① 製作動漫的過程是怎麼製作動漫
動畫這門藝術外表看似簡單，製作起來卻是相當不容易，今天就來介紹一下動畫的製作流程。
和任何其他行業一樣，動畫擁有一份很規范的製作流程，大致分為前期、中期和後期。
排除商業動畫需要的製作委員會拉投資，設立項目等工作，動畫前期一般是討論劇本，設定角色和場景，繪制分鏡，再根據分鏡製作更深入的動畫設計圖——LAYOUT，將導演所想要展現的所有世界觀、台詞、不同場景的空間關系、鏡頭所需要的時間、動作的細致分解全部整理好。
劇本不用說是相當重要的，大部分劇本都是根據原作——小說或漫畫來改編，如我們熟悉的《犬夜叉》、《海賊王》等。而原創劇本的動畫也不在少數，如《反逆的魯路修》、《魔法少女小圓》等。
而講到動畫人設，最出名的莫過於EVA的御用畫師貞本義行，好的人設就像明星一樣，會吸引觀眾去看這部動畫，甚至形成集體效應，如京阿尼的動畫，只要看一眼就可以認出它的製作公司。
再說到動畫的靈魂——分鏡，作為一門綜合類的藝術，動畫不能僅靠文字劇本，能將一個故事通過畫面講清楚，才是最考驗導演能力的。在此可以看看大師今敏的分鏡，他能在最開始就把這門藝術做到極致，因此最終出品的效果和他所想表達的幾乎沒有區別。
除此之外，配樂也是一開始就聯系好的，音樂除了會給動畫整體的氛圍定基調外，有些時候故事節奏也要跟著配樂來控制。
在做好以上步驟後，一般會進入中期製作，中期就是我們所熟悉的原畫，背景，動畫等等。原畫師會根據導演的分鏡和layout來構思原畫並標注關鍵幀，有較大的創作空間，很多動畫愛好者都喜歡分析不同原畫師的作畫風格，如以炫酷爆炸作畫出名的吉成曜和吉成鋼兄弟、風格細膩能夠駕馭各種不同類型動畫的全能畫師安藤雅司等等。
背景美術也是根據layout中所提示的空間關系、人物位置等來繪制，優秀的背景有時候比人物更讓人印象深刻，我們所熟悉的宮崎駿和新海誠的作品中的背景美術就是代表，而他們又同時代表了兩種截然不同的風格，宮崎駿的作品充滿了手繪的魅力，而新海誠則以絢麗奪目的CG場景聞名。
而動畫則是原畫的下一步工作，動畫師一般會根據原畫師給的關鍵幀做中間幀的補充，讓動作、畫面看起來更加流暢。有時候你覺得畫面卡，一般都是因為沒有畫夠需要的幀數，幀數是根據視覺殘留效應來規定的，標准一般是每秒24幀，但一般每秒8幀就可以讓你感覺角色動起來了。
在完成基本的動畫製作後，項目就會進行到後期。動畫後期包括鏡頭組接、場景和人物合成、特效、配音、字幕等等。各種打鬥帶來的鏡頭震盪效果、雪花光效等，都是由後期來完成。而配音也是非常重要的一塊，很多觀眾都會根據喜歡的聲優而去挑選觀看的動畫，而聲優們所展現出來的聲音演技也是非常讓人震撼的，彷彿賦予了角色生命和情感。
動畫大致就是這么完成了，接下來就是各種推廣和播放，最終呈現在我們面前的作品，其實背後也是相當復雜的呢，向各位前輩和同行們致以最高的敬意！
② 早期的動畫片是如何製作的
動畫片製作大體分為四個階段：
一、總體設計階段
1、劇本。任何影片生產的第一步都是創作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應盡可能避免復雜的對話。在這里最重的是用畫面表現視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創作激發人們的想像。
2、故事板。根據劇本，導演要繪制出類似連環畫的故事草圖（分鏡頭繪圖劇本），將劇本描述的動作表現出來。故事板有若乾片段組成，每一片段由系列場景組成，一個場景一般被限定在某一地點和一組人物內，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。
故事板在繪制各個分鏡頭的同時，作為其內容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。一般30分鍾的動畫劇本，若設置400個左右的分鏡頭，將要繪制約800幅圖畫的圖畫劇本——故事板。
3、攝製表。這是導演編制的整個影片製作的進度規劃表，以指導動畫創作集體各方人員統一協調地工作。
二、設計製作階段
1、設計。設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計和製作。另外，還要對人物或其他角色進行造型設計，並繪制出每個造型的幾個不同角度的標准畫，以供其他動畫人員參考。
2、音響。在動畫製作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫製作之前進行。錄音完成後，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾幅畫面）開始說話，說話持續多久等。最後要把全部音響歷程（即音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。
三、具體創作階段
1、原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪制出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師只負責一個固定的人物或其他角色。
2、中間插畫製作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師製作一幅中間畫，其餘美術人員再內插繪制角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的內插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。
四、拍攝製作階段
這個階段是動畫製作的重要組成部分，任何錶現畫面上的細節都將在此製作出來，可以說是決定動畫質量的關鍵步驟（另一個就是內容的設計，即劇本）。
(2)動漫作品集怎麼弄擴展閱讀：
動畫製作是一個需要密切配合的團體活動。因此 一部好作品除了有好的腳本，經驗豐富的導演，當然，具有魅力的人物造型是使作品更吸引人的重要因素。
動畫片的製作軟體很多，比如flash、AE、C4d等都可以製作。本質上是讓圖片、圖形（比如你想畫出來的人物等）文字、虛擬攝像機等動起來，方式很多。
動畫製作分為二維動畫與三維動畫技術，像網頁上流行的flash動畫就屬於二維動畫。最有魅力並運用最廣的當屬三維動畫，包括我們見到的動畫製作大片，電視廣告片頭，建築動畫等都要運用三維動畫技術。
三維動畫是建立在以電腦上大量進行後期加工製作的動畫表現方式之一。比如說環球數碼在2006年製作的《魔比斯環》就是純三維的動畫製作，400位動畫師的一個大製作。但前期的工作仍舊和傳統的二維動畫一樣。需要進行一些預備工作。國內網站上很多錯誤和比較片面的概念誤導了大家對動畫的理解。
③ 想做動漫剪輯怎麼弄動漫素材
弄動漫素材詳細操作過程：
1、打開手機必剪，點擊開始創作。
2、進入創作之後，點擊上方素材庫選項。
3、選擇動漫進入，添加想要的動漫素材即可。
動漫，即動畫、漫畫的合稱，指動畫與漫畫的集合，取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為「動漫」。
動漫視頻剪輯並不難，首先我們可以去找到自己喜歡的動漫素材，然後進行視頻剪輯創作選素材：建議可以去豆瓣、大眾上面按照評分選擇動漫作品。