指導一年到頭都和聲優們相處，相較於導演之下比較了解哪一位聲優適合哪一類型角色。另一個情況是製作公司在推出新作品時通知各聲優事務列出候選後和導演及音響指導開會決定。
決定人選後，將腳本分派給飾演各角色的聲優們之後安排時間進行錄音。參加錄音的是製作人、製作管理、導演、音響指導及副導在錄音室錄音。資深的聲優們由於經驗豐富或演技成熟，所以可能試音一次就能正式錄音一次OK.當然，一句台詞（尤其是笑聲或哭聲）可用很多種音調表示。導演會指示聲優以不同的方式表現錄音後挑選最適當的部分使用。這並不表示聲優不好，而是指聲優的底子強一句台詞可以用許多方法表現讓導演有所選擇。理所當然，演技不夠成熟的聲優就可能要試音許多次才能錄到導演要的效果。錄單獨角色時，演技不好的聲優還不至於拖累其它聲優的時間（只是苦到導演，音響導演要很有耐性的等到演技不好的聲優講出一句適合的台詞）。但是錄群體戲時，演技不好的聲優就很可憐。因為一起錄音的聲優們都錄一、兩次就OK被放回家，但是自己還是一直被出NG，到最後還會被留下來單獨錄音，有點難堪。錄音開始的時間要看情況，通常是早上10點開始，但有時是下午4點或6點開始。至於多久就要看當天錄音的聲優台詞的長短、錄音人數的多少及演技成熟度。有時30分鍾內就可以解決，有時要拖上幾個鍾頭直到深夜。
至於如何當聲優……以日本來說，想要成為聲優的人必須事先通過聲優訓練所的考試，經過一番訓練後，再參加聲優事務所的新人招募，幸運的話再成為被聲優事務所正式登錄的聲優。外行人或動畫愛好者要一夜之間成為聲優是百分之百不可能的。事實上，日本年輕人填「我的志願是當聲優」也是近20年來才有的現象。之前或目前出名的資深聲優們都是從劇團出身的演員跨行當配音，因此演技都經過一番磨練才從事動畫配音。現在的聲優大部份都是一開始就從事聲優的工作，加上贊助商們為了提高作品的銷售成績而偏好長相比較可愛的聲優，因此出現演技好壞可能對現在要成為聲優的人們並不是最重要的情況。雖然如此，想要將聲優作為終生職業而成為真正令人崇拜的聲優還是要對演技下一番功夫。
「聲優」這個行業及實際生活情況……老實說當聲優相當辛苦，不像在聲優雜志上如此的光鮮亮麗（能夠登在雜志上的聲優們是日本聲優幾千人中的少數民族，能夠只靠聲優收入蓋大房子開外國轎車的更是少數）。基本上聲優是一個算工資（報酬）沒有所謂月薪的行業。一個新進聲優如果幸運的得到TV版動畫一集的演出，以日本演員連盟的基準來說，三十分一集大約是18，000日幣演出費（15000+8%播放使用費-30%事務所手續費=18，000）日幣，這18，000日幣的演出費就是聲優的工資。就算一個月演出4集（x??18000）可能比先前提到的基層動畫師還窮困，生活費也只有靠打工來補足，有志成為聲優的人要考慮到自己是否能忍耐一段有一頓沒一頓的貧窮生活。能夠成為只靠聲優的工作來維持家計的聲優們不多。成名的聲優們30分一集的演出費並沒有高出新人多少，這是因為如果自己擅自抬高價位，製作商可能基於預算的關系（再加上渴求演出機會願意以低價演出的新進聲優人員眾多）不願使用太貴的聲優，就算預算很充裕，行情太高之下會打退贊助商使用的意願。差額在於成名的聲優們接到比較多的動畫演出次數，電台演出機會和出CD專輯的報酬。
在這個小常識里曾提到多次動畫界是一個實力主義至上優勝劣敗的世界，聲優界也是一樣。沒有出了訓練所就一定保證成為聲優上電視出專輯這樣的事，一切要靠神明的旨意（->運氣），自己的努力和建立良好的人際關系（->贏得過激烈的競爭）。當有機會來臨可以出色的表現到目前為止自己的努力，贏得觀眾及的欣賞就有可能成為雜志封面人物或出現在促銷活動中受到觀眾的喝采。
D. 動畫片里那些很魔性的笑聲真的是人配音的嗎
動漫里的人物在畫家的筆下栩栩如生，形象非常鮮活，就像是一個真實的人，但是只有形象沒有說話聲音也是不完美的，所以日本動漫界就衍生出了聲優這個行業。
所謂聲優是日本對於配音演員的稱呼，他們靠聲音吃飯賺錢，經過專業訓練，然後投身於動漫行業的配音工作中，讓整個動漫更加得鮮活。
研究表明「一部完整的影視作品是通過畫面與聲音共同協調作用下所營造出的一種心理幻境，二者缺一不可。」
有了他們的努力和對角色的詮釋，動漫才可以從紙上躍然於屏幕上，讓這些動漫人物飽滿鮮活起來。像他們致敬。